清平乐原文翻译及赏析(精选15篇)
清平乐原文翻译及赏析1
原文：
清平乐令·帘卷曲阑独倚
宋代：佚名
帘卷曲阑独倚，江展暮天无际。泪眼不曾晴，家在吴头楚尾。
数点雪花乱委，扑鹿沙鸥惊起。诗句欲成时，没入苍烟丛里。
译文：
帘卷曲阑独倚，江展暮天无际。泪眼不曾晴，家在吴头楚尾。
卷起帘幕，独自依靠在弯曲的栏杆上，远处江面辽阔，傍晚的天空无边无际。望着家乡的方向，满目相思泪。
数点雪花乱委，扑鹿沙鸥惊起。诗句欲成时，没入苍烟丛里。
几点浪花随意的腾起，岸边沙鸥扑腾着翅膀翱翔天际。抓住眼前这引人深思的景象作诗，然而那惊起的沙鸥却消失在苍烟水草丛中了。
注释：
帘卷曲阑(lán)独倚，江展暮天无际。泪眼不曾晴，家在吴头楚尾。
曲阑：“阑”同“栏”，栏杆；曲阑就是弯曲的栏杆。暮天：傍晚的天空。吴头楚尾：源自宋朝洪刍《耿方乘》，其中曰：“豫章之地，为吴头楚尾。”这里豫章代指江西，缘由其在吴地之上游，楚地之下游，因此得名。
数点雪花乱委，扑鹿沙鸥(ōu)惊起。诗句欲成时，没入苍烟丛里。
扑鹿：形容拍翅声。
赏析：
这首词又名《江亭怨》，原题于荆州江亭之柱上，故由此得名。作者并不可考，《冷斋夜话》、《异闻录》等著作言其是吴城小龙女之作，使这首增添一种神秘的.色彩。
以词意来看是一个流落异乡的少女感物伤怀思乡想家之作。但由其艺术手法来看，其内容之深刻，画面之丰富，手法之巧妙，给人感受之丰富不似一个初出笔坛的少女之作。
词的上片描写流落异乡，客居他所的少女思乡远望的画面。
“帘卷曲阑独倚，山展暮天之际。”怀着难言的哀愁，少女寂寞孤独地倚在栏杆上，面对暮色笼罩下的群山，泪眼朦胧，遥望故乡。
“泪眼不曾晴，家在吴头楚尾。”“吴头楚尾”源自宋朝洪刍《耿方乘》，其中曰：“豫章之地，为吴头楚尾。”这里豫章代指江西，缘由其在吴地之上游，楚地之下游，因此得名。这句话意思是说少女泪眼朦胧地望着她家乡江西的方向。上片短短四句，却把少女那种满腔哀怨的感情，满目思乡之泪，形象与情感、人与物、景与情深然一体。
词的下片，写思乡望远的少女内心丰富丽情感。受惊的沙鸥任意飞翔，而自己却流落异乡，有家难归一股难言的伤感顿上心头。
“数点雪花乱委，扑鹿沙鸥惊起。”雪花喻浪花。扑鹿，象声词，指沙鸥拍翅的声音。此句用意巧妙，不言少女伤怀，却言沙鸥不受羁绊，实际上把少女离乡后的不自由与沙鸥自由翱翔作了对比，通过移情联想，她的无限伤感流露纸端。“诗句欲成时，没入苍烟丛里。”少女多想抓住眼前这引人深思的景象作诗，然而却在转瞬之间那惊起的沙鸥却消失在苍烟水草丛中了。多么形象，又是多么生动，一幅少女思乡感伤展现在读者面前，给人以美的愉悦。
这首词妙语横生，妙意满目。语句不多但词意深远，给人留下广阔的联想，使人余味不绝。
清平乐原文翻译及赏析2
原文：
清平乐·赠陈参议师文侍儿
宋代：刘克庄
顷在维扬，陈师文参议家舞姬绝妙，赋此。
宫腰束素，只怕能轻举。好筑避风台护取，莫遣惊鸿飞去。
一团香玉温柔，笑颦俱有风流。贪与萧郎眉语，不知舞错《伊州》。
译文：
顷在维扬，陈师文参议家舞姬绝妙，赋此。
最近，我在扬州陈师文参议家中，见到家姬的舞姿非常优美，就写下这首词。
宫腰束素，只怕能轻举。好筑避风台护取，莫遣惊鸿飞去。
舞女身着洁白素雅的罗绡，扭动着娇软纤细的腰。体态是那么轻巧，恐怕毫不费力，便可将她举得高高。应建个避风台将她保护好，别让她凌风飞入云霄。
一团香玉温柔，笑颦俱有风流。贪与萧郎眉语，不知舞错《伊州》。
肌肤如玉，芳香幽幽，满身的温柔。一颦一笑都透着风流令人着迷。只管与意中人，眉来眼去，不知不觉，舞步错乱，合不上乐曲《伊州》。
注释：
顷在维扬，陈师文参议家舞姬绝妙，赋此。
清平乐：词牌名，原唐教坊曲名。取义于海内清平之意。又称《清平乐令》《忆萝月》《醉东风》。双调，上片四句，押四仄韵，二十二字；下片四句，押三平韵，二十四字，共四十六字。陈师文：生平不详。顷：最近。维扬：扬州的别称。陈师文：生卒未详，可能是作者的朋友。参议：官名。
宫腰束素，只怕能轻举。好筑避风台护取，莫遣(qiǎn)惊鸿飞去。
束素：形容女子细腰如一束素绢。避风台：据《赵飞燕外传》载，赵飞燕身轻不胜风，汉成帝专为其筑建七宝避风台。护取：护着。遣：使、令。
一团香玉温柔，笑颦(pín)俱有风流。贪与萧郎眉语，不知舞错《伊州》。
香玉：形容女子芳香而貌美。笑颦：欢乐与忧愁。萧郎：本指梁武帝萧衍,这里借萧衍喻情郎，也泛指所尊重的对象。《伊州》：舞曲名。
赏析：
词的上片极尽夸张之能事，描摹舞女的轻盈体态；下片前两句则侧重于对其风韵的刻画，末二句尤为传神之笔，将眉目传情的微妙动作，以及“舞错《伊州》”而不知的忘情举动刻画得淋漓尽致，栩栩如生。该词词语简洁，典故妙用，夸张铺垫，情意缠绵，结尾处尤有无穷语意。
作为辛派词人的代表之一，刘克庄的词一向以豪放见长。但词人也并非不会婉约，而是不欲而已。偶为婉约之词，情意款款，自然又是一首佳作。比如这首《清平乐》，置于婉约词中，几不可辨识，以为又是哪一位多情妙手的.快意所为。
南宋时期上流社会有蓄家姬的风气。这首词所描写的就是一个以歌舞佐酒的家姬。一开始一束素绢比舞姬的纤腰，抓住了作为舞姬最重要的因素。由此
开始，上半阕四句，句句使用夸张。刘勰《文心雕龙·夸饰》说夸张“可以发蕴而飞滞，披瞽而骇聋”。夸张手法在突出事物的特点方面，刻画得更有力。此外，这四句中有三处典故：“宫腰束素”用宋玉《登徒子好色赋》中“腰如束素”，原句是描写一个据宋玉自己说是天底下最美丽的女子的。
“好筑避风台护取”用赵飞燕的故事，据说赵飞燕体质轻盈，汉成帝恐其飘翥，为制七宝避风台。“惊鸿飞去”用曹植《洛神赋》里写洛神的句子“翩若惊鸿”。这三个成句全是写最美的女子的，用这些典故来写舞姬，自然上半阕的真正含义，就不只是写其的体态轻盈了。
“一团香玉温柔，笑颦俱有风流”两句在继续作形态方面描绘的同时，开始着力烘托舞姬的精神风韵，上下两片之间在这里得到了自然地过渡。同时，这两句对舞女风韵正面、概括的描写，也给结尾两句作了最好的铺垫。
“贪与萧郎眉语，不知舞错《伊州》”（萧郎，泛指为女子所爱恋的男子。《伊州》，舞曲名）两句，《词旨》推为“警句”，好在哪里？首先，“萧郎”在词中即指作者自己，亦或他人，彼此眉目传情，销魂荡魄之际，舞姬竟然舞错了《伊州》曲，其情其景，焕然生动，如在目前。其次，词的前面部分都是对舞姬的客观描写，到此作者才把自己融入其中。因为作者主观情感的融注，也就更加曼妙迷人了。
刘克庄词多写人民疾苦和对祖国命运的关注，多有慷慨大江东去的气概，很少剪红刻翠之辞。因此，不少评论家以为克庄词缺少含蓄微婉的力量。这阕词写粉黛，叙歌舞，读来虽不乏明快之感，但情绪缠绵，措词轻艳，结尾处尤有无穷余意，当可代表刘克庄词风的另一个侧面。
清平乐原文翻译及赏析3
清平乐·谢叔良惠木犀
少年痛饮，忆向吴江醒。明月团团高树影，十里水沉烟冷。
大都一点宫黄，人间直恁芬芳。怕是秋天风露，染教世界都香。
翻译
回忆起年轻时曾在这里狂饮一场，酒醒了眼前是奔流的吴淞江。团团明月投下了桂树的身影，十里之外都散发着桂花的幽香。
桂花只不过有一点点宫黄之色，却给人间送来这样的芬芳。也许是她要借着秋天的风露，让香气飘散到世界的四面八方。
注释
清平乐：词牌名。双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。
叔良：即余叔良，作者友人。木犀（xī）：即木樨，桂树学名，又名崖桂。因其树木纹理如犀，故名。
痛饮：尽情喝酒。
吴江：即吴淞江，在今苏州南部，西接太湖。
团团：圆形。
水沉：即沉香。一作“蔷薇”。
大都：不过。
宫黄：指古代宫中妇女以黄粉涂额，又称额黄，是一种淡妆，这里指桂花。
直恁：竟然如此。
创作背景
辛弃疾自隆兴二年（1164）冬或乾道元年（1165）春，江阴签判任满后，曾有一段流寓吴江的生活。此词当作于辛弃疾献《美芹十论》之后，这正是他希望一展宏图的时候。
赏析
这首词写桂花，并非只是咏物，词人身世之感，隐然其中。它不专门扣住桂花题材，而是能离开桂花本身，把自己的经历结合来写，意境更为开阔，感情更加亲切，写得别有情趣。
上片忆昔。起笔回顾痛饮吴江，酒酣沉醉，醉而复醒的情景。作者从自己的游踪引入桂花。少年时有个秋夜，在吴江痛饮醒来，看见一轮明月，中间映着团团的桂树影子；江边桂树，十里花香，飘散在烟波江上，倍添清冷之气：天上人间，都笼罩在桂香桂影之中。桂花虽身世如断梗飘蓬，而意气不衰。辛弃疾年轻时游过吴江，所以他对此地颇为怀念。大概吴江两岸，当时桂花颇盛，所以他咏桂花便想起吴江之游。“少年痛饮”，实有“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”（杜甫《赠李白》）之意。“明月”句，“团团”语意双关，既指月，又指地上高大的桂树，影像丰富而优美，也符合酔中奇妙的观赏状态。词人借自己一次客中酒醒后看桂影、闻桂香的`经历来写桂花，情调豪放，生动自然。“十里”句，用“水沉”来指桂花馨香，引出下片专咏桂花芳香。
上片前二句叙事，后二句写景，绘出少年辛弃疾的意气风发，雄放挥洒，情景谐和，是一幅诗中有画的境界。
词转入下片“意脉不断”，由写作者自己的经历，转到桂花本身。“大都”两句赞赏桂花，即小见大。田艺蘅《留青日扎》卷二十一：“额上涂黄，汉宫妆也。”《西神脞说》则谓“妇人匀面，惟施朱傅粉而已。至六朝乃兼尚黄。”梁简文帝《戏赠丽人诗》：“同安鬟里拨，异作额间黄。”李商隐《蝶》诗云：“寿阳宫主嫁时妆，八字宫眉捧额黄。”桂花体积小，金黄色，宛如妇女淡施“宫黄”，星星点点，可是开在人间，竟然这般芬芳。花小、色黄、香浓，正是桂花特征。这几句把桂花特征都写到，但着重写它的香味，抓住重点，与上片相呼应。最后别出新意：“怕是秋天风露，染教世界都香。”激情满怀，放言凭借秋天风露的传播，桂花会将整个世界都熏染得浓郁芬芳。江顺诒《词学集成》卷六引张砥中曰：“后结如泉流归海，回环通首，源流有尽而不尽之意”。这里正是“有尽而不尽”，词已写完，而意未尽。
此词不只是赞美桂花的芳香十里。作者一生都“志在塞北江南”，为“了却君王天下事”，而竭尽全力恢复宋室山河。旧说“招摇之山，其上多桂”（《山海经》），“物之美者，招摇之桂”（《吕氏春秋》）。无论是异香的桂花，或“纷纷如烟雾，回旋成穗，散坠如牵牛子，黄白相间，咀之无味”（《词林纪事》）卷一引）的桂子，一向是崇高、美好、吉祥的象征。李清照咏桂花词《摊破浣溪沙》云：“揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层，风度精神如彦辅，太鲜明”。人们总是既称颂桂花的形态美，又赞扬它的精神美。辛弃疾以“染教世界都香”来歌赞，似隐寓有他“达则兼善天下”的宏愿的。
况周颐云：“以性灵语咏物，以沉着之笔达出，斯为无上上乘”（《蕙风词话》卷五）。此词的佳处正在于咏物与性灵融为一体，即性灵即咏物，词人将自己淡化到不露痕迹的地步，而又非沾沾然咏一物矣。全词非寄托之作，但结句并不排斥似为作者济世怀抱的自然流露。
这首词意境优美，写桂花能抓住其特征，联想自然，用词简练，不愧为词中佳品。
清平乐原文翻译及赏析4
禁庭春昼，莺羽披新绣。百草巧求花下斗，只赌珠玑满斗。
日晚却理残妆，御前闲舞霓裳。谁道腰肢窈窕，折旋笑得君王。
古诗简介
《清平乐·禁庭春昼》是李白的词，所描写的是唐玄宗与杨贵妃的某次夜生活，作者通过杨贵妃的眼睛来观察世界，并以第一人称写作的。
翻译
深宫里春日的白天，只见到黄莹鸟长出了新的羽毛。在花下挖空心思玩“斗百草”，输赢的赌注需要成斗的金银珠宝。到了晚上，整理下并不完整的妆容，在御前很随意的跳起了霓裳羽衣舞。谁知道女儿家美妙的身段，不久就把君王逗的.开心起来。
注释
1披：长叠；新长出。
2新绣：新的衣服。这里指“新的羽毛”。
3斗百草：斗百草又称鬭百草。一种中国民间游戏。竞采花草，比赛多寡优劣，常于端午行之。
4巧求：挖空心思去找。
5只：语助词，用于句尾或句首。
6珠玑：珠宝。
7残妆：残缺的装饰；残余的打扮
8闲舞霓裳：霓裳羽衣舞。
9腰肢：比喻女人。
10窈窕：妖冶的样子。
11折旋：不久便折服。
12笑得：欢笑了；逗乐了；调戏了。
赏析
这里词刚刚萌芽，实际上，唐朝李白写的词，基本上都是上阙同音，下阙同音，如：《清平乐·禁闱秋夜》和《清平乐·画堂晨起》等，大家不要以为说李白写词不押韵，上下阙不同音。
试想：“百草巧求花下斗,祗赌珠玑满斗”,若非皇后、贵妃,谁能下得了如此赌注?“日晚却理残妆,御前闲舞霓裳,谁道腰肢窈窕,折旋笑得君王”,既然是“残妆”、“闲舞”,则此事不可能发生在玄宗与一般妃嫔或歌舞艺人之间,也不可能发生在某个正式场合,而只能是“金屋妆成娇侍夜”的杨妃与玄宗的居室即兴之事.这种宫闱秘事,外人怎能得知?词中女主角恃宠放娇之态可掬,当时宫中除太真外,再无第二人能如此.作者完全是通过杨妃的眼睛来观察世界，并以第一人称写作的。
清平乐原文翻译及赏析5
清平乐·别来春半
别来春半，触目柔肠断。
砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。
离恨恰如春草，更行更远还生。
古诗简介
《清平乐·忆别》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。此词写怀人念远、忧思难禁之情，或为作者牵记其弟李从善入宋不得归，故触景生情而作。上片点出春暮及相别时间，深切地刻画出主人公思念亲人的无奈之苦与企盼之情；下片由彼方措意，以亲人归梦难成的设想和春草滋生无际的比喻强烈地表现主人公对亲人的思念之切。全词以离愁别恨为中心，线索明晰，结构浑成，手法自然，笔力透彻，尤其在喻象上独到而别致，从动态写出离恨的随人而远，尤显生动，为人所称。
翻译/译文
离别以来，春天已经过去一半，映入目中的景色掠起柔肠寸断。阶下落梅就像飘飞的白雪一样零乱，把它拂去了又飘洒得一身满满。
鸿雁已经飞回而音信毫无依凭，路途遥远，要回去的梦也难形成。离别的愁恨正像春天的野草，越行越远它越是繁生。
注释
清平乐（yuè）：原唐教坊曲名，后用为词牌名。调名取用汉乐府“清乐”“平乐”两乐调命名。双调，四十六字，八句，上片四仄韵，下片三平韵。
春半：即半春，春天的一半。唐代柳宗元《柳州二日》诗中有句：“宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷“。别来春半，指自分别以来，春天已过去一半，说明时光过得很快。
柔：吕本二主词、吴本二主词、侯本二主词、《尊前集》、《全唐诗》、《词综》等本中均作“愁”。柔肠，原指温柔的心肠，此指绵软情怀。
“砌下”句：指台阶下飘落的白梅花犹如雪片纷飞。砌（qì）下：台阶下。砌，台阶。落梅：指白梅花，开放较晚。
“拂了”句：指把满身的落梅拂去了又落了满身。
“雁来”句：是说鸿雁虽然来了，却没将书信传来。古代有凭借雁足传递书信的故事。《汉书·苏武传》中记载：“天子射上林中，得雁，足有系帛书。”故见雁就联想到了所思之人的音信。无凭：没有凭证，指没有书信。
遥：远。归梦难成：指有家难回。
恰如：正像。《全唐诗》《古今词统》《古今诗余醉》等本中均作”却如”；毛本《尊前集》中作“怯如”。
更行更远：指行程越远。更，越。还生：还是生得很多。还，仍然，还是。
赏析/鉴赏
这首《清平乐》，表现了作者在恼人的春色中，触景生情，思念离家在外的亲人的情景。
词的上片，开篇即直抒胸臆、毫无遮拦地道出郁抑于心的离愁别恨。一个“别”字，是起意，也是点题，单刀直入，紧扣人心。李煜前期作品中因各种原因，这种开篇直抒胸臆的不多，但中、后期作品中不少，想必是生活际遇之大变，作者的感情已如洪水注池、不泄不行罢。“春半”有人释为春已过半，有理，但如释为相别半春，亦有据，两义并取也无不可。接下二句承“触目”来，“砌下落梅如雪乱”突出一个“乱”字，既写出了主人公独立无语却又心乱如麻，也写出了触景伤情景如人意的独特感受，用生动的比喻把愁情说得明白如见。“拂了一身还满”，前有“拂”字，显见有主人公克制定念的想法，但一个“满”字，却把主人公那种无奈之苦、企盼之情、思念之深刻画得至真至实。上片的画面是情景交融、虚实相生而又动静结合的，直抒胸臆中见委婉含蓄，活泼喻象中透着深沉凝重。
他之所以久久地站在花下，是因为在思念远方的亲人。“雁来”两句把思念具体化。写出作者盼信，并希望能在梦中见到亲人。古代有大雁传书的故事。西汉时，苏武出使北方，被匈奴扣留多年。但他坚贞不屈。汉昭帝派使臣要匈奴释放苏武，匈奴谎说苏武已死。使臣知苏武未死，假称皇帝曾射下大雁，雁足上系有苏武的书信说他正在匈奴的某地。匈奴听了，只得将苏武放回。所以作者说，他看到大雁横空飞过，为它没有给自己带来书信而感到失望。他又设想，和亲人在梦中相会，但“路遥归梦难成”，距离实在是太遥远了，恐怕他的`亲人在梦中也难以回来。古人认为人们在梦境中往往是相通的。对方作不成“归梦”，自己也就梦不到对方了。梦中一见都不可能，思念万分之情溢于言表，从而更强烈地表现了作者的思念之切。他怀着这种心情，向远处望去，望着那遍地滋生的春草，突然发现，“离恨却如春草，更行更远还生”。“更行更远”是说无论走得多么远，自己心中的“离恨”就像那无边无际、滋生不已的春草。无论人走到哪里，它们都在眼前，使人无法摆脱。这个结句，比喻浅显生动，而且通过形象给人以离恨无穷无尽、有增无已的感觉，使这首词读起来显得意味深长。
全词以离愁别恨为中心，线索明晰而内蕴，上下两片浑成一体而又层层递进，感情的抒发和情绪的渲染都十分到位。作者手法自然，笔力透彻，尤其在喻象上独到而别致，使这首词具备了不同凡品的艺术魅力。
清平乐原文翻译及赏析6
原文：
清平乐·春光欲暮
春光欲暮，寂寞闲庭户。
粉蝶双双穿槛舞，帘卷晚天疏雨。
含愁独倚闺帏，玉炉烟断香微。
正是销魂时节，东风满树花飞。
译文：
烟断香微：言无心在香炉内添香，故“烟断香微”，正是愁人情态。
赏析：
此词写春闺幽怨。上片写暮春晚天疏雨的背景：暮春时节，庭户寂寞，粉蝶穿槛，疏雨黄昏。由“寂寞闲庭户”，粉蝶双飞舞的近景中，突出下片的主人公的情思。下片“含愁独倚闺帏”是整个画面的中心所在，也就是画中主人公的情态表现。东风送暖，落红成阵。此情此景，令人魂销。闺中人独自含愁，根本没有心肠料理玉炉香烟。“销魂”由前面的“寂寞”、“粉蝶双双”而来。最后以东风一阵、满树花飞结尾，既与起笔暮春景色相合，又有暗喻美人迟暮的深意，幽怨之情已在不言之中了。
这首词写景状物多用白描，清丽疏淡，情味蕴藉，与“花间”浓丽香艳、镂金错彩的词风迥异。作者写的闺中人，不描摹其体态衣妆，不明言其多情善感，除了“含愁”一句正面点明其期待与失望，再以“玉炉”一句烘托其期待之久，相思之苦，其余各句，均于景物描写中带出她的形影与神态，这正是词论家所称道的'融情入景的功力。前人论词的章法，讲究“短章蕴藉”，言尽意不尽。此词就是一首情景相生、含蓄蕴藉的佳作。它那情在言外的意蕴，比起痛快淋漓的表白，更具有耐人寻味的魅力。尤其篇末“东风满树花飞”一句，形象凄艳，含蕴无穷！
清平乐原文翻译及赏析7
清平乐·春晚宋朝
王安国
留春不住，费尽莺儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。
小怜初上琵琶，晓来思绕天涯。不肯画堂朱户，春风自在杨花。
《清平乐·春晚》译文
怎么都无法将春天留住，白白地让黄莺唱个不停。昨夜一场风雨的侵凌，让这满地都是脏污的凋落残花。
小怜姑娘刚刚弹起琵琶，拂晓她思绪万千萦绕天庭。随风飘扬的杨絮是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
《清平乐·春晚》注释
清平乐（yuè）：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名“清平乐令”“醉东风”“忆萝月”。
宫锦：宫廷监制并特有的锦缎。这里喻指落花。
“满地”“昨夜”二句：应作倒装理解。
小怜：北齐后主淑妃冯小怜，善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。
杨花：一作“梨花”。
《清平乐·春晚》赏析
此词上片以倒装句式描绘暮春萧条的景色，抒写惜花惜春的情意，表达以作者慨叹美好年华逝去的惆怅情怀；下片抒写暮春伤逝念远的幽怨，以暮春纷飞的杨花不肯飞入权贵人家的画堂朱户，表达以作者不亲权贵的品格。全词情景交融，清新是丽，曲折多致，笔法精妙，堪称伤春词中的佳作。
古来伤春愁秋的诗词多得不可胜数。这类被人嚼烂以的题材，却是历代不乏佳篇，非但不使人感到老一套，相反，永远有新鲜之感。王安国这首《清平乐》就是这样的好词。
词题为《春晚》，顾名思义是写残春景象。“留春不住，费尽借儿语。满地残红宫锦污，昨夜南园风雨。”作者一起笔就写由于“昨夜雨疏风骤”，南园已满地残红以。词人面对这万花凋谢的景象，自然不胜伤感。此时耳边传来以黄借儿不停的'啼唱，于是，他仿佛感觉到多情的借儿也正为落花发愁，苦劝春天不要归去呢。“留春不住，费尽借儿语”，好像词人叹息。写借语的“费尽”，实是衬托出词人的失落感，因为花开花谢，春去秋来，是自然规律与借儿无关。妙词人赋予禽鸟以人的感情，不直说自己无计留春之苦，而是借借儿之口吐露此情，手法新巧而又饶有韵味。
此词交叉地写听觉与视觉的感受，从音响与色彩两个方面勾勒出一幅残败的暮春图画。开头从听借声写起，转而便诉诸视觉。一夜风雨过后，园花凋谢，残红败蕊，满地飘零，狼藉不堪。百花盛开时，灿烂传如宫锦，可惜此时给糟塌得不成样子以！“满地残红”自是残春时节的典型景色，比之美好宫锦之被污损，词人痛惜之情可见。
下面又从视觉转到听觉上来：正当词人目睹这如花似锦的春天匆匆消逝，心中无限惆怅之时，仿佛从远处传来歌女小雄之辈弹奏琵琶的声音，“弦弦掩抑声声思”，那弦弦声声正是惜春惜花之情。小雄，即北齐后主高纬宠幸的冯淑妃，因她“慧黠能弹琵琶”，后代诗人常用以借指歌女。此词中“小雄初上琵琶”，是从李驾《冯小雄》诗“湾头见小雄，请上琵琶弦”句化出。这琶琶之声哀是动人，当此即将逝去的春宵，有多少闺中佳人长夜不眠，那剪不断理还乱的情思飞越千里关山，追寻天涯游子。这里，作者抒写的是由春天的匆匆归去而引起的年华虚度之感，隐隐寄托着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。
最后，词人写到眼前触目皆是的杨花——这一暮春特有的风光：只见那如雪的飞花飘扬，是那样的自由自在，可始终不肯飞入那权贵人家的画堂朱户。
这首词表达以词人伤春、惜春、慨叹美好年华逝去的情怀，寄寓以作者深沉的身世感慨。全词融情于景，写景中融进以自己的生活，写出以自己的性情与风骨，堪称一首出类拔萃的伤春词。
清平乐原文翻译及赏析8
清平乐·红笺小字
红笺小字。说尽平生意。鸿雁在云鱼在水。惆怅此情难寄。
斜阳独倚西楼。遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。
赏析
此为怀人之作。词中寓情于景，以淡景写浓愁，言青山长在，绿水长流，而自己爱恋着的人却不知去向；虽有天上的鸿雁和水中的游鱼，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。
词的上片写主人公以书信细诉衷肠，而无处可寄；下片叙倚楼远望，只见青山绿波，不见所思之人。此词用语雅致，语意恳挚，抒情婉曲细腻。词中运用了一些传统文化意象和相关典故，深情含蓄，音韵悠长。
词的上片抒情。起句“红笺小字，说尽平生意”语似平淡，实包蕴无数情事，无限情思。红笺是一种精美的小幅红纸，可用来题诗、写信。词里的主人公便用这种纸，写上密密麻麻的小字，说尽了平生相慕相爱之意。显然，对方不是普通的友人，而是倾心相爱的.知音。
三、四两句抒发信写成后无从传递的苦闷。古人有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，前者见于《汉书·苏武传》，后者见于古诗《饮马长城窟行》（客从远方来），是诗文中常用的典故。作者以“鸿雁在云鱼在水”的构思，表明无法驱遣它们去传书递简，因此“惆怅此情难寄”。运典出新，比起“断鸿难倩”等语又增加了许多风致。
过片由抒情过渡到写景。“斜阳”句点明时间、地点和人物活动，红日偏西，斜晖照着正在楼头眺望的孤独人影，景象已十分凄清，而远处的山峰又遮蔽着愁人的视线，隔断了离人的音信，更加令人惆怅难遣。“远山恰对帘钩”句，从象征意义上看，又有两情相对而遥相阻隔的意味。倚楼远眺本是为了抒忧，如今反倒平添一段愁思，从抒情手法来看，又多了一层转折。
结尾两句化用崔护《题都城南庄》诗句：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”之意，略加变化，给人以有余不尽之感。绿水，或曾映照过如花的人面，如今，流水依然在眼，而人面不知何处，唯有相思之情，跟随流水，悠悠东去而已。
此词以斜阳、遥山、人面、绿水、红笺、帘钩等物象，营造出一个充满离愁别恨的意境，将词人心中蕴藏的情感波澜表现得婉曲细腻，感人肺腑。全词语淡情深，闲雅从容，充分体现了词人独特的艺术风格。
译文及注释
译文
红线格的绢纸上写满密密小字，道尽我平生相慕相爱之意。鸿雁高飞在云端，鱼儿在水中游来游去，让我这满腹惆怅的情意难以传寄。
斜阳里我独自一人倚着西楼，眺望远方。远方的群山恰好正对窗上帘钩。从前的那个人不知道如今在哪里？唯有碧波绿水依旧向东方流去。
注释
清平乐：宋词常用词牌。此调正体双调八句四十六字，前片四仄韵，后片三平韵。
红笺（jiān）：印有红线格的绢纸。多指情书。
平生意：平生相慕相爱之意。
鸿雁在云鱼在水：在古代传说中，鸿雁和鲤鱼都能传递书信。
惆怅：失意，伤感。
人面不知何处：化用唐崔护《题都城南庄》诗：人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
清平乐原文翻译及赏析9
原文：
[唐代]李白
烟深水阔，音信无由达。唯有碧天云外月，偏照悬悬离别。
尽日感事伤怀，愁眉似锁难开。夜夜长留半被，待君魂梦归来。
译文及注释：
译文
无边烟水把你我隔开，些须音信早巳断绝。唯有碧天云边明月，偏照着我俩遥遥的离别。
整天感怀往事伤心，愁眉象铁锁难以打开。夜夜留着半边锦被，等待你的梦魂归来。
注释
清平乐：原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。后用作词牌。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》、《乐章集》并入“越调”。通常以李煜词为准。双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。
悬悬：遥远。《易林-晋之坎》：“悬悬南海，去家万里。”
尽日：整天。
被：棉被。
待：等候，逗留，迟延。
赏析：
《清平乐》“词语浅薄”，甚而疑为后人伪托。这首词表面上抒写了一位思妇离别之心，实际上通过女主人公的内心描写，塑造出一位热情、大胆，对生活充满强烈追求的可爱的妇女形象。诗人借梦中相聚，一方面把不合理的社会现实赤裸裸的地暴露出来，另一方面也表达出了对思妇的这种不可扼杀的爱情的歌颂和赞美。
上阕用环境衬托写愁心心情。“烟深水阔”，音信也无；碧天明月，乐景哀情，一个“偏”字，迁愁于月，烦心之至，愁心之至。“转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。”（苏轼《水调歌头·明月几时有》）正与此同。窦娥临刑，怨地怨天，都是怨极的`表现。“唯有碧天云外月，偏照悬悬离别。”唯碧天云边明月，偏照着我俩遥遥的离别。“悬悬”惦记昼夜悬悬思恋。
下阕用表情行动写愁心与盼归。“愁眉似锁难开”是表情、心情；“夜夜长留半被，待君梦魂归来。”是行动，是切盼，更是痴情。难得词人奇思异想，把思妇情思写得深而再深。迁愁怨于明月，留半被待魂归，奇想幽深，构成此词的特色艺术。“夜夜长留半被”，晚上孤独等候，睡了留着半边锦被。“待君魂梦归来”，希望在入睡的梦灵魂相遇。直接抒发了思妇的愁心和思念，百转千回。
清平乐原文翻译及赏析10
宫腰束素。只怕能轻举。好筑避风台护取。莫遣惊鸿飞去。
一团香玉温柔。笑颦俱有风流。贪与萧郎眉语，不知舞错伊州。
注释
宫腰：女子细腰。
避风台：相传赵飞燕身轻不胜风，汉成帝为筑七宝避风台（见汉伶玄《赵飞燕外传》）。
惊鸿：形容女子体态轻盈。
萧郎：原指梁武帝萧衍，以后泛指所亲爱或为女子所恋的男子。
眉语：以眉之舒敛示意传情。
伊州：曲词名，商调大曲。
注释
宫腰：女子细腰。
避风台：相传赵飞燕身轻不胜风，汉成帝为筑七宝避风台（见汉伶玄《赵飞燕外传》）。
惊鸿：形容女子体态轻盈。
萧郎：原指梁武帝萧衍，以后泛指所亲爱或为女子所恋的男子。
眉语：以眉之舒敛示意传情。
伊州：曲词名，商调大曲。
赏析
作为辛派词人的代表之一，刘克庄的词一向以豪放见长。但词人也并非不会婉约，而是不欲而已。偶为婉约之词，情意款款，自然又是一首佳作。比如 这首《清平乐》，置于婉约词中，几不可辨识，以为又是哪一位多情妙手的快意所为。
南宋时期上流社会有蓄家姬的风气。这首词所描写的就是一个以歌舞佐酒的家姬。一开始一束素绢比舞姬的纤腰，抓住了作为舞姬最重要的因素。由此
开始，上半阕四句，句句使用夸张。刘勰《文心雕龙·夸饰》说夸张“可以发蕴而飞滞，披瞽而骇聋”。夸张手法在突出事物的特点方面，刻画得更有力。此外，这四句中有三处典故：“宫腰束素”用宋玉《登徒子好色赋》中“腰如束素”，原句是描写一个据宋玉自己说是天底下最美丽的女子的。“好筑避风台护取”用赵飞燕的故事，据说赵飞燕体质轻盈，汉成帝恐其飘翥，为制七宝避风台。“惊鸿飞去”用曹植《洛神赋》里写洛神的句子“翩若惊鸿”。这三个成句全是写最美的女子的，用这些典故来写舞姬，自然上半阕的真正含义，就不只是写其的体态轻盈了。
“一团香玉温柔，笑颦俱有风流”两句在继续作形态方面描绘的同时，开始着力烘托舞姬的精神风韵，上下两片之间在这里得到了自然地过渡。同时，这两句对舞女风韵正面、概括的.描写，也给结尾两句作了最好的铺垫。“贪与萧郎眉语，不知舞错《伊州》”（萧郎，泛指为女子所爱恋的男子。《伊州》，舞曲名）两句，《词旨》推为“警句”，好在哪里？首先，“萧郎”在词中即指作者自己，亦或他人，彼此眉目传情，销魂荡魄之际，舞姬竟然舞错了《伊州》曲，其情其景，焕然生动，如在目前。其次，词的前面部分都是对舞姬的客观描写，到此作者才把自己融入其中。因为作者主观情感的融注，也就更加曼妙迷人了。
刘克庄词多写人民疾苦和对祖国命运的关注，多有慷慨大江东去的气概，很少剪红刻翠之辞。因此，不少评论家以为克庄词缺少含蓄微婉的力量。这阕词写粉黛，叙歌舞，读来虽不乏明快之感，但情绪缠绵，措词轻艳，结尾处尤有无穷余意，当可代表刘克庄词风的另一个侧面。
清平乐原文翻译及赏析11
清平乐·题上卢桥原文
作者：辛弃疾
清溪奔快。不管青山碍。千里盘盘平世界。更著溪山襟带。
古今陵谷茫茫。市朝往往耕桑。此地居然形胜，似曾小小兴亡。
清平乐·题上卢桥译文及注释
译文清澈的溪流欢快地奔流而出，穿越了青山的重重障碍。方圆十里的一片小平原。就坐落在青山与溪流的环抱之中。
茫茫今古，曾经发生过多少次沧桑陵谷的变迁，许多昔日繁华兴旺的都市，后来却变成种植庄稼的田野。这个地方的山川形势不比寻常，莫非也曾经历过某种小小的盛衰兴废么！
注释①清平乐：词牌名，又名《清平乐令》、《醉东风》、《忆萝月》，为宋词常用词牌。晏殊，晏几道，黄庭坚，辛弃疾等著名词人均用过此调，其中晏几道尤多。
②上卢桥：在江西上饶境内。
③不管：不许。
④更著：再加上。
⑤陵谷：高山深谷。《诗经·小雅·十月之交》：“高岸为谷，深谷为陵。”
⑥市朝：人口聚集的都市。耕桑：田地。
⑦形胜：地理形势优越。
清平乐·题上卢桥赏析
上片起韵赋写泉水，这是他站在桥上观望的第一景。他将泉水写得生气淋漓，气势不凡。先着一“清”字状其色，再以“奔快”写其流势之急，这样，泉水的声色形态就似乎写足了。以下在尽头处又以虚笔转出一境，以青山试图阻碍它，而它不管不顾一味奔腾向前的姿态，勾勒出了它的来处和去路，也赋予了它一种乐观、倔强的性格。接韵描绘上卢桥一带回旋曲折、山水环绕的地势，将一幅平常的山水画点染得清幽秀美。上片写景的特色，在于动静交错，生气栩栩，体现了词人对于山水的`清赏能力。
下片即景遐想，由对眼前山水的清赏，转入对于自然和人事沧桑的思索。他因上卢桥一带襟山带水、十里平地的地理形势，猜想它也许是从当年的城市变迁而来。为了证明自己猜想的可靠，他先在表明这一看法前作出铺垫，也就是用人们常说的沧海桑田的观点作引子。在邈远的时间内，深谷变为山陵、山陵变为深谷的地貌迁变，在漫长的历史上，闹市变为桑田、桑田变为闹市的人间兴废，既然都是可能的，那么，作为形胜的上卢桥一带，有过小小兴亡，当然也就很可能了。这是先立其大，再言其小，顺势而下，无可怀疑。这样的议论，畅快无碍。
此词虽是随意点染，却也颇见理路，饶有趣味，写景兴叹，都臻上乘。而它的因小见大的思路，也表明了作者这一时期从大处、从根本处领略人生的情思趋向。
清平乐原文翻译及赏析12
樱桃花底。相见颓云髻。的的银釭限意。消得和衣浓睡。
当时草草西窗。都成别后思量。料得天涯异日，应思今夜凄凉。
翻译
那时在樱桃花下相见，她低垂着头，如云般的发髻也倾侧了。在闪烁的银灯下，怀着无限的情意，如今却要忍受和衣而睡的寂寞。
分离时我们在西窗下匆匆欢聚的时光。如今都成了别后的相思。你我各在天涯一方，何日才能相见，今晚想到这里内心更感凄凉。
注释
颓云髻：如云的发髻低垂下来。颓，下垂。
的的：鲜明显著貌。
银釭：银白色灯盏。
消得：谓怎禁得起。
和衣浓睡：不脱衣而沉睡。
草草：匆忙仓促或草率。
思量：想念，相思。
料得：也有稿作“遮莫”二字，大约之意。
应思：也有稿作“转思”二字，更思之意。
创作背景
清光绪三十一年（1905年），王国维离家去苏州任教，与自己的妻子莫氏离多聚少，抱着对家人和夫人的相思王国维填写了此词。
赏析
这首词虽然很短，但却贯串了好几个不同的时空。“樱桃花底，相见颓云髻”在时间顺序上是最早的过去，是回忆与那个女子相见时的情景。“樱桃花底”是以环境的美丽衬托人物；“颓云髻”是形容那个女子因羞涩腼腆而低下头来的样子。人与花互相衬托，那女子的美丽多情可想而知。“的的银釭无限意，消得和衣浓睡”是离别后的现在。“的的”，形容灯光在昏暗的房间里明亮显眼的样子。“无限意”既是灯对人的情意，也是我对那个女子的`情意，因为我也在为相思而痛苦，那痛苦无异于灯油的自我煎熬。“消得”带起一个问句，意思是“怎禁得起”；“和衣浓睡”是说自己孤独无聊。
“当时草草西窗”，是对过去和那女子相处的回忆。西窗之下与相知之人剪灯共语，何等安静，何等温馨，何等从容，而王国维却冠以“草草”的状语。“草草”是匆忙仓促，亦有草率的意思，因此这里就含有一种悔恨之意：当时苦知有现在的离别，就一定会加倍珍惜那短暂的相聚，可惜当时自己却把这种相聚视为很平常的事情，随随便便就把那段时间打发过去了。
“料得天涯异日，应思今夜凄凉”是遥想今后。既然说“天涯异日”，可见现在虽已和那人离别，但还没有身在天涯。这两句说明，不但今日与那个女子相聚无望，而且今后更是无望，因为今后自己还要漂泊到比现在更远的天涯海角，与情意却只能越来越深，所以到那时候，今夜这种孤灯下的相思也将成为难忘的场景，永远留在自己的记忆里。
清平乐原文翻译及赏析13
莺歌蝶舞。池馆春多处。满架花云留不住。散作一川香雨。
相思夜夜情＿。青衫泪满啼红。料想故园桃李，也应怨月愁风。
鉴赏
当时词人客居他乡。那正是春光明媚的销魂时分，绿杨烟外莺啼婉转；百花丛中蝶舞蜂飞，池边的客馆前洋溢着浓浓的春意。“池馆春多处”中的这个“多”字，看似平常，实则用的非常贴切，恰到好处，较之“浓”、“满”、“密”、“繁”等字眼，实在准确得多，而且有着一种内涵丰富、独特的新意。
接下来，词人用“满架花云留不住，散作一川香雨”二句，描写暮春落花成阵的景象也显得十分新颖、工巧。词人把满架茂密的繁花比作一片美丽的彩云，把落到水面的片片花瓣比作“一川香雨”，这就不仅使这被历代多少文人写尽写滥了的关于落花的描写获得了形象上、语言上的新意，而且在“花云”与“香雨”这两个比喻物间找到了内在的联系：有“云”才会落“雨”，有“花”才会有“香”，因此这前后两句虽然造语工巧，但读来顺畅自然，不露斧凿之痕，不给人刻意求新之感。
在上阕写了词人客居所见的情景之后，下阕便顺势抒写自己客中的情怀。“相思夜夜情悰”，“悰”，特指欢悰，即欢情，谢眺《游东田》诗云：“戚戚苦无悰，携手共行乐”，这里词人是抒写自己对所怀之人“夜夜相思”，只有在梦中才能重温昔日相聚相伴时的欢情。梦中的.欢情是虚幻、短暂的，梦醒之后带来的是更加失落的悲哀，因而便泪湿青衫，襟满“啼红”了。“啼红”乃“啼血”之别称。古谓杜鹃鸟啼至出血乃止。词人把自己比作啼声悲老的杜鹃，这斑斑泪痕不正像是杜鹃啼鸣的血痕吗？而且杜鹃又是相思鸟；“杜鹃声声，只唤不如归去。”它又是思归的象征，词人把自己暗比作杜鹃，也正蕴含了这两层意思在内。
最后二句乃是词人展开想象的羽翼，设想所怀之人在家乡、在故国对自己的思念。古典诗词中常有写己怀人却言对方怀己的篇什，如杜甫《月夜》本系怀念妻子，却言妻子怀念自己：“今夜鄜州月，闺中只独看。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒……”这样就把怀念之情写得更深更切。这里也是用的这一手法：“料想故园桃李，也应怨月愁风”，不同的是词人不直写所怀之人怀己，而是运用借喻，以桃李隐譬所怀之人，人愁人怨以至连院中的桃李也都愁怨起来了，这便把人衬托得更加愁苦、幽怨。为何愁为何怨？不是愁风也不是怨月，而是愁己离家，怨己不归，己怀人却言人怀己，这就把词人自己思家怀人之情写得更深、更切、更难于忍受了。
清平乐原文翻译及赏析14
清平乐·秋词
清淮浊汴。更在江西岸。红旆到时黄叶乱。霜入梁王故苑。
秋原何处携壶。停骖访古踟蹰。双庙遗风尚在，漆园傲吏应无。
翻译
清澈的淮河与混浊的汴水，远在钱塘江西岸。您的红旗抵达时，黄叶遍地，狼藉散乱。白霜也会袭入梁王的故园。
您将在秋原的什么地方手执酒壶？驻马访古，徘徊踟蹰。双庙的遗风至今还在，漆园的傲吏大概已无。
注释
清淮浊汴：清淮，清澈的淮河水。
古汴：汴河故道有两条，这里是指隋以后汴河故道，由河南的旧郑州、开封至商邱县治南，改东南流经安徽的宿县、灵璧、泗县入淮河。现在已荒废，只有泗县尚有汴水断渠。
江西：古时泛称长江以南为江东或江左，长江以北为江西或江右。
红旆：红旗。此指太守的仪仗。
梁王故苑：汉代梁孝王刘武在陈留（今河南开封市东南）修治的宫室园林。
携壶：带着酒壶。这里有游赏的意思。
停骖：停住车马。骖，一车驾三马或驾车时位于两旁的马。
踟蹰：心中犹疑，
要走不走的样子双庙：唐代安史之乱时，张巡、许远坚守雎阳（今河南商丘），最后都壮烈牺牲，后人立二祠，称为双庙。
漆园傲吏：指庄周。庄周是战国时期的思想家，道家学派主要代表人物之一，曾经做过漆园吏，抱有傲视王侯，不为名利所动的人生态度。
创作背景
该词应写于宋神宗熙宁七年甲寅（1074年），当时苏轼任杭州通判时的同僚与好友陈襄（字述古）移守南都（今河南商丘）。词中预计陈襄到时已“黄叶乱”，有“霜”，该词大约作于初秋，陈襄即将离杭州时。
赏析
该词中词人思念好友，揣测一路上友人可能的遭遇所写下的以想象为主的怀人词，但是这种想象并不是凭空乱想，而是基于词人对朋友的了解，通过这些了解所作的一系列推断，显示了词人对陈述古真挚的友情和对述古其人的真切了解。
上片以友人的行程为线索，纵贯着空间地点、节序风物，写来别有情致。起笔“清淮浊汴。更在江西岸”二句，决不是简单地说明淮河和汴河的地理位置，而是似乎在掐指计算友人的行程：你从江南的杭州出发，途中要经过淮河、汴河，那是远在江北的多么漫长的一段水程。因为友人“赴南都”，淮河和汴河都是必经的水道，所以二句乃是对友人大段行程的悬想，而友人的`去向，路途的遥远，以及词人对他的关切之情，全在不言之中了。三、四句进一层揣想友人到达南都时的节序风物：“红旆到时黄叶乱，霜入梁王故苑。”意思是说，当你的仪仗到达南都时，该是黄叶飘零的深秋时节了，附近梁孝王昔日的宫室园林怕是已着寒霜了。陈襄是秋八月中旬从杭州启程的（见《苏轼年谱》卷十三），苏轼估计他到九月中、下旬才能到达。“黄叶乱”三字准确地写出了深秋季节的特征，“霜入”则应当是秋天最后一个节令“霜降”到来的标志。二句估计友人到达的时间，与对行程的计算联系在一起，同样是替对方设想，表达了词人的深情眷注。老友相别，居者忆念行者时，随着忆念的深入，常会计算对方某时是否到达目的地或正在中途某地，在交通不发达的古代更是如此。白居易《同李十一醉忆元九（稹）》诗云：“忽忆故人天际去，计程今日到梁州。”便是词人忆念所及、深情所注的一个例子，可与该词上片合看。
下片假想友人到南都后游赏及凭吊活动。换头两句写游赏，说你在秋天何处的原野上游赏，停住车马，探访古迹，还在那儿徘徊不去。最后两句写凭吊古代贤人，说你到双庙去凭吊正气凛然的英雄张巡、许远，或许会发现他们遗留的风范还在人间，而那位傲视王侯的漆园吏想必无影无踪了。词人这样着笔，大概有三层意思：一是显示了中原大地上的南都丰厚的历史文化遗存；二是间接地表现了友人的“文采风流”；三是体现了词人对友人的相知，也可以说，是在更高的层次上达成了友谊的默契。
清平乐原文翻译及赏析15
清平乐·红笺小字宋朝
晏殊
红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。
斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。
《清平乐·红笺小字》译文
红线格的绢纸上写满密密小字，道尽我平生相慕相爱之意。鸿雁高飞在云端，鱼儿在水中游来游去，让我这满腹惆怅的情意难以传寄。
斜阳里我独自一人倚着西楼，眺望远方。远方的群山恰好正对窗上帘钩。从前的那个人不知道如今在哪里？唯有碧波绿水依旧向东方流去。
《清平乐·红笺小字》注释
清平乐：宋词常用词牌。此调正体双调八句四十六字，前片四仄韵，后片三平韵。
红笺（jiān）：印有红线格的绢纸。多指情书。
平生意：平生相慕相爱之意。
鸿雁在云鱼在水：在古代传说中，鸿雁和鲤鱼都能传递书信。
惆怅：失意，伤感。
人面不知何处：化用唐崔护《题都城南庄》诗：人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
《清平乐·红笺小字》赏析
此为怀人之作。词中寓情于景，以淡景写浓愁，言青山长在，绿水长流，而自己爱恋着的人却不知去向；虽有天上的鸿雁和水中的游鱼，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。
词的上片写主人公以书信细诉衷肠，而无处可寄；下片叙倚楼远望，只见青山绿波，不见所思之人。此词用语雅致，语意恳挚，抒情婉曲细腻。词中运用了一些传统文化意象和相关典故，深情含蓄，音韵悠长。
词的上片抒情。起句“红笺小字，说尽平生意”语似平淡，实包蕴无数情事，无限情思。红笺是一种精美的小幅红纸，可用来题诗、写信。词里的主人公便用这种纸，写上密密麻麻的小字，说尽了平生相慕相爱之意。显然，对方不是普通的友人，而是倾心相爱的知音。
三、四两句抒发信写成后无从传递的苦闷。古人有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，前者见于《汉书·苏武传》，后者见于古诗《饮马长城窟行》（客从远方来），是诗文中常用的典故。作者以“鸿雁在云鱼在水”的构思，表明无法驱遣它们去传书递简，因此“惆怅此情难寄”。运典出新，比起“断鸿难倩”等语又增加了许多风致。
过片由抒情过渡到写景。“斜阳”句点明时间、地点和人物活动，红日偏西，斜晖照着正在楼头眺望的孤独人影，景象已十分凄清，而远处的山峰又遮蔽着愁人的视线，隔断了离人的.音信，更加令人惆怅难遣。“遥山恰对帘钩”句，从象征意义上看，又有两情相对而遥相阻隔的意味。倚楼远眺本是为了抒忧，如今反倒平添一段愁思，从抒情手法来看，又多了一层转折。
结尾两句化用崔护《题都城南庄》诗句：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”之意，略加变化，给人以有余不尽之感。绿水，或曾映照过如花的人面，如今，流水依然在眼，而人面不知何处，唯有相思之情，跟随流水，悠悠东去而已。
此词以斜阳、遥山、人面、绿水、红笺、帘钩等物象，营造出一个充满离愁别恨的意境，将词人心中蕴藏的情感波澜表现得婉曲细腻，感人肺腑。全词语淡情深，闲雅从容，充分体现了词人独特的艺术风格。
【清平乐原文翻译及赏析】相关文章：
清平乐原文翻译及赏析04-02
清平乐原文翻译及赏析06-13
清平乐·村居原文翻译及赏析07-03
《清平乐·春晚》原文及翻译赏析12-18
《清平乐·春晚》原文及翻译赏析09-07
清平乐·年年雪里原文翻译及赏析11-07
清平乐·春风依旧原文翻译及赏析08-06
《清平乐·年年雪里》原文、翻译及赏析05-28
清平乐·年年雪里原文、翻译及赏析01-28