细读白雪歌送武判官归京解析诗景

时间：2020-09-11 19:15:37 白雪歌送武判官归京我要投稿

细读白雪歌送武判官归京解析诗景

　　《白雪歌送武判官归京》是一首边塞送别诗，诗人以漫天大雪为吟咏对象，营造了壮美深情的送别意境。以下是小编为大家推荐的细读白雪歌送武判官归京解析诗景，希望能帮到大家，更多精彩内容可浏览(www.ruiwen.com/wenxue)。

　　《白雪歌送武判官归京》是一首边塞诗，诗人以边塞风光为背景，以漫天大雪为主线，写尽了环境的奇寒、军人的豪迈、战争的残酷。这也是一首送别诗，诗人融情于景，把对友人的留恋、担扰、关怀、欣羡等情感抒发得淋漓尽致，写出了男人的豪气，更写出了文人的浪漫。诗人咏雪手法的多样性，为后人咏物抒怀提供了典范。

　　一.对比凸显雪

　　“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。”从时间上看，才农历八月就北风呼啸，把坚韧的白草也吹断了。接着，诗人从地域上进行对比，在南方还是丹桂飘香的季节，“胡天”已经风卷大雪，漫天飞舞，突出了塞外的奇寒。“八月飞雪”，从时间和空间为下文的送别提供的广阔的场景。“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，也是对比，这是从色彩和气味上进行对比，对比出的是南方人的小资情调，而“八月飞雪”对比出的则是北方汉子的粗犷豪迈。

　　二.细节描摹雪

　　“散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。”此句是神来之笔，细腻描摹了雪花轻盈地飘进挂着珠帘的罗幕内，慢慢融化，打湿了罗幕的情态，并将笔触从壮阔冷酷的外景逐步移到了狭小热烈的内景。

　　雪湿罗幕是实写，刻画细致入微，后一句则是虚写，狐裘锦衾也难以御寒，更不用说铁衣铠甲令人寒冷难当了――戍边将士的苦寒生活让人如临其境。

　　三.比喻美化雪

　　“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”是脍炙人口的咏雪名句，诗人以“春风”使梨花盛开喻北风使雪花飞舞，令人回味无穷：一是时空的穿越――雪花是冬天的爱物，梨花是春天的头饰，两者在时间上有较大的跨度;同时，塞外的雪景和江南的春景在空间上也相隔数千里，时空距离如此巨大，为读者留下了辽远的想象空间。二是感官的错位，梨花盛开，压满枝头，与雪压冬林的景象极为神似。“千树万树梨花开”的壮美意境，不仅给人以视觉的美感，而且似有清香扑鼻，令人目不暇接。三是内心的惊喜，一般的梨花，是陆续开放的，有一个过程，而诗中的梨花，则是突然的“忽如一夜春风来”，让人眼前一亮。这是一种惊异的发现，让读者有为之一振之感。四是冬天的温暖――诗句创设的梨花满树、春意盎然的意境，以春暖显奇寒，几乎使人忘记奇寒而内心感到喜悦与温暖。五是精神的昂扬，诗句中洋溢着诗人高昂的乐观主义精神，只有热爱生活的人，才能表现出这种化苦为乐、积极向上的乐观情怀，才能写出这样的千古名句。

　　只这一奇妙的比喻便足以成就该诗的不朽。

　　四.夸张勾勒雪

　　“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。”这一句大笔勾勒：大雪覆盖的沙漠荒原一片冰封，低垂的天幕阴云密布。上句写地上之雪，下句写天上之云，天地间构成一幅立体的凝重的边塞图景。“百丈冰”、“万里凝”用了夸张手法，从大处着眼，与下文帐中的“胡琴”、“羌笛”细处落笔相得益彰，为送行的酒宴增添了悲壮与豪情。

　　“愁云”笼罩下的“瀚海”也构成了高远的意境，奇寒无比，常人难以忍受，暗寓着对友人此行的深深担扰。

　　五.烘托映衬雪

　　“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”――漫天大雪中，鲜艳的军旗为茫茫雪原透射出一种生命的活力，冲击着诗人激越的情怀。冻结在空中的红艳旗帜，在白雪中极有视觉冲击力。在暮色苍茫之中，皑皑白雪映着一面鲜艳的红旗，烘托出了一种热烈而悲壮的气氛。在常人眼中，红旗都是猎猎飞扬的，眼前“风掣”、“不翻”的红旗将白雪衬托得令人肃然起敬，心潮澎湃。

　　六.留白回味雪

　　“山回路转不见君，雪上空留马行处。”多数人读到这一句自然会想到“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”一句，因为这两句诗都运用了留白的手法。诗人与友人依依惜别，目送着友人在自己的视线中慢慢消失，久久不忍离去，伫立不动。

　　其实，若将此句与同样写雪的“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”相比照，更能撩拨出读者的情思。因为“雪拥蓝关”，所以不能也不敢“前”，而友人明知“雪满天山路”，旅途漫长而多险，却义无反顾的走了，我们不难揣摩久久伫立在雪中的诗人的`内心：我的好兄弟，你什么时候到达京城?你能够到达京城吗?你回到了京城后我们何时才能相见?……

　　《白雪歌》一诗中丰富多彩的写雪手法，将漫天大雪吟咏得摇曳多姿、熠熠生辉。

　　唐人的送别诗，脍炙人口的佳作可谓多矣，而岑参的《白雪歌送武判官归京》将塞外如此壮美的雪景与恋而不悲的别情融为一体，实属罕有。

　　全诗意象雄壮，想象奇绝，描写的塞外之雪具有雪态妍、雪色瑰、雪景壮的特点。

　　其一，雪之态妍。诗歌开篇四句，作者先用“北风卷地”、“白草”衰折、“八月飞雪”为雪景造势，颇有天昏地暗、“山雨欲来风满楼”的岌岌之感，一场恶雪即将到来。如我普通之人，必是想到北风呼呼、寒气凛凛、雪如鹅毛等庸俗之语;即便是李白的豪放浪漫，也只是“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”的极致夸张。而岑参却被这情景激发出了浪漫瑰丽、令人拍案称绝的联想：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。” 霎时间，春风拂面，寒意顿消，梨花齐放，含香吐蕊。银装素裹的寒冷北国倏忽成为春光浪漫的塞上江南。行走于这样的雪景中，早起赏雪的诗人应是有着观赏春日梨花盛开的温润心境吧，树上花如雪，地上雪似花;幽香阵阵，撩人鼻端：何等令人心旷神怡，怕是那翩翩彩蝶亦会循香而来翩跹起舞。

　　唐诗人中亦有以花喻雪的诗句，“岘山一夜玉龙寒，凤林千树梨花老”失之生气;“六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝”则多柔弱;韩愈的“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”美则美矣，却输了气势。而岑参笔下，雪由极寒而至极妍，哪里只是神来的比喻，分明是盛唐气象，是盛唐时期诗人们面对任何艰难都乐观豁达积极豪迈的襟怀。

　　其二，雪之色瑰。《白雪歌》对白雪的描写贯穿全篇，写雪之色亦不局限于一句一联。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”以梨花喻雪，生动形象地勾画出塞外银装素裹的美景，可谓匠心独具。接着“瀚海阑干百丈冰”使空旷荒凉的准噶尔盆地穿上一件晶莹剔透的外衣，万里愁云则使天空充满了深灰暗沉的阴霾。 “纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，在一片银白的世界中，诗人特地描绘了那面“独树一帜”的鲜艳的红旗。至此，天的深灰、地的洁白、旗的艳红巧妙映衬搭配，展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的边塞雪景。这灰的暗与白的明、雪的冷与旗的热又不仅是色彩的组合，更是诗人送别武判官时依依离情、纯洁友情和真挚热烈的内心世界的寄托。

　　其三，雪之景壮。古来写雪的诗句很多，能写出北国雪景豪壮特色的却不多见，我以为并非诗人不能见到，大概是胸襟意境未能到达之故。李白有“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的夸张，却多郁闷之气;柳宗元“千山鸟飞绝，万径人踪灭”毫无生气;只有毛泽东“北国风光，千里冰封，万里雪飘”可见领袖的豪迈与气魄。而岑参的“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”在境界上与毛诗不相上下，且与“千树万树梨花开”刚柔并济，既壮且美，相得益彰。

　　岑参的《白雪歌》为泱泱大唐下了最壮美的一场雪!

　　《白雪歌送武判官归京》是一首边塞送别诗，诗人以漫天大雪为吟咏对象，营造了壮美深情的送别意境。比较上文不难发现，前者从写雪的手法入笔进行细读的，后者则以雪的艺术特点为主要内容进行细读。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，不同的角度会看到不同的“庐山”，但就文本细读而言，应该遵循三个原则：第一，客观。“庐山”必须是江西境内的那座山，即文本细读必须尊重事实，细读出来的“雪”必须具有雪的一般特点――雪白、晶莹、冰冷……第二，扣本。“庐山”必须是苏轼诗中的那座山，即文本细读必须立足于文本。这两篇文章都是紧扣《白雪歌送武判官归京》进行细读的，对诗中“雪”这一意象的表现手法和艺术效果作了独到而精当的研读。第三，个性。“庐山”必须是给人们美感的那座山，即文本细读必须是一次艺术的创造。这两篇文章各自选择了巧妙的切入口，对“雪”进行了富有个性化的解读，给读者带来了新的体验、感悟和享受。

　　反复细读文本对阅读教学大有启发。其一，2011年版《义务教育语文课程标准》明确指出“在理解课文的基础上，提倡多角度、有创意的阅读”，“多角度”“有创意”首先应该从教师做起，只有教师先潜入文本，涵泳品味，含英咀华，学生才能进行个性化阅读，也才能获得独特的审美体验。其二，经典作品是永远的精神财富，从经典作品中，我们可以挖掘出许多课堂资源、教育养分，用以提高学生的语文素养。其三，细读是一种阅读方法，也是一种阅读策略，还是一种教学追求。阅读需要“慢慢走”，细心领悟风景中的丰富内涵;阅读教学需要“慢慢引”，引导学生去品味风景中的无限风情。

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