美术教学设计

时间：2024-11-21 13:18:38 教学设计我要投稿

（集合）美术教学设计

　　作为一名教师，总不可避免地需要编写教学设计，借助教学设计可以让教学工作更加有效地进行。如何把教学设计做到重点突出呢？下面是小编整理的美术教学设计，欢迎阅读与收藏。

（集合）美术教学设计

美术教学设计1

　　教学目的：

　　1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

　　2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。

　　3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。

　　重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。

　　难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。

　　课前准备：

　　1、教师准备：搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。

　　2、学生准备：彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。

　　教学过程：

　　一、导入新知

　　1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

　　2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)

　　3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。

　　4、揭示课题：彩色玻璃窗

　　二、探索新知

　　1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?

　　2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。

　　3、学生通过观察思考：老师设计的'这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称，造型奇特)

　　4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。

　　5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的?为什么颜色会这么鲜艳呢?

　　6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

　　7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品)，对学生在窗户的造型上做进一步引导。

　　三、综合实践

　　1、作业：用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

　　2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。

　　四、巡视指导

　　五、总结汇报

　　1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。

　　2、督促学生做好教室卫生保洁工作。

美术教学设计2

　　教材分析：

　　通过本课学习，让学生感知陶瓷是我国祖先的重大发明之一，它不但是生活用品，也是独具特色的艺术品。通过动手手尝试实践，掌握泥板成型法、盘泥条法和手涅法三种器皿成型法，进行构思与创作，发展形象思维和动手能力，是本课设计意图。

　　教学目标：

　　1、知识与技能：认识"陶器皿"的形态特征，并能运用"器皿成型"法进行"中空"的器皿构思、制作与装饰。

　　2、过程与方法：①在触摸中感受器皿的造型、质材特点；②在浓度中探索"器皿成型法"③在创作中感受具象与抽象的艺术表现手法。

　　3、情感、态度、价值观：①知道中国陶瓷是我国古代重大发明之一，并对中国陶瓷产生兴趣；②能发挥想象力进行创新表现。

　　教学重点：掌握“手捏法、盘泥条法、泥板成型法”三种“器皿成型”法。

　　教学难点：

　　1、泥条盘高的技法；

　　2、创意构思与创作。

　　兴趣点：

　　1、锷鱼器皿；

　　2、鬼脸器皿；

　　3、小组合作创作一组器皿。

　　观察点：器皿的造型、色彩、花纹特征；

　　2、具象与抽象器皿不同的艺术风格。

　　教具准备：各种器皿，橡皮泥器皿，橡皮泥，课件。

　　教学过程：

　　一、欣赏器皿，导入新课。

　　看看生活中的器皿，归纳出器皿的含义：盛东西的日常用具。

　　想一想陶瓷是怎样形成的？课文中《橡皮泥餐具》中哪些是“器皿”？

　　比一比，古汉代陶艺与现代陶艺有什么异同与作用？（感知陶器皿生活用品和艺术品的特征，从造型、色彩、花纹特点等方面来说）

　　二、学习三种器皿成型法，突出重点。

　　看一看：书上介绍的三种器皿成型法（手捏法、盘泥条法、泥板成型法）能看懂吗？（欣赏课件演示步骤）

　　说一说：我喜欢哪一种方法？我掌握了哪一种方法？这种方法适合制作什么泥器皿？

　　做一做：选择一种方法设计一个自己喜欢的.器皿。

　　三、课堂延伸，突破难点。

　　看一看：现代陶艺与鳄鱼器皿、鬼脸器皿有什么异同？（相同：盛东西，不同：具象与抽象造型）

　　想一想：如何把刚才制作的“器皿”进行添加，变成具象器皿？（动物、植物等）如何抒“器皿”进行“点、线、面”装饰，表现美的造型？

　　教师演示“镶色法”“与混色法”。

　　四、展示评价。

　　进行一个器皿展览，评出最有创意的作品，请说说你是运用什么器皿成型法和艺术手法表现器皿？美在哪里？

　　课后反思：本课是学生最喜欢上的课之一，重难点全部得到很好的解决。可惜没有把作品照相存档。

美术教学设计3

　　教学目标

　　[德育目标]：向家长了解自己的成长过程，通过收集自己成长过程中的照片，制作成长记录卡。

　　[智育目标]：引导学生用绘画、手工等方法，创作出富个性特点、形式新颖的工艺品。

　　[素质发展目标]：引导学生感受美术活动的喜悦和成功。

　　教学重点难点

　　[教学重点]：引导学生发挥想象制作出形式新颖富有个性的艺术作品。

　　[教学难点]：围绕生日聚会进行制作方法的启发和创新

　　教学准备

　　彩色笔、彩纸、各色卡纸、废旧盒子、毛线、双面胶等工具、教师自己制作的成长记录本和各种精美的工艺品

　　学生活动设计

　　学生设计制作

　　教学过程

　　一、组织学生激发兴趣

　　（1）播放小朋友在过生日的情景，导入新课。

　　（2）学生讨论、交流、发言。

　　师：小朋友喜欢过生日吗？（喜欢）现在请小朋友们来谈谈生日时的趣事吧

　　二、老师出示制作的`成长记录本，引导学生观察制作。

　　（1）上面要有照片、图片，可以是生日或生活中的一些有趣片段，另外附加一些文字的说明。

　　（2）注意版面的设计要有美感，色彩丰富。

　　三、教师展示各种工艺品引导学生用剪、折、画、泥塑等制作方法发挥想象创作出各种富有个性，新颖有趣的工艺品。

　　4、欣赏课文图例，鼓励学生大胆创作。

　　5、学生制作，教师巡回指导。

　　四、展示作品，让制作者自已设计的作品进行描述。

　　五、举行生日聚会，互赠自己所作的礼物。

　　设计意图

　　导入情景，激发兴趣。

　　出示制作的生日聚会卡片等策划聚会用物品，学生观察分析。

　　学生自由创作。

　　教后反思

　　根据学生的年龄特点，其思维形式仍然是以形象思维为主。在本课的教学中，就要集中学生的注意力，课件中描绘了许多美丽的，壮观的场面，而这些场面是学生们由于存在着时间和空间的距离，从未见过和感受过的，如果只凭老师一张嘴和一支粉笔，学生光凭自己的想像，难以激起学生的兴趣和探究的欲望。将形象逼真的图片，实地拍摄的录像，具有感染力的声音，同时展现在学生面前，营造身临其境的氛围。集中学生的注意力，提高学习的兴趣。

美术教学设计4

　　卡通宝宝这一课主要是教学生用夸张、拟人等手法尝试设计一个卡通形象。

　　本班幼儿是初次接触卡通人物，在这一课中，导入部分我先让孩子们观察各种卡通人物形象，了解卡通人物的特点，在讲解卡通宝宝特点的时候，我主要运用比较、对比的方法来进行，选取生活中熟悉的.卡通形象与生活中的原物进行比较，让幼儿了解夸张、装饰这两种种基本的变化手段，眼睛大是主要特点。

　　在讲解范画时，我从色彩、着装、眼睛及绘画步骤方面来讲解，对于老师的提问“设计卡通宝宝需要什么法宝”，有个别孩子说把眼睛画大，有的说把头发画漂亮等等，看来孩子们是掌握了画卡通宝宝的简单技巧。

　　幼儿作画时，有部分幼儿还是不知道怎么下手，当教师帮助他们将眼睛画出时，孩子们顿时兴奋及了，都迫不及待画了起来。

　　从孩子作品来看，幼儿都能完成一个卡通宝宝的形象设计，夸张的手法运用的较好，也有很多孩子知道色彩要鲜艳。活动结束，孩子们都问什么时候再画卡通宝宝。看来孩子们很感兴趣，所以在以后的活动中要增加这样的绘画课，并适当增加难度以加强孩子的绘画技巧。

美术教学设计5

　　一、教学目标

　　1、知识与技能方面：通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。

　　2、过程与方法方面：感受合作制作带来的愉悦，让学生在合作中学会交往，掌握合作学习的方法。

　　3、情感态度与价值观方面：通过本课的学习，激发学生对科学的热爱。

　　【重点难点重点难点】创造性地进行会飞玩具的制作。重点难点【设计意图设计意图】借助“鸟的翅膀”，引导学生了解“飞”的原理，让学生在对翅膀添加创意设设计意图计过程中培养创新意识，并激发对科学的热爱。

　　二、教学实录

　　1、谈话导入通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，给学生拓宽了知识面，激发了学生对“飞”的好奇心。（出示课题：会飞的玩具）

　　2、探究学习A、提升体验：

　　师：今天老师给你们带来了一些玩具，想看看吗?请每个同学从盒里拿出一个．边看边想,小组内轻声交流:它的形状什么样的？上面翅膀是怎样的啊？摸上去什么感觉?这个看上去又象什么?（学生欣赏玩具，互相交流）师:你们觉得它们“妙”在哪儿啊？生：…师：对啊，翅膀有直的，有曲的，还有条状的．真是千姿百态，色彩斑斓啊！B、创造设计：11、欣赏师：这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢！瞧：出示纸做的飞机。（师生一同玩纸飞机。玩具是学生们最感兴趣的，也是最能调动他们兴趣的，“转转飞”对于学生来说是很希奇的，对于怎么玩，学生们更是不明白，由此在激起学生玩的热情同时，也激起了学生研究学习的欲望）师：好玩吗？除了这好玩的，还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢？（一同欣赏实物玩具）师：好看吗?其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢!(播放多媒体欣赏，来拓宽学生的视野)2、制作步骤师：

　　如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢?(板书:选材—构思—制作—组合—调整—试飞)师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法.现在你们想自己也创作一个好吗?C、学生学习，教师巡回辅导（分发作业要求板）师：接下来同学们就用老师提供的材料,根据作业提示板上的要求小组制作.一件或几件你们自己喜欢的作品，哪一组的同学分工最有序,合作最默契,作品最新颖独特,那你们就有机会打开这个魔术盒,最先了解到我们这里有哪些同学20年后能成为著名的创作家，科学家。

　　三、评价作品

　　1、自我评价小组内学生互相介绍自己的作品每组推选一个最好的作品，派代表给大家介绍他的作品。

　　2、生生互评让学生说出自己喜欢哪个作品，为什么？

　　3、教师评价结合学生的意见评选出最佳作品。

　　四、展示学生作品

　　教师在学生作品展示这一环节中，根据当时情况要做到及时改变原来的教学预设，面向全体学生，给了每个学生一次展示的机会，其意义将是深远的`。反映教师良好的教学机智，同时也反映教师在教学过程中，不断实践不断提高的过程。面向全体学生，给每个学生一次展示的机会，这是符合小学低年级学生的一般心理特征的。这是学生“自我实现的需要”。对于小学低年级学生而言，他们往往呈现一种以自我为中心的现象。他们往往对自己的作品特别感兴趣，他们都希望自己的作品能被展示。如果让学生向同学介绍自己的作品，他们个个都争先恐后。在这一过程中，看似学生把自己的作品介绍给了同学，实际是自我欣赏的过程，也是自我满足的过程。因此，面向全体学生，给每个学生一次展示的机会。实际也是给了每个学生一次成功的经验。

　　五、教学拓展

　　同学们，美丽的“会飞的玩具”是来自你们的巧手，它们以奇特的形状，瑰丽的色彩和“转转飞”博得了同学们的赞叹．它们是大家雕琢而成的精品，经过同学们的智慧和巧手，创造出更多新颖独特的作品，我们每位同学只要善于观察,乐于思考,精于创作那你们都有机会成为未来的创作家。（通过学生之间互相影响，相互感染，产生一种浓厚的艺术创作氛围，再加上音乐的烘托和教师的协助、鼓励，进一步增强了学生的创作信心。）【教学随笔教学随笔】教学随笔学生是未来事业的建设者和创造者。未来事业所需要的人才必须具备创造的意识，主动创造的态度和善于创造的智慧，同时，更需要将创新精神转化为成果的能力。

美术教学设计6

　　一、教学目标

　　知识与技能：了解人物常见的喜怒哀乐四类表情，观察不同表情的五官变化，掌握不同表情的表现方法，尝试用线描的方式勾画人物表情特征。

　　过程与方法：观察美术作品中的人物的表情变化，体会不同表情变化带来的情绪，分析不同表情五官变化的特点，学习面部表情的线条表现方法，并用线描的方式创作一幅有表情的人物头像。

　　情感、态度和价值观：提高对美术学习的持久兴趣，增强学生对于表情特征的感知，养成细心观察身边事物的习惯。

　　二、教学重难点

　　重点：用线描的方式创作有表情的人像画。

　　难点：抓住不同表情特点进行表现。

　　三、教学过程

　　(一)趣味情境导入

　　设置“情绪过山车——我来说你来做”的游戏，教师描述情境，学生表演：

　　①收到好朋友送了一个心仪已久的礼物;(开心，快乐)

　　②因为误会和好朋友吵架;(愤怒、委屈)

　　③弄丢了心爱的玩具;(难过、伤心)

　　游戏后提出问题：刚才的表演中，都提到了哪几种情绪变化?(开心、愤怒、悲伤、欢乐)

　　教师总结：在生活中，不同的情景会使人的内心产生不同的情绪变化，有喜、有怒、有哀、有乐，这些情绪往往通过面部表情呈现出来。我们要怎样把这些瞬间的表情凝固在画面中呢?引出课题《喜怒哀乐》。

　　(二)作品图像识读

　　1.人物表情要素

　　多媒体展示列宾的代表作品《查波罗什人给土耳其苏丹写信》，提出问题：

　　①作品中的人物都有什么表情?(挤眉弄眼、开怀大笑等)

　　②观察整体画面，你能根据背景猜测一下此刻人物的心情吗?(愤怒、开心)

　　③人物的表情是通过哪些五官变化表现出来的?(眼睛、眉毛、嘴巴)

　　教师总结：艺术作品中的人物带有各种不同的表情，这些表情主要是通过五官反映出来，尤其是眉、眼、嘴的微妙变化，与此同时，这些表情也反映了人物内心情绪的变化。

　　2.不同表情的五官变化

　　教师设置“表情拼拼拼”活动，将带有不同表情的五官组合成完整的人物头像，以美术小组为单位，分别拼出“喜怒哀乐”四种表情，并在完成活动后，讨论问题：

　　不同的表情分别展现出什么样的五官特点?

　　教师总结：在表现不同的.表情时，五官会呈现出不同的变化。一般我们在呈现人物表情时，会按照这样的创作口诀来表现：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘;画人哭，眉掉眼垂泪下落;画人怒，立眉瞪眼牙紧咬;画人愁，皱眉缩眼嘴角掉。”

　　多媒体展示学生作品，提出问题：

　　①作品中运用了什么表现形式?(线描)

　　②作品中的线条呈现了怎样的变化?(长、短、曲、直)

　　教师总结：我们在进行人物头像创作时，除了要学会抓住人物的表情特征，在进行线描创作时还要注意结合线条的不同变化，结合线条的长短、曲直、疏密的不同变化来表现人物表情，这样才能够完成一幅好的线描人像作品。

　　(三)技法表现探究

　　示范有表情的人物头像线描写生的方法和步骤：

　　1.观察写生对象面部表情，勾画脸型轮廓;

　　2.添加五官特征，进行细致刻画;

　　3.调整人物发型和服饰;

　　4.整理细节，完成作品。

美术教学设计7

　　教材分析：

　　艺术的发展是一个不断创新的过程。在中小学阶段，培养学生良好的创新精神尤为重要，在我们平日的艺术实践中，就要求学生们做有心人，引导他们去发现和探究，并将这种意识和能力得以内化，为其艺术表现的发展和终身的学习打下基础。

　　铅笔作为书画的主要工具，最简单、方便。从儿时起，学生就开始使用它。但是对铅笔的认识和运用却很有限，多数只停留在文字的书写和线条的描画上。其实，铅笔有着丰富的表现效果，通过巧妙的应用，铅笔可以发挥出神奇的表现力。本课的设立目的，是让学生了解和探索更多的铅笔画的表现手法，丰富学生的表现手段，提高学生的手绘能力。更重要的一方面是通过学习，培养学生的探究意识和创新精神。

　　教材的图片丰富且具有典型性，教学时可以很好地加以利用。例如，法国画家修拉的作品主要利用铅笔进行涂抹，通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体，而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果，生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。佛兰德斯画家鲁本斯的作品《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列，来表现衣物的结构和质感。

　　另外，教材的学习提示通过图例介绍了一些铅笔使用的技巧，便于学生自学，教师可以引导学生去分析和感受，也可以将其作为学习的引线，让学生去尝试和探索铅笔更多的使用效果。

　　教学目标：

　　1. 丰富运用铅笔表现的技巧，提高造型能力。

　　2. 学习和探究铅笔的表现特点和手法。

　　3. 在学习中，促进探究意识和创新精神的发展。

　　教学重点：

　　了解和探究铅笔画的表现手法

　　学生学具准备：HB或２B的铅笔，素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。

　　课时安排：一课时

　　教学过程：

　　一、课堂导入

　　提出问题：“我们平时使用的铅笔，都有什么用途？有哪些表现特点？你能使用铅笔表现出更多的不同吗？”

　　二、铅笔画的表现手法

　　1、铅笔的分类：

　　铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，型号比较全。我国生产的铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专业使用。作为小学生课上可以选用HB或２B的铅笔，自动铅笔，由于笔芯太细，效果不太突出，不建议学生使用。

　　2、纸张的准备，鉴于本课的特点，教师除了可以让学生准备一般的作业用纸之外，最好再准备一些少量的素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。

　　3、了解和探究铅笔画的表现手法。

　　（1）比较分析教材提供的作品，看看同样是铅笔，呈现出的效果有什么不同？对事物的描绘又有何特色？

　　（2）在纸上试着去模仿体验，体会铅笔表现的多样性，并逐步掌握。

　　（3）借助教材的学习提示探究铅笔点线面的表现效果，铅笔头的粗细变化画出的线条和块面变化，借助橡皮、手指涂抹等出现的新效果，尝试在不同质地的`纸张上进行涂画等。

　　（通过探究和相互交流学习，让学生了解和掌握更多的铅笔画技法，为学生的创作打下基础。）

　　三、作品分析

　　1、《画家之子尼古拉像》――鲁本斯（佛兰德斯）

　　《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。

　　2、《静物》骆根兴

　　《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列，来表现衣物的结构和质感。

　　3、《戏剧情景》修拉（法国）

　　主要利用铅笔进行涂抹，通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体，而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果，生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。

　　4、学生作品分析

　　《我自己》《风景两幅》《汽车》

　　注意点、线、面在画面中的灵活运用。

　　四、学习活动

　　探索铅笔描绘的不同效果，尝试用新颖的方法描绘周围的事物。

　　五、辅导学生进行铅笔画练习

　　1、削铅笔的技巧

　　2、粗细不同的线条

　　3、用不同手法表现深浅不同的色调

　　4、创作内容的选择：

　　根据自己的意愿选择合适的题材进行表现。

　　六、作品探究展示：

　　展示自己的创作作品，说明表现方法、意图。学生自主、互评。

　　教后反思

　　出示学生作品，引发学生对线条变化的思考，引出铅笔的分类特点。出示素描范画，引发学生对排线技法及效果的探讨研究，把用线条表现的眼睛加上排线，表现立体效果。学生自己探索新的表现方法（如揉擦、提白……），展示学生的探索结果。用揉擦的技法改变眼睛黑白对比强烈的效果。演示用提白的方法作画过程。

美术教学设计8

　　一、教学目标

　　1.了解浮雕的特点，初步掌握雕泥板的制作方法，能够充分利用泥板的材质、属性、质感表现出丰富的泥板作品。

　　2.通过欣赏、观察、讨论和实践练习，学会雕泥板的制作方法，提高创新能力和动手制作能力。

　　3.形成发散思维，养成善于观察、勤于思考的习惯，提升审美意识。

　　二、教学重难点

　　重点：雕泥板的制作方法。

　　难点：巧妙利用泥板属性制作出有创意的泥板作品。

　　三、教学过程

　　活动一：激趣导入

　　展示泥板拓印的作品，请学生带着以下问题观看：

　　1.艺术家是通过什么方式将泥板上的形象转换到画纸上的?(拓印)

　　2.说说你还见过哪些类似的作品?(吹塑纸、太空泥)

　　学生回答，引导：泥板拓印是利用泥板的特点将作品刻画在泥板上，然后再拓印在纸上，是一种古老的传统艺术，在古代被称之为活字印刷。现在很多人运用这种方法可以制作出美妙绝伦的艺术作品。面对如此有魅力的艺术，大家想不想制作一个属于自己的泥板作品呢?这节课就让我们一起来学习这门有趣的手工艺术，制作一个泥板作品。

　　活动二：描述分析

　　1.泥版画的'特点

　　以美术兴趣学习小组为单位发放泥板作品实物，提出问题：

　　(1)这些泥版画作品，都表现了什么内容呢?(动物、植物、人物以及历史故事等)

　　(2)大家仔细观察这些泥板作品与平时看到的绘画作品有什么不同?(是直接在泥板上进行创作)

　　学生回答，教师启发引导：泥板作品内容丰富多彩，有动物、植物、人物以及历史故事等，我们可以把这些题材直接刻画在泥板上制作成我们自己的作品。

　　2.泥版画的制作方法

　　教师出示学生作品《开心》和《小伙伴》，引导学生思考以下问题：

　　(1)作品中有哪些人物?他们在做什么?(第一幅作品中的小男孩在跳舞;第二幅作品是一位小女孩在沙滩上晒太阳)

　　(2)两幅作品中都用了哪些制作方法呢?(画、刻、雕等)

　　学生回答，教师总结：两幅作品都运用了雕、刻、堆、塑等制作方法，使画面内容丰富，构图饱满。

　　活动三：示范讲解

　　教师以“同桌”为主题，示范并讲解泥板的制作方法：

　　1.勾勒草图;

　　2.制作泥板;

　　3.用堆、贴、雕刻画人物形象;

　　4.涂色完成。

　　活动四：实践展评

　　1.请同学充分发挥想象力，制作一个有故事情节的泥板作品。

　　2.教师巡视指导。提示学生注意安全使用工具。

　　3.完成作品后举办以“塑造经典”为主题的展览会，请学生自愿展示并介绍自己作品的故事内容。

　　4.其他同学从内容、制作方法等方面，互相评价作品。

　　(如《打篮球》：以小男孩手举篮球准备投篮的动作为主题，利用粘贴泥条的方式呈现，内容丰富，构图饱满)

　　活动五：小结作业

　　1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：中国泥塑制作源远流长，有自己独特的艺术魅力，它凝聚了民族的情感，体现了民族的智慧，传达着人们的美好愿望，我们需要学习这种优秀的传统文化并不断的将其发扬光大。

　　2.课后尝试用泥块创作立体的人物形象，下节课分享。

美术教学设计9

　　一、活动目标

　　1、教会幼儿用木珠或瓶盖印成小花的方法。

　　2、经过印画活动，提高幼儿对颜色的认识本事和绘画的兴趣。

　　二、活动准备

　　木珠，瓶盖，录音机，磁带，纸抹布，油画棒，颜料若干盘（内防海绵）

　　三、活动过程

　　1、播放歌曲《春天来了》，激发幼儿想画花的`愿望。

　　（1）出示范例，问：这些画美丽吗？是用什么印成的？

　　（2）出示各种木珠和瓶盖，说：教师就是用这些大大小小的木珠和瓶盖蘸上各种颜色印成的，你们会印吗？大家都来试一试吧！

　　2、讲解示范。

　　将瓶盖或木珠蘸上颜色在纸上印一下，就成一朵花。大的瓶盖或木珠印大花，小瓶盖或木珠印小花。能够印成红、黄、蓝等各色小花，像花园里的鲜花那样又多又好看。终，用油画棒画上茎和叶子。

　　3、幼儿进行操作，教师巡回指导。

　　每个幼儿用瓶盖或木珠印花。每个瓶盖只能蘸一种颜色，大家能够交换使用，要尽量多印些花。终用油画棒画上茎和叶子。

　　4、欣赏与评价。

美术教学设计10

　　活动目标：

　　1、尝试用曲直、长短、粗细等不同的线条表现马路边的树。

　　2、对比观察并了解树干和树枝的不同特征，探索树枝由粗到细的表现方法。

　　3、欣赏路边树木枝干的俊类，并愿意用水粉作画。

　　活动重点：

　　尝试用曲直、长短、粗细等不同的线条表现马路边的树。

　　活动难点：

　　探索树枝由粗到细的表现方法。

　　活动准备：

　　1、请家长带幼儿观察马路边的各种树木，用照相机记录看到的路边大树。

　　2、多媒体课件《马路边的树》，展板。

　　3、水粉颜料，卡纸，大号、小号水粉笔，抹布，小鸟图片，鸟窝。

　　活动过程：

　　一、参观“大树”摄影展，感受马路边大树的俊朗之美。

　　1、欣赏大树的图片，引导幼儿整体观察感知大树的外形特征。

　　（1）提问：这些大树都是什么季节的？冬天大街上光秃秃的大树给你什么感觉？

　　（2）小结：冬天的大树具有独特的美。

　　2、出示完整的大树图片，引导幼儿仔细观察发现树干和树枝的不同特点。

　　（1）交流：你喜欢哪棵树？它是什么样子的？

　　（2）出示图片引导幼儿观察树干、树枝的特点。

　　提问：树干是什么样子的？大树的.树枝有什么不一样？

　　小结：树干有直的、也有弯的，大树的树枝长的粗细、长短不一样。

　　二、引导幼儿探索马路边大树的绘画方法。

　　1、引导幼儿画树干时要从下往上，按树干生长的方向进行绘画。提问：先画大树的哪里？怎样画？引导幼儿用大号水粉笔按照大树的生长方向画树干。

　　2、重点引导幼儿讨论粗细树枝的绘面方式。

　　（1）提问：用什么方法可以画由粗变细的树枝？

　　（2）播放视频，引导幼儿观察了解画出由粗到细的树枝的方法。重点引导幼儿用小号水粉笔的侧峰进行绘画，用笔力度由重到轻，用类似于“提”的感觉画出。

　　三、幼儿绘画，教师指导.

　　提醒幼儿绘画时注意画面的布局，绘画时注意蔽墨量和卫生。

　　四、作品展示，引导幼儿相互欣赏作品。

　　提问：你画的大树是什么样子的？你喜欢哪棵树？为什么？引导幼儿自评、互评，增强幼儿绘画的兴趣和自信。

美术教学设计11

　　会游的玩具

　　学习领域

　　（设计应用、造型表现）（设计制作）

　　课时安排：

　　1课时。

　　教材分析：

　　本课实际上就是“会动的玩具”系列，通过设计与应用的课程培养学生善于综合运用各种学过的知识的能力。

　　教学目标

　　1.学会利用废弃材料，设计制作简易的玩具。

　　2.运用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

　　3.培养学生的设计意识和创造能力。

　　教学重难点：

　　重点：选择一种游动的原理设计并制作会游的玩具。

　　难点：巧用游动的原理设计会游的玩具，并进行造型美的修饰

　　教学准备：

　　师：“会游的玩具”的范作、游动原理的`课件或范图

　　生：包装纸盒、三合板、旧tk板、彩色纸、橡皮筋等

　　教学过程：

　　课前让学生观察会游物体的原理并进行交流

　　一、初步感知游动物体的原理及其工艺。

　　课前让学生了解游动物体的原理，让学生收集有关资料进行自主的交流和讨论。

　　1.组长汇报：该组讨论探究游动物体的原理的制作报告。

　　2.师对学生汇报的结果进行小结。

　　3.欣赏图片:多方位感知会游的玩具的造型特点。

　　二、利用游动的原理制作会游的玩具。

　　1.让学生说说游动的物体游动的原理及其造型特点。

　　2.师出示范例—会游的玩具

　　3.师小结会游的玩具的制作技巧和方法：

　　a.制作玩具的模型

　　b.安装游动的设备

　　c.进行造型的修饰，注意颜色的搭配。

　　4.生小组讨论如何利用游动的原理来制作玩具。

　　5.让学生利用游动的原理的基本方法，设计制作出玩具。

　　三、提升对会游的玩具装饰性的认知。

　　a.师巡回指导,及时表扬学生作品中的闪光点。

　　b.将作品进行再装饰（小组内互提意见进行修改）。

　　c.学生展示、评议作品。

　　d.教师小结，及时指出问题。

　　e.拓展：“游一游”比赛游戏

　　札记：

　　课前，师生应准备一些废弃的材料。教学中，教师应展示一些会游的玩具，启发学生的创造力。在制作过程中，重点应启发学生，如何使玩具游起来。

　　课堂的组织形式，可让学生分成几个小组，进行商讨、制作。教师要不断地鼓励学生，并提醒学生要认真画好草图，并注明设计的意图。作业完成后，可将玩具放在水中游动，比比谁的玩具设计、制作得更好。

美术教学设计12

　　一、教学目的：

　　1．培养学生对版画制作的兴趣，进一步开拓学生对艺术表现形式多样性的认识。

　　2．使学生掌握初步的粉印纸版画制作方法和技巧。

　　3．通过绘制动物形象，增进学生喜爱动物的情感，提高保护动物的意识。

　　二、教学重难点：

　　1．重点：粉印纸版画的基本制作方法和步骤。

　　2．难点：画出生动的动物形象。

　　三、教学准备：

　　1．教具：粉印纸版画示范作品、动物叫声录音、动物形象特征录像、演示作画用品。

　　2．学具：画板、吹塑纸、黑白拓印纸、水粉画具、铅笔、彩色水笔。

　　四、教学过程：

　　1．导入新课：

　　（1）请学生听录音。

　　问：听到了什么声音？（各种动物叫声）小朋友喜爱动物吗？为什么喜爱动物？小结：动物是我们人类的好朋友。

　　出示课题：可爱的动物。

　　（2）请学生看录像，了解动物的特征。

　　小结：各种动物都有不一样的地方，也有一些相似的地方，我们抓住了它们的特征，就可以准确地画出它们的形象。如果把它们的'形象看成是各种圆形、三角形、方形、梯形、菱形等基本形状的组合，我们便能够较容易地画出它们的形象。

　　小朋友们都很喜欢动物，也曾画过一些动物，相信大家一定能画的非常漂亮，非常可爱。不过，老师今天要教小朋友们用一种新的方法来表现动物形象，这就是“粉印纸版画”。

　　出示课题：粉印纸版画。

　　2．讲授新课：

　　（1）什么叫“粉印纸版画”呢？就是用（吹塑）纸作版子，在上面刻出要表现的形象的轮廓，然后涂上水粉颜料拓印出来的画，叫做“粉印纸版画”。

　　（2）以小鸟形象为例，讲解并演示作画的方法和步骤。

　　①用彩色水笔在吹塑纸上轻轻地画出形象的轮廓，注意大小布局。板书：1.画形。

　　②用铅笔稍用力地将轮廓线刻出，注意线条要流畅、一气呵成。板书：2.刻版。

　　③覆上一张白纸与版子对齐用夹子夹好，涂上水粉颜料进行拓印。板书：3.拓(tà)印。颜料要调厚些，涂好后盖上白纸，用手轻轻的来回磨擦，然后将纸轻轻揭开，如果有觉得效果不满意的地方，可重新涂色再印，直至满意为止。

　　（3）点出粉印纸版画的特点。

　　①展示用同一版子拓印出的四幅作品，告诉学生可以反复拓印出多幅作品。

　　②如果表现的形象颜色较浅，可以用深色纸来进行拓印，画面效果会更好。展示用深色纸拓印的作品数幅。

　　3．布置作业：

　　请学生用粉印纸版画的形式表现一个自己所喜爱的动物形象，可以是天上飞的，也可以是地上跑的，还可以是水里游的。要求又快又好地完成。

　　4．巡视辅导：

　　（1）用投影幻灯展示动物形象资料，供学生作业参考。

　　（2）要学生注意画面的大小布局要合适。

　　（3）提醒学生用彩笔打轮廓时用力要轻，以免划伤吹塑纸面。

　　（4）要学生在刻版时，做到线条流畅，一气呵成。

　　（5）指导学生将拓印纸与版子对齐夹好，操作时勿错位。

　　（6）要学生将拓印的颜料调厚些，以免印出的画面模糊不清。

　　5．课堂小结：

　　（1）集体评议作业，表扬作业优秀的学生，指出不足之处。

　　（2）鼓励学生课外用粉印纸版画的形式画出更多更美的画面。

美术教学设计13

　　教学目标：

　　1、了解浮雕的概念和分类；

　　2、学习用陶泥制作一个浮雕作品。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　二、授新课

　　1、什么叫做“浮雕”？

　　我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。

　　为什么说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？

　　因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察。

　　2、学习制作泥版浮雕

　　（观察书中的图，总结出制作泥版浮雕的步骤）

　　制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：

　　①作泥版，画形象；

　　要制作一个平整的底板。我们可以在桌面上压制，然后将压制好的底板翻过来，就得到了一个平整的底板了。

　　然后，用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。

　　②堆出大的形体；

　　用搓、捏、压等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。

　　③塑造形象局部；

　　这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的.大的形体进行仔细的描绘，最后形成制作好的泥版浮雕。

　　3、学生作业，老师辅导

　　（学生制作泥版浮雕，教师巡视）

　　注意加水不能过多，否则陶泥过稀无法制作，水是很好的粘合剂，要善于利用，注意周围的清洁卫生。

　　三、课后小结

　　展示学生优秀作品

　　四、课后反思

美术教学设计14

　　教学目的：

　　1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

　　2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。

　　教具：

　　1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

　　2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

　　教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

　　教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生学习用具准备情况。

　　二、导入新课

　　我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。(板书解题：菊花中国画)

　　三、讲授新课

　　1、启发谈话

　　你们知道菊花什么时候开花吗?(指名回答)

　　(——它是深秋时独自开放)

　　(——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢?)

　　因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。

　　你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧!

　　2、读画

　　菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。

　　(出示范图)

　　(1)请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的?(——菊叶、菊枝、菊花)。再看看菊叶有什么不同?菊花又有什么不同?菊枝呢?(——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花)。而花是由什么形状的花瓣组成的?——由尖头椭圆形组成的。

　　②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的(——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉)。

　　③写意花卉的'技巧特点

　　写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的!

　　3、作画步骤

　　边讲边现场演示(贴出空白生宣纸)

　　首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

　　①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

　　②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

　　③画叶：先用毛笔蘸淡墨(可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉)[画后板书]

　　(出示分步步骤图)

　　师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

　　4、带领学生临摹