【精品】美术教案模板汇总十篇
作为一无名无私奉献的教育工作者，可能需要进行教案编写工作，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编整理的美术教案10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
活动目标：
（1）通过欣赏贵州地区少数民族的傩戏面具，引起幼儿对傩戏面具的兴趣。
（2）鼓励幼儿观察了解傩戏面具的特征，尝试设计自己喜欢的傩戏面具。
活动准备：
故事《傩戏的传说》
傩戏面具（实物、图片）
操作材料：绘画笔纸剪刀松紧带 订书机
活动过程：
一：导入活动。
老师：今天，老师给小朋友带来了一个有趣的故事，这个故事发生在很久很久以前的苗寨里……（故事附后）
二：老师：现在，我们贵州的少数民族还保留着表演傩戏的传统，老师带来了一些照片，请大家欣赏。
（1）介绍表演傩戏的场景。
傩面具集神、鬼、人于一身，突出人物性格。无论是傩祭活动还是傩戏演出，面具都被赋予了神秘的宗教与民俗含义。现在傩戏已成为当地农民闲暇季节喜爱的娱乐形式，除保留祭神驱鬼逐邪外，还充满了对平安丰收的祈祷，象征勇敢和胜利。现已被纳入旅游娱乐活动，傩戏的演出形式简易、随意，通常于晒坝或村街便可以出演。
（2）介绍傩戏的各种角色。
傩戏里有象征土地、山林的神仙，有象征各种野兽的面具，有象征疾病的病魔，还有表示神力无边的山寨的保护神。
（3）重点介绍傩戏面具的特征。
面具的眼睛是最突出的，也是最吸引人的，眼睛特别大，还有眉毛又粗又长，也有的眼睛用很多锯齿线和花纹来装饰，看上去很吸引人。
面具的鼻子也很大，两个鼻孔圆圆的，有点吓人，还有的鼻子下面装有大胡子。
面具的嘴通常是张开的，有一排排白白的牙齿，在牙齿的两边还有四颗又尖又利的獠牙，很凶猛的。
面具的头上的装饰也是各种各样的，有的用小鬼的脸来装饰，有的是有漂亮图案的帽子，还有一些用龙或动物的图案来装饰，这样就可以达到赶跑敌人的效果。
美术教案 篇2
画感觉
小学二年级上册第十四课
教学目标：
通过认识、体验各种感觉的游戏活动，让学生尝试用不同的点、线、面、形、色彩来表
现各种感觉，体验美术造型的乐趣，激发学生的想象力及创新意识，培养学生的积极的参与
精神，丰富感觉能力，大胆的表现能力及综合的评价能力。
教学重点：
在轻松愉快的学习气氛中学习如何画感觉。
教学难点：
尝试用不同的点、线、面、形、色彩大胆地表现各种感觉。
教学准备：
一个暗色的袋子，里面装上几种不同形状、质地不同的常见物品。学生各准备一种食物。
教学过程（）：
一、游戏导入：（找感觉）
小朋友们喜欢玩游戏吗？
下面我们就来做一组游戏：
（1）、动觉
听好游戏的要求；分组进行转圈、蹲马步、搓手的游戏。等到你支持不住的时候就可以
停下来，回到位置上。
请说一说，做完运动之后有什么感觉？（头晕，腿酸、手热等感觉）
师小结：这是不同的运动带给我们的感觉，这也是我们人体的内部感觉———动感（板
书）
（２）、视觉出示一碟小番茄、桔子。
请小朋友看，这是什么？（番茄）看到它们有什么感觉吗？同桌交流，指名说。师小结：我们的眼睛看到的不同的物体会产生不同的感觉，这就是我们的视觉。（板书）
（３）、味觉下面我们就来吃，请你看一看，闻一闻，再尝一尝。品尝自己准备的食品，
也可与其他小朋友交换品尝）
你有什么感觉？请你不要说，要不同的颜色来告诉我。（酸、甜、苦、辣、鲜等感觉）
二、揭题：今天，我们一起来：画感觉。
三、小练习：
在老师给你的纸上涂一大块就可以，不用画出具体的形象。（学生习，配乐）
交流：你用什么颜色表现怎样的感觉。指名说。
四、继续游戏：
（1）、触觉。（冷、热、麻、痒等感觉）
老师这儿有一些小宝贝，请你来摸一摸，看看有什么感觉？（冷、热、软……）
同桌小朋友互相挠一挠，有什么感觉？（痒）
师小结：我们的皮肤或身体接触到不同的物体，会产生不同的感觉，这就是我们的触觉。
（2）、听觉
请大家闭上眼睛，竖起小耳朵，听一听，有什么感觉？
不同的声音也会让我们产生不同的感觉。你能用笔画出这些感觉吗？
五、欣赏：（1）、大师绘画作品
不要急，让我们看看绘画大师们是怎么样表现他们的感觉的？
出示图。（不同颜色的点、线、面）
（2）、课本中的作品。
六、学生作业：
今天，我们找到了许多的感觉，小朋友们能不能也把自己的感觉用不同的点、线、面、形、色画出不同的感觉呢？
七、巡回辅导：
鼓励学生大胆想象创造，表现，体验美术造型的原始乐趣。
(转载于:p;#183;你画的是什么感觉？用什么方法表现的？
·能大胆发表自己对他人作品的看法。
·你喜欢本节课的哪些内容？
九、课堂小结：
今天这节课，我们通过游戏找到了许多不同的感觉，并能用不同的点、线、面、形、色画好不同的感觉，小朋友们这节课开心吗？感觉好不好？
美术教案 篇3
一、教材分析
1、本课的编写试图引导学生由欣赏徐悲鸿的自画像开始进入学习情景，画自己感受自画像的艺术特点。
2、鼓励通过镜子观察自己的相貌特点，画自己开展交流和表现活动，提高学生扑捉形象特点并进行大胆表现的能力。画自己
3、强调观察和回忆时直觉感受的生动性和具体性，通过互赠作品、照片等形式，使学生进一步感受同学间的友情和学习的情感色彩。
二、教学内容与目标
1、了解自画像的基本特点及其表现方法，并能捉住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。
2、 提高学生的审美表现力，增进同学间友谊和自我的信心。
三、教学重点与难点
启发学生观察和扑捉人物形象的主要特点并进行表现教学时加强学习的交互性。
四、学习材料
教师：大师自由像图片几张
学生：小镜子、水彩笔或油画棒
五、教学活动设计
（1）组织教学：
稳定纪录、检查工具
（2）导入：
游戏——“猜猜我是谁”
1、选学生，并用硬纸遮住脸。
2、露出头发，请学生仔细比较他们头发的特点。（长短、发型、颜色）
3、露出眉、眼、耳，请学生仔细比较其各自的特点。（大小、形态、位置）
4、露出鼻、嘴、整张脸，请学生比较其特点。（长短、大小、肥瘦、形态）
5、比较脸形。
谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？
观察自己的脸部特征（小镜子观察）
感受：游戏——做司令、找五官
（3）揭题：
每各人的长相不同，同一个人因为表情的变化有不同的面貌。今天，我们就来画画自己。出示课题——画自己。
（4）新授：
1、讲解演示作画方法：
请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在纸上范画自己。边画边讲作画步骤。
2、启发创作：谁想做老师的好朋友？那么，请把自己画出来后剪下贴到画好的老师身边，完成一幅好朋友的大合影，好吗？
（5）学生作画练习，教师巡回指导。
（6）评价小结。
1、 作业展评：请大家一起欣赏“大合影”。
请小朋友互相评价：从大合影中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？
2、 玩游戏——猜猜他是谁？
3、 欣赏大师们的自画像。
（7）课后延伸。
请学生根据自己的特点，写一段介绍自己的文字。可将学生的作品与文字一起布置在教室中。
（8）结束语。
这就是我们的班集体，由许多长相不一，个性不同但都聪明、可爱、充满自信的成员组成，老师希望我们的集体是团结的集体，进步的集体！
美术教案 篇4
小学色彩绘画教案
一、教学目标：
通过对绘画色彩的学习，进一步培养和提高在学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识和潜能，激发学生对生活和艺术的热爱。
二、教学重难点：
培养他们在生活中发现、欣赏、运用色彩的意识和能力。
三、教学策略：
1．讲授法：讲述色彩相关的基本概念与规律。
2．对比法：（1）对比生活中光源与环境影响下的物体色彩的变化。
（2）原色、间色、复色、类似色、互补色等对比。
（3）冷暖色调的对比。
（4）不同因素影响下的.绘画作品色彩的对比。
3．讨论法：引导学生讨论光源、环境等因素对色彩的影响。
四、教学用具：
相关图片和资料，多媒体，
五、教学过程：
1．导入课题：（以莫奈画伦敦雾为例，以问题形式导入）
提出问题：我们生活在一个五光十色、绚丽多彩的世界，美丽的色彩从何而来，我们又该如何表现它们呢？
学生发言，教师引导，导入新课。
2．提出问题：美丽的色彩从何而来？
展示图片，以问答的形式引导学生认识色彩的来源：
Ａ．固有色
Ｂ．光源色
（结合图片与生活中的色彩，引导学生分别对三种类型的色彩认识和理解。）巩固知识点：
展示莫奈《草垛》（系列），提出问题：
同一组景物，同一位画家的作品，为什么会有如此不同的色彩呢？
学生发言，教师引导。
3．结合色环讲述色彩的一些基本概念与名词：
色彩的三要素：色相、明度、纯度
原色：红、黄、蓝
间色：两种原色等比例混合（橙、绿、紫）
复色：不同比例混合三原色或任意两种间色
类似色：色环上相邻近的颜色
互补色：色环上任何直径两端的对比色
色彩的冷暖：色彩给人的冷与暖的感受
（多媒体展示相关图片，引导学生对比欣赏，以加深理解。）
4．提出问题：在优秀的美术作品中，艺术家是如何驾驭色彩、创造迷人的色彩效果的？结合相关的美术作品，引导学生鉴赏、分析。
学生发言，教师归纳、总结：
对立与统一、对比与协调：
（1）色彩对比：明度对比
纯度对比
补色对比
冷暖对比
（2）色彩的协调：类似色协调
中性色间隔协调
面积协调
5．引导学生鉴赏相关绘画作品，分析其色彩的运用，进一步理解不同时期、不同风格的西方绘画在色彩运用方面的发展。
古典主义→现实主义→巴洛克绘画→洛可可绘画→浪漫主义→印象主义→后印象主义→抽象艺术
6．布置作业，总结下课：
利用所学的色彩知识，创作一幅抗震救灾的宣传画或有关北京奥运的装饰画作品。
七、教学评价：
1．是否积极参与课堂讨论与发言。
2．对绘画色彩基本知识与规律的认识与掌握。
美术教案 篇5
活动思路：
本次活动为预设的主题背景下的美术活动。活动以为主要的情景主线来贯穿始终。情景在幼儿绘画中有着重要的作用：幼儿美术创作与角色游戏有着非常相似的特征，那就是幼儿在活动中的角色意识，他们是借助虚拟的情景，以角色行为把现实生活同化于自己的的梦想世界，以满足个人把握外部现实的需要；不同的是幼儿在绘画中是通过形与色的表达来宣泄自己作为画中角色的情感体验的。在本次活动中，即：想和好朋友一起享受天上的美景，能够和朋友一起分享自己的快乐。
在前几次的活动中，发现孩子们对动物的造型不够了解，针对幼儿的这一情况，结合他们的年龄特点，本次活动继续在保持基本造型的同时，一方面引导幼儿注意观察组合的位置，另一方面，继续引导幼儿比较动物局部特征的不同，大胆画出自己熟悉的物体。所以，在准备动物时，既准备了幼儿以前曾经接触过的，也准备了幼儿以前没有接触过的，让孩子有机会寻找有过的经验来进行比较。也给能力较强的幼儿以更大的创作空间。
活动目标：
1、比较动物头部特征的异同，大胆画出自己熟悉的动物。
2、愿意和好朋友一起分享自己的快乐。
活动准备：
动物（大象、熊、狐狸、老鼠）图片，气球若干个，牛皮纸，水笔，糨糊等
活动过程：
1、观察气球
小老鼠想买一只气球，他来到了一家气球商店！看见商店里挂满了许多美丽的气球，小老鼠一时拿不定主义，究竟选哪一个气球好呢？请小朋友来帮他选一个（观察气球的特征，如：颜色、形状、特征等）
2、上天
（1）小老鼠买了一个苹果气球，他刚把气球拿在手里，没走一步就被气球带上了天！原来这是一只氢气球！天啊！我飞上天了！多奇妙啊！小老鼠快乐地大叫着。天上看到的景色可真美！它决定把自己飞上天的事情告诉自己的好朋友小狐狸。
（2）（观察小狐狸和我们以前画的哪个小动物有点象？它长着什么样的鼻子？）小狐狸说：真的。多美的事啊！我也想飞到天上去看一看。小老鼠就把自己新买的气球借给了小狐狸。小狐狸拽着气球，走了好久也没能飞起来。为什么小老鼠能飞上天，我却飞不起来呢？*再讨论：小狐狸究竟需要几个气球才能飞到天上呢？
他到商店里再买了一只气球，乐滋滋地拿着气球，没走几步，脚就离开了地面，慢慢地飞上了天。他越飞越高，越飞越远！他往左边看看，白云就飞在他的身边，他又往右边瞧瞧，哇，和小鸟飞得一样高！他又低头看看，房子小小的就象我们平时搭的积木。它在天上还看到了好朋友小熊：小熊，你好呀！你看，我飞上了天！
（3）小熊抬头看了看，：小狐狸，你可真厉害，能飞得那么高，我多想也能飞起来！小狐狸就告诉小熊：你快去气球商店里买气球，就能和我一样了！小熊高高兴兴地买气球去了！
*幼儿讨论：那小熊怎样才能飞到天上去？
（4）小熊拽着三个气球终于飞上了天，这时，地面上的小动
物们听说他们的好朋友们都飞到了天上，都到气球商店去买气球！
*幼儿讨论：大象需要几只气球才能飞上天呀？
3、幼儿创作
（1）我想扮演谁？准备买几个气球可以飞上天？
（2）气球会带我们飞到哪里呢？
（3）我们在天上看见了什么？
4、讲评
找一找同伴们扮演了哪些动物，将同一种动物布置在一起，谈论他们所买的气球能不能把他们带上天，计算每一种动物的数量，比较动物的多少！
美术教案 篇6
教学内容：苏少版美术教案——我做的飞机。
教学目的：
1、认知领域：进一步了解飞机的基本构成，激发学生科学的热爱之情。
2、情感领域：培养学生自己预习的好习惯，鼓励学生自己合理地选择工具材料，激发学生探究精神。 我做的飞机
3、操作领域：培养学生的创新精神及动手能力。
教学重点：对材料的形、色质、量、进行感受和了解，巧妙地选择和利用某种材料进行制作。
教学难点：选择材料、方法技巧。
教学过程：
一、看一看：教师先让自己用彩色卡纸精心制作的飞机在教室里飞起来，飞机上带着校电视台的一则消息，让接到飞机的同学大声地读出来：我们将在中小学生中举行一次航模比赛，要求利用我们身边的废旧材料制作，成本越低越好，主要是体现“变废为宝”的环保意识和创新精神。新颖的模拟情境激发了学生的学习兴趣和创造欲望 我做的飞机
二、说一说，让学生将自己带的材料取出来，相互讨论交流，说说自己的材料有哪些特征和优势。找出自己材料与飞机的形状有哪些相似的地方。
三、画一画：将自己的设计意图画出来，对照自己的材料，找出“差”哪些材料？这时候与同桌、前后的同学结成四人一组，取长补短，感受集体智慧的重要性。
四、做一做：四人一小组组成后，进行分工合作：设计方案的确立—工具的选择—制作方法的运用—操作的步骤的实施—效果的检验—收拾整理。让学生感受美感的提高技巧，提高技艺，锻炼学生的细致耐心，培养学生的创新意识。学生在制作过程中教师对一些难度较大的切割、拼接等技巧做必要的指导，尤其是安全问题。 我做的飞机
五、评一评：教师将教室前面的面布置成一个展台，请教师和同学来做评委，先由学生对自己的作品做介绍，然后评委会做出总评，尽量发现每一件作品的闪光点。
六、课后拓展：利用这些生活中的废旧材料还可以制作更多的生活中的实用的东西。
美术教案 篇7
活动目标：
1.练习用食指蘸色点画。
2.知道手指点画后要将小手擦洗干净，不乱抹颜色。
活动准备：
1.6个装有红色水分颜料的盘子，6块小湿布。
2.6张画有树干、树枝的图画纸。
3.范画一幅。
活动过程：
（一）教师自我介绍
小朋友们上午好，首先我来做下自我介绍，我姓朱，所以小朋友们都叫我朱老师，很高兴今天见到了这么多可爱漂亮的小朋友，小朋友们跟朱老师打个招呼吧。跟朱老师一起说：“老师好”。
（二）和幼儿一起做手指游戏
刚刚啊朱老师发现小朋友们的小手都长得可漂亮了，所以朱老师想请小朋友们用你漂亮的小手跟朱老师一起做一个好玩的手指游戏，赶快伸出你漂亮的小手跟朱老师一起玩玩吧。
（手指游戏：大拇指头是爸爸，爸爸开汽车，嘀嘀嘀，嘀嘀嘀……小小指头就是我，我在敲小鼓，咚咚咚，咚咚咚。）
（三）教师出示范画
小朋友们刚刚做的真是太好了，今天朱老师还给小朋友带来了一幅画，请小朋友欣赏一下。
提问：
1.小朋友这幅画上画的是什么呀？（花）
2.拿请小朋友来猜一猜这幅画是用什么画出来的呢？（幼儿回答）
（四）示范讲解手指点画的方法。
“嗯，刚刚小朋友说了很多的方法，我们来看看到底是怎样画出来的”
教师将准备好的图画纸拿出来，用手指蘸颜料点花瓣
（伸出小食指，用手蘸一蘸，重重按下去，轻轻拿起来）示范两次
“小朋友这幅画是用什么画的呀？（手指），对啦，是用我们漂亮的小食指电画的，请小朋友也伸出你的小食指跟老师一起点一点吧”
（五）幼儿自己进行手指点画，教师讲解注意事项。
接下来请小朋友用你漂亮的小手自己也来画一幅画吧，点画的时候要注意蘸颜料的小手不能到处乱抹，不能抹在衣服，桌子上，更不能放进嘴巴里。点完画后要用湿布将小手擦干净。
活动结束：
哇，小朋友们点的桃花开的课真漂亮啊，今天正好是父亲节，小朋友们赶快把你的作品当做礼物送给爸爸吧。
美术教案 篇8
一、教学内容与目标
1、通过本课教学，体会中国民间泥塑玩具的天真质朴之美，了解泥玩具的塑造型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧，尝试制作不同造型的泥塑玩具。学会手捏成型技法，制作造型可爱的泥玩具。
2、通过捏绘泥塑玩具，了解祖国民间艺术的独特魅力，激发学生的民族自豪感，引发学生的创作欲望，培养学生的观察能力、动手能力和审美能力。
二、教学重点与难点
重点：学习手捏成型的制作技法，了解中国民间艺术的缤纷特色与文化内涵，引导学生通过观察思考，尝试仿照民间艺人的风格进行创作。
难点：泥塑玩具的造型设计及捏塑技巧，着色时民间装饰味的体现。
三、学习材料
教师用具：泥玩具、实物投影仪、陶泥、颜料、民间泥塑玩具资料的课件。学生用具：网上或书中搜寻的民间泥塑玩具图片资料、陶泥、颜料等。
四、教学设计参考
一、导入
1孩子们你们小时候玩过哪些玩具呀？
和同学交流，回忆童年时的玩具。
2、播放视频
同学们，你们在视频中看到了什么玩具呀？
引出课题泥玩具
二、新授
1、欣赏不同地区的泥玩具
2、根据老师提供的泥玩具资料和自己搜集的资料，根据问题
这些不同的泥玩具在造型和色彩上有什么共同特点？
进行讨论
3、小组汇报
造型夸张概括
色彩艳丽
4、回顾泥塑技法
揉卷压盘等
三、教师示范
教师示范泥鱼的制作方法
四、作品欣赏
1、泥鸡泥猫等
2、课本中的作品欣赏
四、学生制作教师辅导
作业要求：模仿民间泥玩具的造型和色彩，制作一个可爱的泥玩具。
五、评价学生作品
六、拓展
随着社会的发展，制作这些泥玩具的民间艺人越来越少，这些有着独特的民族特色的泥玩具正在慢慢的减少，也许在不久的将来也会消失。你想到了什么方法来保护这些泥玩具呢？
美术教案 篇9
教学目标：
1、通过学习、了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的特征及其前后关系，来培养学生的观察能力。
2、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。
3、在学习和观察、植物的过程中，感受植物的美，了解植物和人类的密切关系，培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。
重点：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的方法
准备：课件、盆栽花卉、勾线笔
教学过程
一、 组织教学、导入新课：
课件欣赏自然界中的各种植物。
师：你喜欢哪些植物？
师：你知道它们各叫什么名字、有什么作用吗？
师：你觉得这些植物给你哪些美感？
生：有美化环境、净化空气、使用、陶冶情操。
生：叶子的姿态自然、形态各异……
板书课题：《植物写生》
二、探究式学习活动
1.观察植物。
师：你们观察到植物的叶子（花）有什么不同？（结合书中的图片）
通过欣赏，引导学生进行分析：叶子有前后遮挡遮挡现象、有大小之分，在不同角度看到的叶子的形状也是不一样的……让学生站队来演示植物的前后遮挡、疏密、方位关系。
2.欣赏和感受画家笔下的植物。
欣赏赖少其的中国画〈君子兰〉，初步感受画家如何用丰富的线条，（如疏密、长短、曲直、穿插等变化）表现出植物的形态特点及自己的情感。
3.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。
师：教材上的学生作业哪部分画得好？
引导学生观察思考，认识不同角度的植物的花和叶形状各有不同。
师：画的哪部分对你感受最深？
生：表现形式，颜色搭配，画法技巧等等。
生：画的时候注意线条的前后穿插。
生：……
然后引导学生理解处理叶子的前后关系的方法和技巧：叶的前后关系可以用线条的虚实、大小、粗细、穿插变化来反映。
教师在黑板上简单演示植物的写生方法：先展示画两幅植物写生画，一幅前后关系处理得当，另一幅前后关系混乱。然后让学生观察和感受，并引导学生用所学的知识，如何用线表现植物叶的前后关系和不同姿态。
4.布置作业，巡视辅导。
教师组织学生小结，评价。
要求：画面布局饱满。认真观察植物的特征、姿态，用线描的方法写生一种植物。
注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。作业完成后，同学之间相互介绍、评价自己及他人的作品。其他同学观察思考。
5.作业展评：
展示学生作品，先学生点评，然后教师点评。
6.知识拓展：
展示几幅用其他方法表现植物的学生作业，引导学生回家可以进一步创新写生。
美术教案 篇10
第一章 概 述
第一节 美术与学前儿童美术
一、艺术于美术
对于艺术，通常可以从三个层面来认识。
1从精神层面；2活动过程层面；3活动结果 。
艺术活动：是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。
艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要，最基本的特征。 艺术的功能 1审美价值；2社会功能（1）认识功能，（2）教育和陶冶功能，（3）娱乐功能等。
艺术分类
依据艺术形象存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 依据艺术形象审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。 依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。
依据美术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。
依据美术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。
在西方，“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。
美术这个专用名词，在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文科学；而“美术”，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。
二、关于美术的起源学说
关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。
（一）模仿说
这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。
这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。
（二）游戏说
游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。
游戏说认为，艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏，也是一种过剩精力的使用，游戏也是过剩精力的发泄。
（三）表现说
这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能，也是发生的主要动因。
持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。
（四）巫术说
巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。
主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。
三、美术的概念和种类
在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
美术：指艺术家运用一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括：
（一） 绘画
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画
从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。
从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。
从作品形式分，绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
中国画又称水墨画，是东方绘画体系的主流。
油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术最有影响的画种；传统的油画家采用焦点透视法作画。
（二） 雕塑
雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上，把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。
从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。
（三） 工艺美术
工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品，以审美为其的首要价值。
（四） 建筑艺术
建筑是建筑物和构建物的统称。
建筑艺术：指按照没的规律，运用独特的建筑语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和和形式美，体现出民族性和时代感。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以实用性是建筑物的首要功能；物质技术的进步，建筑才越来越具有审美价值。
四、学前儿童美术
（一）学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。
人类认识世界和把握世界的基本方式有两种，一种是科学的方式，一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握，表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。
儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的，看待事物的眼光也是独特的，事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。
（二）学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。
学前儿童的美术是其心里活动的反映，是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面，是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。
（三）学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具
认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说，这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。
第二节学前儿童的美术教育及意义
一、学前儿童的美术教育与审美教育
艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育，其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育，包括音乐教育和美术教育。
对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育，实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。
美术教育：指教育者遵循学前教育的总体要求，根据学前儿童的身心发展的规律，有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动，培养学前儿童审美能力和创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。
首先，学前儿童的心理发展，在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性；在记忆上表现为具体形象记忆占优势；在想像上有着独特的想象；在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次，美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。
二 、学前儿童美术教育的特点
（一）学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。
幼儿时期，其心里发展的最大特点是自我中心。
（二）学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力，是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。
学前儿童美术教育是一种创造教育。
艺术是无措的，自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。
（三）学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。
三 、学前儿童美术教育的意义
（一）学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的，美术活动的特点也是自由的，不带惩罚性的。
（二）学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发
（三）学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。
想象：是指大脑对以往经验进行加工改造，从而创造出心形象的心里过程。
创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作，受固定思维模式的限制少，因而他们的思维也更加自由，更加具有发散性，更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。
第一节西方近现代儿童美术教育
一、西方近代儿童美术教育
直到十八世纪后期，幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。
为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。
裴斯泰洛齐（1782~1852）是瑞士女教育家。
福禄贝尔（1782~1852）是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。
其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。
二 、西方现代儿童美术教育
奥地利美术教育家弗兰兹西泽克（1865~1946）是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。
西泽克出生于波西米亚，童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。
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