初中音乐教学反思

时间：2024-12-17 12:25:07 小英教学反思我要投稿

初中音乐教学反思（通用15篇）

　　作为一位刚到岗的人民教师，我们要有一流的课堂教学能力，教学的心得体会可以总结在教学反思中，那要怎么写好教学反思呢？下面是小编精心整理的初中音乐教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

初中音乐教学反思（通用15篇）

　　初中音乐教学反思 1

　　我在教学中的感受如下：

　　一、教材内容提不起学生的学习兴趣

　　现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣，这也是受到社会风气的影响。

　　二、存在不足及措施

　　作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的.经验，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

　　1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。

　　2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

　　3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给予指导。

　　初中音乐教学反思 2

　　一、突出音乐特点，培养学生的爱国主义思想。

　　我们都知道，优秀的音乐作品是时代的号角、人民的心声。这些优秀的音乐作品通过流畅的旋律、明快完整的节奏、真挚朴实的感情、严整精炼的结构、清新质朴的风格，塑造出动人的音乐艺术形象，具有激动人心的感召力，影响到人们的心灵深处。我们可充分利用这一特点，在上音乐课时，适当地穿插一些具有爱国主义教育的歌曲，有目的地引导学生热爱祖国。象上<黄河大合唱>时，我顺便讲解了这首歌曲产生的历史背景：它以抗日战争为主题，以黄河象征我们伟大的祖国，以船夫的形象来代表我们团结战斗的中华民族，以狂风恶浪来比喻侵略者，热情歌颂伟大的中华民族团结战斗、保卫祖国、无畏斗争的精神。这样教学，改变了过去“只唱不讲解、学生课后不理解”的现象。过去上音乐课一上课便带唱，学生象“机器”一般的“读歌”，学生们不理解歌曲的意义、内涵，就不可能投入感情，课堂上自然就不会产生很好的气氛。这种“填鸭式”的教学方法呆板而枯燥。现在，我给同学讲了这首歌曲的历史背景，使学生充分理解歌曲的意义内容，学生的积极性就调动起来了，学生全心投入，大大提高了教学效果。另外，在学民歌时，也可适当地向同学们讲解民歌的源流、特点、历史。如欣赏<春江花月夜>时，我讲解了这首歌的背景：它是一首描绘春风和煦、皎月当空、山水相映、花月交辉、渔舟晚归、充满诗情画意的赞美祖国锦绣河山的大自然风景歌曲。这样进行讲解，加深了学生对祖国历史文化的了解，激发了学生的民族自豪感，加深了同学们对祖国大好河山的热爱以及对现实生活的赞美，极大地丰富了学生的精神世界，有效地对学生进行了爱国主义思想教育，培养了学生的爱国主义情感。

　　二、寓教于学，不断培养学生学习音乐知识的兴趣

　　我们都知道：“兴趣是最好的老师”。只有对音乐产生浓厚的兴趣，才能调动学生参加课内外音乐活动的积极性，激发学生的求知欲，使学生在课堂上全心投入，主动感受音乐，积极回答老师提出的问题。因此，在教学中我们应该做到寓教于乐。比如在教新歌或欣赏歌曲时，先讲解一些有关歌曲的人物、历史原因或者作者背景，来诱导学生的学习欲望。这样课堂一下子就活跃起来了，有的学生唱山歌，有的学生唱牧歌，有的唱儿歌等等。同时，还可以请会乐器的学生弹奏歌曲，会唱歌的同学上台唱歌，会跳舞的学生一起伴舞，使课堂教学始终在生动活泼的气氛中进行，把乐理知识、视唱练耳、歌唱技巧、歌曲欣赏等等有机结合在一起。这样，不但可以扩大学生的知识面，而且充分调动了学生兴趣和积极性，变被动接受为主动吸收，使音乐教学在和谐、有趣、生动、活泼的气氛中有序地进行。

　　三、认真抓好音乐课外活动，丰富学生的第二课堂

　　课外音乐活动是音乐教学的延续，它有助于培养学生对音乐的兴趣和爱好，促进学生的身心健康；有助于发展学生的音乐才能和特长，挖掘音乐“苗子”；还有助于丰富学生的课余活动，是音乐教学不可缺少的部分。在这方面，我在全校成立了“音乐兴趣小组”和“舞蹈爱好小组”。利用课余时间辅导他们，经常带他们去听听演唱会，看看舞蹈节目。在欣赏<春江花月夜>的第三节<风回曲水>时，我组织学生到附近古寺里郊游，在流水涧涧、清泉透彻的'幽静小溪旁欣赏这首乐曲，让学生充分理解、体会乐曲的涵义，使学生很好地融入到这情景交融的乐景中去，深深体会乐曲的内涵，达到了较好的教学效果。同时，配合学校的“校庆”活动，选拔一些有音乐素质的学生参加各种大型的活动，充分培养他们的胆识、技能和“台风”，为学生们进入高等学校深造奠定基础。另外，每学期还举办歌唱比赛和乐器学习班。通过这一系列的第二课堂活动，不但巩固、加深和扩大了学生在课堂上学到的知识，开阔了他们的视野，丰富了他们的音乐知识，还提高了他们的技能、技巧和音乐艺术素养，满足了学生们对音乐艺术方面的需求，发挥了学生的主动性、独立性和创造性，培养了学生们的音乐艺术天赋，达到美育教育的目的。

　　初中音乐教学反思 3

　　初中阶段的学生正处在增长知识的时期，除了要加强知识框架的构建与积累外，德育也十分重要。初中阶段的孩子们正处在一个心智不断发展与成熟的阶段，好的德育可以陶冶学生的性情，提升学生的审美趣味，帮助学生构建良好的人生观与价值观。音乐教育正是初中德育中重要的环节。然而，当下的初中音乐教育却仍然存在许多值得我们反思的地方，结合自己的教学实践，笔者认为主要有以下几个方面。

　　一、教材中“音乐”的含量较低

　　参看苏教版初中音乐的教材内容不难发现，教材中“音乐”的含量其实很少，教材中很多内容都是关于音乐知识与音乐技巧的，这些技巧和学生的生活并不贴近，学生理解起来不仅存在障碍，还会丝毫提不起兴趣。授课时，很多时候是教师空洞地讲授某些民族音乐的发展历程、背景以及音乐的特色，学生的参与极少，音乐课成了教师的独角戏。此外，音乐课很多时候基本上变成了唱歌课，课程的讲授就是教师简单机械地将一首歌教给学生，直到学生们会唱为止。

　　在音乐课上，音乐的内涵、音乐的韵味、音乐的价值完全没有得到体现。音乐课上教师应当注重学生们对于音乐的感知，应当将学生作为主体，应当更注重音乐本身，然而现今的音乐教育在这些方面都存在明显的缺失。

　　音乐课的反思首先要从教学内容着手，教材中音乐的含量低是一个亟待改善的现状，课堂上教师不应该一味地讲授那些枯燥的和学生们所处的时代很远的音乐的发展历程，这对于学生们对音乐的感知并没有实质性的作用。音乐课上，教师应当更多地让学生真正和好的音乐接触，让他们有机会欣赏与领略音乐的实质。音乐是另一种形式的表达，音乐不是简单地唱歌，透过音乐学生如果能够体会到背后的情感与韵味，那就达到了音乐教育的真正目的，那也是音乐教师应当寻找的目标。

　　二、教材内容无法吸引学生兴趣

　　现在的音乐教材中存在的另一个很大的问题是，教材内容和学生生活存在严重的脱节，教材的内容完全吸引不了学生的兴趣。教材中，大部分是民族音乐，现在的初中生对于民族音乐基本是一片空白，那主要是因为他们对于这个领域毫无兴趣，学生们更醉心于当下的流行音乐，这些音乐他们极其喜爱甚至沉迷，而教材中的内容完全不是他们感兴趣的。此外，教材中的内容大部分是20世纪七八十年代的，不要说是初中生，就是很多大学生对于那个年代的音乐基本都没有认识，年代的跨度往往会带来很大的认识与审美上的鸿沟。对于那个年代的音乐以及音乐背后涵盖的情怀，那是初中生完全无法领会的，那和他们生活的时代隔得太远。正是因为如此，很多时候学生会觉得音乐课枯燥乏味，趣味性不强，对于音乐课也丝毫提不起兴趣。

　　这样的现状是目前音乐教学的一个很大障碍，想要逾越这个障碍，课堂上教师有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不变地按照教程来，那样学生接受起来难度较大。对于教材中很重要的内容，如果这些内容的确是和学生的生活隔得比较远，教授课本知识前教师可以准备充分的引言与过渡，尽量将课本中的知识和学生的生活相结合，并且以简单轻松的形式向学生介绍教学内容的相应背景知识，让学生对于相关知识有充分了解，接受起来才会更容易。此外，课堂上教师可以适当加入学生们喜爱的其他的教学内容，教学形式也可以有相应改变。比如，可以让学生们来表演自己最喜爱的歌曲，并且阐述自己喜欢的原因及自己对这首歌的体会，这个过程并不仅仅是让学生有勇气在同学面前来唱一首歌，更重要的是让学生能够深刻地去体会一首音乐作品，尝试了解作品想要表达的内在情感。

　　三、教师和学生的地位不平衡

　　目前的音乐课堂上，还是难以避免传统的教师讲学生听的模式，教师和学生间缺乏互动，学生的地位被忽略在音乐课堂上也十分常见。很多音乐教师一堂课下来基本没有离开过钢琴，和学生间也极其缺乏沟通，音乐课就是教师教给学生唱一首歌，并没有实质性的意义。这种状况很普遍，也是很不可取的。音乐课堂是培养学生情商的过程，是提升学生对于音乐的感知的途径，若课堂上教师完全不在意学生的感受，教学形式枯燥乏味，学生不仅学不到东西，还会对音乐丧失兴趣。

　　教学中教师和学生的'地位应当有所改变，教师应该更多地将学生作为教学主体，时刻关注学生的反应及变化，让他们更主动地参与到课堂中来。音乐课的最终目的不仅仅是教会学生唱一首歌，重点是透过学唱的过程让学生能够感受到一首歌与一首音乐作品想要表达的情感。很多时候，经典的音乐后面往往蕴含着一个深刻的故事或者一个意味深长的道理。培养学生对于音乐的感知，就是要让学生能够懂得如何欣赏好的音乐，欣赏音乐后面传递的情感，读懂那个故事以及那个意味深长的道理，这才是音乐教学的目的，才是教学中将学生作为教学主体应当去到的方向。

　　总之，现今的初中音乐教学中仍然有许多值得反思的地方。首先，教材的内容过于空洞，关于“音乐”的地方比较有限，不仅如此，教材的内容和学生的生活及他们生活的年代严重脱节，这直接造成学生对于音乐课堂提不起兴趣，对于课程难于理解，也无法产生共鸣，这都是需要改进的地方。教师应当让课堂教学内容更充实，教学模式更新颖。此外，教师将学生作为教学主体，时刻关注学生的反应及变化，让他们更主动地参与到课堂中来，这样才能真正达到教学目的。

　　初中音乐教学反思 4

　　每次走进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望。我也在想：怎么样才能把每一堂音乐课上好，让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华。

　　音乐课是学生们最喜欢上的课，他们热衷于流行歌曲、歌星影星，相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾，更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用，但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的问题，这就需要我们做深一步的探讨和反思。

　　一、课堂音乐教学重点教什么

　　音乐课不单纯是唱歌课，但仅唱会歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他们在课堂的'相当一部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

　　器乐课也不是单纯的技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。

　　欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课，语言文字解说的多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

　　二、课堂音乐教学中要掌握好定位

　　音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不管学生学得如何，只顾按照已设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器。

　　总之，现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思，才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

　　初中音乐教学反思 5

　　音乐教师，音乐教育是素质教育中不可或缺的重要组成部分。以审美教育为核心，音乐教育旨在通过音乐的美感感染学生，通过音乐中丰富的情感陶冶学生，培养学生健康的音乐审美能力。教师在音乐教学过程中应引导学生全面感知音乐的各种要素和手段，激发学生对音乐的整体性反应。教师还应积极引导学生体验、表现音乐中的情感内涵，培养他们感受、欣赏音乐之美的能力，使学生受益终身。

　　一、激发兴趣，营造氛围带动学生

　　乌申斯基说：在教学中，吸引学生的注意力并引发好奇心是至关重要的。爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师”，这句话深刻地揭示了激发学生学习兴趣的重要性。音乐教育不仅仅是传授歌唱技巧，更是培养学生综合素养的重要途径。为了激发学生对音乐的热爱，教师首先需要引发他们内心深处对音乐的探索欲望，进而激发他们的认知兴趣。只有让学生真正对音乐产生浓厚的兴趣，他们才会主动投入学习，而不是将学习视为负担或无聊的事情。有了强烈的学习动力，学生的思维将变得更加灵活、丰富。在教学过程中，教师可以采用多样化的教学方式，如互动式教学、小组合作学习、多媒体辅助教学等，以活跃课堂氛围，激发学生对音乐学习的热情。教师应该用爱心感染学生，让他们在自信心得到提升的同时，愿意主动学习音乐。

　　二、创设情境，培养音乐情感

　　在音乐教学中，创设情境是非常重要的。通过创造各种不同的环境和场景，可以激发学生的情感，帮助他们更好地理解音乐。比如，在户外郊游时，可以让学生倾听大自然的声音，感受自然与音乐的融合；在节日庆祝活动中，可以引导学生演奏与节日氛围相符的音乐，增强他们的参与感。教师可以根据不同的情境调整教学内容和方法，使学生在愉快的氛围中学习音乐，提高他们的审美能力和创造力。这样的教学方式不仅可以促进师生之间的情感交流，还能够激发学生对音乐的兴趣，培养他们的综合素养。

　　三、音乐为桥，培养学生能力

　　音乐教学在发展学生的智力、素质等方面，具有其他学科所不具备的'优势。古今中外许多高智能的名人如孔子、爱因斯坦、卢梭、歌德、列宁等大都酷爱音乐，可以说音乐对于他们的事业成就具有一定的影响。在进行音乐教育时，教师可通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，这样不仅可以进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性，还可以培养学生的想象、思维能力。学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。这不但能促进学生智力发展，而且提升学生的全面素质的发展，对学生的健康成长大有益处。

　　四、以人为本，因材施教

　　学生的音乐兴趣和潜能存在着显著的差异。每位学生在音乐知识和技能的掌握上都有所不同，对音乐的感受、理解和表现方式也各有特点。作为音乐教师，我们应该根据学生的个体差异性，激发他们的学习热情。尊重学生的个性和潜能，以学生为中心，因材施教，让每个学生都能以独特的方式学习音乐、参与音乐活动，并表达自己的情感。肯定每位学生的努力，让他们享受音乐带来的乐趣。

　　当前基础教育改革的主要目标是实施素质教育。音乐教育因其具有愉悦性、审美性、易接受性的特点，在中学素质教育中扮演着重要角色，对学生的思想道德、智力、情感等方面的身心健康发展起着重要作用。音乐教育能够体现美学教育、德育教育等多个方面与学生人格发展相关的内容，是其他学科所无法替代的。通过音乐教育，学生可以感受到艺术的魅力，发挥出独特的育人功能，对学生成长起着巨大的推动作用。因此，重视音乐教育不仅有助于提升学生的素质，还有助于塑造学生更加完美的人生。

　　初中音乐教学反思 6

　　新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的新纪元，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，音乐教育正在走向日益完善和系统的道路。

　　唱歌课是中学音乐教学的一个重点资料，我发现此刻的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生此刻的心灵差距太大了吗？透过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是教师教会学生唱会旋律就能够了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们此刻的是生活已经是很遥远的`事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《松花江上》《游击队之歌》，此刻的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，就应对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合DVD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

　　树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能到达的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个声乐教师的职责，可是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，就应多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，持续和培养学生的细信心。

　　重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。

　　让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，务必引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠教师能说、会唱、会跳是远远不够的，要让学生动起来，不能闲着，那可动的资料可真不少。

　　节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们期望准确地模仿教师的节奏，以便炫耀自我的反应潜力，所以他们会很安静地听教师的示范。节奏模仿的好处还在于能够解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生透过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。

　　画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会学生一起用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，并且透过画旋律线，能够感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

　　总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期构成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能必须会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也必须能得到发展。

　　初中音乐教学反思 7

　　音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。因此，要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。

　　一、积极培养学生的感知能力。

　　首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点，练一点，切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。

　　二、积极培养学生的.想象、思维能力。

　　音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。

　　三、积极培养学生的理解、表现能力。

　　在进行音乐教学时，根据作品的内容，引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手，在牢固掌握音乐基本知识的同时，利用旧知识对作品进行分析，如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本领就是理解能力。

　　如何把一首歌（曲）正确而完美地唱出来，需要积极培养学生歌唱的基本功。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等，从而把歌（曲）所表达的形象充分地再现，这就是对音乐的表现能力。

　　四、积极培养学生的音乐欣赏能力。

　　除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏能力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如教师可以采用口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合儿童口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏能力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。

　　感知，想象思维，理解表现，欣赏这几种能力是有机联系在一起的，这几种能力的提高一定会促进智力的提高，对学生健康的成长和提高艺术修养大有益处。

　　初中音乐教学反思 8

　　我在教学中的感受如下：

　　一、教材资料提不起学生的学习兴趣

　　此刻的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上教师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣，这也是受到社会风气的影响。

　　二、存在不足及措施

　　作为音乐教师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。所以，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的进取作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应当在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！经过教学我感觉到教学中应注意的`几点：

　　1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，所以教师要认真备课，精心设计。

　　2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

　　3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给予指导。

　　初中音乐教学反思 9

　　音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学资料、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学带给重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自己学习，提高业务素质的重要手段之一。

　　在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学资料、教学目标、教学策略、群众协作等方面的反思与调整的过程与方法。

　　一注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学资料的反思。

　　课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学资料不仅仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学资料只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的资料，调整教材资料以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的资料充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学资料真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不一样的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫；第二组是乌龟、鸭子和小羊；第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢？第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢？此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很简单，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。

　　二坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。

　　由于学生的需要、兴趣、经验和潜力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就务必以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的适宜度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标：

　　1、通过欣赏，让学生初步感受不一样的节奏、旋律，速度所表现的不一样的音乐形象。

　　2、通过创编故事情节，激发学生的想象力，创造力。

　　3、通过创作表演第二次龟兔赛跑，激发学生的学习兴趣和表现欲，使学生懂得同学之间要互相帮忙，渗透团结友爱的思想教育。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选取欣赏等多种教学策略进行反思。

　　三把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。

　　从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去思考教学。在不一样的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。

　　四围绕主体，紧扣主题，群众协作是反思教学必要补充。

　　几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学资料、教学目标、教学策略、群众协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的.课例中我们就应反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？”“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们就应反思：“失败的主要原因是什么？”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是资料的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学资料的选取、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改善后续教学的用心作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美潜力。

　　初中音乐教学反思 10

　　在初中音乐教学中，我深刻地认识到了自己的不足和需要改进的地方。一方面，我发现自己在课堂上的语言表达能力还有待提高，有时候会出现讲不清楚的情况，这对学生的学习产生了一定的影响。另一方面，我也发现自己在教学方法上还需要不断地探索和创新，以更好地激发学生的学习兴趣。

　　针对自己的不足，我采取了一些措施进行改进。首先，我加强了自己的语言表达能力的训练，通过阅读、听力等多种方式，提高了自己的表达能力。其次，我也不断地尝试新的教学方法，比如采用互动式教学、小组合作学习等方式，让学生更加积极地参与到课堂中来。

　　在教学实践中，我也发现了一些有效的教学方法。首先，我发现多媒体教学是一种非常有效的教学手段，能够更加直观地呈现知识点，激发学生的学习兴趣。其次，我也发现了音乐游戏的教学方法非常受学生欢迎，能够让学生在轻松愉悦的氛围中学习音乐知识。

　　但是，在教学实践中，我也遇到了一些问题。比如，有时候我会过于强调学生的考试成绩，而忽略了学生的兴趣和能力。这样会让学生感到学习音乐是一种负担，从而影响到学生的`学习效果。另外，我也发现有些学生在课堂上缺乏积极性，需要我更加有耐心地引导和激励。

　　总的来说，初中音乐教学是一项非常重要的工作，需要我们不断地改进和创新。作为一名教师，我们需要不断地提高自己的教学能力，同时也需要关注学生的学习情况，为学生的成长和发展尽自己的一份力。

　　初中音乐教学反思 11

　　新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，正在走向日益完善、系统的道路。

　　唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的.介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了，象一些抗战时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

　　树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个音乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的细信心。

　　让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，必须引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着，要说动，那可动的内容可真不少。

　　节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们希望准确地模仿老师的节奏，以便炫耀自己的反应能力，此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生通过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。

　　画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会学生一起用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且通过画旋律线，可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

　　总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。

　　初中音乐教学反思 12

　　这是一首“很大”的曲子，要想让学生特别是音乐素质较低的农村学生能够了解作品的内涵斌不是一件容易的事，我感觉较长的曲子首先要做到的就是让学生了解曲子的主题，所以在我自己上课时先让学生们唱这首《沃尔塔瓦河》的主题，然后是让学生听辨，这个曲调像“高山、河流、天空”中的哪一个，让学生从听觉中去首先认识这个主旋律。再接着就是再次聆听，让学生听一下这是怎么样的`一条河流，最后再次唱主题旋律。这样学生们就能用自己的方式去理解音乐，无论学生发表的看法多么肤浅，的我都能给他们适当的鼓励，这也是非常重要的。

　　一个乐曲最好还有赋予它精神力量，在欣赏中不但让学生能感受到音乐的美，也能赋予他们生活的信念。学习上的拼搏精神！

　　在本节课中我主要采用了以下几种方法；

　　一。舞蹈画面的导入。在开始上课时。用多媒体播放几个少数民族的歌舞画面，《掀起你的盖头来》，《北京的京山上》《金孔雀》，让学生从多姿多彩的歌舞画面中了解祖国博大精深的音乐文化，学生们也能够在此情境中激发其情感，引起学习的兴趣。

　　二。自主学唱，学生们采取自愿结合的小组合作方式，如竖笛小组。二胡小组。口琴小组。唱谱小组等。在乐器的帮助下识谱。唱词。教师巡回指导。帮助学生解决困难。三。合作表演展示。在学会歌曲的基础上，学生用自己擅长的方式展示学习效果。

　　四。合理的评价，适当的鼓励是激起学生热情参与的最佳方法。《七子之歌——澳门》的教学反思：

　　这节课通过课前预备到上课、总结，使我受益匪浅。我所上的课是七年级一册第一单元《七子之歌——澳门》。这节课主要是通过学生学唱歌曲以及艺术创作，让学生感受到祖国与海峡两岸同胞心连心、手拉手的深情厚谊。

　　《七子之歌——澳门》是闻一多先生于1925年创作的一部组诗，是根据电视专题片《澳门岁月》的主题改编而成的，由我国著名的作曲家李海鹰作曲。《七子之歌——澳门》的教学内容贯穿着一个教育主题——早日实现统一祖国的大业，教学中应避免说教，寓教育内涵于艺术实践活动之中，重视对学生情感陶冶。

　　在课堂上，我主动走到学生中间与学生一起演唱、一起创造，课堂气氛和谐，教学效果明显。总之，作为一名音乐教师，我非常乐意创设有利于学生欣赏音乐的机会，提供更多更加广泛的资源，加强学生对于音乐的实践体验，提高学生对音乐的感受能力和鉴赏能力，丰富学生的情感，加强学生对音乐的喜爱和发现音乐的美。

　　初中音乐教学反思 13

　　音乐课堂的教学并不像平时的教学课堂一样，音乐教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多的要体现的是对艺术美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。这个审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。

　　音乐教学中的审美教育并非说教。组织好良好的艺术教学过程，其实也就是对于美得欣赏和熏陶的过程。要使这些审美教育受到潜移默化的效果，则需要春风化雨般的艺术性教学。通俗一点讲，也就是比如课堂上精辟生动的理论教授，或者又没规范的表演，甚至是精湛艺术的课堂布局等等。虽然这些事微不足道的小心思，但是这些都能使学生在学习音乐知识的同时，得到美得享受，

　　首先一堂接近完美的音乐教学需要完美的结构、合理的布局。这些不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教育本身有着巨大的.感染和熏陶作用。合理的布局要讲究开头和结尾。良好的开端是成功的一半，所以每堂课我们都应根据所教授的内容，设计出有特色的开头。牢牢地抓住学生的注意力，激发他们的学习兴趣和热情。当然结尾同样重要，要给学生们留下思考和想象的余地。

　　其次音乐教学强调课堂的氛围。良好的课堂氛围，能使教与学主体双方产生感情上的交融和思想上的共鸣。音乐教学课堂的氛围应该美在：活跃而不失之凌乱，安静而不失之呆板，愉快而不失之松散。良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重。好的课堂氛围是传递艺术的无声媒介，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。

　　最后，一堂完美的音乐教学课同时也不能缺少语言上的美感。教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学教育的一个重要环节。这要求我们语言准确、简介、精炼，并且还要易懂，在此基础上我们还应尽量生动形象表达我们想要传授的知识。这样学生才会聚精会神，享受课堂。

　　这些基本课堂要素应该准确的存在于每一节音乐课堂中，应当一切都按照美的规律，符合美的特性。让学生在美的情境中获得知识，接受音乐美感的熏陶，培养欣赏音乐美的能力。

　　第16期南巨新顶岗支队南宫实验音乐赵美辰

　　初中音乐教学反思 14

　　作为一名音乐教师，尽管音乐课程不直接涉及升学考试，但对于学生的素质教育和全面发展仍然至关重要。我所在学校的学生大多来自农村，对音乐的感受能力相对较弱。在我的教学实践中，我深刻体会到了音乐教育的重要性。

　　一、教材内容提不起学生的`学习兴趣

　　学生们对流行歌曲和偶像歌手表现出极大的热情，但却对教材中的歌曲不感兴趣，这在音乐教学中是一个普遍现象。他们能轻易地列举出一长串自己喜爱的歌曲和歌手，而对老师在课堂上反复教唱、解释的歌曲却记忆模糊，甚至完全忘记了。这种现象背后有很多原因，但我们作为教育者应该反思教学中存在的问题，包括我们的课堂教学方式是否能够吸引学生的兴趣，是否能够激发他们对音乐的热爱。

　　二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思。

　　在教学实践中，课堂教学的方式方法需要灵活调整，因为不同学生有不同反应。教师在备课时设计的内容可能需要根据实际情况进行调整和优化。课堂教学是一门艺术，需要不断改进和完善。因此，教学中出现的“意外”情况可以成为反思的素材，帮助教师不断探索和提升教学水平。

　　作为音乐教师，我意识到自己还有很多提升的空间。在今后的教学中，我会积极吸取老师的经验，取长补短。教学反思对于提高教学水平至关重要，不论是主课还是副课都需要认真对待。作为新课程背景下的音乐教师，我将不断反思、提炼经验，发现问题并努力提高自己的教学水平，成为一名科研型、反思型的教育工作者。在教学实践中，我认识到需要注意以下几点：

　　1、教学内容和教材通常密不可分，因此教师在备课时应该认真筹划，精心设计课堂教学。

　　2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

　　在素质教育中，音乐课扮演着重要角色，而音乐课的质量至关重要。因此，如何设计一堂吸引学生、调动积极性和参与度的音乐课成为音乐老师们面临的挑战。在日常教学中，许多乐理知识往往无法得到有效运用。因此，我们需要思考如何创新音乐课堂教学，展示音乐的魅力，让学生在愉悦中学习，健康快乐成长。

　　初中音乐教学反思 15

　　新课程标准要求，初中音乐课程教学需要突出培养学生对音乐审美的能力，而这也凸显出了初中音乐欣赏课程的重要性。为有效培养学生的音乐审美思维与鉴赏能力，在实践教学过程中，老师首先要把握好一个度，极尽贴合班级每个学生的理解能力与音乐欣赏理念，尊重在音乐欣赏方面学生在思想上所存在的差异性。所以，音乐欣赏课程教学需要老师创新教学方法，并做到正确引导，进而让学生能够理解音乐作品的内涵和真情实感，并真正感悟到音乐所潜藏的魅力。

　　一、老师要具备教学素养及扎实充分的音乐基本功

　　初中音乐欣赏课程教学中，行之有效的教学方式必不可少，但首先音乐老师一定要具备扎实的基本功，对音乐作品也要能够掌握透彻并反复钻研。在此基础之上，课堂教学活动开展过程中，老师还要努力协调与学生间的教学关系，以学生为主体，加强与学生间的沟通交流，鼓励学生多发表个人意见。当然老师也可组织班级学生进行分组讨论，通过对反馈意见的采集与解决，提高学生的音乐欣赏能力。

　　比如，在《红岩魂》鉴赏课程教学中，老师可先以“红岩”作为导入，引导学生学唱《歌乐山》歌曲，通过与革命时期的生活情景对比，让学生深刻体会红岩英烈的`品格，感悟奋斗爱国的红岩精神，最后再引导学生逐渐深入《红岩魂》音乐欣赏课堂学习中去。另外，老师也可以用不同的表演形式来演示其音乐旋律，例如竹笛，又或者吉他、钢琴，从而演绎出各种风格的音乐，通过观看老师的表演，学生会感受到音乐自身所带有的乐趣与风趣。最后的教学重点在于老师必须要提高学生的课堂活动参与度，如模唱，或者通过画线条和图形等方式，让学生亲身体验，理解音乐段句之间存在的复杂联系。

　　二、提高学生课堂活动参与度，积极开发教学资源

　　轻松愉悦的教学氛围更容易提升学生的学习兴趣与参与度。初中音乐欣赏课程教学理念要求学生能自主进行创作学习，能够理解音乐作品的真实涵义。因此，老师在课堂教学过程中应创设多元化趣味性教学情境，鼓励学生积极参与到音乐鉴赏活动中去，最重要的是能够让学生亲身感受音乐，这样学生对所学音乐作品会有更深刻的认知与了解。

　　例如，在《战士的歌》一课教学中，老师可以为学生编排一次班级大合唱，并为学生租借好“战士”革命服装，集体活动会更受学生重视，学生在实践过程中也更会竭尽全力。随着音乐活动的参与，学生很容易就进入歌曲情景，在大合唱中也会深入感受到歌曲的力量及歌曲想要表达的情感。这样的教学方式，可以增强学生对所学音乐作品的无限联想，而且也大大提高了学生对音乐欣赏课的兴趣，学生在音乐学习中体会到了快乐，自身学习效率便会逐渐提高。另外，老师也可以充分采用多媒体教学方式，以此来提升课堂教学质量。如音乐欣赏课程中对乐器进行介绍时，由于受空间和时间的限制，老师便可通过多媒体制作出所学乐器的视听片段，这样学生对大多数乐器都会有一个细致的了解与认知，当然老师也可找一些交响乐的演奏视频，让学生在视觉和听觉上感受音乐的宏大唯美。

　　三、适当采用直观教学方式

　　直观具体教学法，即要求学生运用教学“用具”配合音乐学习，凸显音乐特性，最终启发学生对音乐创作的思考。例如，在《梨园芬芳》音乐作品鉴赏中，老师可以在课前预备一些古典传统国式乐器，引导学生学习乐器的音色结构，再临场体会乐器所带来的音乐之美，进一步领悟《梨园芬芳》音乐作品的感染力。其次，老师也可采用“观摩”等直观教学方法。如在《白毛女》音乐赏析过程中，老师可以为学生播放歌剧，充分利用舞台歌剧的感染力来加强学生对所学作品的感悟。

　　在初中音乐欣赏课的教学实践中，老师必须要以提高学生综合素养为教学目标，积极丰富学生的音乐学识和创造性思维，引导学生从本质上理解音乐内涵并感悟音乐魅力，以期能够促进学生音乐欣赏能力的有效提高。

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