浣溪沙的古诗赏析
在学习、工作乃至生活中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。你还在找寻优秀经典的古诗吗？下面是小编整理的浣溪沙的古诗赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。
浣溪沙的古诗赏析1
石孝友——《浣溪沙》
宿醉离愁慢髻鬟。
绿残红豆忆前欢。
锦江春水寄书难。
红袖时笼金鸭暖，小楼吹彻玉笙寒。
为谁和泪倚阑干。
作者：
（生卒不详）字次仲，南昌(江西)人。宋孝宗乾道二年进士。以词闻名于世。填词常用俚俗之语，状写男女情爱。著有《金谷遗音》。
注释：
①宿醉：隔夜酒醉。
②髻鬟：古代妇女的发髻。
③红豆：王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。
④金鸭：鸭形铜香炉。
赏析：
诗有集前人成句而成者，此词亦然。全词六句，分别从韩偓和晏几道的`《浣溪沙》、晏几道《西江月》、秦观《木兰花》、李璟《浣溪沙》和李煜《捣练于》中各取一句，集合而成。读来宛然妙合，毫无拼凑之痕。
浣溪沙的古诗赏析2
一、原文
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。
二、注释
1、摊破浣溪沙：词牌名，又名“山花子”，是“浣溪沙”的变式。
2、菡萏：荷花的别名。
3、韶光：美好的时光
4、梦回鸡塞：梦回，梦醒。鸡塞，即鸡鹿塞，汉时边塞名，今在内蒙古西部。此泛指塞外。
5、吹彻：吹到最后一曲。彻，大曲中的最后一遍。
6、玉笙寒：玉笙以铜质簧片发声，遇冷则音声不畅，需要加热，叫暖笙。
7、倚：凭靠。
三、译文
满塘鲜艳的荷花都凋谢了，翠绿的荷叶也残败了。愁人的秋风吹起了绿色的波纹，使人产生无限的哀愁。这荷花和时节一样都憔悴了，叫人不愿再看。
梦中想着国家边塞的战事，醒来时却正淅淅沥沥地下着秋雨。小楼上传来玉笙那哀婉幽怨的吹奏之声，使人感到秋的寒意和无限的凄凉。倚着栏杆远望，心中有多么愁苦，又流了多少泪水啊！
四、赏析
李璟（916－961），初名景通，字伯玉，徐州人，南唐烈祖李昪长子，五代南唐中主。在位十九年，因受北周的威胁，迁都南昌，抑郁而死。其词仅存四首，风格凄婉。
这首词是南唐中主李璟的一篇得意之作，历来备受名家推崇。据说，一次词人戏谓冯延巳：“吹皱一池春水，干卿何事？”冯说：“未若陛下‘小楼吹彻玉笙寒’也。”这是真心话，决非奉承之辞？词人通过秋景写心中忧愁，写出了一国之君在国家面临灭亡危险的时候却无能为力的无限哀愁。
开端“菡萏香销翠叶残”一句，从词语的选用上，便已达成了一种深微的感受。“菡萏”即“荷花”，亦称“莲花”，后两者较为浅近通俗，而“菡萏”则别有一种庄严珍贵之感。“翠叶”即“荷叶”，而“翠”字又表现了一种情感上的珍美。然后于“菡萏”之下，缀以“香销”二字，又于“翠叶”之下缀一“残”字，诗人虽未明白叙写自己的任何感情，而其对如此珍贵芬芳生命的消逝摧伤的哀感，便已经尽在不言中了。
次句继之用“西风愁起绿波间”，便是写珍美的生命在充满萧瑟悲伤的环境中重现。
“西风”二字原已代表了秋季的萧杀凄清，其下又接“愁起绿波间”，便造成多种不同的联想和效果：一则就人而言，满眼风波，使人想见其一片动荡凄凉的景象；再则就花而言，“绿波”原为其托身之所在，而今则绿波风起，当然便更有一种惊心的悲感和惶惧，故曰“愁起”。“愁起”者，既是愁随风起，也是风起之堪愁。
“还与韶光共憔悴，不堪看”，“韶光”一般指“春光”，伸引为青春岁月。这里的“韶光”后紧跟“憔悴”，既是美好的景物时节的憔悴，也是美好的人间年华容色的憔悴。所以下面的“不堪看”，才有无限深重的悲慨。
此词上阕从“菡萏香销”的'眼前景物叙写下来，层层引发，直写到所有的景物时光与年华同此凋伤憔悴的下场，并与“韶光”“不堪看”做结，呼应了开端的“菡萏香销”“西风愁起”的景色。
词的下阕前两句“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”，是对上阕的呼应。上阕景中虽也有人，但基本上却是以景物之感发为主；下阕则是写已被景物所感发以后的人之情意。
“鸡塞”是鸡鹿塞的简称，是汉时一个边塞，原句出自《汉书匈奴传下》：“又发边郡士马以千数，送单于出朔方鸡鹿塞。”因此后人多用“鸡塞”以代指边塞远戍之地。全句寄托着思妇之情，因而才有着“细雨梦回”的情意。
“小楼吹彻玉笙寒”中“小楼”之高迥，“玉笙”之珍美，“吹彻”之深情，方能体会到“细雨梦回”“小楼吹彻”之苦想与深悲。这一种意境，一直到“多少泪珠无限恨”，方将前二句所渲染的悲苦之情以极为质直的叙述一泻而出，正好像引满的弓箭，一举中的。
然而一发之后，却又戛然而止，把文笔一推，不复再作情语，而只以“倚栏干”三字做了结尾。遂使得前一句之“泪”与“恨”也都更有了一种悠远含蕴的余味。
浣溪沙的古诗赏析3
徐门石潭谢雨，道上作五首。潭在城东二十里，常与泗水增减，清浊相应。
簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车，牛衣古柳卖黄瓜。
衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的农民在卖黄瓜路途遥远。
酒困路长惟欲睡，日高人渴谩思茶，敲门试问野人家。
酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。艳阳高照，无奈口渴难忍。于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶？
【注释】
[1]徐门：即徐州。谢雨，雨后谢神。
[2]簌簌：花落貌，一作蔌蔌，音义皆同。
[3]缲车（sāo骚），抽思之具。缲，通缫。
[4]牛衣：编草使暖，以披牛体，盖蓑衣之类也。
[5]谩思茶：很想喝茶。谩，泛，满，一作漫。
【赏析】
本篇写的是作者谢雨途中的感受。上片写景，下片抒情。需要指出的是，这首词中所写的景，并不是一般情况下通过视觉形象构成的统一的画面，而是通过传入耳鼓的各种不同的音响在诗人意识的屏幕上折射出的一组联续不断的影象。现在，不妨让我们跟随作者的意识活动来体验一下这首词的构思过程。
作者在谢雨道上，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，籁籁之声传来耳际，并好象有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是作者熟悉的缫车的响声。从响声中，作者意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着牛衣的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜。些少三句，农村的季节特点，村中的劳动生活以及农村的贫困面貌，均不同程度地有所接触并形象地折射出来。
下片写作者的感受和意识活动。酒困路长惟欲睡是对上片的补充。在结构上，这一句又是倒叙，它说明前三句之所以从听觉方面来写，主要是因为酒意未消，路途遥远，人体困乏，故而写下来的只不过是睡眼朦胧中听来的片断，并非是视觉构成的完整统一的画面。日高人渴两句，虽然写的是由于口渴而急于到农民家里觅水的意识活动，但同时也反映了作者不拘小节、随遇而安的性格特征。看来，苏轼似乎并没有多少太守的架子，他跟农民的距离并不太远。读这样的词，会使人感到真实、亲切，可以嗅到当时农村生活的气息。这首词与前首有所不同，它主要写作者路途中的片断感受，其重点并不在于要反映农村的贫困面貌。由于灾后得雨，旱象解除，作者的喜悦之情较前首也浓厚得多了。
这首词注重词句的锤炼而又不露痕迹。例如簌簌，有的评论家认为这两字放在句首是句法倒装，其实，作者的目的在于强调枣花落在衣巾上的声响，并合乎平仄的要求，而不是在写下落的形态。正因这两字放在句首，才说明作者是从簌簌声中得知枣花落在身上的。此外，落、响、漫、敲等字也均用得灵便而贴切。
《浣溪沙》这首词是苏轼43岁（1078）在徐州任太守时所作。那年春天，徐州发生了严重旱灾，作为地方官的苏轼曾率众到城东二十里的石潭求雨。得雨后，他又与百姓同赴石潭谢雨。这组词就是在赴徐门石潭谢雨路上写成的。
簌簌衣巾落枣花从枣花落到衣巾上的声音开端，反映了一位关心人民生活的太守对雨后农村新景象的喜悦之情。枣花落在衣巾上的声音是轻微的，但在作者的耳里却是那么真切。村南村北概括缲车声，说明作者听得多么认真，多么细心，多么兴奋。牛衣古柳，作者换一个角度来写他对蔬菜丰收的喜悦心情。三句话，三个画面，似乎东鳞西爪，毫无联系。可是用谢雨的路上这条线串起来，就让人感到这幅连环画具有很强的立体感。这一组画面，不仅色彩美，而且有音乐美。无论是簌簌的落花声，嗡嗡的缲车声，还是瓜农的叫卖声，都富有浓郁的生活气息，生动地展现出农村一派欣欣向荣的景象。
上片写的是农村生产劳动的繁忙景象，下片转入写谢雨途中行路的艰辛。走了一村又一村，这时已是日高天热，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上来了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。试问一词用得十分讲究，既写出了作者满怀希望想讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节，农家无人，自己不便贸然而入的心情。信笔写来，不事雕琢，但却栩栩如生，刻画出一位谦和平易近人的知州形象，将一位太守与普通农民的关系写得亲切自然。全词有景有人，有形有声有色，乡土气息浓郁，为宋词题材开拓了新的天地。
敲门试问野人家，词到这里就戛然而止了。词人敲门的结果怎样呢？喝到茶没有？农民是怎样招待他的呢？词中未作一个字的交代，留给读者去想像，更是余味无穷。这就是古典诗词中所讲究的含不尽之意，见于言外。
《浣溪沙》词中有簌簌衣巾落枣花一句，实为枣花簌簌落衣巾的倒文；杜甫《秋兴》一诗中有香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝原意为：鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝。主宾倒置的同时，宾语香稻粒、碧梧枝还被拆开分属主宾位置。对于古典诗歌诗句的倒置，清人洪亮吉说：诗家例用倒句法，方觉奇峭生动。
此词为作者徐州写的五首《浣溪沙》中的一首，描述他乡间的见闻和感受。作品艺术上颇具匠心，词中从农村习见的典型事物入手，意趣盎然地表现了淳厚的乡村风味。清新朴实，明白如话，生动真切，栩栩传神，是此词的显著特色。
上片写景，也写人，并点出季节，生动地勾勒出初夏时节农村生活的画面：作者从枣树下走过，枣花簌簌地落了他一身，这时候，他耳边听到了村子里从南到北传来一片片缫丝车缫丝的声音，又看到古老的柳树底下有一个穿牛衣的农民正叫卖黄瓜。作者抓住富有季节性特征的一些事物，有声有色地渲染出浓厚的农村生活气息。
下片记事，转写作者村外旅行中的感受和活动。
接下来一句写作者骄阳下口干舌燥的感受。结尾一句，写作者以谦和的态度向村野百姓求茶，一则显示出词人热爱乡村、平易朴实的情怀，二则暗示了乡间民风的淳厚。
这首词既画出了初夏乡间生活的逼真画面，又记下了作者路途的.经历和感受，为北宋词的社会内容开辟了新天地。
苏轼在徐州做知州时写了五首《浣溪纱》，记述了作者的村野见闻和感受。此其四。
首句写景兼写人，同时又点明了时令。簌簌，像声词，描摹枣花飘落时发出的细微的声音。枣树是北方常见的果树，多种植在场圃旁或者是村庄的田间地头。因为其经济价值较高又不大影响庄稼的生长，故深得农民的喜爱。每至初夏，麦子将熟的季节，那稠密的黄色的小花便挂满了枝头。微风拂动，小小的枣花纷纷而下。大概作者正行至在枣树下，那清香四溢的小花便洒满他的衣襟。作者从寻常的枣花落笔，渲染出了浓厚的农村生活气息。次句 村南村北响缫车写所闻。蚕事已毕，茧子丰收，村妇们开始忙碌起来了。它们要趁紧张的麦收来临之前，赶忙把茧子缫成丝，来换回生产、生活的用品以备麦收之用。怪不得走到那里，都能听到此起彼伏的缫车声呢！紧接着下句牛衣古柳卖黄瓜是写所见。牛衣泛指用粗麻织成的衣服。作者徜徉在枣树下，抬眼望去，就在道口那棵六书下，一位身着粗麻衣服的农人正在叫卖刚上市的黄瓜呢！枣花簌簌，缫车声声，再加上叫卖黄瓜的吆喝声，这是一首多么悠扬的田家音乐啊！
如果说词的上片是通过作者伫立村头，谛听静观，拍摄下了农村日常生活的一个侧面，展现了蚕事、瓜果丰收后的繁忙景象的话，下片则记述了村外旅行中的一件生活小事，从中可见作者平易近人的作风。年过半百的他大概是走路累了，又喝了几杯酒的缘故吧！在初夏暖暖的阳光里，觉得意倦口渴了，很想喝碗清茶。于是就敲门试问野人家。野人家指村野的一户人家。敲门试问有一点探询之意，是想打听一下老乡家有没有清茶，并不是要求人家必须得提供。这一举动充分表明苏轼是以一个普通过路人的身份出现在老百姓的面前的。他不愿意惊扰百姓，更不愿意摆老爷的官架子。作为州官的他，向老百姓求茶喝，态度如此之谦和，这在当时是难能可贵的。
五代北宋文人以农村生活为题材的极其少见，苏轼在徐州做知州期间作《浣溪纱》五首，描绘了农村的生产生活情景，以及各式各样的农村人物，为北宋词的内容开辟了新天地。
这首词记述了词人在村郊的见闻和经历，似乎信手拈来，但是在构思和语言上都颇具匠心。词中的枣花、缫车、牛衣、古柳都是农村常见的典型事物。卖瓜人、野人家更具有乡土风情。问农户敲门求茶，尤具农村淳朴的风俗。清新朴实，明白如话，是该词最为显著的艺术风格。
浣溪沙的古诗赏析4
诗词全文
huàn xī shā
浣溪沙
yī qū xīn cí jiǔ yī bēi ， qù nián tiān qì jiù tíng tái ， xī yáng xī xià jī shí huí 。
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回。
wú kě nài hé huā luò qù ， sì zēng xiāng shí yàn guī lái 。xiǎo yuán xiāng jìng dú pái huái 。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
古诗赏析
《浣溪沙·一曲新词酒一杯》是宋代词人晏殊的代表作。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情，悼惜残春，感伤年华的.飞逝，又暗寓怀人之意。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔;下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。其中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句历来为人称道。
古诗翻译
填曲新词品尝一杯美酒，时令气候亭台池榭依旧，西下的夕阳几时才能回转?
无可奈何中百花再残落，似曾相识的春燕又归来，独自在花香小径里徘徊。
浣溪沙的古诗赏析5
古诗带拼音版
tān pò huàn xī shā ·hàn dàn xiāng xiāo cuì yè cán
摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残
lǐ jǐng
李璟
hàn dàn xiāng xiāo cuì yè cán，xī fēng chóu qǐ lǜ bō jiān 。hái yǔ sháo guāng gòng qiáo cuì，bú kān kàn 。
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
xì yǔ mèng huí jī sāi yuǎn，xiǎo lóu chuī chè yù shēng hán 。duō shǎo lèi zhū hé xiàn hèn，yǐ lán gàn 。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚栏干。
古诗翻译
荷花落尽，香气消散，荷叶凋零，深秋的西风拂动绿水，使人愁绪满怀。美好的人生年华不断消逝。与韶光一同憔悴的'人，自然不忍去看(这满眼萧瑟的景象)。细雨绵绵，梦境中塞外风物缈远。(醒来)寒笙呜咽之声回荡在小楼中。(想起故人旧事)，(她)含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。
古诗赏析
《摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残》是南唐中主李璟流传下来的词作之一。此词上片重在写景，下片重在写人抒情。写景从西风残荷的画面写起，以韶光憔悴在加重，更见秋景不堪;写人从思妇怀人写起，梦回而感鸡塞征夫之遥远，倚栏而更见凄凉。全词纯用白描手法，情景交融，语言清新，格调委婉，有很强的艺术感染力。
浣溪沙的古诗赏析6
古诗原文
风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。此情惟有落花知！
译文翻译
风压着柳絮贴着水面纷飞，雨后初晴燕子在池沼边衔泥筑巢。沈郎身弱多病不能承受衣物之重。
在沙上没有收到鸿雁传来的书信，竹林间时时听到鹧鸪悲啼。我的深情怕是只有那落花知晓了。
注释解释
浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌。分平仄两体，双调，上片三句全用韵，下片末二句用韵。
轻云：本指轻薄飘浮的白云。这里比喻柳絮。贴水：紧挨近水面。
乍晴：雨后初晴。乍：初，刚。池馆：池沼馆阁。这里主要指池沼。燕争泥：燕子趁着天晴衔泥筑巢。
沈郎：即沈约，字休文，南朝梁诗人。他在《与徐勉书》中说：“百日数旬，革带常应移孔。”意思是说因多病而腰围消瘦。后遂以“沈腰”作多病的代称。不胜衣：形容消瘦无力，连衣服的重量都难以承受。胜，承受。
沙上：指沙渚、沙滩之上。鸿雁信：古人有鸿雁传书的说法。《汉书·苏武传》：武帝时，苏武出使匈奴，被匈奴扣留，流于北海。昭帝即位，匈奴与汉和亲，汉请求匈奴归还苏武。匈奴诈言苏武已死。后汉派使者说天子射上林中，得雁，足有系帛书，说苏武等在某沼泽中。匈奴单于大惊，致歉汉使。
鹧鸪啼：鹧鸪鸟的叫声像“行不得也哥哥”，所以在外的游子听到鹧鸪的叫声会感到凑凉。鹧鸪，禽名，善啼。
创作背景
这首《浣溪沙》约作于宋英宗治平三年（1066）春。东坡迎春景而春情动，思念妻子，作此词以怀念之。一说此词是李璟的作品，见《李璟李煜词补遗》。因明代所刊《类编草堂诗余》署为李璟所作，故《补遗》误收。应据元刻本定为东坡词。
诗文赏析
“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者用轻快的笔触三涂两抹，就把一幅生机勃勃的`图描绘出来。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出几样景物，感染力很强，呈现了一股清新的春之气息。在一个多云转晴的里，作者徜徉于池馆内外，但见和风吹拂大地，薄云（柳絮）贴水迅飞，轻阴搁雨，天气初晴，那衔泥的新燕，正软语呢喃。按理说，面对着这春意盎然的良辰佳景，作者也应该心情振奋、逸兴遄飞了，但紧接着一句却是“沈郎多病不胜衣”。作者竟自比多病的，腰围带减，瘦损不堪，值兹阳和气清之际，更加弱不禁风了。首句连用三个动词“压”、“贴”、“飞”，构成连动句式，振动起整个画面。次句把时、空交互在一起写：季节是春天（由燕争泥可推知），天气是初晴，地点在池馆内外。这两句色彩明快。第三句点出作者自己，由于情感外射，整幅画面顿时从明快变为阴郁；这一喜、一忧、一扬、一抑，产生了跌宕的审美效果，更增加了词的动态美。诗意到此出现了巨大转折，为过渡到下片做好了准备。
“沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。”鸿雁传书，用《·传》中典故，里常用这个典故。鸿雁不捎个信来，而鹧鸪啼声，更是时时勾起词人对故旧的。“沙上”“竹间”，既分别为鸿雁和鹧鸪栖息之地，也极可能即作者举目所见之景。作者谪居黄州期间所写“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”（《卜算子·黄州定惠院寓居作》）的情境，与此词类似。
“此情惟有知！”落花本无知；但由于作者的移情作用，竟使无知的落花变成了深知作者心情的知己。这样融情入景，使得情景交融，其中含蕴的“韵外之致”（《与李生论诗书》）就耐人寻味了。唐代皎然《诗式》说：“两重意以上，皆文外之旨。”这句则至少包含了三重意思：
一、“惟有”二字，说明除落花之外，作者的心情都不明了；
二、落花能够理解作者的心情是由于作者与落花的命运相似；
三、落花无言，即使它理解作者的心情，也无可劝慰。
全词仅上片开头两句，第三句，用的是先实后虚的手法。下片则虚实结合，情中见景。在笔下，不仅“一切景语皆情语也”，而且于情语中也往往见景物。这是一种很高妙的手法。
作者介绍
苏轼 : 苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋...
浣溪沙的古诗赏析7
huàn xī shā ·hóng liǎo dù tóu qiū zhèng yǔ
浣溪沙·红蓼渡头秋正雨
xuē zhāo yùn
薛昭蕴
hóng liǎo dù tóu qiū zhèng yǔ，yìn shā ōu jì zì chéng háng，zhěng huán piāo xiù yě fēng xiāng 。
红蓼渡头秋正雨，印沙鸥迹自成行，整鬟飘袖野风香。
bú yǔ hán pín shēn pǔ lǐ，jǐ huí chóu shà zhào chuán láng，yàn guī fān jìn shuǐ máng máng 。
不语含嚬深浦里，几回愁煞棹船郎，燕归帆尽水茫茫。
翻译
⑴蓼(liǎo)：一年生草本植物，多生于水中，味苦，可作药用。红蓼：开红花的水蓼。
⑵整鬟：梳理发鬟。
⑶含嚬(也作“颦”)：愁眉不展。浦：水滨。
⑷愁煞(shà)：愁极了。棹(zhào)船郎：撑船人，即船夫。
⑸帆尽：船已远去，不见帆影。以“帆”借代船。
古诗赏析
《浣溪沙·红蓼渡头秋正雨》是晚唐五代词人薛昭蕴的.作品。这首词概写水乡秋色风情，先勾画了渡头秋雨、红蓼一片，水边沙上，鸥迹成行的水乡秋景;后写一个少女停舟于深浦之中，不语含嚬，清风拂袖，整鬟飘香，而愁煞棹船郎。全词情景俱佳。
浣溪沙的古诗赏析8
古诗原文
缥缈危楼紫翠间，良辰乐事古难全。感时怀旧独凄然。
璧月琼枝空夜夜，菊花人貌自年年。不知来岁与谁看。
译文翻译
高楼缥缈在紫绿双色之间，良辰与乐事都凑齐全，从古至今，着实很难。感时怀旧，独自凄然。
圆月和玉树只闪现于夜夜，菊花与人貌却经行在年年。不知来年，我将跟谁一道赏观。
注释解释
浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。
缥缈（piāo miǎo）：隐隐约约若有若无貌。白居易《长恨歌》：“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。”危楼：高楼。
良辰乐事：谢灵运《拟魏太子邺中集诗八首序》：“天下良辰、美景、赏心、乐事，四者难并，今昆弟友朋，二三诸彦，共尽之矣。”
璧月琼枝：玉璧似的明月，玉树的枝条。语本南朝陈后主后官诗：“璧月夜夜满，琼树朝朝新。”
菊花人貌：中唐戎昱诗：“菊花一岁岁相似，人貌一年年不同。”按戎诗当由初唐刘希夷诗“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”两句变化而来。
创作背景
此词作于宋神宗熙宁七年（1074年）九月八日，是苏轼与杨绘（元素）分袂时写下的别情词。苏轼因对杭州的依依不舍和对杨绘人品的敬佩、赞赏以及出任州官的喜悦，写下了这首词。
诗文赏析
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作品有两个比较明显的特点。一是以乐景写愁情。开端“缥缈危楼紫翠间”一句，写紫气升腾的青间隐约可见的高楼，这种神仙洞府般的美景作了饯别宴会的自然背景（略带人文色彩），然而“感时怀旧独凄然”，词人在这的时刻，禁不住感叹时光的流逝，怀念值得回首的往事，独自伤心起来。显而易见，这是以乐景写愁情。词人面对使人快乐的美景尚且有“凄然”之感，可以想见离别时悲伤情绪的浓重，是收到了双倍的艺术效果的。
二是富于理趣。这首小词就有三处表现出意趣。第一是上片的“良辰乐事古难全”一句，实际意思是说，天下良辰（美好的时光）、美景、赏心、乐事，这四者自古以来就是难以同时存在的。这里“良辰”涵盖“美景”，上承起句而言；“乐事”涵盖“赏心”，转出下句悲伤之意。虽有现成出典，却从词人的亲身体验出发，表达了自然与人生的高度和谐的.境界（具有共时性）不可多得这样的感喟，还是耐人寻味的。第二是过片“璧月琼枝空夜夜，人貌自年年”两句，写对别后岁月的想象，同样运用了有关语典。前一句以“璧月琼枝”状写美的境界，以“夜夜”形容时间的漫长，而由于不能与友人相聚，佳境也无法共赏，词人用一“空”字表达了物是人非的深深遗憾；后一句以“菊花”与“人貌”对举，其实是“岁岁相似”与“年年不同”相形，或者说是以花开依旧来反衬人貌已非，从而深化了词人的人生感慨。第三，是篇末推想“不知来岁与谁看”。这里的“来岁”应指来年今日，所“看”的对象则包括开头所写的自然美景，也包括过片写到的“璧月琼枝”这种美的境界。而冠以“不知”二字，便传写出人生无常（由时间的推移引起人事的变化）、佳期难再的唱叹，总之，这首小词在抒写离愁别绪的同时，也写下了词人对自然与人生的某些哲理性思考，而又不失诗的韵味；虽然调子低了一些，留下了佛家思想的痕迹，能给人以丰厚的启示。
浣溪沙的古诗赏析9
一、原文
雁怯重云不肯啼，画船愁过石塘西。打头风浪恶禁持。
春浦渐生迎棹绿，小梅应长亚门枝，一年灯火要人归。
二、翻译
重叠的彤云低压着，连大雁也吓得不肯啼叫了。当航船经过石塘西畔时，我心中的愁苦更加浓重。船儿被迎头打来的风浪恶作剧地摆布着。
迎着归棹，春天的河岸上已逐渐生出一层嫩绿；小小的`梅树，新枝该长得压着门楣了吧？一年一度的灯节已经开始了，仿佛在催促我：快点回来啊！
三、注释
1、浦：水滨。
2、棹（zhào）：划船的工具，船桨，也指船。
3、长（zhǎng）亚门：长得靠近门楣。
4、一年灯火：指春节至元宵节的灯笼、焰火之类。
5、要：通“邀”。陶渊明《桃花源记》：“便要还家。”
6、重云：重重云层。
7、石塘：在苏州的小长桥。
8、恶（wù）：猛，厉害。
9、禁（jīn）持：“禁”通“今”，摆布。
四、创作背景
这首词写还家过年之情。姜夔一生布衣，以清客身份依人篱下，辗转飘泊，除夕不能回家过年，已是常事。宋宁宗庆元二年丙辰除夕前五日，姜夔从无锡乘船归杭州（当时白石移家杭州，依张鉴门下），途中经过吴松，遂作此词。
五、赏析
“雁怯重云不肯啼。”起笔写向空中。大雁无声，穿过重云，飞向南方。南方温暖，对大雁来说，是一温馨的家，用比喻的手法表现作者归家的情景。长空彤云重重密布，雁儿心情紧张，故说“怯”字。但雁儿急于回家，一个劲往南飞，故不肯啼。此一画面，恰成词人归心似箭的写照。“画船愁过石塘西”，次句写出自己，句中著一愁字，便似乎此一画船，是载了满船清愁而行，又妙。作者既然归家但是描写的却都是惨淡景象，“打头风浪恶禁持”，作者巧妙的写出了实情，大风阻挡词人归路，人间有风浪猛打船头。天上有重云遮拦鸟道，对于思家心切的作者忧愁更深一步。
“春浦渐生迎棹绿”，过片仍写水面，意境却已焕然一新。浦者水滨，河水涨绿，渐生春意，轻拍桨橹。虽云渐生，可是春之一字，冠于句首，便觉已是春波骀荡，春意盎然。歇拍与过片，对照极其鲜明。从狂风恶浪过变而为春波荡漾，从风浪打头紧接便是春波迎桨，画境转变之大，笔力几于回天。真有“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游诗）的突兀感和欣悦感。
笔峰骤转，却不显得生硬，两相对照，只觉笔意轻灵，意境超逸。时犹腊月，词人眼中之河水已俨然是一片春色，则此时词人之心中，自是一片温暖。“小梅应长亚门枝。”下句更翻出想象。离家已久之词人，揣想此时之家中，门前小梅，新枝生长，几乎高与门齐了。此一意境，何其馨逸，又何其温柔。小梅之句，颇似有一番喻意，暗示儿女之生长。
经年飘泊在外之人，每一还家，乍见儿女又长高如许，其心情之喜慰，可想而知。小梅应长亚门枝，正是这种人生体验之一呈现。“一年灯火要人归。”结笔化浓情为淡语。
除夕守岁之灯火，一年一度而已矣。灯火催人快回家，欢欢喜喜过个年。一笔写出家人盼归之殷切，亦写出自己归心之急切。此是全幅词情发展之必然结穴，于淡语中见深情。
此词的显著艺术特色，是以哀景写欢乐，以淡笔写浓情。上片以雁怯重云，画船载愁，浪打船头等惨淡景象反衬归家之欢欣，下片的春浦渐绿，小梅长枝，灯火催归等热闹景象突出了作者归心似箭的心情。
浣溪沙的古诗赏析10
《浣溪沙·丙辰岁不尽五日吴松作》
雁怯重云不肯啼，画船愁过石塘西。打头风浪恶禁持。
春浦渐生迎棹绿，小梅应长亚门枝，一年灯火要人归。
译文翻译
重叠的彤云低压着，连大雁也吓得不肯啼叫了。当航船经过石塘西畔时，我心中的愁苦更加浓重。船儿被迎头打来的风浪恶作剧地摆布着。
迎着归棹，春天的河岸上已逐渐生出一层嫩绿；小小的梅树，新枝该长得压着门楣了吧？一年一度的灯节已经开始了，仿佛在催促我：快点回来啊!
注释解释
浦：水滨。
棹（zhào）：划船的工具，船桨，也指船。
长（zhǎng）亚门：长得靠近门楣。
一年灯火：指春节至元宵节的灯笼、焰火之类。
要：通“邀”。陶渊明《桃花源记》：“便要还家。”
重云：重重云层。
石塘：在苏州的小长桥。
恶（wù）：猛，厉害。
禁（jīn）持：“禁”通“今”，摆布。
创作背景
这首词写还家过年之情。姜夔一生布衣，以清客身份依人篱下，辗转飘泊，除夕不能回家过年，已是常事。宋宁宗庆元二年丙辰除夕前五日，姜夔从无锡乘船归杭州（当时白石移家杭州，依张鉴门下），途中经过吴松，遂作此词。
诗文赏析
“雁怯重云不肯啼。”起笔写向空中。大雁无声，穿过重云，飞向南方。南方温暖，对大雁来说，是一温馨的家，用比喻的手法表现作者归家的.情景。长空彤云重重密布，雁儿心情紧张，故说“怯”字。但雁儿急于回家，一个劲往南飞，故不肯啼。此一画面，恰成词人归心似箭的写照。“画船愁过石塘西”，次句写出自己，句中著一愁字，便似乎此一画船，是载了满船清愁而行，又妙。作者既然归家但是描写的却都是惨淡景象，“打头风浪恶禁持”，作者巧妙的写出了实情，大风阻挡词人归路，人间有风浪猛打船头。天上有重云遮拦鸟道，对于思家心切的作者忧愁更深一步。
“春浦渐生迎棹绿”，过片仍写水面，意境却已焕然一新。浦者水滨，河水涨绿，渐生春意，轻拍桨橹。虽云渐生，可是春之一字，冠于句首，便觉已是春波骀荡，春意盎然。歇拍与过片，对照极其鲜明。从狂风恶浪过变而为春波荡漾，从风浪打头紧接便是春波迎桨，画境转变之大，笔力几于回天。真有“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游诗）的突兀感和欣悦感。笔峰骤转，却不显得生硬，两相对照，只觉笔意轻灵，意境超逸。时犹腊月，词人眼中之河水已俨然是一片春色，则此时词人之心中，自是一片温暖。“小梅应长亚门枝。”下句更翻出想象。离家已久之词人，揣想此时之家中，门前小梅，新枝生长，几乎高与门齐了。此一意境，何其馨逸，又何其温柔。小梅之句，颇似有一番喻意，暗示儿女之生长。经年飘泊在外之人，每一还家，乍见儿女又长高如许，其心情之喜慰，可想而知。小梅应长亚门枝，正是这种人生体验之一呈现。“一年灯火要人归。”结笔化浓情为淡语。除夕守岁之灯火，一年一度而已矣。灯火催人快回家，欢欢喜喜过个年。一笔写出家人盼归之殷切，亦写出自己归心之急切。此是全幅词情发展之必然结穴，于淡语中见深情。
此词的显著艺术特色，是以哀景写欢乐，以淡笔写浓情。上片以雁怯重云，画船载愁，浪打船头等惨淡景象反衬归家之欢欣，下片的春浦渐绿，小梅长枝，灯火催归等热闹景象突出了作者归心似箭的心情。
浣溪沙的古诗赏析11
【关键词】
诗词名句,写景状物,植物花卉,桂花
【名句】
揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。
【出处】
宋李清照《摊破浣溪沙揉破黄金万点轻》
揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。
梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦麄生。熏透愁人千里梦，却无情。
【译注】
桂花花开万点，金光灿烂，桂叶层层如刀裁，像碧玉一般。
揉破黄金万点轻：形容桂花色彩的星星点点。轻：四印斋本《漱玉词》作“明”。 按上半阕末句已押“明”字，此句不应重押，应该是“轻”字是。
剪成碧玉叶层层：桂叶层层有如用碧玉载制而成。“剪成”化用唐贺知章《咏柳》诗意。
【说明】
《摊破浣溪沙?揉破黄金万点轻》是李清照的一首咏物词。李清照在此词中高度赞扬了桂花，首先她从桂花的颜色和形态甚至是“精神”和“风度”程面给予了肯定。然后用桂花与梅花、丁香作对比，在她的眼中梅花和丁香是远远不如桂花的。当词人从桂花香中惊醒过来，词人又反过来嗔怪桂花的无情。
【赏析】
这首词本为咏物词，可是词人咏花而意不在花。开篇两句“揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层”写桂花及其枝叶的形与色。桂花那万点耀眼的金花，像是黄金揉破后化成的颗粒，那重重叠叠的千层翠叶，也像是碧玉剪出的一样。作者紧紧抓住它的金玉之质，笔触显得深刻、自然。紧接着两句“风度精神如彦辅，大鲜明”把桂花比喻成具有“风度精神”的晋代名士彦辅。彦辅为人“神姿朗彻”、“性冲约”、“寡嗜欲”。而桂花就像名士彦辅一样，它“大鲜明”，美得脱俗，品质高雅，是寻常花朵所不能比的。
下片以梅花和丁香来衬托桂花，言梅花雕饰太过，俗不可堪，而丁香花相互簇拥，太小家子气，唯有那桂花才是她的最爱。可是桂花真的是毫无瑕疵吗？未必，最后两句“熏透愁人千里梦，却无情”一语点破。桂花好是好，可就是香气太重，它熏醒了我千里寻人的美梦，也太过无情。
全篇读下来，我们可以看到词人内心微妙的心理变化。首先她爱桂花，爱的无法自拔，把它比作自己内心崇尚的雅士。因为如此爱桂花，眼里就容不下别的花，就说梅花、丁香的不是。可是对比过之后，她突然发现，连桂花也不完美了。桂花并没有变，变的是词人的'内心情感。作者情感到底发生了什么样的变化？词中说的很清楚，“熏透愁人千里梦，却无情”，它熏醒了词人千里的美梦。联系作者的生平，我们可以想象到，这首词大概是词人中后期的作品，词人做的梦肯定也是夫妻相聚之梦，但不管如何，最终归结到情感的悲凉。更多有关桂花的古诗词名句请关注“”
词人曾经极其爱梅，这里却贬低梅花，所以有人认为这首词不是词人所做。黄墨谷《重辑李清照集?漱玉词卷三》：“此词仅见《花草粹编》，词意浅薄，不类清照之作。且清照所作咏梅之词，情意深厚，有‘此花不与群花比’之句，而此词则云‘梅蕊重重何俗甚’，非清照之作明矣。兹不录。”祝诚则说：“……这首《摊破洗溪沙》也是咏桂词，同样给以超乎梅花的评价。这甚至令人对其是否系清照所作产生怀疑（见黄墨谷《重辑李清照集》）。其实，同一词人在不同的时刻，不同的场合，对同一事物给以不同乃至相反的评价，并无不可，‘此亦一是非，彼亦一是非’也。反之，如若只准此词人有一种单一的固定不变的审美意识、审美情趣、审美判断，稍加变化便疑为伪作，这对已故词人意味着什么呢?我以为，这首《摊破洗溪沙》咏桂词，正是易安从一个全新的视角出发，给予桂花以全新的观照和透视，从而发掘出了桂花的‘风度精神’，进而体现了女词人独具特色的审美观念。谓予不信，一读此词。”
浣溪沙的古诗赏析12
《浣溪沙》
一曲新词酒一杯，去年天气旧池台，夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
[注释]
[一曲句]此句化用白居易《长安道》诗意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲典酒一杯”。[去年句]此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“晏台”一本作“池台”。[香径]花草芳香的小径，或指落花散香的小径。
[译文]
我填上一曲新词，倒上一杯美酒，这时的天气，与去年相同。当夕阳西下，何时才能回转？令人无可奈何，看见花儿又残落了；似曾相识，春燕又飞回。美好的事物无法挽留，只不过是似曾相识而已，想到这些令人感伤。我独自在小径里徘徊，感觉很伤感。
[词谱]
浣溪沙原唐孝坊曲名，本为舞曲。“沙”又写作“纱”。又称《小庭花》、《满院春》。另有一体五十六字。仄仄仄平平仄仄（韵），平仄仄平平仄仄（韵）。平仄仄，仄平平，仄仄仄平平仄仄（韵）。耠仄仄平平仄仄（入声韵），平仄仄平平仄仄（入声韵）。平平仄仄仄平平，平仄仄平平仄仄（入声韵）。
[简要评析]
晏殊是北宋时期的太平宰相，他的词风属冯延已一路，有名的只是赋“闲愁”者也。这首词是写诗人在黄昏时分，手握一杯酒，听家姬歌唱新词，感叹着花开花落，秋去冬来,小燕子重临故地，一年的时光又过去了，不由得大为伤感和惆怅。他踏着落满香花的小径在院子里独个儿徘徊，无计排遣。他踏着落满香花的小径在院子里独个儿徘徊，无计排遣。这首词的情调正可用两个字来概括：惆怅。精华就在“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句，属对工巧自不待言，更主要的是容量大，概括力强，道出了自然界的规律。此词短小明白，触景感怀，意蕴虚涵，抒发了暮春的惆怅与深思。词人眼中天气、亭台、夕阳，与去年今日一样，时间与景物的`复回中表现一种不可逆转的时间之消逝。全词以动态的景象、声音，反衬闲静的境界与心情。词人感受细腻，笔调婉雅，在一片闲静气氛中浮现出淡淡的寂寥与哀愁。
浣溪沙的古诗赏析13
古诗原文
山色横侵蘸晕霞，湘川风静吐寒花。远林屋散尚啼鸦。
梦到故园多少路，酒醒南望隔天涯。月明千里照平沙。
译文翻译
山色浸染着傍晚的霞光，湘江水风平浪静秋花正开放。远处的树林边散落着几户人家，乌鸦还在啼叫寻觅着栖息的地方。
睡梦中曾走遍故乡的条条小路，酒醒后向南望才知有天涯隔阻。明月照耀着千里广衰的沙原。
注释解释
浣溪沙：唐教坊曲名，后用为词牌。“沙”或作“纱”，亦作“浣纱溪”。双调42字，分平韵、仄韵两体。上片三句皆平韵，下片三句有两句平韵。
横侵：纵横扩展。
蘸（zhàn）：原意为把物件浸入水中，引申为以液体沾染他物。
晕霞：指太阳光线经云层中冰晶的折射而形成的光象，这里指晚霞。
湘川：不是指湖南湘水，这里指湖北古荆州地区。
寒花：寒冷天气开的花，但在古代诗词中多指菊花。
尚：尚有。
南望：是词句的省略语，指苏轼从荆州遥望故乡四川眉山，其方向应在西南。
平沙：广阔的沙原，当指荆州长江江岸的辽阔沙原。
创作背景
宋仁宗嘉祐四年（1059年）十一月，苏轼自故乡四川眉山沿长江返回朝堂，行舟至荆州之前，见长江两岸深秋季节的景色写下该词。
诗文赏析
词的上片，淋漓尽致地描写了深秋的景色。那苍翠的山色纵横扩展，沾染着长空中的五彩晚霞，湘川的秋风寂静不动，茂盛的正绽苞开放。远处的村舍散落在树林丛中，突然听到晚鸦的阵阵啼叫声，它们正在傍晚飞归故巢。这些秋景的描写，如唐代的“秋色无远近，出门尽”（《赠卢司户》）及元曲家的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”（《天净沙·秋》）的深秋意象，给人以萧瑟寂寥的艺术感受，这情景会勾起游子们的无限情感。
在此思乡之情油然而生的当口，下片立即转入了“梦到故园”的具体描写。喟叹着说：“离开故乡不知有多少路程了!”于是，苏轼喝醉了酒昏昏欲睡，却在梦中忆起了故乡的依依不舍之情。在梦惊之后贪婪地遥望着西南方的.远隔天涯的眉山“故园”，不禁一阵空虚寂寞。此情此景，触目伤神，全词便在那正静静照着江岸千里沙原的怅惘中戛然而止。
全词即景，如行云流水，“望”字是整首词的“词眼”。先是远望山色，既而仰望空中晚霞，再是近望地上寒花，进而平望远林村舍，最后着眼于南望故园。层层递进，首尾相映。在时间安排上，起自傍晚，终至夜深，表示其思乡之念，悠悠绵长。故其情感自然质朴，又委婉曲折，含蕴丰富，可谓一唱三叹，真堪与名句“远岸秋沙白，连山晚照红”（《秋野五首》）的韵味相媲美。此词的主旨是游子思乡的情感抒发，也是与苏轼的淡漠名利的观念相一致。这与苏轼《南行集》诗中的“故乡飘已远，往意浩无边”（《初发嘉州》），及“幽怀耿不寐，四顾独徬徨”。“却思旧游处，满陌沙尘黄”（《牛口见月》）的诗句情绪遥相呼应。
浣溪沙的古诗赏析14
这句诗的意思是无奈地看着那花在风中飘荡、落在地上，燕子归来的样子也是似曾相识。形容留恋春景而又无法挽留的心情，后来泛指怀念已经消逝了的事物的惆怅心情。
《浣溪沙》原诗
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
《浣溪沙》翻译
听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时才能回来？
花儿总要凋落让人无可奈何，似曾相识的`春燕又归来，独自在花香小径里徘徊。
《浣溪沙》赏析
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。词的上片通过对眼前景物的咏叹，将怀旧之感、伤今之情与惜时之意交织、融合在一起。
“一曲新词酒一杯”，所展示的是“对酒当歌”的情景，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。然而在作者的记忆中，最难忘怀的却是去年的那次歌宴。
“去年天气”一句，点出眼前的阳春烟景既与去年无异，而作者置身的亭台也恰好是昔日饮酒听歌的场所。故地重临，怀旧自不可免。
此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？
“夕阳西下”一句，不仅是惋惜时光的匆匆流逝，同时也是慨叹昔日与伊人同乐的情景已一去不返。
细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。下片仍以融情于景的笔法申发前意。
“无可奈何”二句，属对工切，声韵和谐，寓意深婉，一向称为名对。唯其如此，作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。上句对春光的流逝示惋惜之情，下句对巢燕的归来兴怀旧之感。人间生死，同花开花落一样，不由自主，所以说“无何奈何”。
旧地重游，前尘影事，若幻若真，所以说“似曾相识”。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。因此，此词不但以词境胜，还兼以理致胜。
作者简介
晏殊（991-1055）字同叔。北宋临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。其时为抚州籍第一个宰相，著名词人、诗人、散文家。
晏殊从小聪明好学，5岁能诗，有“神童”之称。景德元年（1004），江南按抚张知白闻知，极力举荐进京。次年，14岁的晏殊与来自全国各地的千名考生同时入殿参加考试，从容应试，援笔立成，受到真宗的嘉赏，赐同进士出身。第三天复试“赋”时，看题后奏道：此赋题自己以前曾做过，请求另改他题。
其诚实与才华，更受到真宗的赞赏，授其秘书省正事，留秘阁读书深造。他学习勤奋，交游持重，深得直使馆陈彭年的器重。三年，召试中书，任太常寺奉礼郎。
浣溪沙的古诗赏析15
李清照
病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。
枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。终日向人多酝藉，木犀花。
这是一首抒情词。词中所述多为寻常之事、自然之情，淡淡推出，却起扣人心弦之效。
上片以突出写“病”情为主。“病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱”两句活脱脱地画出了一幅静态图：大病之后方能活动谓之病起，病体初愈显得更加憔悴苍老，头发稀疏、两鬓飞霜；静卧在床对着窗儿，看着那弯缺的弦月发出的淡光渐渐地洒满纱窗。接下两句“豆蔻连梢煎熟水，莫分茶”则是写病后仍需细心调理，所饮用的是用连枝带梢的豆蔻煎成的熟水，以及放上姜、盐一齐煮成的茶。豆蔻，植物名，为多年生草本；其叶大、披针形，花淡黄色；果实呈扁球形如石榴子，气味芳香，性温味辛，可入中药，去湿、和脾胃。“分茶”一词在唐宋时具有特殊含义，原来时人饮用之茶通常是放置姜、盐在茶内一齐煎煮而成的；至于“分茶”则专指不放置姜与盐之茶。这里的“莫分茶”显然是病人此时所饮用的不是“分茶”，而是要饮用放置了姜盐的茶。姜性辛辣，可驱寒、和胃，与豆蔻连梢的煎熟水所起的效用是一致的。这里既可知病人的病是长期抑郁、生活颠沛所致，虽能“起”而尚未十分痊愈，仍需将养，也可看到时人生活习性之细节，有浓郁的生活气息。
下片以抒发“闲”情为主。“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”两句是说：养病期间闲居无事，可以尽情阅读枕边诗书；门前的风物景象固然优美，但当微风夹着细雨飘洒而下，将树木花草都刷洗得极为明净时，眼前的一切岂不是更加清新诱人！诗书与景物对养病的词人来说是不可或缺的东西，这种最大的精神享受用一个“好”字、一个“佳”字便点足了。同时也衬托出词人澹泊名利、追求善美的情操。
结尾句“终日向人多酝藉，木犀花”写的是桂花，但实是自喻。桂花以自己的清纯幽香无私地面向人们，这种只有奉献并无索取，这种以内质动人而不以外形取媚的桂花的品质，恰与清照自身的.气质风度相吻合。“酝藉”一词，常用来形容学问渊深、胸怀宽博、待人宽厚的人中表率，如《归唐书·权德舆传》称他“风流酝藉，为缙绅羽仪”。武士爱马、诗人爱花，我们的女词人清照在一首《鹧鸪天》词中对桂花作了“自是花中第一流”、“画栏开处冠中秋”的高誉，为什么对桂花给予了这多的厚爱？答案不就在“终日向人多酝藉，木犀花”之中吗！这确是画龙点睛之句，有了它，全首词便活了，连那些抒写病态、闲情的寻常句子，都凭添了更进一层的深意。
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