合唱教学设计

合唱教学设计（精选15篇）

　　作为一名无私奉献的老师，常常要根据教学需要编写教学设计，借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。那么你有了解过教学设计吗？以下是小编为大家整理的合唱教学设计，欢迎阅读与收藏。

　　合唱教学设计 1

　　第一次活动教案

　　一、教学内容

　　1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

　　2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。

　　3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。

　　4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

　　5、单声部练声曲训练，学习《欢乐颂》旋律。选拔队员。

　　二、教学目的和要求

　　1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。

　　2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

　　3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

　　4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

　　三、教学步骤与方法

　　（一）、合唱训练

　　1、姿势训练：

　　上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

　　2、呼吸训练：

　　口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

　　3、发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

　　（二）作品训练《欢乐颂》

　　1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

　　2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

　　3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

　　（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。

　　第二次活动教案

　　一、教学内容

　　1、让学生了解什么是合唱队？

　　2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

　　3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

　　4、粗排二声部合唱《红蜻蜓》

　　二、教学目的和要求

　　1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

　　2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

　　3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

　　4、分声部粗排《红蜻蜓》

　　三、教学步骤和方法

　　（一）、介绍什么是合唱团

　　１、什么是合唱团？不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

　　2、声部的划分高声部低声部

　　（二）、粗排《红蜻蜓》

　　1、分声部教唱乐谱。

　　2、学唱歌词。

　　第三次活动教案

　　一、教学内容

　　1、介绍合唱队的特征

　　2、呼吸训练

　　3、发声练习

　　4、细排《红蜻蜓》

　　二、教学目的和要求

　　1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

　　2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

　　3、通过发声练习，用“u”或“lu”来练唱，以此训练学生的头声。

　　4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

　　三、教学步骤和方法

　　（一）、介绍合唱队的`特征

　　合唱队里有所需的声部，有足够数量的人以及在组织上有特定的体裁，这些还不能使这个集体成为名副其实的合唱团。合唱团应拥有一个艺术演唱集体所具有的特征。这些特征一般称之为合唱音响成分。

　　首先，全体合唱人员要善于同时唱，也就是说，所有人要象一个人那样开始和结束一首歌曲的演唱。唱时，在同一时间发出一个词的音，在指定的地方吸气，完成由快到慢和由慢到快的过渡。合唱音响的这一成分称之为节奏齐。同样必要的是，每一个声部和整个合唱团的合唱人员在作品内容要求的地方能够以同样大声或同样小声来演唱。这种个别人在众人中不突出的本领可保证整个合唱团音响力度的平衡。合唱音响的这一成分称之为力度齐。合唱团的全体成员应准确地演唱自己的声部，正确地演唱自己的旋律，音调纯正，不跑调。每一个人都善于纯正地演唱，就可保证整个合唱团音调的纯正。这个合唱音响成分称之为音准。在合唱曲中，文学的词具有很大的意义。合唱团人员如果词读得不清晰，会妨碍听众对歌词内容的理解。词与曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人员应特别注意所唱作品的词，发音准确和清楚。合唱音响的这一成分称之为吐字。对作品进行卓越而富有表现力的演唱，事先要拟订个别地方的不同力度、不同音响色调，亦即色调变化。合唱的上述特征——齐（节奏齐和力度齐），音准，吐字，色调变化——只有在其总和中才能造就一个名副其实的合唱团。

　　（二）、呼吸训练：

　　首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

　　练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒）

　　（三）、发声练习：

　　1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖ u

　　“u”短音

　　“u”长音

　　“O”短音

　　“O”长音

　　4、和声练习

　　第一声部ⅰ

　　第二声部5

　　第三声部3

　　第四声部1

　　做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个，先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。（四）、排练歌曲《红蜻蜓》 1、分声部唱旋律。

　　2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。 3、两个声部合起来。

　　4、填词。

　　5、合唱。

　　6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

　　合唱教学设计 2

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观】

　　完整而充分地聆听乐曲，感受西方交响音乐的美，拓宽国际音乐文化视野，理解多元音乐文化。

　　【过程与方法】

　　通过听赏作品、讲授法以及小组合作探究法，学生能够进一步提高音乐鉴赏能力，感受作品背后的人文内涵。

　　【知识与技能】

　　能够充分聆听并记忆音乐主题，掌握乐曲的情绪变化。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　聆听并记忆音乐主题，结合作曲家生平理解乐曲表达的精神内涵。

　　【难点】

　　学唱音乐主题，掌握乐曲背后的音乐史知识。

　　三、教学准备

　　钢琴、多媒体

　　四、教学过程

　　(一)新课导入

　　1.教师为同学们展示电视剧的片段，并提问同学们：“刚刚我们在片段中听到的插曲叫什么名字呢?”

　　学生自由回答。(《欢乐颂》)

　　2.教师介绍《欢乐颂》出自贝多芬的《第九(合唱)交响曲》，这部交响曲被认为是贝多芬音乐创作的高峰和总结，顺势导入本课。

　　(二)初步感知

　　1.教师初次播放乐曲《欢乐颂》音频，并请同学们说一说自己对作品的理解。

　　(师：《欢乐颂》是举世闻名的经典乐曲，哪位同学能说一说你对《欢乐颂》的认识吗?西方的圣诞节和唱诗班都经常演唱;作者是贝多芬。(学生根据已有的常识各抒己见即可。)

　　2.教师请同学们说一说贝多芬的成就及代表作品，随后师生共同总结。(贝多芬是古典主义时期著名的钢琴家、作曲家，被人们称为“乐圣”。一生最重再现要的`贡献在于他创作了32首钢琴奏鸣曲、9部交响乐、一部声乐套曲和一部歌剧，代表作品有《第三(英雄)交响曲》《月光奏鸣曲》以及歌剧《费德里奥》等等。)

　　3.再次聆听歌曲，并请同学们思考乐曲选择什么音乐体裁来陈述乐思。(交响乐)

　　4.教师介绍交响曲的相关知识。(交响曲是按照奏鸣曲的曲式原则创作而成的一种管弦乐套曲，结构宏大、内容深刻而富于戏剧性、写法复杂并且音色对比鲜明。)

　　(三)探究学习

　　1.教师播放歌曲，并提问同学们歌曲的情绪和速度分别是怎样的?(坚定、庄严地;中速)

　　2.老师再次播放《欢乐颂》的管弦乐演出视频，请同学们根据表现形式的不同特点划分部分。(师：请同学们仔细思考一下，这首乐曲一共可以分为几个部分呢?两个部分，序奏和人声。)

　　3.引导同学们梳理《欢乐颂》的音乐要素。

　　(1)播放核心音乐“欢乐”主题，并提问乐曲的旋律有什么特点?(级进、平稳的上行和下行，无跳进)。

　　(2)这段音乐表现了什么内容?(传达欢乐主题)

　　(3)教师提问，引导同学们边聆听音频，边观察乐谱，探寻音乐作品的情绪变化。(师：作者是如何传达欢乐主题的呢?通过情绪变化逐步推进。)

　　①学生自主探寻音乐情绪变化的过程。(过程：由抒情到坚定的情绪变化)

　　②师生共同总结音乐情绪的多种推进方法。(力度：由弱渐强;配器：弦乐—管乐—打击乐—转折—加入人声;演奏/演唱形式：独奏/领唱—合奏/合唱)

　　4.教师进一步追问，作者通过《第九(合唱)交响曲》表达了怎样的情感?请同学们以小组讨论为单位展开思考。(师：《欢乐颂》虽然只是贝多芬《第九(合唱)交响曲》的第四乐章，但是这个“欢乐主题”曾经在前三个乐章中出现、又被中断过，最后在第四乐章加入人声将作品推向高潮》。这样的做法表达了作者什么样的思想主旨呢?冲破困境，得到全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。)

　　5.教师与同学们分享贝多芬的生平故事，将贝多芬戏剧性的人生与《第九(合唱)交响曲》相结合，辅助学生理解作品的人文内涵。(这首交响曲从忧郁的小调开始，最终由明亮的大调结束全曲，这正象征了贝多芬不畏惧苦难的束缚，冲破命运的牢笼，最终走向光明的人生轨迹。)

　　(四)拓展延伸

　　请同学们观赏贝多芬的《月光奏鸣曲》，谈一谈自己的感受，拓宽音乐视野。

　　(1)学生分组讨论，各抒己见。

　　(2)教师引领同学们理解贝多芬的卓越历史成就。(贝多芬不但在交响曲上有着突出的成就，与此同时，他的《32首钢琴奏鸣曲》是西方音乐的经典之作，被誉为西方音乐史上的“新约圣经”。)

　　(五)小结作业

　　1.师生以问答的形式共同总结本课主旨。(生活中要勇于面对困难，克服瓶颈，生活终将迎来光明。)

　　2.课下请同学们搜集一下莫扎特的《第40号交响曲》，并思考两位古典大师在音乐创作中形成迥异的音乐风格的社会原因是什么?用文字的形式带来，200字左右，下节课与同学们共同交流讨论。

　　五、板书设计

　　合唱教学设计 3

　　教学理念：

　　一、在整个教学设计中，充分体现新课标的精神，能以学生为主题，教师为主导，以音乐审美为核心，从学生的兴趣爱好出发，让学生去感受、体验、表现和创造音乐。

　　二、在教学中引导学生发挥想象，鼓励学生大胆创造，从而促使学生积极主动地参与到音乐实践活动中，让学生在玩中学。

　　三、在课堂上充分体现明主和谐的氛围，通过师生互动、生生互动，让学生自主探究、合作学习，使他们成为一个真正的音乐小主人。

　　教学目标：

　　一、通过学唱歌曲《青蛙合唱》，丰富学生的情感体验，并能用亲切自然的声音演唱歌曲。

　　二、从音乐中感受青蛙的可爱形象，通过扮演不同角色的青蛙来培养学生学习音乐的兴趣，让学生热爱大自然，并懂得青蛙是我们人类的朋友。

　　三、通过多种音乐实践活动来渗透音乐知识，初步建立音的高低这一概念。

　　教学过程：

　　一、组织教学（师生问好）

　　二、导入

　　在夏日清凉的夜里，有一群可爱的小动物正在开音乐会呢！小朋友想听听是谁吗？

　　【教学设想】几片荷叶、几朵荷花把教室进行简单的布置，变成一个美丽的池塘，让同学们身临其境，激发学生的学习热情，然后导入歌曲。

　　三、新歌教学

　　1、初听歌曲（出示多媒体动画课件，视听结合）

　　师：小朋友们现在知道是谁在唱歌了吗？

　　生：青蛙

　　师：对，这里有小青蛙和老青蛙在唱呢！同学们能分辨出它们的叫声吗？

　　2、教师引导学生模仿小青蛙和老青蛙的叫声（激发情趣）

　　3、用青蛙的叫声“呱”模唱旋律。

　　4、填唱歌词（学生唱“呱”的部分，教师唱其余部分，师生共同完成）

　　5、跟录音完整地跟唱全曲。

　　6、讨论歌曲中较难掌握的地方，然后单独提出来练习。

　　四、分角色演唱（巩固歌曲）

　　1、教师扮演老青蛙，学生扮演小青蛙。

　　2、让学生还能用什么形式来分角色演唱。

　　【教学设想】通过引导学生自主探究，合作学习以及创造性活动，达到师生互动=生生互动的教学效果。

　　五、在音乐实践活动中渗透音乐知识，初步建立银的`高低概念。

　　1、比一比：谁高谁低，并举出例子。

　　2、想一想：哪句越唱越高？哪句越唱越低？

　　3、说一说：教师出示大提琴和小提琴的图片，并给同学们听听各自的音色，让同学们说说这两种乐器，哪种适合演奏小青蛙，哪种适合演奏老青蛙？

　　4、师生同乐，共同表演。

　　【教学设想】让学生积极主动的参与到音乐实践的活动中来，通过亲身的感受与体验，从而渗透了音的高低这一音乐知识。

　　1）创编歌词（拓展歌曲，提高学生的创编能力。）

　　2）课堂小结（出示小诗，渗透思想教育，让孩子们懂得青蛙是我们人类的好朋友，我们要爱护它，同时也要热爱大自然。

　　小青蛙，呱呱呱，

　　捉害虫，保庄稼，

　　个子虽小功劳大，

　　我们大家都爱它！

　　合唱教学设计 4

　　一、教学内容

　　1、介绍合唱队的音量

　　2、介绍好的音色

　　3、如何发好声

　　二、教学目的和要求

　　1、通过对合唱队音量的了解，让学生知道掌握轻声唱法的重要性。

　　2、通过理论和实践欣赏，了解泛音的作用。

　　3、了解发声时起声、半声、轻声和抑制声的原理及运用。

　　三、教学步骤和方法

　　1、介绍适合合唱作品的音量。

　　很多作品都要通过小而弱的音量来表现内容，造成力度的对比音量的歌手必须善于控制自己的歌声，以免破坏整个声响效果。弱声时要求更集中、更有力、更有紧张度。因此，队员应该掌握半声、轻声、抑制声的唱法；学会随时调整力度，做到强而不噪，弱而不虚，使演唱符合整个色调的变化要求。

　　1、音色

　　通过对共鸣的泛音的调节，使音色有灵敏而多样的变化能力，或浓或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有极大的适应性，能根据音乐内容而作出变化，这些变化又统一在色调处理之中。

　　2、发声

　　歌唱的声音有音质、音高和音量的要求，还有色调处理的起伏变化，要调动所有与发声有关的器官参加工作，而且正确灵活地配合动作，才能实现演唱的发声。

　　(1).起声——有“激起”和“舒起”两种，唱歌时主要用“激起”，这种发声需要声带靠拢，意识中想好了音色，音高和音量的要求、把韵母和共鸣器官的位置都准备好，用符合情绪要求的恰如其分的气流突然冲击声带，使声带振动而发出声音。起声要求音头准确、整齐而有弹性，干净清脆，不能带有“舒起”所特有的沙哑声，防止臃肿无力的起声。半声、轻声和抑制声都属于弱的`音响，但是方法和效果是不同的。半声指演唱时较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控制声音。这种音色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣，使较远距离的观众也能清晰地听到柔美的倾诉，常常刻划诗意、神秘、梦幻的意境；轻声指使用正常唱法减少音量的技巧，属于色调处理中的力度对比，优美而含蓄；抑制声更侧重于表情意义，用有力的气息支持着短个唱词的始终，与半声唱法相比较，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲伤、愤怒、痛苦这类情感。成熟的合唱队能默契地运用这些技巧，并且与咬字吐字等其他技术结合起来，完美地表现音乐内容。

　　(2)．共鸣——歌唱的时候，人体的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、头腔(包括前额和两颧)都起着共鸣作用，由声带产生的基音p通过这些共鸣可以增大音量，改变音色，使演唱不太费力而达到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以灵活调节约。头和身体的姿势也影响着共鸣。通过训练，合唱队员可以随着不同的音量、音色要求，随时把共鸣调整到最佳状态，这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家毕生探索声乐的奥秘。

　　我们不可能要求每个合唱队员都是歌唱家，但是一些基本知识还是应该掌握的。指挥在排练合唱时应该结合一些基本技术要素来使其统一，以取得良好的合唱共鸣。

　　合唱教学设计 5

　　教学目标

　　1、学会本课生字。

　　2、读懂课文内容，积累优美词句，感受乐曲《黄河大合唱》的磅礴气势和抗日军民的昂扬斗志。

　　3、能正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文的第六、七、八段。

　　教学准备

　　教师：搜集《黄河大合唱》的词、曲，作者光未然、冼星海的相关资料，以及《黄河大合唱》的CD。

　　学生：搜集了解《黄河大合唱》和当时时代背景的相关资料。

　　教学设计

　　一、揭示课题，导入新课

　　1板书课题：15.黄河大合唱。

　　2师生交流课前搜集的《黄河大合唱》的词、曲以及有关作者光未然、冼星海的资料。

　　《黄河大合唱》是我国合唱音乐的一座光辉的里程碑，也是我国大型音乐作品的典范之作。作品用感情饱满的笔墨，表现了中华民族的伟大精神和不可战胜的力量，歌颂了具有悠久历史的伟大祖国。作品以中华民族的发源地——黄河为背景，热情地讴歌了中华儿女不屈不挠，保卫祖国的必胜信念。

　　3下面我们先来欣赏一段《黄河大合唱》的CD，听了以后说说你的感受。

　　这篇文章的作者于1941年在太行山的一座核桃林中，第一次听到了这首歌，看到了抗日军民在紧张而沉着地准备投入战斗，心潮澎湃，无比振奋，于是，把自己当时的所见所闻和感受写了下来。

　　二、整体感知

　　1借助拼音，扫除生字词障碍。

　　2请大家快速浏览课文，看课文写了哪些内容。

　　3再读课文，看看哪些写的是演出的情景，哪些写的是抗日部队奔赴前线的场面。

　　三、欣赏演出

　　1读课文第4段，说说这是一支什么样的合唱队。

　　2读课文第5段，为什么说这个乐队很奇特？你从中想到了什么？

　　3细读课文6~8段，分别找出写演出和作者的联想与想象的句子，反复品读，说说自己的独特感受。

　　4指导读好6、7、8段，注意朗读力度的把握，气势的渲染，从而体会《黄河大合唱》的`磅礴气势，感受课文语言文字的魅力，达到熟读成诵。学习第7段，要引导学生注意几个细节描写，“举”、“捏”，凝聚了千钧之力，蓄势待发；一“劈”，便如洪水“冲出闸门”，气势磅礴，势不可挡。

　　四、学习“抗日部队奔赴前线”部分

　　学生自由读第10、11段，说说这是一支怎样的队伍，你是从哪里体会到的。

　　引导学生抓住以下句子来体会：

　　“大道上传来了沙沙的声响，仔细听去，才觉出是脚步声。”“几百个人，脚步轻得就像蚕咬桑叶。”那轻而急促的脚步声让人感受到了紧张的气氛和战士们坚定的信念。“小伙子们背着满袋手榴弹、鼓鼓的子弹袋，脖子上挂着一条干粮袋，皮带上系一双草鞋，一个个那么轻便、利落、敏捷。”“一双双眼睛那么机警而深沉：闪射着投入激战前的焦灼和快乐，迫不及待的复仇意志，可以忍受巨大考验的刚毅火花。”战士们已经做好了战斗的准备，沉着刚毅，蓄势待发，随时都可以投入战斗，经得起任何巨大的考验，斗志昂扬，英勇无畏。“明天，在那稠密的青纱帐里、地道里、田埂上，就会有无数的人们，在小号的号音中，‘挥动着大刀长矛’，跟在部队后面，唱着雄壮的歌曲，迎接战斗！”这是作者展开的想象，战斗的号角已经吹响，中华儿女英勇无畏，不可战胜。作者描绘了一幅在田间、地头战斗的热烈场面，热情地讴歌了中华儿女不屈不挠，保卫祖国的必胜信念。

　　五、回归整体，情感升华

　　1再听《黄河大合唱》CD片段，结合课文谈体会。

　　2再次声情并茂地朗读全文，实现情感的升华。

　　六、学习生字

　　1强调读准“槌”、“闸”、“蚕”的读音。

　　2生字扩词，加以运用。

　　3记清字形，工整地书写。特别是“炯”字右边与“同”字的区别。

　　七、选做题

　　1摘抄文中鲜活生动的词句，积累语言。

　　2朗读《黄河大合唱》八个乐章的朗诵词或歌词，开展一次朗诵比赛。

　　合唱教学设计 6

　　活动目标：

　　1、熟悉乐曲旋律，分辨乐曲的节拍、音高和不同力度的变化。

　　2、用指图、动作、乐器伴奏的方法表达对乐曲的感受。

　　3、体验和表现欣赏活动带来的快乐。

　　活动准备：

　　1、老青蛙和小青蛙唱歌的图片各一张。

　　2、人手一件乐器。

　　活动过程：

　　1、复习歌曲《在农场里》。

　　2、感受与表现乐曲《青蛙合唱》的节拍。

　　(1)今天，池塘边真热闹，原来是老青蛙和小青蛙在表演合唱节目，听!他们的歌是几拍子的?

　　(2)听音乐并说出音乐是三拍子的。

　　(3)教师与幼儿在乐曲声中，轻轻划拍。

　　(4)幼儿随音乐拍乐曲的.节拍。

　　3、感受与分辨乐曲的音高。

　　(1)谁能听出是谁先唱歌，谁后唱歌?最后又是谁在唱歌?

　　(2)听音乐，教师与幼儿边听边看图片。

　　(3)提问：小青蛙唱歌的声音怎么样?老青蛙唱歌的声音怎么样?

　　(4)重复欣赏。听出音乐中是谁在唱歌，我们就用手指向谁，音乐的最后怎么指。

　　(5)继续听音乐，用高举双手和放下双手表现乐曲的高、底。

　　4、为乐曲伴奏，表现强、弱变化。

　　(1)两只青蛙唱歌，谁的歌声大?谁的歌声小?

　　(2)大家的乐器都会学青蛙唱歌，我们来为他们伴奏。启发幼儿讨论怎样为青蛙伴奏。

　　(3)在教师指挥动作的暗示下，用轻轻敲和较用力敲为青蛙伴奏，最后用力敲。

　　(4)全体幼儿分成两部分，一部分为小青蛙伴奏，另一部分为老青蛙伴奏，最后全体敲。

　　5、复习音乐游戏"要下雨啦"。

　　重点：用指图、动作、乐器伴奏的方法表达对乐曲的感受。

　　难点：熟悉乐曲旋律，分辨乐曲的节拍、音高和不同力度的变化。

　　教学反思：

　　活动过程对幼儿探索精神，合作能力得到了发展，充分做到了以幼儿为主体。幼儿通过美丽的荷叶展开想象，联想到青蛙以及青蛙的各种叫声并向同伴表现。

　　幼儿在师幼、同伴之间的的互动中感受音乐的乐趣，从而对音乐感兴趣、能充分体验、展开丰富想象和极力表现。感受平时也应该用合适的声音表现歌曲，不能喊唱、乱唱。

　　合唱教学设计 7

　　一、教学目标

　　【情感态度价值观】

　　学唱歌曲《青蛙合唱》，感受歌曲中音的高低变化，进一步树立学习音乐的兴趣。

　　【过程与方法】

　　学习过程中运用聆听、表现、模仿、合作等方法，学生能够完整表现歌曲并建立音乐感知能力。

　　【知识与技能】

　　能够认识音的高低;模仿小青蛙和老青蛙的声音，感受大自然中的音响。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　能够完整地演唱歌曲。

　　【难点】

　　模仿小青蛙和老青蛙的声音，感受大自然中的音响，并了解音的高低。

　　三、教学过程

　　(一)情境导入

　　创设情境，模仿青蛙的叫声，提问学生：这是哪一种动物的叫声?

　　学生自由发言。

　　教师总结：刚刚老师所表现的是青蛙的叫声，同学们有没有仔细聆听过青蛙的.叫声呢?今天我们要学的就是青蛙们的合唱。

　　引入课题，《青蛙合唱》。

　　(二)感受体验

　　1.初听歌曲

　　并设问：歌曲的情绪和速度是怎样的?

　　学生自由发言。

　　教师总结：歌曲旋律比较欢快，速度为中速。

　　2.复听歌曲

　　并设问：歌曲表现了什么样的内容?你听到了什么有特色的部分?

　　学生自由发言。

　　教师总结：这首歌曲描绘的是自然界中青蛙们的合唱，在歌曲当中有小青蛙和老青蛙的叫声，自然界的声音丰富多彩，接下来我们用自己的声音来描绘一下大自然的声音吧。

　　(三)学唱歌曲

　　1.教师范唱歌曲，学生小声哼唱，同时身体跟随旋律律动，感受音乐结构;

　　2.教师弹奏钢琴，学生跟琴学唱乐谱，并提示学生注意旋律的走向;

　　3.学生自主讨论后，教师讲解旋律中的音分别从低到高，再从高到低进行;

　　4.教师在钢琴上弹奏1和5的音，引导学生仔细聆听，说一说哪个音比较高，哪个音比较低;

　　5.教师钢琴弹奏旋律，请学生跟琴完整演唱曲谱;

　　6.教师引导学生模仿歌词中小青蛙和老青蛙的声音来朗读歌词;

　　7.教师引导学生词曲结合完整演唱歌曲;

　　8.分两组分别演唱小青蛙、老青蛙以及合唱部分，并进行分组评价。

　　(四)巩固提高

　　教师将学生分小组选用自己喜欢的动物重新给歌曲填词，提醒学生注意与组内其他成员的配合;

　　创编完成后请各组进行表演，并互相评价推选出最受欢迎的小组。

　　(五)小结作业

　　今天我们学习了歌曲《青蛙合唱》，体会到音的高低不同，模仿自然界中的声音。希望同学们通过本课的学习能够更加热爱大自然，愿意倾听大自然中不同的声音。

　　请同学们课后收集其他关于小动物的歌曲，并在下节课进行分享。

　　合唱教学设计 8

　　活动目标：

　　1、初步体验合唱带来的乐趣，进一步感受歌曲柔美的性质。

　　2、能看指挥与同伴、教师合作演唱。

　　3、初步学习加衬词的合唱形式并尝试进行简单的创编。

　　活动准备：

　　1、合唱视频一份

　　2、合唱图谱，风筝一只

　　3、活动前已学会歌曲《风筝的歌唱》

　　活动过程：

　　（一）回忆、演唱歌曲

　　出示风筝，引导幼儿回忆歌曲并尝试演唱。

　　边演唱歌曲边表现，引导幼儿进一步感受歌曲旋律的优美。

　　（二）学习轮唱的合唱形式

　　欣赏合唱范唱，初步感知轮唱的特点。

　　出示图谱，引导幼儿发现并自主参与第一段轮唱的`学习。

　　出示图卡，以幼儿自主摆放出图谱的形式引导幼儿学习第二段轮唱的学习。

　　（三）通过指挥提示，运用师幼、幼幼、主客等合作形式进一步练习轮唱的学习。

　　师幼、幼幼互动参与

　　教师演唱幼儿参与评价（四）自主合唱和表演。

　　合唱教学设计 9

　　活动目标：

　　1、初步感受到并用嗓音与动作创造性地表现音乐的高低与强弱变化。

　　2、喜欢欣赏音乐，初步养成良好的欣赏习惯。

　　活动准备：

　　1、准备一大一小的两只青蛙教具。

　　2、教育挂图《青蛙合唱》

　　活动过程：

　　1、谈话引入，吸引幼儿兴趣。

　　师：长满荷叶的池塘里来客人了，你们猜是谁呢?

　　2、出示一大一小两只青蛙，模仿青蛙的声音向幼儿问好

　　师：呱呱呱。小朋友们好，我是小青蛙(老青蛙)

　　3、通过教师示范，引导幼儿感受并尝试用嗓音表现老青蛙低、粗、哑、响的声音与小青蛙高、细、亮、轻的声音。

　　师：小青蛙和老青蛙的声音是怎么样的，谁来学一学。

　　4、引导幼儿欣赏音乐，提出要求

　　①第一遍欣赏

　　师：青蛙要歌给我们听。老师要考考你们的小耳朵，注意听什么时候是小青蛙唱歌，什么时候是老青蛙唱歌。

　　②第二遍欣赏

　　教师启发幼儿用相应的动作表现

　　师：小朋友都听的好认真，把小青蛙和老青蛙都认出来了。那你们能不能在听到小青蛙的时候，双手举过头顶做青蛙;听到老青蛙是，双手放在膝盖附近做青蛙。我们来试试吧!

　　③全曲听完后，教师把最后一句再谈一遍引导幼儿讨论

　　师：这时候是谁在唱歌?

　　教师小结：原来是小青蛙和老青蛙一起在唱歌，这种唱歌的方法我们叫“合唱”。

　　5、出示教育挂图，帮助幼儿进一步体验音乐的节奏与结构。

　　师手持青蛙教具(左右各持一种)跟着音乐在涂上按节奏演示：荷叶的大小代表音乐力度的强与弱，一张代表一小节。力度强的小结大青蛙跳到大荷叶上;力度弱的小结小青蛙跳到小荷叶上;最后两小结大小青蛙一起跳。(教师手持教具跳时，根据音乐的强弱加重或减轻跳的'力度和弧度，让幼儿从教师的动作中也感受到音乐的强弱。)

　　6、组织幼儿游戏

　　师：今天的青蛙合唱好听吗?(好听)那我们来跟着音乐来玩《青蛙跳荷叶》的游戏。

　　请幼儿分成两组一组是老青蛙、一组是小青蛙跟着音乐有节奏地跳。

　　游戏前引导幼儿自己思考并尝试解决以下问题：“老青蛙应该跳的重还是轻?小青蛙呢?”

　　第二遍游戏时幼儿可增加学青蛙叫，并体会最后一句合唱部分和谐的感觉。

　　7结束

　　师：游戏好玩吗?(好玩)这么好玩的游戏我们去和其他小朋友一起玩吧。

　　教学反思：

　　活动过程对幼儿探索精神，合作能力得到了发展，充分做到了以幼儿为主体。幼儿通过美丽的荷叶展开想象，联想到青蛙以及青蛙的各种叫声并向同伴表现。

　　幼儿在师幼、同伴之间的的互动中感受音乐的乐趣，从而对音乐感兴趣、能充分体验、展开丰富想象和极力表现。感受平时也应该用合适的声音表现歌曲，不能喊唱、乱唱。

　　合唱教学设计 10

　　设计意图：

　　新《课标》提出：音乐教学要与相关学科及姊妹艺术的结合；在教会学生知识的同时，要培养学生的学习兴趣及学习方法；培养学生相互合作的能力。根据这一要求，设计本课。

　　教学内容：

　　1、介绍黄河及《黄河大合唱》。

　　2、练习轮唱《黄河大合唱》。

　　教学目的：

　　1、学生初步了解黄河及《黄河大合唱》。

　　2、学生懂得轮唱这种演唱形式并能合作演唱《黄河大合唱》。

　　3、学生懂得从学习的内容想开去，关注音乐与相关艺术。

　　4、对学生进行爱国主义教育。

　　教学准备：

　　1、PPT展示资料

　　2、学生搜集资料。

　　教学时间：

　　一教时

　　教学过程：

　　一、教学导入：PPT展示中国地图，学生找出黄河。教师介绍黄河：母亲河，是中华民族的发源地。

　　二、学生交流收集到的关于黄河的资料。（音乐与相关文化：古诗）

　　三、介绍《黄河大合唱》创作背景：1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。之后，在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲

　　作品介绍：

　　作品共有八个乐章，每章开首均有配乐朗诵。

　　第一乐章：《黄河船夫曲》（混声合唱）

　　本乐章运用领唱及合唱相呼应的演唱形式，描绘了船夫们与风浪搏斗的动人场面以及登上河岸时的乐观情绪。

　　第二乐章：《黄河颂》（男声独唱）

　　这个乐章运用了壮阔、热情、深切的音乐语言，歌唱黄河的雄姿，赞美五千年的文化，颂扬中华民族的伟大精神。

　　第三乐章：《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）

　　这首配乐诗朗诵由三弦伴奏。痛诉民族的灾难，歌颂时代的英雄。音乐会上往往略去此段。

　　第四乐章：《黄水谣》（女声二部合唱）

　　此乐章运用抒情而深切的旋律诉说日本侵略者给中华民族带来的深重灾难。

　　第五乐章：《河边对口唱》（男声二重唱及混声合唱）

　　这个乐章借用了锣鼓伴奏的一些手法，形象地叙述了流亡群众的悲惨遭遇，显示了“大回老家去”的'斗争决心。

　　第六乐章：《黄河怨》（女高音独唱）

　　这首女高音独唱歌曲以悲惨缠绵的音调，唱出了被压迫、被侮辱的沦陷区妇女的痛苦哀怨。

　　第七乐章：《保卫黄河》（轮唱）

　　此曲运用卡农的手法，表现了中国人民奋起斗争的英雄形象，衬词“龙格龙格龙格龙”的加入则别具风格。

　　第八乐章：《怒吼吧，黄河》（混声合唱）

　　以号角性、战斗性的音调，象征东方巨人为最后胜利发出呐喊，具有强烈的感召力。

　　五、1、介绍轮唱：[轮唱]由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果，称之为“轮唱”。属于多声部音乐，各声部既演唱同一个旋律，而又形成互相对比、交叉的效果。我国现代群众歌曲中常用轮唱这种形式。

　　2、结合《保卫黄河》说明轮唱的表现特点。[此起彼落，连续不断的模仿效果]（听范唱、学生谈感受，教师小结。）

　　六、教师指导练习轮唱《保卫黄河》

　　1、先跟范唱练习齐唱。

　　2、练习轮唱。（注意速度要一致，要看指挥）

　　3、教师指导轮唱的技巧。（轮唱时，每一句的开始的第一个字要重唱，后面的词要唱得轻一点；速度一定要一致；合唱不是比赛，而是合作，在自己唱时要学会听其它声部的声音。）

　　七、学生轮唱《保卫黄河》。

　　八、课堂小结：今天的学习，我们初步了解了黄河，了解了《黄河大合唱》及其创作背景和历史现实意义，而且知道了什么是轮唱，还学会了《保卫黄河》这首轮唱歌曲。希望大家在以后的学习中，学会从所学知识想开去，学会学习！

　　合唱教学设计 11

　　一、教学目标

　　通过本节课的教学，学生能够：

　　1、熟悉合唱的基本知识，了解合唱团队的构成和常用演唱形式。

　　2、掌握基本的合唱技能，如音高准确、协调唱、合唱呼吸等。

　　3、培养学生的音乐表现力和团队合作精神，提高音乐素养和鉴赏能力。

　　4、通过多元化的教学手段和方法，充分调动学生的学习兴趣和积极性。

　　二、教学内容及教学步骤

　　1、教学内容

　　本节课的合唱曲目为《歌唱祖国》，采取分声部演唱的形式，分为高音、中音和低音三个声部，并涉及合唱技巧和表现力练习。

　　2、教学步骤

　　第一节：课前准备（5分钟）

　　在开始上课之前，教师要向学生介绍课程内容和教学目标，并引导学生进行音乐素养评估，了解学生的音乐水平和兴趣爱好，为后续教学打好基础。

　　第二节：合唱基础知识介绍（10分钟）

　　教师通过课件和实例介绍合唱的基本知识，包括合唱的概念、合唱团队的构成、合唱的形式和风格等，并配以合唱曲目的'演示。

　　第三节：合唱技巧练习（30分钟）

　　教师通过实践性的教学方式，带领学生进行合唱技巧练习，包括声部分乐练习、唱法训练、音高准确练习、合唱换气练习等。

　　第四节：合唱曲目演唱（30分钟）

　　在进行了合唱技巧练习之后，教师引导学生按照分声部演唱的形式，进行《歌唱祖国》的演唱。在演唱过程中，教师会对学生的表演进行指导和评价，并对学生在合唱过程中的问题进行及时纠正和反馈。

　　第五节：课堂小结（5分钟）

　　在课堂结束时，教师会对本节课的教学内容和学生的学习状态进行总结，并提出后续学习计划和建议，为下一节课的教学提供基础。

　　三、教学评估与反思

　　1、教学评估

　　在课程结束之后，可以通过以下方式评估学生成果：

　　1、学生的表演技巧和音乐素养是否提高了。

　　2、学生是否能够准确掌握合唱技巧和唱法。

　　3、学生是否认识到合唱团队的重要性和团队合作的意义。

　　2、教学反思

　　教师需要对本节课的教学过程和内容进行反思，总结教学中存在的问题和不足，以便于后续教学改进和提高。同时，还要考虑如何更好地引导学生学习音乐，提高学生的音乐素养和创造力，使之更好地实现教学目标。

　　合唱教学设计 12

　　教学目标：

　　1. 学生能够正确唱出指定歌曲的主旋律。

　　2. 学生能够跟随指挥进行合唱，保持统一的节奏和音准。

　　3. 培养学生的音乐表现力和合作意识。

　　教学准备：

　　1. 指挥棒和音乐播放器。

　　2. 音乐教材或音乐文件，包括可以用于合唱的歌曲。

　　3. 合唱分声部的指导材料。

　　教学步骤：

　　第一步：熟悉歌曲（10分钟）

　　1. 引导学生一起听歌曲，让他们先感受整体的旋律和节奏。

　　2. 用简单的口语化语言描述歌曲的内容和情感。

　　3. 教师唱一段歌曲的主旋律，引导学生跟随一起唱。

　　4. 学生尝试分段跟唱主旋律。

　　第二步：学习声部（15分钟）

　　1. 分声部播放歌曲，让学生听一遍了解各个声部的内容。

　　2. 教师分组指导学生分别唱出各支声部的一小段。

　　3. 逐渐增加难度，让学生尝试跟唱整段声部。

　　第三步：合唱排练（20分钟）

　　1. 教师带领学生全体合唱，加强节奏感和音准。

　　2. 学生分组排练各个声部，注意细节和声部之间的协调。

　　3. 教师进行整体指导和调整，帮助学生理解合唱的整体效果。

　　第四步：合唱表演（15分钟）

　　1. 学生全体合唱表演一遍。

　　2. 鼓励学生加入动作和表情，增强音乐的.表现力。

　　3. 老师和同学之间互相鼓励和欣赏。

　　第五步：总结回顾（5分钟）

　　1. 教师与学生一起回顾整个合唱过程，分享学生的感受和体会。

　　2. 提醒学生在日常生活中继续唱歌，培养兴趣和乐感。

　　教学扩展：

　　1. 导入更多不同风格的合唱曲目，引导学生体验不同的音乐风格和情感表达。

　　2. 引导学生学习和了解合唱的基本技巧和常用术语。

　　3. 组织学生参加校内外的合唱比赛或表演，增强他们的合作意识和自信心。

　　注意事项：

　　1. 考虑到二年级学生的认知和语言能力，选择简单但有趣的歌曲。

　　2. 保持教学过程的愉快和轻松，不给学生过多的压力。

　　3. 鼓励学生积极参与，培养他们对音乐的兴趣和热爱。

　　合唱教学设计 13

　　教学目的：

　　1、能够参与无伴奏合唱《半个月亮爬上来》的学习活动，

　　掌握自己本声部的旋律，较为恰当地运用所学过的歌唱技能演唱歌曲，感受、体验、表现歌曲的音乐风格及民族特点；

　　2、欣赏混声合唱《远方的客人留下来》及《八骏赞》，感受、体验混声合唱的艺术表现力及其不同的民族风格，拓宽文化视野。

　　教学重点：

　　学习无伴奏合唱《半个月亮爬上来》

　　教学难点：

　　1、解决合唱中的和谐与均衡问题；

　　2、较为准确地感受、体验歌曲的地域风格及民族风格。 教学工具：投影 歌谱 校音

　　教学方法：

　　多媒体课件展示、讲授、互动

　　学 时：

　　2课时

　　教学过程：

　　1、学唱歌曲《半个月亮爬上来》

　　（1）聆听歌曲《半个月亮爬上来》，引导学生对歌曲艺术的艺术表现力留下较为完整的印象。

　　（2）学生分声部用“哼鸣”的方法演唱《半个月亮爬上来》的旋律。

　　（3）用元音“U”代替歌词进行演唱。

　　（4）排练合唱：学生演唱《半个月亮爬上来》的歌词，并尽力表现出应有的情感，掌握相关的歌唱技能

　　教师要自始至终注意歌曲的情感表现问题，要注意演唱时的音准和声音位置问题，根据以前所学的声乐知识和技能，尽量把呼吸、发声、共鸣、吐字等技能配合到位、协同运动，体验科学发声的方法。在学习演唱中，学生可以交流演唱体会，达到互相学习、共同进步的目的。

　　引导同学们想一些辅助练习的方法，来感受体验正确的声音位置。用“分拍”及“合拍”两种指挥方法指挥学生唱歌，引导学生感受、体验其不同的音乐艺术效果；学生相互纠正，教师个别辅导等。

　　2、歌曲处理

　　（1）欣赏无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》

　　（2）师生共同对欣赏曲及自己的合唱进行审美评价，找出自己进一步提高的学习目标。

　　（3）教师引导学生认识到合唱的美感要表现在音乐的音响上。

　　即：合唱音响是否和谐，是否均衡，是否具有适当的音乐情感等。要达到这种目标，必须从音色音准上去寻求和谐美，从各个声部之间恰当的音量上寻求声部之间的均衡美，必须在力度上有变化、有层次感。

　　（4）学生再次演唱《半个月亮爬上来》，要力争表现得安详、宁静、和谐、有变化、有层次感。

　　（5）教师小结：《半个月亮爬上来》为无伴奏合唱。歌曲采用了青海民歌为素材。这首歌虽然带有情歌的.色彩，但更多的是表现人们热爱生活、热爱大自然的美好情操。改编后的合唱，主要是用主调音乐的手法去表现的，但其中的第三句采用了复调音乐的手法，从而使整个合唱的艺术形象既统一又有变化。正如同学所说的，歌曲的情绪是安详、宁静、和谐的。因此，这部合唱成为我国目前无伴奏合唱中的保留曲目之一。

　　（6）完整地、有表情地、有表现力地演唱《半个月亮爬上来》。

　　3、鉴赏歌曲

　　（1）《远方的客人请你留下来》

　　A简单介绍合唱作品《远方的客人请你留下来》。而后播放混声合唱《远方的客人请你留下来》的录音。

　　B聆听录音并哼唱《远方的客人请你留下来》的两个基本旋律素材。

　　C完整听赏《远方的客人请你留下来》。

　　提问：（a）歌曲的典型节奏是什么？

　　（b）歌曲的旋律进行方向有什么特点？表现了什么样的情绪？具有怎样的地域风格和民族风格？

　　（2）《八骏赞》

　　A简介蒙古族民歌演唱形式---赞词，播放内蒙古大草原牛羊成群、骏马奔驰的录像。

　　B请学生在欣赏的基础上，比较并描述各段音乐的旋律、节奏及情绪特点。

　　C请学生用语言来描述歌曲《八骏赞》的地域风格及民族风格。

　　4、拓展学习

　　（1）浏览性聆听以下几首歌曲，感受和体验其音乐风格，简单讨论产生不同音乐风格的原因有哪些？（《乡音乡情》、《曲蔓地》）

　　（2）简单讨论（略）

　　5、小结

　　通过学唱无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》和聆听不同民族的

　　民歌或改编合唱曲，使我们感受、体验到了不同地域、不同民族的音乐风格，也使我们拓宽音乐文化视野，认识到我国民族民间音乐的丰富灿烂，懂得了地域环境、民族生活习俗、当地的文化传承及文化交流、人们的审美习惯等，都会对当地的音乐风格产生巨大的影响。在这节课中，同学们用不同的方式发掘了不同地域、不同民族的民歌内在的审美内涵，感受、体验、认识、理解了不同民族、不同文化的艺术风格，这不仅是一种较高层次的艺术体验，也是对民族民间音乐文化价值的一种较为深刻的体验。

　　合唱教学设计 14

　　教学目的：

　　使学生感受和理解《黄河大合唱》的艺术内涵，掌握声乐波唱的类型。增强爱国主义情愫，提高审美能力和创新能力。

　　教学重点：

　　启发学生研讨、交流《黄河大合唱》的艺术内涵。从而培养学生音乐欣赏、感受能力，语言组织、表达能力，以及思维能力。

　　评析：传统的教学重点，往往是以欣赏的几个曲目中的某一曲作为重点，这样不利于学生较全面地感受《黄河大合唱》的艺术内涵，有一定的局限性，更不利于学生发散性思维的发展。本教学重点是研讨《黄河大合唱》的艺术内涵，旨在通过教学，培养学生的音乐欣赏能力、思维能力、音乐感受能力和语音组织、表达能力，提高了音乐欣赏课的功效，注重人的发展。

　　教学难点：

　　用音乐语音和体态语音描述听赏到的《黄河大合唱》的音乐形态。

　　教学过程：

　　一、发疑。

　　提问1：同学们，大家请看，今天的座位摆放形状象哪个汉字?(“几”字)

　　(有的同学说象“八”；有的同学说象“人”；有的同学说象“几”：有的同学直

　　接说出了象黄河的流程形状，每个学生都在思考。)

　　评析：创设情境，将音乐教室的学生桌椅摆设成黄河的流程图----“几”字形，引起学生自发的“发疑”，使学生即时进入角色并联想到黄河，别具一格。

　　提问2：你所了解的黄河是什么样的?

　　(有的说出了黄河的起源；有的说出了黄河是地上河，含沙量很高等特点；有的说：黄河的水使流经地区干涸的土地展现了生机；有的说：黄河是我国第二长河，是中华民族的摇篮和象征，是中华民族的母亲河……)

　　评析：这个问题的设计，使学生思维从潜伏状态逐步活跃起来，积极主动地回忆相关知识，并组织语音表达出来。从而巧妙地自然导入“激疑”部分。

　　二、激疑。

　　师：大家都说得很好，黄河是我们中华民族的象征和摇篮。在三十年代的抗日战争时期……(引出下面的内容)

　　(一)以讲故事的形式简介词、曲作家以及他们的作品，并板书课题：

　　[黄河大合唱词光末然曲冼星梅]

　　1、师生共同交流，了解并熟悉(黄河大合唱)的词，曲作者和八大乐章。

　　2、根据第一、第四、第八乐章的演唱形式，简介声乐演唱类型。

　　(1)独唱

　　(2)齐唱

　　(3)重唱

　　(4)合唱同声合唱[男(女)二、三部]

　　混声合唱[二、三、四部]

　　(二)导听大型声乐作品《黄河大合唱》

　　(在电视屏幕或银幕上播放有黄河面面的VCD。导听时，在板书好的课题基础上，只依次板书第一、第四、第八乐章的名称，即构成“研讨”部分的思路框架，具体内容由学生在“研讨”时说出，给学生提供想象，表现的余地。)

　　1、导听第一乐章《黄河船夫曲》

　　(1)板书第一乐章的名称：[一、《黄河船夫曲》]

　　(2)要求和提示：(1)请同学们仔细听赏，并随音乐的快慢、强弱小声击掌，感受音乐速度和力度的变化。(2)将自己感受的点点滴摘记录下来，等三个乐章听赏完后进行研讨。

　　(3)边听音乐，边做必要的讲解。

　　2、导听第四乐章《黄水谣》

　　(1)板书第四乐章名称:

　　[四、《黄水谣》]

　　(2)提示：请同学们注意《黄水谣》可分成几段?

　　(听完后有的同学说出：三段体ABA。这种曲式在这以前接触过。)

　　(3)边听边做，必要的讲解。

　　3、导听第八乐章《怒吼吧，黄河》

　　(1)板书第八乐章名称

　　[八、《怒吼吧，黄河》]

　　(2)提示：感受最深的是哪一句?

　　(引起同学注意连唱四次的《黄河大合唱》的`重要主题：“向着全世界劳动的人民发出战斗的警号”)

　　(3)边听边做必要的讲解。

　　三、研讨。

　　1、师提示：请大家就近与其他同学交谈：在听赏完三个乐章后，请发挥你的想象，将你感受最深的音乐形象用文学语言或音乐语言或体态语言或兼而有之地表达成表现出来。

　　2、学生讨论和交流自己的感受，并研究自己该怎样表达?(学生讨论非常热烈，有的已经开始手舞足蹈，满脸的轻松和喜悦。)

　　3、学生展示自己感受，各抒己见。教师以欣赏、鼓励、认可的态度面对学生，营造发展学生个性的时间、空间和氛围，促进思维碰撞和多向信息交流。并提醒学生间的相互认可和鼓励----掌声。

　　(有好几位同学举手要求发言，表达自己的感受。通常是运用文学语文、音乐语言兼而有之地描述。如：有的说《黄河船夫曲》开始速度很急，仿佛看到黄河的急流险滩和船夫与惊涛骇浪搏斗的情景：最后一点音调越来越弱，表现船夫坚意的背影，渐渐远去。有的说，她最喜欢第四乐章《黄水谣》，音调听起来很舒服，是一首三段体的歌曲。有的还离开座位，用划船的动作表现船夫与波涛拼搏的情形，此刻全班同学纵情地长时间的鼓掌，师趋势放出已准备好的《黄河船夫曲》的磁带，请这几位同学再做一次刚才的划船动作，其他同学可在“几”字形的座位上一起做，进一步体验黄河的气势和船夫与急流险滩抗争的情景，以及看到彼岸后乐观的笑声，同时看到有几位女生在座位上一起一伏地学做波浪，更惊喜的是，上来做划船动作的五位学生自然而然地排成了一个船形，听课的老师都很欣赏。使本堂课的气氛达到了高潮。)

　　评析：宽松的环境为学生提供了大胆展示自己的机会，促进了学生间的相互教育。既发展学生的求异思维，又培养学生独创和合作精神，使学生学得开心，记得深刻。

　　四、升华。

　　师：在民族危亡的关头，《黄河大合唱》曾激励全中国受难的人民去保卫黄河，做为拥有科学文化知识的当代人。又怎样去保卫今天的母亲河?

　　(有的同学说：应治河，多植树；有的同学说保护水源，保护环境；有的说：好好学习，为国争光；……

　　师：请同学们课后继续思考，希望有更好的方式方法。

　　评祈：本环节具有余意未尽的感觉，是《黄河大合唱》巨大艺术魅力在课后的延续，通过情感的体验，思维的拓展，审美的提升，从保卫黄河到开发黄河的信息交流，强化了环保意识和生态意识以及爱国主义情愫，使教学目标和效果有了新的升华。

　　合唱教学设计 15

　　教学内容：

　　人音版二年级上册第七单元第四课时合唱《小乐队》。

　　教学目标：

　　通过欣赏《小乐队》这首歌，认识了解单簧管、小提琴、小号、圆号、定音鼓五种乐器。

　　教学重点：

　　感受歌曲《小乐队》的趣味性，了解单簧管、小提琴、小号、圆号、定音鼓五种乐器的音色。

　　教学难点：

　　乐器音色的理解。

　　教学准备：

　　课件、乐器

　　教学过程：

　　课前律动。播放音乐《小乐队》

　　一、乐曲欣赏，初步感知乐器

　　1．出示图——乐器王国。

　　2．观看视频演奏长笛。

　　3．你们觉得长笛的声音是刚强的还是优美的呢？

　　4．谁的声音高？

　　5．出示短笛

　　6．长笛和短笛的区分。

　　7．教师讲解：今天来到我们课堂的不止是这两位乐器朋友，还有他们家族的`其他几位乐器。我们把这个大家族称之为“西洋乐器”。

　　8．齐读。

　　二、认识、了解五种乐器。

　　仔细听乐曲，找出歌词中出现的乐器名称。（多媒体播放歌曲《小乐队》合唱，同时出示歌词。）

　　（多媒体出示小提琴、圆号、小号、单簧管、大鼓的图片）

　　齐读乐器的名称。

　　提问：这五种乐器你最熟悉哪一种？

　　（多媒体出示小提琴演奏的图片）

　　小提琴是怎样演奏的？学生模仿。播放小提琴演奏视频。

　　（多媒体出示单簧管演奏的图片）

　　（1）单簧管是什么颜色的？

　　（2）是横着吹还是竖着吹的呢？（播放单簧管演奏视频）

　　（出示圆号图片）

　　（1）想想看圆号的声音会不会像他的身材那样胖胖的呢？

　　（2）它的声音到底是什么样的呢？让我们来听听。（播放圆号演奏的视频）看视频，模仿圆号演奏。

　　（多媒体出示小号演奏的图片及音频）

　　听音频，模仿小号演奏。

　　（多媒体出示大鼓的图片及音频）

　　（1）听音频。

　　（2）小号为什么在最后出现呢？（播放小号视频）

　　（3）听完这段乐曲你觉得给你带来什么感觉？

　　学生自由说。

　　三、编创活动

　　（出示小提琴、大提琴、小鼓、大鼓、小号、圆号、长号、长笛、短笛的照片）

　　（1）分组讨论。

　　（2）学生乐器配搭编创。

　　（3）编创活动成果展示。

　　（4）师伴奏，全班齐唱。

　　四、课堂小结

　　今天我们认识了哪些乐器？

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