【精】美术评课稿
作为一名教职工，编写评课稿是必不可少的，通过评课的反馈信息可以调节教师的教学工作，了解、掌握教学实施的效果，反省成功与失败原因之所在，激发教师的教学积极性、创造性，及时修正、调整和改进教学工作。那要怎么写好评课稿呢？下面是小编收集整理的美术评课稿，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术评课稿1
《战争与和平》，这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力，胡老师花了很多的时间来备课，查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰，讲课富有激情，受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作，画面精美，胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例，让学生的心受到洗礼和震撼，环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动，充分体现了民族精神和学生的主人翁精神，并注重学生们情况来分析问题和解决问题。
胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》，采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法，让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难，在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时，呼唤学生的和平意识，体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中，运用灵活多变的教学方法，激发学生学习兴趣，引导学生合作探究，发挥学生学习的主动性，通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现，让学生们知晓战争的残暴与破坏性，以及和平的可贵，对战争的正义与否的评价，激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强，课堂气氛活跃，教学环节非常严谨、环环相扣，教学设计富有创新，体现了教师较好的专业素质，是一堂成功的公开教学！
美术评课稿2
老河口市三中李建华老师主讲的《苍松翠柏》这节美术课，是一节造型表现课。从这节课的效果看，这是一节很成功的美术课。李老师的教学思路很清晰：基本理论的讲述—基本技巧的强调—演示—评述。教学过程中，重点突出，难点分散，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善学生人格。
下面，我将对李老师这节课作如下几个方面的评述。
一、本节课处处体现美术课的人文性质。
课堂中让学生讲故事、完成范画、完成作业并展示学生的大量作业等，这些方面，李老师很注意学生的个性发展，并且也很尊重学生的个性表现。面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，促进学生健全人格的形成，为学生的全面发展奠定了基础。
二、让美术与其它学科相结合。
李老师在新课的开始讲山石的画法时，讲到山石乃“天地之骨，流云之根”，为了让学生正确理解其中的含义，李老师让学生讲“盘古开天地”的传说，把美术与文学巧妙地联系在一起，学生心中便豁然开朗。在讲山石的纹理常用的表现技法“皴”时，让学生用地理中地壳运动的知识来解释山石纹理的形成，把美术与地理知识有机地融合在一起，这些都说明李老师对美术中的“综合探索”领域的要求掌握很好。
三、紧抓重点，分散难点。
初中二年级的学生在本学段已对美术知识有一定的基础，在此基础上，把重点突出，学生就能更好掌握技法，这一点李老师做的特别出色。本节课重点学习了皴法之一“披麻皴”。李老师花了很长时间讲解“披麻皴”的基本技法，课中反复强调皴时所用的“拖笔”以及皴时的用墨，这样以来，就把深奥的“中国画技法”化为较为简单的拖笔“皴”，化难为易。
李老师在示范山石的画法时，把较难的“皴”化为块面的“拖笔”，学生掌握的又快又好，把难点分散在老师示范，学生演示之中，学生在实践中探索笔墨的特点和绘制技巧，这是一种事半功倍的教学方法。
四、教学态度严谨。
课前，李老师准备了大量的范画，对教材的内容掌握的较为透彻，挖掘的较为深入，演示技法准确熟练，这些都说明了李老师的教学态度是严谨的，认真的。
另外，对李老师的这节课还有点不成熟的想法：
1、美术与生活联系不够紧密。
作为一个社会人，学习美术不是为了成名成家，而是为了使自己的生活更加丰富多彩，使自己每天徜徉在美的海洋里，特别是中国画，要
是家中有一幅自己喜爱的中国画，不仅美化了居室，提高了口味，更重要的使自己赏心悦目，心情愉悦，这一点李老师应该在课的拓展中提出来，同时也能够增强学生学习美术的举趣。
2、没有较好的引导学生参与文化的传承和交流。
中国画——传统的中国艺术，是每个中国人都应该了解的艺术形式。李老师在讲这节课的时候，把技法和规则讲得透彻准确，但始终没有带出让学生在享受中国传统的艺术美的同时，积极参与文化的传承与交流，并对文化的发展做出自己的贡献。
3、发现问题后没有及时纠正。
李老师在出示样画，让学生分析技法时，学生的意见不统一，老师发现了问题但没有及时纠正。比如：学生对同一幅范画的基本技法有说“披麻皴”的，也有说“折带皴”的，学生的认识不统一，老师应该讲一下这两种皴的主要区别，再让学生分析，效果就不一样了。还有让学生演示皴的技法时，有个别同学皴错了方向，老师应该讲一下皴的方向性，再演示，学生会掌握的更好。
4、评价学生以多鼓励为主。
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习情况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。李老师在评价学生的美术作业时，没有灵活的挖掘出不同学生的个性特点，没有努力保护和发展学生的个性。学生们的自我再现力很强，很短时间内都完成了作业，李老师在评价作业时，没有注重发现学生的优点进行鼓励，而是泛泛而谈。我想，如果长期这样，在以后的课堂中参与的学生将会越来越少。
美术评课稿3
项老师执教的《好大的向日葵》一课是一节造型，表现课，这节课从整体上看，无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念。每个教学环节安排得有条不紊，环环相扣，教学思路清晰，目标明确。
1、有创意地使用教材
这课原本的题目是《好大的向日葵》，项老师根据的教学内容需要将课题改成了《跳舞的向日葵》。只有有想法有独特见解的老师才会有这样的举措的。这课其实并没有要求学生把向日葵画得有多大，只要求学生认识向日葵并进行艺术再创造。因此《跳舞的向日葵》让学生感受到向日葵的灵性，原来向日葵都可以像人一样跳舞啊，激发学生的创作灵感。
2、有目标有指导地引导学生进行欣赏
书中提供了两幅名家作品一幅是梵高《向日葵》，一幅是伍必端的《葵花地》。项老师从两个角度引导学生欣赏，对梵高的作品重点引导学生欣赏色彩，并让学生从自己的彩色笔中找一找这些颜色。对于《葵花地》这幅作品，主要引导学生欣赏花瓣的姿态，花瓣像小女孩的裙子一样，随风起舞。有了这样的引导，学生就不会盲目地在那叫“哇、哇”。
同时，对于这节课我也有自己的一点想法，这节课从学生的作业来看，表现形式不多，比较单一。我想也许有两个方面的原因：第一是项老师在引导学生想象方面不够，比如可以问学生“向日葵像什么？”“向日葵可以做什么？”有了这些问题作为铺垫，我想学生创作起来可以形式会更加丰富。第二是项老师给学生提供的学生作品表现形式比较单一，有一张是三棵向日葵平行立在那里的范画，结果很多学生受这幅画的影响也画出了这样的画。
总之，项老师的这节课，有很多值得我学习的地方。
美术评课稿4
1、从学生收集图片、课件制作可以看出课前准备充分。
2、精心设计层层诱导深入激发学生的学习兴趣营造良好的学习氛围。
3、有效利用多媒体教学资源具有开放性。通过昔日新旧图片的对比，家具变美、房子变美、城西校园变美、兰溪变美、交通变发达、西门兜变了样等发生在学生身边的家乡变化。揭示了课题《变了样》。激发了学生爱国爱乡的情怀，对未来美好生活的向往。培养学生热爱生活的态度。体现教学来源生活的教学理念。
4、教师在指导学生创作时，每个学生都能选择自己喜欢的材料把自己喜欢的东西表现出来。学生的个性得到体现和展示。教师巡视个别辅导手把手教，做到点面结合帮助学生提高创作能力。体现了学生的主体地位。
教学中的建议应重视学生的自评与互评。
美术评课稿5
由于本人在今天早上临时得知这次活动，匆匆忙忙去学校将今天的课程排掉，赶到玉海中心小学时，第一节课已经上到作业的展品了，所以只听了两节国画课。回来后我仔细翻阅了教材，发现这两位老师都对教材做了大胆的处理。第二节《彩墨游戏》这个课题教材中是没有的，吴老师大胆设置教学内容，做出创新，很值得学习。第三节《线条的魅力》这课，教材是要求将各种各样的线组合成一幅有韵律的画面，张老师能大胆处理教材，采用水墨画的形式来表现。下面我就具体讲讲《彩墨游戏》这节课。
1、这是一节有效的课堂
吴老师从三个维度确定教学目标，并且落实得很到位，学生学得很扎实。整个教学环节环环相扣，引导学生从易到难一步步地学习。可以说学生在这节美术课中都是有所收获的，从一开始国画所需的工具，到游戏尝试画水墨画，以及特殊技法的学习，再到欣赏作品，感受瑞安的风光。各个环节让不同的学生得到不同的收获。所以说这是一节有效的课堂。
2、这是一节有趣的课堂
从学生的表现来看，整节课学生都处于一种积极的学习状态，兴趣很高。学生的学习状态是有教师决定的，吴老师的教学注重学生的主体性，一开始教学侧锋、中锋、浓、淡、干、湿基本技法的时候，不是教师一味地讲解，而是先让学生以游戏的形式尝试，学生有了自己的体验，才会有更深切的理解。如特殊技法（漂附印染法、揉纸皴法）通过看图片，再让学生上台演示，学生兴趣很高，让学生觉得这些技法看起来很难，做起来原来一点都不难，大大地提高了学生的积极性。（滴染法、甩墨法、敲墨法）的'技法稍简单些，吴老师巧妙地将这些技法的示范，来完善自己的作品。
3、这是一节有韵味的课堂
国画课本来就讲究韵味，而这节课的韵味就体现在吴老师自己的基本功上。课题的板书，基本技法的演示和批注，都是用毛笔进行的，这点就非常能体现国画课的韵味。以及特殊技法的演示，巧妙地画出了一幅树，让学生佩服得五体投地。
当然每一节课不可能都是完美的，有几个地方需要大家探讨的，第一，这节的作业采用六人合作的形式进行，这种形式很好，但我个人认为这节课合作的人数太多，还有分工不明确，达不到合作的效果。第二，教师对学生的调控能力还需思考一下，如如何让学生快速静下来，进入下一环节的学习。第三，作业展评的时候还要加强对学生的引导，如何达到有效？如何让合作、作业评价更加有效是我们每一位教师所要思考的问题。
美术评课稿6
《十二生肖》一课是柳老师所教的一节五年级的美术课，主要是要让学生了解十二生肖的来历，掌握十二生肖的绘画方法、粘贴方法以及剪影的方法。课堂上教师根据新课标的要求，以多媒体课件的形式，播放《十二生肖》的歌曲来吸引学生的兴趣，从而引导学生了解十二生肖的来历，以及十二生肖的在我们生活中的作用。
柳老师在教学中给学生自主探究的空间，通过思考和讨论，教学中让学生多些思考，自己去发现问题的关键，这个过程使学生掌握了绘画、粘贴和剪影生肖动物绘制的关键不是设计十二生肖的五官、花纹，而是外形，要想画、剪出的动物更生动有趣，更要突出、夸张的表现动物的外形特征。
柳老师在教学中积极的开拓学生的视野，利用多媒体课件展示 十二生肖不同的表现形式，培养学生细致的观察力和想象力，提高学生自主探究的意识及潜在的创造力。积极的创设民主、平等、和谐的学习氛围，让学生在课堂中敢说、敢想、敢创造，敢于表现自我，正确引导学生多观察、多体验想象的乐趣，使他们的各种能力得到发挥、提高。
美术评课稿7
阅读提示：
优秀美术评课稿《画情绪》评课稿,这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画•表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理，旨在培养学生关注生活的习惯。首先，余老师从备课，教学准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来,优秀美术
这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画?表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理，旨在培养学生关注生活的习惯。
首先，余老师从备课，教学准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，做到教学目标明确。
余老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境：
看一看：人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。（并给每个表情配上合适的声音，来加深情绪感受）
二、游戏表演：
以“我”为主题表现出一种情绪，用语言、动作来表现不同的情绪。
三、名画欣赏：
蒙克《呐喊》，先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。
四、教师示范：
当场画不同色彩、形式的线条，让学生猜一猜，老师所要表现的不同情绪。
五、范画欣赏：
展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。
六、名画欣赏：
康定斯基、米罗的作品
七、画展作品：
教师本人去参观画展与作品的合影，拉进艺术品与学生的距离感。
八、学生作业：
试用不同色彩、线条表现现在的情绪，并为作品取个题目，写上简单文字说明。
九、展示作品：
让学生带上自己的作品，来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。
在课堂上，余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等
的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。陆老师打破了常规的课堂教学形式，在导入部分就运用一组同学们都熟悉的人物表情图片，让学生猜猜他是什么样的心情，并给人物的表情配上合适的声音，加深对情绪的理解。（如奥运冠军刘翔的照片，刘翔学生都认识也是学生心中的偶像，容易引起同学们的兴趣）营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。
二、 采用“自主探究”的学习方式
“自主探究”的学习，是一种学生通过游戏、欣赏等方式来自主探索学习的方式。使学生学会学习，促进学生自主学习的积极性，陆老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、游戏。以“我”为主题表现出一种情绪。创设情景：如果你被老师指定代表班级参加开学仪式。如果你被绑架了。
根据情景请学生用语言和动作表演你当时会是什么样的情绪。小学生的表演欲望比较强，这样的情景表演，不但能提高学生的积极性，并能使学生更好的体会情绪表现。第二、根据重难点，“自主探究”。首先，通过欣赏蒙克的作品《呐喊》（局部），从色彩、线条来感受画面表现的情感。其次，教师当堂示范，用浅绿、桔红画出柔和的线条。再用深蓝、深红重重的画出杂乱的线条。让学生更直观的体会老师在画两组线条时的不同情绪。接着，马上欣赏两组不同色彩、形式的线条。
体会表现的不同的情绪，并通过自己的观察总结出规律。（愉快的情绪：色彩明亮、对比柔和、点线圆润、曲线较多；不愉快的情绪：色彩灰暗、对比强烈、点线错乱、折线较多。）
三、 树立学生主体理念，坚持“授之以渔”
课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位，我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。
丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图，并让学生自己分析思考，总结规律，学会绘画表现的方法。陆老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法，他让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
这是一堂完整、充实而精彩的美术课，给我留下很深的影像，值得我慢慢推敲和学习
美术评课稿8
《走向明天——我的姓名我做主》这一课，选自义务教育课程标准实验教材小学美术六年级下册（湘版）中的第九课第一课时。从教学内容的安排上看，本课属于“设计应用”的范畴；按照学习目标，要求学生能运用相关美术字知识设计、美化自己的姓名；从美术学习的角度看，学生要展开丰富的想象，大胆运用已有的美术知识设计自己的姓名，在老师和同学之间互相赠送，交流情感，培养创新精神；从学习的方式上看，综合性学习是本课较突出的特点，集欣赏、探究、设计、制作、交流于一体。
教学中，龙老师采用谈话法、讨论法、演示法、自主探究法、合作交流法等教学方法，紧紧围绕以学生发展为本，把学生设计、制作、情感摆在重要位置，引导学生体验情感、珍惜友情，充分调动学生潜能，发展学生的审美感知能力，体现了学生的主体地位。
开课时龙老师利用多媒体资料引导学生谈再有两个多月就要毕业了的感受，从学生的情感需要出发，漫谈毕业的心情。学生们用生动的语言表达了自己多年来对母校、老师的辛勤培养的感激之情。随即顺势引入在即将离开母校之际，准备给学校留下一份什么样珍贵而有意义的礼物？在设计形式上同学们想出了很多办法，最后决定，将自己的名字用自己喜欢的方式，创作出有独特创意的签名，现场送给老师和同学，给母校的老师和同学留一份最有意义的纪念品。
为同学们准备的礼物是同龄人的姓名设计，一款款精美的姓名设计让学生在感受同龄人的创造力的同时，更激发了他们的创造思维和创新表现的兴趣。在探究方法中迁移借用，让学生主动思考、选择，这样有利于学生创新思维的发散，创造性的发挥。接着在欣赏他人作品中，充分调动学生思维，在细致的观察和相互的探讨中发现姓名设计的方式和方法。然后引导学生直观的去欣赏生活中的字体，让他们知道美来源于生活，美就在身边。
还等什么，赶紧鼓励学生大胆设计，表现出独特的创意。悠扬的音乐声里同学们的创作灵感犹如泉涌，学生们的创意丰富多彩，有的把自己的名字用描绘的方式进行了创作，很有个性；把自己的名字粘贴到色彩鲜艳的卡纸上……总之，每个同学都创作出了自己独特的签名。在现场的赠送活动中，学生互相赠送、互相祝福，升华了情感。现场的赠送就是评价的环节，请同学们谈自己收到的礼物和感受，不失时机的让设计者畅谈自己的创意，引导他们学会感恩，说声谢谢，带上祝福，深情相拥，可以说最后的评价和课堂小结部分把整节课的情感推向高潮，同学们在优美的歌声中尽情享受了童年的美好，更体验到了情感的真挚。本课使美术教育的情感功能得到应有的发挥。
当然，本课在教学中也有不足之处，在评价时注重了学生的创意，没有强调让学生先说自己设计的方法，认为学生一眼就可以看明白同学用的是什么设计方法，这样有个别学生的设计方法忽略了。今后在教学中要多注意细节问题，使自己的教学水平更上一层楼。
美术评课稿9
尊敬的各位领导，各位老师：
大家好！我是羊毫街小学美术老师，田卫红，接下来由我对董建丽老师讲的《彩云衣》第二课时评课，不妥之处敬请批评指正。
董老师执教的《彩云衣》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容，教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念。教学思路清晰、目标明确。教学中突出学生的主体地位，注重学生各种能力的养成，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、采用开放的教学方式。
首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据五年级学生的学习要求和美术学科特点，自己精心设计具有开放性。其二，老师运用自己的智慧和创造力营造了一个开放的良好的学习环境和氛围。学生在愉快学习的环境中自然有序的学习和操练，不断的提升学习能力，学生的个性得到了体现和展示，具有开放性。
在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新的情境活动中，孩子们乐于尝试，获得了知识和技能，获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到了舒展，情感得到了释放。
二、教学态度严谨认真。
1,、课前准备充分，课具齐全，课件精美，多媒体使用合理。例如在演示课件“服装变—变—变”的游戏时，学生在观察、游戏中轻松认识到，改变服装的某个部位就会创造出不同的服装，这一设计非常直观生动。
2、教学目标明确，重难点把握得当课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入。董老师课前查阅了大量的资料，认真透彻的研究了教材，并进行了多次试教的锤炼。
3、课堂表现沉着，思路清晰。
三、教师具有较强的教师素养，扎实的基本功。
1教师优美的语言极具感染力，激发了孩子们创新的灵感，彰显了人格魅力，课堂具有向心力，凝聚力。
2课题中教师能及时、准确、生动地评价，激发了孩子们的学习热情，起到了激励和引领的效果。
3板书设计充分显示了美术学科的特色，学生在潜移默化中认识，感受到了“美术”功能独有的魅力。
四、采用“互助互动”的学习方式
1抓重点、难点，展开“互助互动”。教师出示自制“二方连续花边”教具，四人小组讨论并由一小组代表说出四条花边有哪些相同和不同点，其他学生补充。在互助学习中，充分体现了学生的主体地位，调动了每个孩子的积极性。
2结合作业“互助互动”。共同完成作品。小组分工，一人画上衣，一人画裤子或裙子，这就要求两人协商互动，分工合作。减轻了学习负担，促进了共同发展。
3结合评价“互助互动”。在成果展示时学生说出创作意图，采用了小组评价的方式从不同角度评价作品，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。同时，老师颁发“小奖状”极大的激发了孩子们的学习热情，鼓舞了创新精神。
通过小组课上交流与全班共同学习，我们看到小组内成员互帮互助，交流时能做到认真倾听，自信表达，教师则在小组汇报展示时补充并适机对重点加以强调板书。提示学生具体明确，设计这样的学习方式，不仅大大提高了合作学习的实效性，而且真正做到培养学生自主积极探究、创新意识、团结合作的能力。
同时，教学也是一门遗憾的艺术，课堂上、评课中，由于我们的水平有限，一定有值得推敲和改进之处。以上只是我粗浅的感受，不足之处也请各位领导、专家、同行指正，并恳请大家就本堂课留下宝贵建议。
谢谢大家。
美术评课稿10
《点的运笔和组字规律》、《四合院》、《篆书》还有《京剧脸谱》这几节，是我最喜欢的课。《让色彩动起来》，堪称“雕刻课”，这是一节手工课，从老师的范作、准备的课件和其它材料用具，均可看出老师扎实的美术基本功。是啊，美术课的特殊性使得老师们在上课前必须做大量的准备工作，这是省一等奖的优质课，大家可想而知，老师要辛苦成什么样。课前，老师要做许多准备工作。例如：师生做手工的材料、工具等，一点一滴都需要老师去寻找、揣摩。老师在作品展示的环节，那一幅幅精美的作品让人眼花缭乱，明艳的色彩、闪烁的灯光真是让人感叹：做一位美术教师真的不容易。再走近些看这些作品：片片精心剪制的五颜六色的逼真的枫叶，细致精美的立体的折纸粘贴。这一切的一切不知花费了老师多少时间和精力。让我佩服的还有老师那超温柔的亲和力和那甜美的嗓音以及那沉稳大方的教态。总之，这节课虽有“秀”的成分，但在课运行的时候老师一定付出了很多很多，也不愧一节好课，我给她点个赞！
再说《点的运笔和组字规律》这节课。这位老师特逗，他言语幽默诙谐风趣，他把笔画中的点称作是笔画的眼睛，点的两头称作眼角，点的中间被称作眼球。讲解的过程中播放的一眨一眨的动画大眼睛也足够能吸引学生。老师的课堂真是鲜招不断，他把每个习字的软笔写法和硬笔写法分别称作这个字的前世和今生，这样软硬对比，可以帮助学生对书法有一个比较完整的了解，可加深学生对习字的结构记忆。在讲点的组字规律时，儿歌的编创也非常有新意：像点竖永远找直线，点下有横半悬空，两点对齐下点提，三点四点藕丝连这些读起来朗朗上口，有益于学生记忆牢固并可激发学生学习书法的兴趣。真是艺高人胆大，老师在用毛笔板书和他示范的过程中均可看出老师深厚扎实的书法功底。我佩服！
《篆书》一课，知识储备量特别大，通过听这节课，我了解了篆书的特点：因形立意，体正势圆，左不见撇右不见捺，字体整齐大小统一，书写缓慢。还知道了篆书的运笔：中锋运笔圆起圆收，提笔运转粗细一致，弧画运笔搭接无痕。还有篆书的结构：对称中有长短，均衡中求参差。，体势上互补救。
另外，高中的几节课更是精彩：《四合院》《京剧脸谱》等课，共同的特点是知识点特别多，我想老师课前肯定花了大把大把的时间去筹集资料，当然最重要的还是老师平时的积累。虽然没记住但我鼓掌。
看着老师们精彩的表现，听着他们思如泉涌、有条不紊地侃侃而谈，我就像听着一段段精妙绝伦的故事沉浸其中。此时，顿觉自己知道的太少，甚至后悔那些被我浪费掉的大块时光。时间真心的不等人啊。唉！反正后悔也没什么用，只是平添许多烦扰，搞得自己不开心，真的没必要。人要快乐地活，高兴地进步。现在我只是悄悄地想着，抓紧之后的所有时光充实自己，让自己也丰富起来。
美术评课稿11
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新，主要表现在这样几个方面，作业表现方式、谢老师从容的教态，以及精彩的课堂教学语言，下面谈谈自己对本节课的一些体会。
1、 作业表现形式独特，有创新。
本学期出去观看了几节美术课，发现现在的美术作业方式真是多种多样，同样的课例，可以采取多种多样的作业方式，不过这些作业方式的表现，都要以学生的发展为本。同时，我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课，我在上这节课的时候，想到的只是用水粉来表现，而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴，拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新，这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时，操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔，而是了解色彩的知识，因此这样的作业方式并不影响学生的知识掌握。
2、 作业要求明确，评价有标准
对于学生的作业要求非常明确，不会让学生无从下手。出示一组图片，让学生根据图片用色块来拼摆，非常简单。在评价的环节，往往是我们忽略的环节，而谢老师不仅让学生参与评价，而且给出了评价标准，让评价有针对性。
3、 教态从容，课堂教学语言精简准确
谢老师的教态端庄，从容，整堂课一直关注学生的学习状态，面带微笑的对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处，课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣，先认识色轮，再是欣赏图片，哪幅是类似色，哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中，找一找你穿的衣服是什么色调？欣赏画家的作品，找一找色调。
本节课我也有自己的一点点的想法，这样的作业要求对五年级的学生来说难度是不是太低了？
美术评课稿12
《生活中的纹样》是浙美版七年级上册第四课。温老师在本课的教学中，通过精彩的导入，引导学生欣赏了动物纹样、风景纹样、人物服饰纹样上的纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。然后以有特点的纹样——马蹄莲为例进行讲解，其纹样是通过简化、变形、夸张、添加绘制而成的从而引出纹样的制作方法，达到了举一反三的效果。通过举例适合纹样设计的方法，从而引出适合纹样均衡式、对称式、辐射式、旋转式的骨架变化。整个课堂我觉得主要有以下四个优点：
一、准备充分
温老师在课前准备的画好的纹样画作，真的做到了精致和高水平，效果好。在单个纹样到适合纹样的变化，都用到了自己准备的素材，让学生一目了然，加深了学生对知识的印象。漂亮的纹样作品让学生有种画好纹样的冲动。激起了学生的绘画兴趣。而且在“适合纹样”课堂制作阶段时，温老师准备了多种形状为素材媒介，增强了作品效果。最后展示的学生作品，也具有较高的美术水平，给学生很好的学习借鉴作用，为整个美术课堂的成功打下了基础。
二、导入精彩
“良好的开端是成功的一半”，温老师的课从一开始就让人感受到一股独特的亲和力，说自己是文艺青年，一下子拉近了与学生的距离。然后温老师出示一张漂亮的纹样照片，抛出一个问题：猜猜老师是在哪儿拍的？其实，这样一张漂亮的照片以及这样一个有趣的问题就已经足够吸引人了，学生展开了各种猜测，但是没有一个人猜中，有的学生看这么漂亮，还以为是博物馆拍的，但是老师的答案大大出乎同学们的意料，原来这是一张窨井盖的照片，同学们万万没想到被人们睬在脚底下的井盖都可以做得这么美，于是深深地被这幅图吸引了，甚至有些同学还想把这样的井盖搬回家珍藏起来。这段精彩的导入不仅对学生一节课的情绪和整堂课起到引领作用，而且还教会了学生从生活中去多角度的发现美，有时候美就在脚下。
三、讲解到位
温老师的课堂从一开始进入单个纹样的主题就开始深入细致的讲解，从纹样的整体，色彩，外形，图案，装饰环境，到适合纹样的转化都用了贴切实际的例子。对于纹样的绘制，温老师也进行深入的讲解，无论是从纹样的外形，色彩，图案，绘画的步骤中的画形，勾线，上色都进行了精心的讲解。并做相应示范，加深知识印象。
四、以生为本
学生是学习和发展的主体。温老师在教学的过程中充分发挥了学生学习的主观能动性，很好地调动了学生的积极性，使学生真正成为课堂学习的主人。温老师在课堂上多次展示学生的作品，让学生超有成就感，第一次展示学生的单一纹样，虽然作品还很不成熟，但让学生体会到了成就感；第二次展示学生的适合纹样，作品一下子丰富起来；第三次展示学生勾线、上色后的作品，让大家眼前一亮，一步一步的升华；多次让学生发言，生互评，说出其优、缺点，让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。多次让学生动手，课堂上不仅学生画纹样，还让学生摆现成的纹样，让学生很好的掌握了对纹样的组织。这些活动极大的满足了学生的求知欲和表现欲，体现了“以学生为本”的教学理念。
建议：导入部分，讲到井盖时可以渗透一点安全教育；在评价作品时，如果以表格形式给出一个评价的标准会不会更好，再就是可以先让学生自我评价一下，再互评。这样学生评价时就能以准确全面的角度进行评价。
总之，通过这节课的学习，学生创作作品达到了一定水平，是一堂优秀完整的美术课。
美术评课稿13
各位老师，领导：
大家好！
刚刚三位教师，为我们作了《会变的线条》和《有趣的造型》三节美术课堂教学，让我们领略了她们的不同教学风彩。
三节课共同的亮点：
一、巧设课堂情景，激发学习兴趣。
三节课都采用情景导入
二、注重观察生活，发现线条（事物）特点。
《会变的线条》是让学生从生活中的桥、路、动物、事物等引导学生发现线条的美感，《有趣的造型》是将生活照与工艺品比较发现造型变化的特点的。
三、加强课堂示范，化解教学难点。
汪老师当堂示范了太阳，并出示了不同手法表现的太阳。
吴老师当堂示范了如何美化花瓶，让学生明白了不同线的装饰运用。
卢老师：当堂制作了红太狼，让学生学会了蛋壳造型的方法。
四、沿伸教学空间，再激艺术学趣。
三位老师都巧设了课后拓展，如欣赏中外大师的名作等，给了学生更广阔的学习空间。
没有最好，只有更好。课堂教学永远是一件不完美的事，下面我就把自己的一些不成熟的想法说一下，不当之处请大家批评指正：
《会变的线条》教学建议：
１．本课不仅要认识线，还要发现隐藏在生活中的各种各样的线条，这些线条其实变来变去都出不了如来佛的手心呀——全是直线、曲线和折线的变种。本课要将这三种线以及它们的变种稍些提一下。
２．怎么用不同的线条以及线条的粗细、密、长来表现美感？
可以进行比较教学，进一步教学当堂示范。
３．怎样让学生思维更开扩，作业效果更好？
作业可以上抽象一点的，强调线条美感的表现。展示时可以应用老师做好的不同物品框来评选作业。
《有趣的造型》教学建议：
１．课堂示范时方法还可以拓展一些，如画、贴等，材料可以结合橡皮泥。
２．运动会参加的角色说一下是怎样抓特点的？怎样大胆夸张的？怎样巧妙设计的？
感谢三位老师的精心准备、用心设计，给我们带来了精彩教学以及他们的深入反思
感谢各位老师的深刻思考、精要点评以及毫不保留的教学建议。
美术评课稿14
《蔬菜印章》是一节形式多样的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了幼儿的主体地位，注重培养孩子的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一节让孩子感兴趣，在活动中并能运用工具进行大胆表现的一节美术活动课。
一、选材与实际紧密结合
蔬菜印章是我们大班区域活动时的内容之一，孩子们对于制作印章很感兴趣。但对于如何使用刻刀制作印章，并不清晰。选择《蔬菜印章》这一题材符合实际需求，活动设计很有价值。让孩子们在学会使用刻刀的同时，尊重了孩子们自发的表达和表现。
二、教学态度严谨，课前准备充分
朱老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，说明朱老师在课前认真透彻地研究教材，提前反复研究哪些方法孩子更容易接受，下足了功夫。作品展示的展架设计新颖、独特，还将废旧材料合理利用。值得我们学习。
三、教学方式具有开放性
兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与孩子的情意和认知特征相适应，在活动中创设了让孩子自主表达与表现的机会和条件。营造了宽松的心理环境使孩子敢于表达和表现。呈现活泼多样的形式和教学方式，激发幼儿的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。
美术评课稿15
首先，陈老师从备课来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，我们先来回顾老师的课堂足迹：
第一：欣赏沙画表演视频或手指印画导入，引出指墨画，激发学 生学习兴趣
第二：初步尝试、体验指墨画：
1.感受水墨变化
2.尝试画花，体验用手指作画乐趣
第三：走近大师 拓展表现
第四：学学大师
陈老师课过程也较清楚，从徐悲鸿作品《猫》与潘天寿指墨作品《猫》进行对比，感受指墨画的不同之处，启发学生从线条、墨色、画面效果等方面仔细观察体会、展开讨论交流，它充分体现了“以生为本”的理念。
陈老师以自己娴熟的技能给学生进行了示范，展示。
相对于小学五年级的学生来说，虽然接触中国水墨画已有几次经历，但对于用手指作画还是很难掌握其特性。指墨画教学的主要引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，大胆地将自己对国画的认识和感受表现出来，提高学生表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活热爱大自然的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。
中国画艺术的博大精深，但教学总是一门遗憾的艺术，对中国画我学的不多，只能用我浅显的知识提几点看法，希望一起探讨，以此共勉：
我想，让学生在掌握了指墨画基本技巧后，运用“梅花”作为练习，教师的示范给了孩子们很好的引领和启示，为了避免示范给学生带来的千篇一律，是否的适可而止，并引导学生发挥自己的所长，创作独特形象。教师在演示时应该多做几种造型演示，比如可以画小动物，如小鸡、小螃蟹等造型简单而且可爱生动，可以更加激发学生的兴趣，可以更加拓宽学生的创作题材，丰富学生的创作内容，使得作业更加多样化。
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