美术教学计划

时间：2020-11-22 20:31:19 教学计划我要投稿

实用的美术教学计划范文合集9篇

　　日子如同白驹过隙，不经意间，我们的教学工作又将续写新的篇章，需要好好的对接下来的教学进行计划了。那么教学计划要怎么写才能突出呢？下面是小编精心整理的美术教学计划10篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

实用的美术教学计划范文合集9篇

美术教学计划篇1

　　一、学生的情况分析：

　　进入四年级后，同样是中级阶段。这个阶段被人们称作儿童绘画的转变期或过度期。在这一阶段，他们的绘画水平处在不稳定状态。因为这时期的儿童基本上能看出作品的不足，但又不知如何改变这种状况，但也是非常重要的一个时期。四年级人数较少，在管理方面为了使学生有更多的想法可以交流，具体问题具体分析，把学生们平均分成两组，这样就可以，集体作业。同样在四年级这个时期，教师一定要及时给予指导，并实行多种形式的美术教育方式。（如走出课堂、多增加写生和速写的练习），这对提高学生的造型能力和顺利度过这一时期是很有帮助的。

　　二、教材内容分析：

　　主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

　　教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

　　教材难点：

　　1、强调趣味性的美术教学，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的食物，有利于学生学习方式主体性的发挥和个性的张扬。

　　2、兼顾学生个性发展和知识技能两个方面的需要，即顺应学生的生理、心理发展需要，突出情感、学习态度、价值观的养成，又循序渐进地传授基础知识和基本技能。

　　三、改进教学方法的措施：

　　1、提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展。

　　2、学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。

　　20xx—20xx学年度第二学期学科教学进度表

　　任教年级：四年级科目：小学美术任课教师：张曼

　　周次

　　教学内容

　　课时

　　第一周

　　《节日的餐桌》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第二周

　　《脚的经历》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第三周

　　《朋友你好》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第四周

　　《哪里藏》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第五周

　　《趣味小台历》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第六周

　　《可爱的蛋壳玩具》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第七周

　　《捏把小椅子》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第八周

　　《顽皮的猴子》属于综合探索领域的课程。

　　二课时

　　第九周

　　《美丽的花边》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第十周

　　《大花鸡》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第十一周

　　《礼品巧包装》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第十二周

　　《各式各样的鞋》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第十三周

　　《我的课余生活》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第十四周

　　《古老的面具》属于设计应用领域的课程。

　　二课时

　　第十五周

　　放假

　　第十六周

　　《彩印版画》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第十七周

　　《我和动物交朋友》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第十八周

　　《地心游记》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第十九周

　　《祖国的古建筑》属于造型表现领域的课程。

　　二课时

　　第十九周

　　本册总结课外延伸

　　二课时

　　20xx年2月

美术教学计划篇2

　　装饰壁面的画。包括用绘制、雕塑及其他造型或工艺手段，在天然或人工壁面（主要是建筑物内外表面）上制作的画。壁画作为建筑物的附饰部分，通过建筑与和谐统一，既具有意识形态方面的功能，又具有建筑的装饰与美化功能，构成环境艺术的一个重要方面。

　　沿革壁画是最早的独立绘画形式。现存史前遗迹亚洲都有发现。最早的距今约 2万年。中国近年发现摩崖壁画已有数十处，有的被断定为新石器时代。随着建筑技术的发展，壁画从洞窟摩崖壁画转向建筑壁画。古代壁画多分布在神庙、宫殿、寺院、庭苑、石窟、陵墓等建筑物中。文艺复兴是西方壁画史上的辉煌时代。现代西方绘画和建筑风格以及科学技术的发展，也影响了壁画形式的变化。20世纪以来，墨西哥的壁画运动与苏联的壁画创作，面向社会，在内容和形式上都具有新的意义。

　　中国古代文献曾记录过壁画的内容与规模。屈原的《天问》就是对壁画有感而发的。陕西咸阳秦宫壁画残片，是距今2300年前的手绘真迹。魏晋以前，壁画多表现神话与世俗生活。佛教传入以后，宗教壁画迅速发展，唐代形成壁画的高峰期。莫高窟、克孜尔石窟和陕西许多唐墓，都显示出中国古代壁画的风貌与艺术高度。宋以后,壁画逐渐衰落。中华人民共和国成立后,壁画得到恢复与发展，北京首都机场壁画群体完成于1979年。嗣后，不断在一些新建筑中增设壁画，许多作品在艺术表现、制作方法以及继承传统、借鉴外国经验方面，都有所创新和发展。

　　制作和技法壁画主要分为绘画型与绘画工艺型两大类。

　　绘画型以绘画手段为主，作者用手绘方式直接在壁面上完成，所使用的基底包括石壁、泥壁、木板、金属板、编织物或其他材料的表层，可采用干壁画、湿壁画、蛋彩画、油画、蜡画和丙烯画等方法。

　　①干壁画，是直接在干燥的壁画上绘制。它先用粗泥抹底，再涂细泥磨平，最后刷一层石灰浆，干燥后即可做画。

　　②湿壁画，在古代欧洲使用比较多。它是壁面基底半干时，用清石灰水调和颜料进行绘制，颜色与未干燥的墙面经过渗透而牢固结合，干燥之后产生一种特殊的效果。由于必须一次完成，不容打草图与修改，着色后立即渗入，色彩晦暗而且浓重，需要掌握预想效果，所以技巧上难度较大。 ③蛋彩画，是在干壁上作画，盛行于文艺复兴时代，果汁与胶融合而成的水溶颜料，不透明、易干、有坚硬感,但易脱落,要涂上亚麻仁油或树脂做为保护层。15世纪以后，逐渐为油画所取代。

　　④蜡画，是用蜡与颜料混合，画在木板或石质等不同材料的基底上，然后经过加热处理，使其表面发生变化，出现一种有光泽的表层。蜡画最早产生于希腊，在罗马庞培壁画中，曾发现这种画法，后来多用于圣像画。

　　⑤油画，是欧洲15世纪以后发明的，以亚麻仁油为调和剂，一般是在亚麻布或木板上做画，很少在泥地壁面上绘制，为减少画面的光泽，也可以用干酪麦加白垩、锌白色粉制做吸油底子。

　　⑥丙烯画，是使用人工合成的丙烯酸为调和剂，快干，无光泽，可以免除油画材料慢干、画面反光的弱点，为现代壁画所采用。

　　以上几种主要方法，有时也混合使用，或与工艺制作相结合，有的还与浮雕结合。现代壁画中这种混合使用方法更为发展。

　　绘画工艺型是壁画的最后效果必须通过工艺制作手段体现。由于发挥手工工艺或现代工艺制作，加上各种材料的质感、肌理性能，从而出现其他绘画手段所不能达到的特殊艺术效果。有些材料的坚固性能，可以保持壁画的耐久性，防止自然损害；还便于制作室外超大

　　型壁画。因此，现代日益发展这种类型的壁画，其中包括壁雕、雕刻、镶嵌画、彩色玻璃画、陶瓷等类型。

　　①壁雕，介于雕刻与壁画之间，由于倾向平面化构图，主要不是以体积造型为主要表现手段，所以仍接近壁画，它有浅浮雕、深浮雕及阴刻线等不同手法。现代除石质材料之外，也有用水泥、陶瓷、木雕、人造树脂、青铜、铝合金、不锈钢等各种材料，或混合使用制作的壁雕。

　　②壁刻，是在水泥基底上，用工具刻制完成。它用水泥掺和白垩土、石灰、石英沙，再调进颜料，做出多层不同颜色的壁面，趁漆面未干时，用雕刀等工具剥刻出不同色层，构成画面。 ③镶嵌壁画，是一种古老技法,最早出现在西亚,现代也有新发展。它主要以水泥调入其他粘合剂，将色石子、陶瓷片、色玻璃、料器、贝壳、珐琅、宝石等不同颜色的颗粒粘合起来拼成画面。此外还有使用大块石料（如色大理石）、木材板块、色玻璃镶成。镶玻璃，古代西方用于教堂的玻璃窗上，现代已应用到一般建筑的壁面上，分高温玻璃与普通玻璃、透明与不透明等不同品种。

　　④陶瓷壁画,在现代很流行。由于陶瓷便于制作,坚固耐久，并且有良好的视觉效果，品种多样，因此为现代壁画广泛使用，成为一种比较理想的形式。壁画家们还可以利用各种工艺制作壁画，如磨漆、漆画、珐琅、织毯、编织、印染、人造树脂、合成纤维、印刷、搪瓷、金属等各种材料，都可用来制做壁画。

　　由于现代科学与工艺技术的发展，壁画已经突破了绘画的界限，使绘画、雕刻、工艺、建筑和现代工业技术相互结合，从而成为边缘艺术

美术教学计划篇3

　　一、学情分析：

　　本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础，他们对美

　　术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。

　　在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

　　二、教材分析：

　　第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

　　三、学期目标：

　　(1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;

　　(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;

　　四、教学重难点：

　　熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

　　五、教学措施：

　　1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

　　2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

　　3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

　　4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

　　5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

　　7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

　　8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

　　9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

　　10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。

　　11、尽量注意学科间的联系。

　　12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

　　13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

　　14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

　　六、教学内容总体安排：

　　按教学进度进行

美术教学计划篇4

　　一、学生现状分析：

　　六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

　　二、教学总目标：

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　三、教材分析：

　　该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

　　四、教学目的和教学重点、教学难点：

　　“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。

　　“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

　　“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

　　五、教学措施：

　　1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

　　2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。

　　3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

　　4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

　　5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

　　6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

　　六、课时安排

　　1、第一课《凝固的音乐——建筑》 1课时

　　2、第二课《有特点的人脸》 1课时

　　3、第三课《戏曲人物》 1课时

　　4、第四课《图形的魔术组合》 2课时

　　5、第五课《线描画中的黑白对比》 1课时

　　6、第六课《自制小画框》 1课时

　　7、第七课《色彩的调和》 2课时

　　8、第八课《画一幅色彩和谐的画》 1课时

　　9、第九课《箱板上的新发现》 1课时

　　10、第十课《参观券的设计》 2课时

　　11、第十一课《神秘的礼盒》 2课时

　　12、第十二课《故事里的人》 1课时

　　13、第十三课《笔的世界》 2课时

　　14、第十四课《电脑美术——漫画肖像》 1课时

　　15、第十五课《神州风采》 2课时

　　16、第十六课《家乡的老房子》 1课时

　　17、第十七课《家乡的小吃》 1课时

　　18、第十八课《家乡的艺术》 1课时

　　19、第十九课《家乡的历史和发展》 1课时

　　20、全期小结 3课时

美术教学计划篇5

　　一、情况分析：

　　美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

　　“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

　　1、学习内容

　　本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

　　2、成就标准

　　通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

　　(1) 积极参与美术鉴赏活动。

　　(2) 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

　　(3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

　　(4) 知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

　　(5) 理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

　　(6) 热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

　　二、教学目标：

　　1、认知目标：

　　1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

　　2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

　　3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

　　4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

　　2、理解目标：

　　1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

　　2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

　　3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

　　三、具体实施计划：

　　1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合

　　充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

　　2、课堂教学延伸

　　为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然......

　　四、教学进度计划：

　　一标志设计 1

　　二新课程理念 1

　　三作业评价 1

　　四学些美术鉴赏知识 1

　　五室内设计 1

　　六玉石之分——古代玉石艺术 1

　　七作业评价 1

　　八泥土的生命——古代陶、瓷艺术 1

　　九环境艺术

　　十期中评价

　　十一作业评价 1

　　十二楚王问鼎——商周青铜艺术 1

　　十三印象主义绘画 1

　　十四皇权的象征——故宫建筑群与天坛 1

　　十五现代主义绘画 1

　　十六宛自天开——古代园林艺术 1

　　十七外国古代建筑 1

　　十八事死如事生——古代陵墓雕塑1

　　十九期末评价

　　五、具体实施措施：

　　发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。

美术教学计划篇6

　　一、全册教学目标：

　　（一）绘画

　　1、观察、认识立方体、圆柱体的透视现象。

　　2、进行线描写生练习。

　　3、学习浅显的彩墨画知识，进行彩墨画练习。

　　（二）工艺

　　1、学习变体美术字的写法。

　　2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。

　　3、用泥塑的形式制作简单的面具及小动物。

　　（三）欣赏

　　1、欣赏中国画。

　　2、观赏自然物。

　　二、全册重难点：

　　（一）重点：

　　1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。

　　2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。

　　3、学习浅显的手工技法。

　　（二）难点：

　　1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

　　2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。

　　3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

　　三、教学情况分析：

　　该年级段学生有一定的美术基础，尤其是工艺制作较突出，有一定的想象力及表现力，并有较强的欣赏能力。

　　存在问题：

　　1、班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。

　　2、部分学生想象狭窄，缺乏表现力。

　　3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。

　　四、措施：

　　1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。

　　2、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。。

　　3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。

　　五、全册课时安排：

　　本学期新授教学19课时，机动2课时，总结、考核2课时。

　　六、全册教学内容、课时及单元课时计划

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教学重难点

　　教具准备

　　一、立方体和圆柱体的透视现象

　　1、培养学生的科学观察能力，从观察中发现立方体和圆柱体的透视现象。

　　2、能将观察的立方体和圆柱体的透视现象用简单的壁画画出透视结构图，培养与提高艺术概括能力。

　　重点：培养学生科学的观察方法和艺术概括力，通过分清立方体和圆柱体的结构特征，认识立方体和圆柱体的透视规律。

　　难点：观察中发现透视事物现象及变化规律。

　　师：立方体与圆柱体教具及透视图。

　　生：带立方体包装盒与圆柱体的易拉罐。

　　二、立方体的包装盒

　　1、用透视法真实地描绘立方体包装盒，通过协商将知识与能力自然地结合与贯通。

　　2、通过写生立方体包装盒，培养学生的观察能力，进一步理解立方体的透视和规律，提高学生的描绘物象的能力。

　　重点：通过立方体包装盒的协商，掌握立方体的透视画法，提高学生的绘画技能。

　　难点：培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。

　　生：立方体包装盒一个

　　三、圆柱体的生活用品

　　1、培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的透视规律，描绘出生活中常见的圆柱形的生活用品，提高写生物象的本领。

　　2、通过对立方体和圆柱体的观察与写生，掌握各自的形体特征与透视规律，运用比较、分析、联系、判断、对照等观察方法，正确地区分立方体与圆柱体的共性与个性，准确的描绘它们的透视结构，提高艺术表现力。

　　重点：培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的形体特征和透视规律，正确地描绘出生活中常见的圆柱体生活用品，提高描绘物象的能力。

　　难点：圆柱体顶（底）面圆平面弧形的透视处理，较自如和准确地描绘出不同大小、高低、竖横圆柱体的圆平面的弧形透视，掌握变化规律。

　　生：每人带圆柱体的生活用品。

　　四、各种各样的房子

　　1、能运用立方体和圆柱体的透视知识，分析所描绘房屋的特点，合理地作出抽象概括，用基本的几何体组合表现复杂的`房屋，画出符合透视规律的房屋协商画。

　　2、通过对各种各样房屋的写生，培养学生运用立方体和圆柱体透视知识的能力，提高描绘景物的技能。

　　重点：通过对各种各样的房屋协商或描绘，进一步运用立方体和圆柱体透视原理和知识，将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合，通过观察和分析，对各种各样的房屋形体作出恰当的分解，化难为易，画出符合透视规律的房屋建筑画。

　　难点：对学生的观察能力，分析能力和应变能力的培养。

　　师、生：收集各种各样房屋图片。

　　五、想象中的机器人

　　1、通过教学，要求每个学生充分发挥各自的想象，描绘出自己想象中神通广大的机器人的形象，抒发自己爱科学、爱创造的思想情感。

　　2、通过描绘想象中机器人的过程，培养学生的发散思维和实际描绘能力，从小养成敢想、敢为的奋斗精神。

　　重点：培养学生从小树立科学的幻想观，敢想、敢为，启发学生运用自己丰富的想象，将心目中的机器人形象描绘出来，抒发自己对科学技术的追求和热爱的情怀。

　　难点：培养学生观察与分析能力，抓组机器人的形体结构特征，结合各自的想象，描绘出具有某一中特殊功能和相应形体特征的机器人。

　　师、生：收集各种机器人的玩具。

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教学重难点

　　教具准备

　　六、变体美术字

　　1、能从汉字的义形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的变体，书写出美观形象的变体美术字

　　2、从设计变体美术字的过程中，发展学生的形象思维，培养学生的再造想象力。

　　重点：从字体、字义及字的结构入手，进行美化加工，创造出更美观、形象、活泼的新字体。

　　难点：对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，使他们能抓住字义、字型、结构等汉字基本特征，灵活的、合理地进行变体，是字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。

　　师：多中变体美术字挂图。

　　七、手拉手的动物

　　1、通过教学，让学生掌握制作手拉手动物的设计和制作技能，设计出新颖可爱的立体造型作品。

　　2、通过设计与制作手拉手的动物，培养学生立体造型能力和动手能力，培养学生的审美情趣。

　　重点：让学生掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养学生立体造型和动手制作的能力。

　　难点：动物形象设计和插口设计。

　　师：多种手拉手的动物玩具。

　　生：手工工具

　　八、生动的纸面具

　　1、通过教学，使学生掌握纸面具的设计和制作方法，能独立完成纸面具的制作。

　　2、通过生动的纸面具设计制作，培养学生创造思维、审美情趣和动手制作能力。

　　重点：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。

　　难点：纸面具制作的在设计，设计的难点在高度的概括抽象。

　　师：纸面具

　　生：手工工具

　　九、泥塑面具

　　1、利用粘土的可塑性，运用浮雕的方法，塑制一个有趣的面具玩具。

　　2、运用夸张和变形的艺术手法，使面具的造型生动有趣，培养学生的再造想象和立体造型能力。

　　重点：用彩泥或粘土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。

　　难点：培养学生发散思维，对面具的脸部作夸张与变形，使面具更有趣。

　　师：收集多种面具

　　生：手工工具

　　十、瓷塑小动物

　　通过瓷塑小动物的欣赏，培养学生健康的审美心理，热爱工艺美术，继承和发扬祖国优秀的瓷塑艺术。

　　重点：让学生了解瓷器是我国古代的伟大的发明。

　　难点：培养学生的审美情趣，激发学生热爱生活，热爱大自然的思想情感。

　　师：

　　生：

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教学重难点

　　教具准备

　　十一、泥塑小动物

　　1、用彩泥塑造自己熟悉和喜爱的小动物，提高立体造型能力。

　　2、在塑造小动物的过程中培养学生的发散思维，抓住一个基本形象为突破口，塑造出多种动态，培养学生创造美的能力。

　　重点：培养学生立体造型能力，塑造出自己熟悉喜爱的小动物，抒发对小动物的喜爱只情。

　　难点：艺术创作不是形象的再现，但对学生而言，要求惟妙惟肖是不现实的。

　　师：瓷塑小动物

　　生：彩泥工具

　　十二、牵牛花

　　1、学习中国画的表现技法，用中国画的形式描绘蔓草植物牵牛花。

　　2、学习中国画的笔法和墨法，初步掌握笔法和墨法在绘画中的运用。

　　重点：传授中国画传统绘画方法，用中国画的形式在宣纸上画牵牛画，从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。

　　难点：掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领、使基本知识和技能有机地结合起来。

　　师：有关的花鸟画作品。

　　生：宣纸、墨、毛笔

　　十三、梅花

　　1、学习中国绘画的表现技法，用中国画的形式画一幅梅花图。

　　2、掌握作画的步骤，运用不同的笔法、墨法，较自如地完成梅花图，提高学生绘中国画的技能。

　　3、通过欣赏教学，培养学生爱国主义精神，为继承和发扬我国绘画的优秀传统，努力学习。

　　重点：让学生学习中国画的表现技法，培养学生欣赏中国画的审美情趣。

　　难点：绘画技能的培养。

　　师：范画

　　生：国画工具

　　十四、小鸡

　　1、用中国画的形式，描绘小鸡。

　　2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔法。

　　重点：学习中国画的笔墨的表现方法，用中国画的形式，描绘小鸡，提高绘画技能。

　　难点：小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。

　　师：范画

　　生：国画工具

　　十五、调皮的小猴子

　　1、用中国画的形式描绘出调皮的小猴子，培养学生造型与写意的能力。

　　2、从描绘调皮的小猴子过程中，培养学生的创造想象，鼓励学生在绘画中表现童心童趣。

　　重点：正确地描绘猴子的形与神。

　　难点：传神

　　师：范画

　　生：国画工具

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教学重难点

　　教具准备

　　十六、戏剧人物

　　1、运用中国话技法，画自己喜爱的戏剧人物。

　　2、通过对戏剧任务的描绘，使学时懂得艺术贵在夸张。对戏曲人物的动作、脸谱、服装等作适当的夸张，使人物更具有个性特征。

　　重点：能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。

　　难点：对戏剧人物的神态的刻画。

　　师：戏剧任务的范画作品，录音、录象。

　　生：国画工具

　　十七、现代中国画欣赏（一）（二）

　　1、了解与欣赏现代有代表性中国画画家及代表画。

　　2、了解画家中国画的表现形式、风格，及画家怎样运笔、运墨、运色等一系列技法、技能，思想情怀。

　　3、激发学生学习国画的兴趣

　　重点：通过欣赏有代表性的国画，开阔学生视野，培养审美情趣。

　　难点：激发学生学习国画的兴趣，培养学生热爱中国传统文化素质。

　　各类画家作品

　　十八、美丽的自然物

　　1、培养学生欣赏自然美。

　　2、培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。

　　3、培养学生热爱大自然、保护大自然的情感。

　　重点：让学生观察美，发现美，说出自我的感受。

　　难点：通过对自然物的线条、明暗和色彩的不同来寻找美，培养对大自然的爱。

　　各类风景画

　　十九、复习、总结及考核

　　重点：

　　难点：

　　师：

　　生：

美术教学计划篇7

　　一、学情分析

　　学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

　　存在问题

　　1.由于人数较多，上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。

　　2.部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。

　　3.课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。

　　二、教材分析

　　【造型·表现】初步认识形、色与肌理等美术语言，四年级美术学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，四年级美术激发丰富的想像力与创造愿望。

　　【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，四年级美术了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

　　【欣赏·评述】观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，四年级美术能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

　　【综合·探索】采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　三、学期目标

　　1、学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。

　　2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。

　　3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。

　　4、在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。

　　5、学习剪纸技巧，培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。

　　6、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力。

　　四、教学措施

　　1、多对学生进行优秀美术作品欣赏，增强欣赏能力，开阔其视野的提高美术能力。

　　2、进一步使学生掌握美术基础知识的教学（如构图色彩，主题的表现等）

　　3、定期进行作品展评。

美术教学计划篇8

　　本学期一至六年级教材难度及灵活性有相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有一定的困难，但由于内容丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容，且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。

　　一、学生现状分析：

　　各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。

　　每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

　　二、教学目标：

　　（一）低年级段

　　１、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

　　２、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。

　　３、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。

　　４、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。

　　５、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。

　　（二）中高年级段

　　１、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

　　２、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

　　３、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。

　　４、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

　　５、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

　　（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

　　三、教学措施：

　　１、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

　　２、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

　　３、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

　　４、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

　　５、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

　　６、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。

　　四、课时安排：

　　低年级美术２课时／周至期中上到第10课

　　中高年级美术１课时／周至期中上到第8课

美术教学计划篇9

　　岁月如梭，转眼一个学期又开始了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了高三年级美术课。我对这个学期中的美术课教学工作计划如下：

　　一、思想政治忠诚于党的教育事业

　　热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

　　二、坚持以马列主义为指针

　　全面贯彻党的教育方针，全面推行和实施素质教育，为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高自己的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

　　三、美术班在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识

　　提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。在课堂上我认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。使他们通过美术班的学习得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

　　美术是一个很广的课程，素描，水粉，速写等都是学习的内容。学得多不如学得精，所以我会给学生制定具体的学习内容。在教学中，指导学生从事美术创作，培养学生的观察能力和热爱生活的习惯，以校园中常见的事物为主旋律，画出内容积极向上，形象生动，有一定的艺术品味的作品。

　　我认为兴趣是学习美术的基本动力，在教学中我会充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。同时举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为学生提供表现自己实力，增强自信心。

　　在美术教学中，我还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，做到精心计划，精心备课，精心上课，这样才能保证美术课的深度，广度和力度。美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。到一定的时期，可以让学生举行素描、速写、水粉等比赛，通过训练比赛，能够促进学生快速、准确、熟练的技能。

　　四、本学期的任务目标：

　　1、通过常规自我督促进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

　　2、通过听课、评课活动，促使自己备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

　　3、通过美术研讨和交流活动，互相学习取长补短，不断提高专业素质。

　　4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

　　5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

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