春江花月夜赏析（合集）
春江花月夜赏析1
初唐诗人张若虚是广陵人，他的传世名作只有“孤篇横绝”的《春江花月夜》。“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”诗虽纤美，却是从容大气，充满诗情画意。
写于大唐初始的《春江花月夜》，既雍容又纯洁，展现在眼前的是那么富有生命活力的纯洁诗意。今天，车行润扬大桥，桥下的长江依然阔大，江面上征帆点点。只是，一切都是那么工业化，真的很难再寻找那份初始的纯美。
瘦西湖公园亭台错落，美景如画，一簇簇的游人穿行其间。对着“锦泉花屿”，有着宛转碧水和鲜花青草的水岸，我不胜喜爱，试图想象诗中的“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”，那样如诗如梦的'美景。今天的花屿和昔日的芳甸也许还有些相似，那么花屿的边上还找得到当初江边那个思恋情郎的女孩吗？我不禁恍惚了。
《春江花月夜》的场景日日在瘦西湖边上的舞台上上演着，今日的扬州人以此炫耀。夜晚，我穿行在东关古街的熙攘人流。今晚没有月光，所谓的“春江花月夜”此刻只有“夜”还在。然而，长长的街市，灯火璀璨，如明澈的月色，如繁花盛开。人们享受着这人间盛景。
“人生代代无穷已，江月年年只相似。”江月似乎也不曾相似，纯洁的《春江花月夜》只是过往的曾经。然而我感到，“春江花月夜”并没有失落，比如其中的繁华，还有人们对诗意的渴求，生命的力量……
春江花月夜赏析2
《春江花月夜》是一篇脍炙人口的佳作，一生只流传两首诗的张若虚，因此诗奠定了他在唐诗史上的大家地位，被誉为“孤篇横绝，竟为大家”。闻一多称此诗是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”.《春江花月夜》虽然用的是乐府《清商曲辞吴声歌曲》的旧题，但张若虚脱出窠臼，突破了乐府旧题只写春情闺怨的局限，将人世间春、江、花、月、夜五种最美好的景物集中融合到一起，再现了江南春夜动人的美景，构成了奇妙的艺术境界，千百年来令无数读者为之倾倒，产生了永久的艺术魅力。
一、音韵美
张若虚生活在大唐盛世，是一个健康、繁荣、向上的时代，时代赋予了人们蓬勃、浪漫的性格，作为才子的张若虚在《春江花月夜》的体制上表现出自由创新的特色。全诗三十六句，分为九个章节，每个章节都可以看成一首七言绝句。诗中各章节采用了逐章转韵法，每章节换韵，共换了九次。先是平声庚韵起首，依次是仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、平声开韵、平声文韵、平声麻韵、仄声遇韵。整首诗平仄交错、高低相间，达到了回环往复又层出不穷的效果，形成节奏鲜明的音乐美。如诗中从白云一片去悠悠到江潭落月复西斜，回旋运用平声韵，抒发了男女间剪不断、理还乱的情思，达到了气韵悠长的效果。同时全诗句子采用民歌风调，加强了句子的节奏感与音乐美。如诗中“江畔何人初见月，江月何年初照人?”是民歌中常用的问答体手法。
《春江花月夜》采用平仄交错韵法，读起来优美动听。这种艺术构思使得全诗弥漫着音乐情味：节奏鲜明、旋律悠扬、音韵回转，体现出抑扬顿挫的音韵美。并且章节间的韵律变化，使春、江、花、月、夜五种事物交错变换，表现出诗人思绪万千又不断变化的心境。整首诗语言优美、音韵和谐，好像一首月光小夜曲。全诗随着诗人内心的情感起伏变化而转韵，使韵律随着诗情而曲折回旋，带来强烈的节奏感和音韵美，读起来朗朗上口。正因为这首诗的音乐美，让人觉得读这首诗是一种享受，也能激发读者慢慢品味的兴趣。
二、自然美
这首诗首先再现了江南的自然美。开篇“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，给我们描绘了清丽、意趣盎然的春江花月夜美景：春天的江水一片平阔，一轮明月悄然升起，海水连着明月，明月照着江水，赋予了明月和潮水鲜活的生命，充满着生机。江水与明月相互辉映，好像江连海、海生月，江天一色，构成了壮观的景色。“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”，一江春水绕着花草丛生的原野静静流淌，月光将清辉洒向花林，使江南春夜笼罩在月色下，显得如此的幽静和安谧。诗人由远及近，将诗中的春、江、花、月、夜五种景物一一呈现，春，温柔和煦;江，悠远浩荡;花，清幽芳香;月，皎洁柔美;夜，宁静祥和。描绘出如诗如画的美景，一切都沉浸在神话般的意境中。
此诗给我们展示了意境优美、色彩清新的画面。春、江、花、月、夜同生共出，一江的春水和大海相连，一轮皎洁的明月和潮水共生，而月光随着万里江波闪烁。一时间，月光下的江水、沙滩、枫树、原野、花林、扁舟、镜台、高楼、飞鸿、思妇等构成了美好的意境，漆黑的春夜闪烁着光明，处处散发着勃勃生机。这些景象让我们看到了江水的动态美，天宇的静幽美，月儿的明媚美，以及由此三者产生的色彩美、变幻美。这种似梦似幻的春夜景色，使诗中的自然充满着无穷魅力，一幅疏密相间、错落有致的美景呈现在我们面前。
三、哲理美
这首诗超出了单纯写景的局限，赋予传统题材以新意，融诗、情、哲于一体。全诗描绘春、江、花、月、夜的美景，在尽情赞叹大自然的.美景时，引发对天际与自然、江月与人生、永恒与短暂的哲学思考。
全诗以月的升降、阴晴圆缺，以及月光下的景物等，引发对人生宇宙奥秘的思考，引起诗人的无限遐想，发出“江畔何人初见月，江月何年初照人”的疑问，江月年年相似，人生代代相传，此月此光是何时第一次照耀人间，今朝的孤月又是为了照何人。“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”与江月相比，人的生命是短暂的，人类代代相传也是永恒的。诗人在与自然的对话中，悟到了有限与无限的平衡，他用诗化的语言、诗化的哲理，告诉我们应该珍惜青春年华与良辰美景，让我们悟到了生命的意义。其实这首诗有着憧憬与悲伤，诗中有对人生短暂的感慨，有对宇宙奥秘的疑问，有对思念的感伤，有着淡淡的惆怅。但这种感伤只是让人感到一种淡淡的哀愁，春江花月，流水悠悠，面对空旷的宇宙，感受到生命的有限。诗人在想象中给我们创造了一个崭新的时空，体现了诗人对宇宙的关注与探索。这首诗虽然悲伤，但春日显出的种种复苏迹象，并没有带来真正沉重的显示内容，带给我们的仍然是永恒的江山、无限的风光，这是夹杂着感伤的欢愉。
四、意境美
在古代传统文艺理论中，意境是作者主观情感与客观物象相互交融达到的艺术境界。中国古代论诗尤其强调意境，王昌龄在《诗格》中提出了物境、情境、意境三境。王国维在《人间词话》中指出“故能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”
《春江花月夜》描绘了波光、夜空、白云、镜台、闺阁等一系列优美的景象，展开了一幅春江花月夜的画卷，在绘景的同时融入诗人对好景不常在、人生短暂的感怀，诗情、画意融合在一起，把读者带入了静谧的境界。不管是写景还是抒情，都凸显了春江花月夜的意境美。全诗从春、江、花、月、夜五种景物切入，把由此引发的各种意象组织在一起，以“月”作为全诗的主脉，不管是皎洁的明月，还是缠绵的明月、迷离的明月，都是作者高超艺术手法的体现。《春江花月夜》似乎不是在咏春、赏花、颂月、唱夜，而是在悲春、愁江、惜花、叹月、泣夜，这五种意象是构成意境的材料，楼上月的徘徊，镜中月的清影，落月里的余晖等，构成了不同的意象群，而这种优美的意境超出了具体的意象，也超出了具体的时空，无不渗透着诗人的主观情感，给读者带来更多的想象空间。
春江花月夜赏析3
春江花月夜
唐·张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
张若虚的《春江花月夜》，象一幅宁静淡远栩栩如生的油画，那如洗的夜空，皎洁的明月，洒满银辉的江面、沙汀、田野和花草，给人安谧，给人柔情，给人遐想，整个画面清丽朦胧，泛着银辉，跳动着光波；象用小提琴奏出的月光曲，舒缓轻柔的旋律，悠远的淡淡的忧伤，似在低吟，似在浅唱，这是一首来自天堂的乐曲；象轻妙迷人的芭蕾舞，皎洁的舞台，纯白的轻纱，玉洁的手臂，目光中有迷惘，有沉思，有忧怨，足尖轻轻地跳动着，旋转着，没有声息，悄悄地跃过舞台，似要腾空而去。
自古以来，写月夜、春江，写离情别绪的诗不少，但很少能象张若虚那样将月夜春江的景色，将月夜的思绪写得如此生动逼真，情深意浓。“春江花月夜”是个大题目，诗人以他丰富的想象，将天上地下，古往今来，乃至游子、思妇组成一个有机的整体。题目虽大，内容却并非散乱杂沓。诗人以自然的时间顺序：月出，月至中天，月落为线索，十分巧妙的结构了他的画面。
当一轮明月从东边的大海中升起，它那如水的光波首先洒满万里江面。在诗人看来，月光似乎是随着海潮涌进江面的，于是浩浩长江一下子就披满银辉了。诗一开头，诗人就紧扣题意，将春江与明月联系在一起了。当然，月光不仅洒满江面，也酒满芳甸和花林。汀上的白沙因呈现白色而看不见，花林之上也好象缀满了雪珠。这一切，江水，原野，花林，白沙都消融在月光里。于是从天上到地下似被一幅硕大无比而又轻柔的白纱笼罩，上下一色，一片空蒙。只有空中一轮孤零零的圆月这时显得格外耀眼明晰。
月照中天。诗人独立在江边。在这宁静的月夜，他的思绪却翻动不已。他在沉思着，沉思着字宙和人生的哲理。提出”江畔何人初见月？江月何年初照人？”这种屈原式的“天问”，千百年江月依照，而人海沧桑，诗人自然会有江月长存，人生短暂的感叹。于是，他从哲理的沉思又转换到人间的离情别绪。
他的思绪在流动着，面对头上的明月，他想到，今夜皎洁的月光定也照着离家远游的“扁舟子”，照着苦苦相思的“楼头妇”。他的眼前展开了一幕人间常见的戏剧。丈夫离家远游，一去万里之遥，而归期难定，因此不胜思念家乡、思念妻子、思念亲人之苦；闺中女子更受着相思的熬煎，她天天盼望着丈夫的归来，然而却天天失望。在这样的夜晚，她更是难以安眠。月光照在楼前，照在妆镜台上，照在玉户帘上，照在捣衣砧上，她在想：今夜的月光定也照着远在天边的丈夫的孤单身影吧。同在月光的照拂下，却不能同在月光中相见。她真想随月而去，化成一缕月光，伴随在丈夫身边。
明月更亮，月光更浓了。诗人以“鸿雁长飞”，“鱼龙潜跃”等丰富联想来形容月光的普照和深照，可谓别开生面。这一部分有人物，有事件，有情节，扁舟子的乡愁，楼头妇的情思缠绵，都被诗人描绘得生动鲜活，维妙维肖。在整个的.乐章中不愧为感情炽热、忧婉的奏鸣曲。
最后八句展开了一个新的意境，调子更见舒缓。夜深了，江上的明月已经西斜。思妇在楼头从月出望到月落，她的一腔柔情化作忧怨和哀叹。她梦见花落闲潭，眼看着春天将尽，而丈夫仍然不见返家，恩爱夫妇不能团聚，实在辜负了大好春光，也辜负了人生中的美好年华。当斜月即将沉落在茫茫海雾之中，这对恩爱夫妻天南地北，正不知相隔几万里之遥呢。
诗人的思绪至此仍未停止，仍在流动。他又从这对恩爱夫妻联想到千家万户，联想到无数离散的人。今夜又会有多少恋人在两地孤单单的对月浩叹，有几人又能乘着月夜返回家园呢？此情此景连明月也为之感动。它不忍离去，残月的余辉挂满江边的树丛，那该是它难以割舍的情思吧。这个结尾曲折含蓄地表达了落月之情，离人之情，颇耐回味和咀嚼。曲虽终，而余音袅袅，催人泪下。
这首诗写得婉约绮丽，妙在写景真，写情深，景情交融，过渡自然。诗中有景有情，有人有事，也有诗人强烈的主观感受。三十六行诗句一气呵成，绝少生硬拼凑的痕迹。如此长的诗篇，如此空泛的大题目，诗人却应付裕如，处理得自然贴切，结构得天衣无缝，我们不能不佩服诗人的才气和功力。
春江花月夜赏析4
《春江花月夜》是诗人张若虚一生仅留的两首诗之一， 被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”一千多年来使无数读者为之倾倒。张若虚也凭此诗而获得“孤篇横绝，竟为大家”的美誉！《春江花月夜》原是乐府旧题，相传由陈后主创制，属宫体诗，但张若虚却完全突破了宫体诗的藩篱，语言清新，叙写了民间游子思妇的离别相思之苦，面貌为之一新，诗人因此名垂后世。若要问此诗究竟好在哪里？且听我娓娓道来
放眼此诗，仅是题目就用“春”、“江”、“花”、“月”、“夜”这五个意象以人无限遐想，集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。细读全诗，我大致分为几个层次：第1－8句，主写月下之景；第9－16句，主写月下之思；第17－最后，主写月下之情。全诗紧扣春、江、花、月、夜来写，而又以月为中心，春、江花、夜都是在月光下展现出来。全诗以月升起句，以月落结句。而景、思、情也都在月下而发，由此看出，那皎洁的“月”才是全诗的灵魂所在。
一开篇，诗人就直应诗题，描绘出一幅春江月夜的壮丽图画：江潮连海，月共潮生。江潮浩瀚无边，仿佛就要和大海连在一起了，气势如此恢宏！这时一轮明月伴着潮水从连海之处缓缓升起，一个“生”字就赋予了明月和潮水以鲜活之感。月光朗朗，江面辽阔，全在月光的照耀之下。江流蜿蜒着，绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。诗人此番描绘，点染出月光照耀之下的奇异之花。诗人通过对月光的细微的观察让我们知道：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，却只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，运用由大到小，由远及近的表现手法，使笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
看着这银白纯净的安谧世界，诗人不由自主地陷入了深思，产生了思古之悠情。“江畔何人初见月，江月何人初照人？”这是一个具有哲学意义的问题，是一个诗人对万物由来的深层思考，也是涌动在他心间的无限感慨与迷惘的生动写照。但纵使心中充满了迷惘，诗人张若虚并没有沮丧消沉，而是认识到人生的荣辱是自有天命，不以个人意志为转移。他懂得顺其自然，知足常乐，于是他写下了乐观向上“人生代代无穷已，江月年年望相似”这种符合自然规律的诗句。此时的诗人已经跳出了个人的狭小角度，放眼全人类，看到了“代代无穷已”的人生和“年年望相似”都是永恒共存的。笔者以为这是全诗一个绝妙之处，它升华了诗人的人生追求。
“不知江月待何人，但见长江送流水”这两句承上启下。一轮孤月徘徊天空，像是在等待着什么人似的，但却不能如愿，只能看着长江源源不断地输送地江水。诗人自然地把笔墨由写大自然的壮丽景色转到写人生姿态，引出下文的游子与闺妇的相思愁怨。
悠悠飘去的白云，暗喻游子离家远去而又行踪不定，自然而然地引出青枫浦上的愁客－－游子，“不胜愁”更渲染了小船上游子心中的思愁。“何处相思明月楼？”以妻子的相思来反衬游子的倦客愁，既节省了笔墨，也给读者留下了回味无穷的.余地。“徘徊”赋予月亮以人性，它似乎也为思妇而伤心，心生怜悯，不愿离去。不料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这月色，可是月亮偏偏“卷不去”“拂还来”，真诚地依恋着这可怜的女子。诗人用拟人的手法，生动形象地表现了月亮与思妇的互动，突出妻子的思夫之愁。
月光引起的情思在深深地搅扰着妻子，与此同时，月色不也照着远方的爱人吗？共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳；看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯——该又凭添几重愁苦！”
最后八句再写游子。游子因思念至极，梦中也在回忆与妻子的快乐时光，让人深感悲凉。游子追述昨夜梦见自己在闲潭边散步，看见落英缤纷。春将逝也，青春、幸福、憧憬也将逝去。回到现实，江水伴随着春奔腾逝去，江月西沉，夜已将尽，游子依然在外漂泊，无法还家，这是何等的悲伧！最后，明月终于落入沉沉的海雾中，而游子、思妇依旧天南海北。思妇叹息：不知在这样的月夜中，能有多少游子可以乘月而归呢？只见明月余晖，带着人间情怨，洒满在江边的花树上。诗人用落花、残月、流水来烘托游子的思归倦游之情，思妇的无奈之情，虚实结合，深刻表达出游子思妇的相思惆怅。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体，运用烘托、拟人、虚实结合、由远及近由近及远等多种表现手法，让情与景交融，无处不体现着美感。第一层写明月照耀下的江水花林景观，此为景物美；第二层由写景转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙间的相互关系，抒写心中的感叹；第三层由感叹人生进而抒写游子思妇的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。
春江花月夜赏析5
唐代的诗歌绚烂璀璨，《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作。张若虚的诗人借对春、江、花、月、夜这人生最动人的五种良辰美景的描绘，尽情赞美了大自然，构成了境界非凡的奇丽景色。
春江花月夜
朝代：唐代
作者：张若虚
原文：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
译文
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
(此二句写月光之清澈无边，也暗含鱼雁不能传信之意。)
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
注释
(1)滟(yàn)滟：波光荡漾的样子。
(2)芳甸(diàn)：芳草丰茂的原野。甸，郊外之地。
(3)霰(xiàn)：天空中降落的白色不透明的'小冰粒。形容月光下春花晶莹洁白。
(4)流霜：飞霜，古人以为霜和雪一样，是从空中落下来的，所以叫流霜。在这里比喻月光皎洁，月色朦胧、流荡，所以不觉得有霜霰飞扬。
(5)汀(tīng)：沙滩。
(6)纤尘：微细的灰尘。
(7)月轮：指月亮，因为月圆时像车轮，所以称为月轮。
(8)穷已：穷尽。
(9)江月年年只相似：另一种版本为“江月年年望相似”。
(10)但见：只见、仅见。
(11)悠悠：渺茫、深远。
(12)青枫浦上：青枫浦地名今湖南浏阳县境内有青枫浦。这里泛指游子所在的地方。
暗用《楚辞招魂》：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。”浦上：水边。《九歌河伯》：“送美人兮南浦。”因而此句隐含离别之意。
(13)扁舟子：飘荡江湖的游子。扁舟，小舟。
(14)明月楼：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。曹植《七哀诗》：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”
(15)月徘徊：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。
(16)离人：此处指思妇。
(17)妆镜台：梳妆台。
(18)玉户：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。
(19)捣衣砧(zhēn )：捣衣石、捶布石。
(20)相闻：互通音信。
(21)逐：追随。
(22)月华：月光。
(23)文：同“纹”。
(24)闲潭：幽静的水潭。
(25)复西斜：此中“斜”应为押韵读作“xiá”(洛阳方言是当时的标准国语，斜在洛阳方言中就读作xiá)。
(26)潇湘：湘江与潇水。
(27)碣(jié)石、潇湘：一南一北，暗指路途遥远，相聚无望。
(28)无限路：极言离人相距之远。
(29)乘月：趁着月光。
(30)摇情：激荡情思，犹言牵情。
浅析《春江花月夜》
“月”是诗中生命的纽带，全诗以“月”为主体，14个“月”字统摄全诗。在结构上月经历了升起、高照、西斜、落下的过程。在月的笼罩下，月与江水、沙滩、夜空、原野、花林、飞霜、扁舟子、思妇、高楼、镜台、鸿雁、鱼龙等组成了不同的画面及场景，宛如一幅淡雅的水墨画。
一、该诗在创作上有三个重要特点：
1.寓情于景、情景交融
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明”。《春江花月夜》以春江潮水和月夜做为开始，作者就“江”、“月”即景抒情，将“春江花月夜”组合成一个优美完整的画面，继而又引出对花林美妙景色的描绘：“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，犹如一股清爽之风扑面而来，刹那间便感觉到那种清爽美的存在。“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年只相似。”在这种淡静如水的环境中，灵魂仿佛被净化，使人有一种超凡脱俗的圣洁心情。
2.含蓄表述，意蕴悠长。
“浅浅说去，节节相生，使人伤感，未免有情，自不能读，读不能厌”②。面对象征着团圆的明月，诗的后半部以细腻的笔触描绘了游子和思妇的离恨闺愁：“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人”。这种过渡非常的自然，没有丝毫的牵强附会之状，情和景高度完美的结合在一起。这种意蕴是非常深远的。浓浓的离别相思之情在澄澈空明的孤月中，化为淡淡的哀愁。这种离愁别绪始终透露出一种空蒙、迷惘、柔和的感情色彩，营造了梦幻般的意境。然后，作者推出游子、思妇“相望不相闻”的情思哀愁。“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”。
《春江花月夜》的高明之处还在于，它并没有直接书写游子思妇的感情，而是通过一系列的景色表述，而后很自然的过渡到的。以景喻人，以景衬托自己的心情。把自己的那一份悠长的相思之情寄托于明月和春潮。
3.语言清晰，结构严谨。
《春江花月夜》全诗语言清晰，对仗工整，韵律婉转，浓淡相宜。共三十六句，四句换一韵，共换九韵。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，有强烈的节奏感；又由于顶针句式的灵活使用，使语言清新流畅，琅琅上口。
全诗结构严谨，层次分明，紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白云、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。
二、该诗的艺术价值
1.对唐朝后期作家的影响
《春江花月夜》对民族审美积淀的形成，对后世的诗歌影响，有着不可估量的作用，可以说是前无古人，后无来者。古来写月亮的诗歌中，《春江花月夜》当属第一。曹公的那句“何处秋窗无雨声”与“何处春江无月明？”如出一辙。从李白的。“今人不见古时月，今月曾经照古人”也能窥见“江畔何人初见月？江月何年初照人”的影子。
历史上咏月名句更是数不胜数，例如：张九龄的“海上生明月，天涯共此时”;李白的“举杯邀明月，对影成三人”，“青天来月有几时，我今停杯一问之”;苏轼的“明月几时有，把酒问青天”;范仲淹的“明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪”;张孝祥的“素月分辉，明河共影，表里俱澄澈”等，虽然都是旷世杰作，但都不如《春江花月夜》那样浑然天成。
2.对其它姊妹艺术的影响
唐诗《春江花月夜》对音乐，舞蹈等相邻艺术也有其深远影响，有著名的舞蹈《春江花月夜》、还有一首著名的民族器乐曲的名字也叫作《春江花月夜》。据说此曲用唐朝诗人张若虚的唐诗《春江花月夜》命名，是因为作者受到张若虚所作《春江花月夜》开头的一段诗句的启发，乐曲形象描绘了月夜春江，花影层叠的迷人景色，尽赞大自然的绮丽美色，尽情赞赏了江南水乡的风姿意态。全曲就像一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜，扣人心弦。
乐曲《春江花月夜》是我国古典音乐中的杰作，她表现了祖国山川的秀丽隽永和优美宁静，她用中国特有的音乐旋律来表达了中国人的情感，她也是一首世界名曲，在国际上也享有很高的声誉。
张若虚的《春江花月夜》淋漓尽致的表现了解到中国传统文化中那种情景交融、虚实相生的意境之美，这是我们中国传统文化的重要一点，也是西方文化中所不具备的。她堪称中国文学史上的一个难得的佳作。张若虚仅凭这首《春江花月夜》便足以千秋扬名。
历代文人都给这首诗以高度的评价：
清末王凯运评此诗说：“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流”③较为公允地指出了它的源流、地位和影响。
张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调。孤篇横绝，竟为大家。④
近代文人闻一多先生则评价这首诗：这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。孤篇压全唐。赞扬张若虚的贡献是“无从估计的”。
春江花月夜赏析6
初唐的春天，夜晚的江边，一轮明月淡淡升起，不知名的野花在江畔、石隙中点缀吐芳，真美呀，连日应酬在俗务中的张若虚面对此等美景，脱口而出：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明……”沉浸在诗意中的诗人没有想到，这一美篇横扫盛唐，开启了大唐诗歌澄澈空明、清新自然的诗风。一曲《春江花月夜》仿佛聆听到大唐滚滚而来的新气象。其大开大合的造境手法宛如一股清流，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，把大唐诗风引入到一个昂扬开放，清新自然的新高度。
唐朝前期的文风继承了六朝浮夸之风，宫体诗大行其道，诗歌成了腐朽荒淫生活的点缀，建安气质、魏晋风骨荡然无存。这个时期王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛，他们开始把诗歌从宫廷移向市井，从台阁移向江山和旷漠，明确了审美追求：反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。其诗风的转变和题材的扩大，预示了唐诗未来的发展方向。
任何事物都有两面性，六朝浮夸之风，争奇取巧也同时促进了诗歌形式及其语言技巧的`深化。张若虚的《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题，一方面在前人的基础上取其精华去其糟粕，一方面承继初唐四杰文风理念，推陈出新，去伪存真，使这一旧题焕发异彩，获得了不朽的艺术生命。据传《春江花月夜》这个题目，隋炀帝、诸葛颖、张子容、温庭筠均有涉猎，但它们远不及张若虚此篇恢弘大气，脍炙人口。他们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓。将大唐引进诗歌朝代的，也许正是张若虚与他的《春江花月夜》。
张若虚的《春江花月夜》没有多余铺垫，一开始便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：一个“连”字，一个“生”字赋予了明月与潮水以活泼的生命，动态地展现出江潮浩瀚无垠，明月随潮涌生，气势宏伟，磅礴大气，诗情画意信手拈来。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？”置身清明澄澈的天地宇宙，人总是孤独的，就像那轮孤独的明月，它在宇宙中何时而来？又何时而去？人生有限，宇宙无穷，对月问天，一丝人生短暂的伤感油然而生。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”此处别开一笔，这是诗人高明的一个地方，也是本诗出彩的一个环节。诗人没有沉浸在孤寂辽远的个人情感中不能自拔，而是上升到对宇宙、生命探索的层面，这种哀而不伤的基调源于诗人对美好生活的向往与热爱，也是面对美景的一种良性宣泄，字里行间回响着大唐积极乐观的时代之音。
上半篇通过江畔、明月、江流、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜勾勒起一幅幽美恬静的春江月夜图，面对如画美景，诗人的思绪转向更深更远。在有限的生命中，人世间有多少悲欢离合，阴晴圆缺。“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”，此句为过渡，用“愁”字引出下句。“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。”“谁家”“何处”两句设问层层递进，一种相思，两地闲愁的思绪不可遏制地荡漾开来。“可怜”紧承“何处”句，表达思妇对离人的怀念。欲说思妇却说月，悲泪自出。其中“徘徊”二字极其传神，以月喻人，将思妇惆怅和迷惘的内心活动生动地表现出来。“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”“卷不去”“拂还来”思妇的困扰、忧烦、细腻的情感波动跃然纸上，画面感极强。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”由景及人，以己度人，寥寥数语，怨妇的离愁别恨写到极致。接着笔锋一转，空间转向远方的游子，引出八句：“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”寄身异地他乡的游子春夜忽梦落花飘零，春已半残，可是自己回家的日子还遥遥无期。看那一江春水一浪又一浪地赶往大海，春天随流水而去。明月几度西斜，辉映江潭，渐渐地斜月隐入海雾，一天又将过去，回家的路还是那么遥远。此时有多少游子、离人、怨妇在远隔千山万水彼此思念呢？也许有人在这轮明月下赶回家去了，思念的人儿还在守着这野浦孤舟，想着远方的亲人。江水东流去，明月永不息，惯看离情别绪的明月把江边花树点染得凄清如许，万千思绪都在那花树上摇曳着、弥漫着。
春、江、花、月、夜、楼头、思妇、扁舟、游子这些文学永恒的主题，在张若虚的作品中大放异彩，焕发了新的艺术生命。诗人将月赋入了复杂的人类情感，初月的朦胧、高月的明媚，斜月的迷离，落月的缠绵，楼头月的徘徊、镜中月的清影、帘内月的痴情、砧上月的执着，无一不打上情感的烙印。在月的朗照下江流、江畔、江潭、江树、江花这些空间的纷繁景物，与春、夜、人的巧妙结合，构成了一幅清雅且夺人心魄的春江夜月图。展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。全诗四句一韵，平仄交替，一唱三叹，前呼后应，江与月这两个主题既回环往复，又层出不穷，通篇语言清新优美，韵律宛转悠扬。在诗歌发展方向不明的唐前期，《春江花月夜》如同光耀千古的一轮高天朗月，继初唐四杰之后在初唐诗风的转变中起到了重要的作用。
一轮明月耀千古。在浩如烟海的文学长廊中回望，张若虚的《春江花月夜》依然不朽，被称为“诗中的诗，顶峰上的顶峰。”一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
春江花月夜赏析7
春江花月夜琵琶曲赏析
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。
《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚的这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。具体的创作背景已不可考。
琵琶曲《春江花月夜》是一支典雅优美的抒情乐曲。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在西岸轻轻得摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们眼前。它原先名叫《夕阳箫鼓》。这个曲名最早见于清朝姚燮晚期著作《今乐考证》一书中，被列为"江南派琵琶曲目"的中曲一类。乐谱最早见于鞠士林的.传抄琵琶谱及1875年吴畹卿的手抄本。20年代，上海的新式音乐社团将它改编成一首民乐合奏曲，并根绝此乐曲诗情画意的内容，给它取名为《春江花月夜》。
此曲音乐意境优美，乐曲结构严密。它的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段的结尾都采用同一乐句出现.听起来十分和谐。在民间音乐中，这种手法叫"换头合尾"，能从格格不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。
全曲一般分成10段，人们遵循中国古典标题音乐的传统，为每段加了一个小标题。这些标题是：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远漱、唉乃归舟和尾声。
《春江花月夜》旋律古朴、典雅、节奏比较平稳、舒展，用含蓄的手法表现了深远的意境，具有较强的艺术感染力。《春江花月夜》的音乐构思非常巧妙，随着音乐主题的不断变化和发展，乐曲所描绘的意境也逐渐地变换，时而幽静，时而热烈，现实了大自然景色的变换无穷。
第9段是全曲的高潮，旋律由慢而快，由弱而强，激动人心。这段音乐描绘小船向归途划去时欢乐的声浪响彻江面，达到了情绪的顶峰。随后音乐在快速中徒然而止，又回复到平静、轻柔的意境之中，然后便转入尾声。
尾声的音乐是那样飘渺、悠长、好象轻舟在远处的江面渐渐消失，春江的夜空幽静而安详，使人沉湎在这迷人的诗画意境中。
春江花月夜赏析8
春江花月夜
张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
【注释】：
(1)滟（yàn）滟：波光荡漾的样子。
(2)芳甸(diàn）：芳草丰茂的原野。甸，郊外之地。
(3)霰（xiàn）：天空中降落的白色不透明的小冰粒。形容月光下春花晶莹洁白。
(4)流霜：飞霜，古人以为霜和雪一样，是从空中落下来的，所以叫流霜。在这里月光皎洁，月色朦胧、流荡，所以不觉得有霜霰飞扬。
(5)汀（tīng）：沙滩。
(6)纤尘：微细的灰尘。
(7)月轮：指月亮，因为月圆时象车轮，所以称为月轮。
(8)穷已：穷尽。
(9)江月年年只相似：另一种版本为“江月年年望相似”。
(10)但见：只见、仅见。
(11)悠悠：渺茫、深远。
(12)青枫浦上：青枫浦地名今湖南浏阳县境内有青枫浦。这里泛指游子所在的地方。暗用《楚辞招魂》：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。”浦上：水边。《九歌河伯》：“送美人兮南浦。”因而此句隐含离别之意。
(13)扁舟子：飘荡江湖的游子。扁舟，小舟。
(14)明月楼：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。曹植《七哀诗》：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”
(15)月徘徊：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。
(16)离人：此处指思妇。
(17)妆镜台：梳妆台。
(18)玉户：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。
(19)捣衣砧（zhēn）：捣衣石、捶布石。
(20)相闻：互通音信。
(21)逐：追随。
(22)月华：月光。
(23)文：同“纹”。
(24)闲潭：幽静的水潭。
(25)复西斜：此中“斜”应为押韵读作“xiá”（洛阳方言是当时的标准国语，斜在洛阳方言中就读作xiá）。
(26)潇湘:湘江与潇水。
(27)碣(jié)石、潇湘：一南一北，暗指路途遥远，相聚无望。
(28)无限路：极言离人相距之远。
(29)乘月：趁着月光。
(30)摇情：激荡情思，犹言牵情。
【作者简介】：
张若虚（约660—约720），唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。中宗神龙（705～707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。
【朗读节奏划分】：
春江花月夜
张若虚
春江/潮水/连海平，海上/明月/共潮生。
滟滟/随波/千万里，何处/春江/无月明。
江流/宛转/绕芳甸，月照/花林/皆似霰。
空里/流霜/不觉飞，汀上/白沙/看不见。
江天/一色/无纤尘，皎皎/空中/孤月轮。
江畔/何人/初见月？江月/何年/初照人？
人生/代代/无穷已，江月/年年/只相似。
不知/江月/待何人，但见/长江/送流水。
白云/一片/去悠悠，青枫/浦上/不胜愁。
谁家/今夜/扁舟子？何处/相思/明月楼？
可怜/楼上/月徘徊，应照/离人/妆镜台。
玉户/帘中/卷不去，捣衣砧上/拂还来。
此时/相望/不相闻，愿逐/月华/流照君。
鸿雁/长飞/光不度，鱼龙/潜跃/水成文。
昨夜/闲潭/梦落花，可怜/春半/不还家。
江水/流春/去欲尽，江潭/落月/复西斜。
斜月/沉沉/藏海雾，碣石/潇湘/无限路。
不知/乘月/几人归，落月/摇情/满江树。
【写作背景】：
《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚的'这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。目前具体的创作背景已不可考。
【翻译】：
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
（此二句写月光之清澈无边，也暗含鱼雁不能传信之意。）
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
【翻译二】：
春天，江潮汹涌，与大海连成一片，一轮明月，和着潮汐的韵律，从海上冉冉升起。
月光与水光相映，潋滟的波纹，连绵千里万里，哪里有春江，哪里就有明亮的月光。
江水蜿蜒曲折，环绕芳草丛生的原野，月光闪闪，似雪珠，像冰球，晶莹剔透，闪烁在长满鲜花的树林。
白霜自空而降，感觉不到飞流的痕迹，白沙袒露江畔，那身影若有若无。
江水共长天一色，没有些微尘埃，孤零零的明月，高悬在皎洁的天空。
江畔的人们，是谁最初看见明月？
江上的明月，是何年最早照耀人间？
人生，经历一代又一代，无穷无尽，江月，照耀一年又一年，年年相同。
江月在等待，不知道在等待何人？
但见长江滚滚流，奔腾到海不回头。
漂泊的游子呦，像一片白云，流荡到远方，思念的人儿，站立春枫浦，愁不胜愁。
今晚，谁的小舟停泊在江边?
是谁，相思在明月映照的小楼？
可怜的是，那楼上的月影徘徊移动，照耀着离人的泪眼，照耀着梳妆台。
卷起闺阁珠帘，遮不住幽幽的月光，拂去捣衣石的月色，月色去而复返。
此时此刻，互相仰望月亮，却闻不见彼此的声音，希望追随月华，照耀着你的身影。
抬头见鸿雁高飞，渐渐消逝在视野之外，低头见鱼龙潜游，荡起丝丝波纹。
昨晚，梦见花朵飘落在空荡荡的水潭，可怜我呦，春天过去了一半，你还不回还。
春光随江水而流，即将流逝殆尽，江潭上，月亮将落，如今已经西斜。
斜月缓缓下沉，藏于大海的迷雾之中，碣石与潇湘，路漫漫其修远。
不知今晚几人踏着月色归来？
只有西落的月亮惹起离情万种，挂满江畔的树林。
【简析】：
《春江花月夜》是中国唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，有“以孤篇压倒全唐”之誉，闻一多称之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
春江花月夜赏析9
1．《春江花月夜》这首作品，慢慢的欣赏它的声音，绝不仅仅是作者流连山水、玩抚风月花草而已。透过乐曲精美的情景描绘和乐理表现，能让我们感悟到作者面对辽阔江天，那“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的自然景物所发出的“人生代代无穷已，江月年年只相似”的无限深沉的感叹。
2． 那是一个多么美妙的世界啊！瞧，月亮正从东山冉冉升起，小舟一叶静静地在江面荡漾着，和风微微吹拂，随风的杨柳轻飏着柔美，西岸的花影婆娑摇曳着温馨，万物浸润在袅袅的芬芳绮旎气息中。让大自然将其迷人的艳丽、勃勃的生机、盎然的春意，一幅幅，一幕幕的地展现在我们眼前。
3． 《春江花月夜》最早叫《浔阳箫鼓》。它原先并不是由多种民族乐器演奏的合奏曲，而是一首琵琶曲，该曲名取自唐代诗人白居易的诗作《琵琶行》中“浔阳江头夜送客”。尽管此曲与白诗无内在联系，但曲中的“皎皎空中孤月轮”等不少情景，却使人生发出诗意的联想。后人依据乐曲的风格内容，更是直接借用了唐代诗人张若虚的同名诗作《春江花月夜》为该曲命名。可见此曲确实富有诗情画意、典雅精致。
4． 《春江花月夜》诗的作者与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他留给后人的作品虽然不多，《全唐诗》中仅存二首，正是这首《春江花月夜》,让它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了其在唐代文学史的不朽地位。
5． 诗人首先从春江月夜的美景写起，“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。月色中，烟波浩淼，江天一色.而透明纯净的春江远景，展现出大自然的美妙神奇。在感受无限美景的同时，诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似；不知江月待何人，但见长江送流水。”时空无限，生命无限，俯仰古今，感慨宇宙，表现出一种辽阔深沉的宇宙意识,面对流水似的一去不复返之光阴，诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘，从而发出睿智旷远的人生感叹。接下来诗人又从“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”落笔，叙写人间游子、思妇的离愁别绪，幽独明静的诗境中，融入了诗人淡淡的哀伤。这种忧伤随着月光、流水的流淌也在静静的流淌.
6． 全诗以“不知乘月几人归?落月摇情满江树”作结，思想蕴涵，深情缅邈，笔势回折,跌宕多姿。令读者陷入了对宇宙、人生深层矛盾的沉思之中。
7． 《春江花月夜》这首诗语言优美明快、含蓄爽朗、生动形象；哲理意趣浓郁、审美情趣高雅。它以神来之笔,将真实的生命体验融入优美的意象中，在淋漓尽致的飞洒里,营造出了一个空灵纯美的.诗歌意境。特别是“江畔何人初见月，江月何年初照人？”更是哲辨之思，超然之想。让人沉吟再三，教人荡气回肠。
8． 《春江花月夜》是乐府《清商曲辞.吴声歌曲》旧题，《春江花月夜》此曲调创始于陈后主，被列为“江南派琵琶曲目”的中曲一类。20年代，上海的新式音乐社团将它改编成一首民乐合奏曲，并根据此乐曲诗情画意的内容，给它取名为《春江花月夜》。
9． 《春江花月夜》旋律古朴和谐、雍容典雅、节奏平稳、音韵舒展，用含蓄多姿的现实与浪漫相结合手法,表现了深远恢弘的意境，具有较强的艺术与唯美的感染力。《春江花月夜》的音乐构思是非常细微巧妙，随着音乐主题的摇曳变化和起伏发展，乐曲所描绘的意境也逐渐地变换，时而幽静恬淡，时而热烈奔放，将大自然更换不已胜景,变幻无穷的色彩一一呈现。
10． 春江花月夜》音乐意境优美，韵律谐婉流畅,乐曲结构严密。它的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段都采用一种叫“换头合尾”的民间音乐表现手法,都有同一乐句出现的结尾.听起来十分和谐。能从各各不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐所要表现的主题内容。
11． 全曲有10段，分别是：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远漱、唉乃归舟和尾声。
12． 唉乃归舟是全曲高潮，旋律由慢而快，由弱而强，层层递进，如春风鼓荡，激动人心。这段音乐的描绘的是小舟归途，划船还家的欢快、桨击浪涌声响彻江面，达到了情绪意与境的顶峰。随后音乐在快速中嘎然而止，继而回复到平静、轻柔之中，然后便转入尾声。
13． 尾声的音乐是那样飘渺、悠长，表现出的人休渔息特别到位。好象轻舟在远处的江面渐渐消失，春江的夜空幽静而安详，使人沉湎在这迷人的诗画意境中………
14． 《春江花月夜》作为十大中国古典名曲之一,是民族音乐中，占有重要地位的文人音乐。它融入了一些哲学、美学的范畴，其对民族音乐有深远的影响，它所追求的如:“中正平和、清微淡远”的意韵美：崇尚自然、寄情山水、希求“天人合一”、返朴归真的自然美等等,被广泛的融合和传承。
15． 《春江花月夜》更是我最喜爱的音乐之一，它是一支典雅优美的民族抒情乐曲。听着优美的音乐，感觉到它宛如一幅色彩斑斓的山水画卷，一首词情婉恰的唯美抒情诗章。在舒缓明快的旋律中，把我们带入春天夜晚那个静谧甜美天地。
16． 《春江花月夜》通过澄江、明月、偏舟、春花的描绘，它既赞美了祖国大好山河的秀丽景色，又流露出诗人那一丝淡淡的伤感。这首长篇歌行以春江花月夜为背景，演奏者把这首管弦乐展现的惟妙惟俏，达到了一种很高的境界！
17． 《春江花月夜》让我们陶醉于音乐的氛围之中,乐曲的情感是那样丰富、那样真切，给人以整个心智都呈现出的一种敞亮的状态，让人非常主动、生动、自然地感悟，捕捉到音乐的妙机与蕴藏，将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境，从而在深层次里揭示出生生不息的生命意义。
春江花月夜赏析10
作品原文
春江花月夜
张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
作品注释
（1）滟（yàn）滟：波光荡漾的样子。
（2）芳甸（diàn）：芳草丰茂的原野。甸，郊外之地。
（3）霰（xiàn）：天空中降落的白色不透明的小冰粒。形容月光下春花晶莹洁白。
（4）流霜：飞霜，古人以为霜和雪一样，是从空中落下来的，所以叫流霜。在这里比喻月光皎洁，月色朦胧、流荡，所以不觉得有霜霰飞扬。
（5）汀（tīng）：水边平地，小洲。
（6）纤尘：微细的灰尘。
（7）月轮：指月亮，因为月圆时象车轮，所以称为月轮。
（8）穷已：穷尽。
（9）江月年年望相似：另一种版本为“江月年年只相似”。
（10）但见：只见、仅见。
（11）悠悠：渺茫、深远。
（12）青枫浦上：青枫浦，地名。今湖南浏阳县境内有青枫浦。这里泛指游子所在的地方。暗用《楚辞·招魂》：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心。”浦上：水边。《九歌·河伯》：“送美人兮南浦。”因而此句隐含离别之意。
（13）扁舟子：飘荡江湖的游子。扁舟，小舟。
（14）明月楼：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。曹植《七哀诗》：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”
（15）月徘徊：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。
（16）离人：此处指思妇。
（17）妆镜台：梳妆台。
（18）玉户：形容楼阁华丽，以玉石镶嵌。
（19）捣衣砧（zhēn）：捣衣石、捶布石。
（20）相闻：互通音信。
（21）逐：追随。
（22）月华：月光。
（23）文：同“纹”。
（24）闲潭：幽静的水潭。
（25）复西斜：此中“斜”应为押韵读作“xiá”。
（26）潇湘：湘江与潇水。
（27）碣（jié）石、潇湘：一南一北，暗指路途遥远，相聚无望。
（28）无限路：极言离人相距之远。
（29）乘月：趁着月光。
（30）摇情：激荡情思，犹言牵情。
作品译文
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
创作背景
《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈后主所作，原词已不传，《旧唐书·音乐志二》云：“《春江花月夜》、《玉树后庭花》、《堂堂》，并陈后主作。叔宝常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”
后来隋炀帝又曾做过此曲。《乐府诗集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，其中有隋炀帝的两篇。张若虚的这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。具体的创作背景已不可考。
作品鉴赏
整篇诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景。第二部分写了面对江月由此产生的感慨。第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。
诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
接下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。“鸿雁长飞光不度”，也暗含鱼雁不能传信之意。
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡。他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。
整体把握
《春江花月夜》的章法结构，以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，像九首绝句。这是它整齐的一面。它的.错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
取景考究
初唐诗人张若虚的名篇 《春江花月夜》，被前人誉为“孤篇盖全唐”之杰作。被闻一多先生赞为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。张若虚是扬州人，无可争议。然而，对《春江花月夜》诗的取景地点，却有不同的说法。
至今有三种不同的观点，一种说法是曲江，一种说法是大桥，一种说法是瓜洲。
曲江说
在众多对《春江花月夜》的介绍中，认为是写扬州南郊曲江或更南扬子津一带。扬州文化研究所所长韦明铧说，“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”写的就是唐代曲江一带的景色。
秦汉时期，长江上的广陵潮便已是一大名胜奇观，曲江的广陵潮便已是一大奇观，当年潮涌上溯至广陵城南曲江江段时，因水道曲折，又受江心沙洲牵绊，形成怒涛奔涌之势。其波澜壮阔的宏伟景象使无数骚人墨客荡气回肠，也留下许多传世的文字诗篇。如西汉大文学家枚乘的《七发》：“将以八月之望，与诸侯远方交游兄弟并往观乎广陵之曲江。”现今学者一般认为，广陵潮完全消失在公元766到779年唐代大历年间。
“张若虚生活的时代，广陵潮还没有完全消失，他依然能看到潮起潮涌的景象。”韦明铧说，比他略小的诗人李白在《送当涂赵少府赴长芦》诗里，曾留下了‘便睹广陵潮’之句。另外一位唐代诗人李绅在《入扬州郭》序中也曾说到：“潮水旧通扬州郭内，大历以后潮信不通。李欣诗‘鸬鹚山头宿雨晴，扬州郭里见潮生’，此可以验。”
“在月圆之夜，诗人站在曲江边，赏月观潮，有感而发，作了这首‘春江花月夜’。”韦明铧说，全诗以月为主体，以江为场景，刻画一幅融诗情、画意、哲理为一炉，充满幽美邈远、惝恍迷离、五彩炫目、气通苍穹的夜景。
瓜洲说
“初唐诗人张若虚的《春江花月夜》一诗‘孤篇压全唐’，千古传诵，让天下人皆知瓜洲。诗中借对春、江、花、月、夜的生动描述，赞咏了千年古镇瓜洲江畔清幽如诗的意境之美和邈远的人生感悟。”长期从事瓜洲文史研究的高惠年说，瓜洲自古素有“长江运河第一古镇”的美誉，是中国唯一一座位于长江与运河交汇处的古镇。历史上的瓜洲，既是商旅要津，又是兵家要冲，还是人文要地。李白曾过瓜洲古渡，作《题瓜洲新河饯族叔舍人贲》。白居易诗《长相思》中有“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁”之句。
据了解，瓜洲正在打造“春江花月夜”景区，以扬州诗人张若虚“孤篇盖全唐”的巅峰之作《春江花月夜》为主题，完美展示瓜洲的古镇风貌和独特风情。在体现“春”之韵、“江”之景、“花”之美的基础上，充分挖掘“月”文化、发展“夜”经济，扮靓古镇的“诗情画意、浪漫情怀”。
大桥说
“‘春、花、月、夜’四景随处皆有，而‘春江潮水连海平，海上明月共潮生。’这一景象，就发生在大桥镇的南部扬子江江畔。”长期从事大桥文史研究的学者顾仁认为，唐代扬州的海岸线在今泰州与江都接壤的中间部位，也就是今大桥镇的东部边缘。站在大桥镇的南部扬子江江畔，既可看江，又可望海，加上一轮明月从海上升起，就能觅得“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的诗句。其次，晚唐诗人罗隐在开元寺写了《广陵开元寺阁上作》一诗。他在诗中描写所见景观时有这样两句：“江蹙海门帆散去，地吞淮口树相依。”罗隐与张若虚相距的年代只有百数十年，应该说张若虚所描写的“江”、“海”地理位置变化不大，证明了大桥镇一带是当时的长江入海口，只有在大桥镇的江畔才能取得描写《春》诗里“江”和“海”的美景。
顾仁说，大桥镇的古地名与诗中的诗句也完全吻合。古时大桥名白沙，诗人在诗句中写道：“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”就是说月色如霜，所以霜飞无从觉察。水边平地上的白沙和月色融合在一起，看不分明了。这正是古镇名称和当时实景被诗人炼成了诗句，而诗人的诗句复又印证了古镇名称和江畔的地貌。
作者简介
张若虚（约660—约720），唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。事迹略见于《旧唐书·贺知章传》。中宗神龙（705～707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。
春江花月夜赏析11
春江潮水连海平, 海上明月共潮生。
滟滟随波千万里, 何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸, 月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞, 汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘, 皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月, 江月何年初照人。
人生代代无穷已, 江月年年只相似。
不知江月待何人, 但见长江送流水。
白云一片去悠悠, 青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子, 何处相思明月楼。
可怜楼上月徘徊, 应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去, 捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻, 愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度, 鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花, 可怜春半不还家。
江水流春去欲尽, 江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾, 碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归, 落月摇情满江树。
《春江花月夜》描写了春江花月夜的奇丽景色，展示了大自然的美，抒写了相思离别之情，表现了对青春年华的珍惜和对美好生活的向往。诗篇起笔便用景语勾勒出一幅春江月夜的美妙图画，然后以江月为中心，用浓淡相宜的笔触，描绘出一幅幅春江、花林、江月的画卷，张若虚即景生情，从江月美景中托出客子离愁的情怀，融情于景。春江花月夜的良辰美景衬出离愁之苦，而离愁又将美景染上了感情色彩。那徘徊在明月楼的月光，成了知人意、通人情的有情体。那月夜扁舟中的游子，楼上镜台前的思妇，月光中飞去的鸿雁，江流里跃水的鱼龙，是景?是情?难以区分。全诗成功地融情于景，摄情入诗，相偕相融，构成了完美的艺术境界。
全诗紧扣春、江、花、月、夜五字铺写。开篇前八句用出生法，将五字逐字吐出;结尾后八句用消归法，又将五字逐字收拾。首尾遥相呼应。题目五字，环转交错，各自生趣，但以“江 ”、“月”二字为中心。“春”字出现四次，“江”字十二次，“花”字二次，“月”字十五次，“夜”字二次。张若虚循着江月交融的艺术构思，极力泻染春江浩阔，反复咏唱春月皎洁。并在“江”上，用了海、潮、波、流、汀、沙、浦、潭、鱼龙、潇湘、碣石等为陪，在“月”上用了天空、霰、霜、云、楼、妆台、帘、砧、鸿雁、雾等作衬，增强了形象的丰富感，形成了多姿多彩的春江月夜图。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”开始四句暗示我们所吟咏的月夜位于长江下游，因为从诗中可以看出这里水面宽阔，春潮高涨，江海相连，更有那一轮明月伴随着海潮一同升起。月渐升高，皎洁的清辉随春潮奔涌，光耀千万里。这里明为写景，其实是寓情于景的。因为潮水涨落有定时，所以在中国传统古典诗歌中海潮往往与信誓相连。这首诗中所写的“ 明月共潮生”，应该在望日前后。潮生，使离人想起离别时的信约誓言;月圆，更使离人渴望亲人团聚。“何处春江无月明”以设问的形式，透露出了不知亲人今夜飘零何处的相思之情，同时也使我们联想到客人面对潮信明月，倍受思亲之苦袭扰的情景。“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”这四句的着眼点由江海交汇处转到岸汀之上，写江水绕着长满芳草野花的江边小洲流过，月亮的清辉洒满散发着幽香的花林，仿佛给花林撒上了一层雪珠儿。月色洁白如霜，反而使空中的霜飞不易被人觉察，因而也使江边的沙滩象铺上了一层银霜，以致只看得见月色而“看不见”白沙了。这里既描绘了月下江流、月下芳甸、月下花林、月下沙汀的洁静，宁谧的景致，同时也衬托出人物心灵的纯洁无瑕，达到了主、客观之美的和谐统一。
“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人?但见长江送流水。”这八句由岸汀江天的美景，引发出人生哲理的探求：江天明净如洗，没有丝毫纤尘，只有一轮孤月高悬空中，显得分外皎洁。在江边是谁最早见到了这明月?而这明月又是何年何月开始照耀人间呢?人生易老，一代一代地生息无穷;然而苍天不老，江月总是以她“年年只相似”的.姿容升起，不知她在执着地等待着什么人，然而她所能见到的也只有长江一浪推一浪地送着流水。这八句通过景物描写，把人们的思绪引向宇宙，引向人生的真缔。它的哲理浸透了思念的诗情，是思妇感情波涛澎湃激荡到极点的升华，而决不是概念化的逻辑思维的产物。诗中人生哲理的火花，是由“孤月轮”的一个“孤 ”字与思妇的心灵撞击所产生的。一个“孤”使读者很容易透过明月的孤寂联想到思妇的孤单，体味出她胸中的相思期待之苦，并给下文作了铺垫。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁今夜扁舟子?何处相思明月楼。”四句是写一片白云随风悠悠飘走，在这昔日与亲人分手的江岸见到远去的白云，就更使人的离愁别绪苦不堪言。皎洁的月光之下，是谁家的游子乘着一叶扁舟漂游在外呢?能寄托相思的只有这明月楼了。这里，“不胜”二字突出了思妇的相思断肠之愁苦已达到难以忍受的程度，而“扁舟”、“明月楼”又把“两地相思一样愁”的苦楚渲染得淋漓尽致，情浓欲滴。
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”这四句是全诗感情冲动的高潮所在。天上孤寂的明月仿佛找到了楼上思妇这个“同病相怜”人，它踱上楼台闺阁，徘徊着，不肯离去，也照在了她的梳妆台。月光照在闺房的门帘上，卷也卷不走;照在曾为丈夫捣过衣服的衣砧上，拂去了却又回来。“卷不去”、“拂还来”这两个富有典型意义的细节描写，表面上是写月光，实际上是渲染思妇心中挥遣不去的离愁。
“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”这两句是写一轮明月同照两地，我们夫妇只能遥遥相望却不能互通音讯。我是多么希望随着月光照在你的身上呵。可是，天空广袤，连善于长飞的大雁都不能飞出无边的月光世界，连善游的鱼龙也只能掀起一层层波纹却游不到你的身边，我又怎么能和你相会呢?这里以鸿雁、鱼龙与自己渴望夫妻团聚的急切心情相比，就更显出了思妇的离愁之深。
“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”这四句把梦境与实境交织在一起，虚实相间，从而把月夜将尽、梦境难以实现的愁怅之情烘托得缠绵悱恻。
最后一段，天已将晓：“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。这四句是写离愁夜曲结束，新的一天的思恋情歌开始。“摇情”二字描摹出了思妇那摇人心旌的如梦似幻的真挚相思之情，使无形的感情真实可感。
总之，这首诗运用多角度写景的手法，从月生、月照、月轮、月徘徊、月华、月斜，直写到月落，辅以江潮、江流、江天、江畔、江月、江浦、江潭、江树等特定场景衬托，由九个形象画面构成了一幅完整的艺术境界，淋漓尽致地表现了游子离妇的离愁。张若虚紧扣这一离愁至重、意境浓郁的中心来谋篇布局，做到情景交融，景随情移，从而使诗的意境既见层次又浑然一体，具有巨大的艺术感染力。
语言的声韵之美，对《春江花月夜》诗情也同样起到了较好的烘托作用。全诗三十六句，四句一转韵，韵脚平仄交错，音节和谐，每韵都构成了一幅富有鲜明的感情色彩的形象画面。有些句子用了律句的平仄加上不少偶句，排比句，顶针句的运用，使诗歌错落有致。其中对春江明月张若虚能把诗歌声韵节奏的外在律与张若虚感情的内在律有机融合，以声韵来透露思妇情绪变化的升级，显示出自然美景无人共赏青春虚度的凄楚，使思妇的离愁与景自然和谐，表现出巧夺天工的艺术功力。这首诗虽然带有许多感伤和凄凉的韵味，但由于张若虚善于严格把握声韵，因此给人总的印象却是凄婉而不颓废，缠绵而不消沉。
此外，《春江花月夜》的许多诗句还富于哲理。“江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似，不知江月照何人，但见长江送流水。”等诗句情理结合，抒发了个人生命短暂，宇宙永无穷尽的哲理性感叹。
宫体诗以宫廷为中心，以艳情为内容，描红点翠，堆香砌玉，浮华荒谬，空虚无聊;从梁陈到隋唐，百余年间，主宰文坛，造成诗国的黑暗，遗下无数罪孽。南朝士族生活优裕，偷安成习，以能作五言诗作为表示自己是士流的手段，如果不会作诗就会被人鄙视、不能参加社会活动，诗歌完全成了荒淫腐朽生活的点缀，建安气质、魏晋风骨早已荡然无存。唐前期的诗歌创作沿袭了南朝文风，张若虚们“竞一韵之奇，争一家之巧。
这里月的叠用、人的叠用以及江的叠用，有一种音节美、韵律美，断而复续，飞丝相接，给人一种清峻雄奇之感。张若虚创造的这种诗歌语言形式，后来发展成为散曲和民歌中的“顶针续麻体”，至今中国诗坛还留有它动人的影子。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
最神奇的就是这白云一片，悠悠来去，使万丈沟壑一线飞渡，从江月清景、人生感慨一下子滑向野浦扁舟和明月楼头，一笔带出离人怨妇的主题。有人对此诗的主题多有非议，殊不知几千年中国历史上男人不是服徭役兵役、就是为生计而奔波，离人怨妇，正是社会底层的生活现实。可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
楼头明月总在怨妇心头眼底徘徊，照着早已懒用的妆台明镜。月明之夜，离愁别绪更加萦怀，使人无法排遣。而那一轮明月偏又浸透帘珑、照亮砧石，况且帘卷不去、手拂不开。此时远行的人儿只在思念之中，只能彼此瞩望而无法相依相诉，就是有再多的相思情怀，说来他也无法听到。我多想随这笼天罩地的月光飞流到他身边去照耀他啊!可是即使象鸿雁那样高飞远举，也不能把这寂寞楼头的相思明月带给他，何况这春江里只有跃浪的鱼儿激起几个漩涡儿呢!
昨夜忽梦落花飘零，春已半残，可是寄身异地他乡，回家的日子还遥遥无期。江水奔流不息，一浪又一浪地赶往大海，好像要将春天带走一样。而江潭倒映明月，不知不觉已经西斜。斜月渐渐隐入海雾，这时北方南方、碣石潇湘有多少游子还在赶着回家，有多少离人怨妇还在远隔千山万水彼此思念呢?夜色凄迷，月光如水，不知有几人在这轮明月下赶回家去了，而我只能守着这野浦孤舟，思念着远方的亲人，看江流依然，落月留照，把江边花树点染得凄清如许，人间离情万种都在那花树上摇曳着、弥漫着。在这样勾魂夺魄的意境里结束全篇，情笔生花，余音绕梁。
我们在诗篇中看到江与月这两个主题中的主题被反复拓展，不断深化。春江、江流、江天、江畔、江水、江潭、江树这纷繁的形与景，和着明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华、月明复杂的光与色，并通过与春、夜、花、人的巧妙结合，构成了一幅色美情浓斑斓迷离的春江夜月图。张若虚没有局限于一轮江月，而是把一种复杂的人类情感贯穿始终。无论是初月的明媚、高月的皎洁还是斜月与落月的迷离缠绵，抑或楼头月的徘徊、镜中月的清影、帘内月的倾注、砧上月的流照，无一不打上情感的烙印。而张若虚之后，又是一千多年过去了，仍然无人能把一夕江月渲染得这般淋漓尽致，历尽沧桑变幻，诗篇不朽而江月依旧。
春江花月夜赏析12
这首诗以写月作起，以写月落结，把从天上到地下这样寥廓的空间，从明月、江流、青枫、白云到水纹、落花、海雾等等众多的景物，以及客子、思妇种种细腻的感情，通过环环紧扣、连绵不断的结构方式组织起来。由春江引出海，由海引出明月，又由江流明月引出花林，引出人物，转情换意，前后呼应，若断若续，使诗歌既完美严密，又有反复咏叹的艺术效果。
前半部重在写景，是写实，但如“何处春江无月明”、“空里流霜不觉飞”等句子，同时也体现了人物的想象和感觉。后半部重在抒情，这情是在景的基础上产生的，如长江流水、青枫白云、帘卷不去、拂砧还来等句，景中亦自有情，结尾一句，更是情景交融的名句。全篇有情有景，亦情亦景，情景交织成有机整体。
诗歌写了许多色彩鲜明的形象，如皎月、白沙、白云、青枫等等，这些景物共同造成了柔和静谧的诗境，这种意境与所抒发的绵邈深挚的'情感，十分和谐统一。
诗歌每四句一换韵，平仄相间，韵律婉转悠扬。为了与缠绵的感情相适应，语言采用了一些顶针连环句式，如“春江潮水连海平，海上……”“江月何年初照人。人生……”“何处相思明月楼，可怜楼上……”“江潭落月复西斜，斜月……”。一唱三叹，情味无穷。对偶句的使用如“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”等等。句中平仄的讲求如“滟滟随波千万里，何处春江无月明？江流婉转绕芳甸，月照花林皆似霰”，平仄变换与律诗相同，使诗歌语言既抑扬顿挫，又清新流畅。
春江花月夜赏析13
春江花月夜是汉族古典民乐的代表。原名《夕阳箫鼓》意境深远，乐音悠长。后取意唐诗名篇《春江花月夜》更名。
《夕阳箫鼓》又名《浔阳月夜》、《浔阳琵琶》或《浔阳曲》，这是一首著名的琵琶独奏曲，写的是寻阳(九江)江上月夜，歌颂祖国山河之壮美，表现人民热爱祖国之情。《夕阳箫鼓》的曲名最早见于清代姚燮(1805年-1864年)《今乐考证》。
这首琵琶曲的曲谱最早见于鞠士林(约1736年-1820年)所传《闲叙幽音》琵琶谱(现今所见者，是其弟子1860年的传抄本)，以及1819年《南北二派秘本琵琶谱真传》，还有1842年江苏松江张兼山的手抄本《檀槽集》琵琶谱、1875年吴畹卿的手抄本、1898年《陈子敬琵琶谱抄本》、1929年《养正轩琵琶谱》等。
《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，旋律雅致优美，左手多用推、拉、揉、吟等演奏技法。乐曲以鼓声、箫声起始，主题富于江南水乡情调，其后各段运用扩展、紧缩、移易音区和换头合尾等变奏手法和水波声、桨橹声等拟声乐汇以丰富乐思。此曲以柔婉的旋律，安宁的情调，描绘出人间的良辰美景:暮鼓送走夕阳，箫声迎来圆月的傍晚;人们泛着轻舟，荡漾于春江之上;两岸青山叠翠，花枝弄影;水面波心荡月，桨橹添声……
《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲，是中国古典音乐经典中的经典。这是一首典雅优美的抒情乐曲，它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在西岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们眼前。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。此曲扩展为10段，分别为:一、夕阳箫鼓;二、花蕊散回风;三、关山临却月;四、临水斜阳;五、枫荻秋声;六、巫峡千寻;七、箫声红树里;八、临江晚眺;九、渔舟唱晚;十、夕阳影里一归舟。各分段标题是:回风、却月、临水、登山、啸嚷、晚眺、归舟。
《春江花月夜》意境优美，乐曲结构严密，旋律古朴、典雅，节奏比较平稳、舒展，用含蓄的手法表现了深远的意境，具有较强的艺术感染力。此曲音乐的主题旋律尽管有多种变化，新的因素层出不穷，但每一段的结尾都采用同一乐句出现.听起来十分和谐。在汉族民间音乐中，这种手法叫"换头合尾"，能从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。《春江花月夜》构思非常巧妙，随着音乐主题的不断变化和发展，乐曲所描绘的意境也逐渐地变换，时而幽静，时而热烈，实现了大自然景色的变幻无穷。
第一段"江楼钟鼓"描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静;大鼓轻声滚奏，意境深远。第二、三段，表现了"月上东山"和"风回曲水"的意境。接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。进入第五段"水深云际"，那种"江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮"的壮阔景色油然而生。乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的`动态。全曲的高潮是第九段"欸乃归舟"，旋律由慢而快，由弱而强，激动人心。表现归舟破水，浪花飞溅，橹声"欸乃"，由远而近的意境，达到了情绪的顶峰。随后音乐在快速中戛然而止，又回复到平静、轻柔的意境之中，然后便转入尾声。尾声的音乐是那样飘渺、悠长，好像轻舟在远处的江面渐渐消失，春江的夜空幽静而安详，全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人沉湎在这迷人的诗画意境中……
该曲先后被黎英海改编为钢琴曲，刘庄改编为森管五重奏，陈培勋改编为交响音画。全曲为民族器乐中最常见的多段体结构。
中国古典吉它演奏家殷飚将此曲改为吉它独奏曲《浔阳夜月》，在1988年广东、香港、澳门举办的吉它大赛中获古典吉它冠军。而黎海英则将它改编成钢琴独奏曲，刘庄将此曲改编为森管五重奏，陈培勋则改编其为交响音画。
春江花月夜赏析14
《春江花月夜》
张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
赏析
张若虚的诗作大部分已佚，《全唐诗》仅录存其二首。一首《代答闺梦还》，风格接近齐梁体，水平不超过一般初唐诗。这一首《春江花月夜》在争奇斗艳的唐代诗苑中，可称得上是一朵清丽动人的奇葩。
《春江花月夜》本是吴地民歌，后来被统治者引入宫廷——相传是陈后主改制成为宫廷的乐曲，作为陈隋以来宫体诗的诗题之一。张若虚突破了宫体诗的牢笼，洗脱了它的脂粉气，化臭腐为神奇，显示了作者的创新精神和艺术才华。
这首诗落笔扣题，开篇就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面。一江春水，春潮猛涨，水势浩大，江面宽阔，几与海面相平，海上一轮明月，似与潮水一起涌升。月光在万里碧波上动荡闪烁，哪一处春江不映照着明月的光华!开头四句就生动地描绘了一幅春江潮涨、江海难分、明月东升、光明万里的开阔图景，一下子就把读者带进了诗的意境。开头一个“生”字，就赋予明月与潮水以活泼泼的生命!
接着四句，承接上文。随着一江春水的蜿蜒流淌，诗的意境逐步扩大：花草遍生的春之原野，泻满月色的.夜之花林，以及天空中“流霞”般的月光，江滩上白茫茫的细沙，这些一齐映入眼帘，真令人目不暇接。作者巧妙地把“春、江、花、月”四字一一托出，而“夜”字已包含其中。精微的观察，细腻的笔触，创造了一个神话般的美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由小到大，由远及近，写出了空间的无限辽阔和无穷乐趣，为第二大段诗人展开联想和感慨作了铺垫。
下面开始，诗歌由写景转入抒情。
“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”是总写月色的皎洁、玉宇的明净，也点明这时的月亮已是“孤月到天心”了。一轮孤月，俯视人间，人们仰望天空，与月相对，最容易产生奇特的感觉。诗人也不禁神思飞越，浮想联翩，问道：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”这问似是稚气，其实却是“奇问”。作者通过这种既神秘又亲切、梦幻般的自语，既表现了他的一种好奇的赤子之心，也是继承了自屈原以来的诗人对宇宙奥秘的思索和探究。接着诗人说，人生一代一代地过去，没有穷尽的时候;江月一年一年地运行，有规律地变化。月亮只是周而复始的阴晴圆缺，而人生总有悲欢离合，人事又都成为历史的陈迹。人生的变化和自然的变化，扩展到时空的无限延伸，诗意更见深沉。
诗歌接着出现了第二次大转折，表现在春江花月夜里游子思妇的客思和闺愁。“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。”“青枫浦”，泛指遥远荒僻的水边，亦即游子羁旅之地。“扁舟子”，泛指飘泊江湖的游子。“明月楼”，泛指闺中思妇的住处。由“白云”起兴。
“可怜楼上月徘徊”以下八句，写思妇。月照镜台，明月如镜，镜如明月，两相辉映。然而，月来而人不来，月圆而人不圆，未免使思妇觉得月色恼人。“何事长向别时圆”，思妇想把月光驱走，可是，把玉户的帘子卷上卷下，月光总是卷不去;任凭她在捣衣砧上拂来拂去，月光总是拂了又来。月的光华无垠，连飞翔的鸿雁也飞不出月亮的光圈，月光如水，而潜藏在水底的鱼龙也只能在水月中翻起几道波纹而已。暗喻想叫“鸿雁传书”、“鱼传尺素”，也没有指望，写思妇一片无可奈何的心情。诗人写思妇的心理活动，可谓曲折入微。
“昨夜闲潭梦落花”以下四句，是写游子在看见月斜以后的思归心情。游子客留他乡而夜梦闲潭落花，一梦醒来，眼前的江水不断地流，好象带着青春不断地逝去。江潭的月影不停地移动，渐向西斜，夜又快尽了，到底何时是归期呢?
最后四句，按时间顺序描绘：斜月终于在慢慢西沉，亲人却仍然远在天涯，一个在碣石，一个在潇湘，天南地北，相见遥遥无期!在美好的月夜，能有几个游子乘月回家?落月照着江边的树林，也将隐没了，天上人间，全是一片离情。诗之结尾，摇曳多姿，缠绵有致。
综观全诗，虽然写春江花月夜里的游子和思妇，也是诗人在探索宇宙的奥秘和人生的真谛。诗人对生活有无限的憧憬，对大自然有不解的迷惘，对离别有微淡的惆怅，从而流露出他珍惜年华、留恋青春的强烈愿望。全诗喟叹而不哀鸣，伤感而不颓废。感情是复杂的，基调是健康的。
全诗写景抒情，完美结合，景语情语，浑然一体。紧扣题意，围绕着“春、江、花、月、夜”五个字铺写景物，而尤以“江”、“月”二字为中心，按照新月初生、明月当空、皎月朗照、斜月西沉、落月摇情的时间顺序，逐层抒展，浮想联翩，寄情寓意。全诗三十六句，又可析为九组，每组均由四句组成，逐章转韵，有平有仄，有起有伏。语言清丽自然，不见雕琢痕迹。读来抑扬顿挫，回肠荡气!表现了诗人的极高艺术水平，显示了诗歌的巨大的艺术魅力!一千二百年来，《春江花月夜》脍炙人口，人们不仅诵之于口，记之于心，还将其诗意，被之管弦，形之于歌舞，给人们以极大的美的享受。
张若虚《春江花月夜》，流畅婉转，出刘希夷《白头翁》上，而世代不可考。详其体制，初唐无疑。(胡应麟《诗薮》内编卷三)
张若虚《春江潮水》篇，不著粉泽，自有腴姿，而缠绵蕴藉，一意萦纡，调法出没，令人不测。殆化工之笔哉! ( 〔清〕毛先舒《诗辩坻》卷三)
此诗如连环锁子骨，节节相生，绵绵不断，使读者眼光正射不得，斜射不得，无处寻其端绪。“春江花月夜”五个字，各各照顾有情。诗真艳诗，才真艳才也。
“昨夜闲潭梦落花”以下八句是结。前首八句是起，起用出生法，将“春江花月”逐字吐出;结用消归法，又重将“春江花月”逐字收拾。(结尾)使人摇情无定，伤天涯之甚远，叹离人之将老，如此花月良夜，人生一世，能得几次?而乃虚度过去耶!闲潭之梦，至此醒矣，陈后主当为猛省。(徐增《说唐诗》卷四)
春江花月夜赏析15
赏析
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的`过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）——细微级（纸）——柔和级（尤、灰）——洪亮级（文、麻）——细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
原文：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月河年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似；
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，春枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，擣衣砧上拂还来。
译文：
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，什么地方的春江没有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠的闪烁。
月光象白霜一样从空中流下，感觉不到它的飞翔，它照得江畔的白沙看不见。
江水、天空成一色，没有些微灰尘，只有明亮的一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地天穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮照耀着什么人，只见长江不断地输送着流水。
游子象一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
美好的闺房中的门帘卷不去月光，在捣衣石上拂去月光但它又来了。
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