柳宗元《渔翁》原文
柳宗元《渔翁》是一篇非常经典的诗作，展现了诗人柳宗元深厚的文学功底，并透露诗人谈谈的忧伤。下面是小编分享的柳宗元《渔翁》的原文，欢迎阅读!
《渔翁》
渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
注解
1、西岩：湖南永州西山。
2、欸乃：摇橹的声音。
3、无心：指云自由自在飘动。
译文
傍晚，渔翁把船停泊在西山下息宿;
拂晓，他汲起湘江清水又燃起楚竹。
烟销云散旭日初升，不见他的人影;
听得欸乃一声橹响，忽见山青水绿。
回身一看，他已驾舟行至天际中流;
山岩顶上，只有无心白云相互追逐。
赏析1
这首小诗情趣盎然，诗人以淡逸清和的笔墨构画出一幅令人迷醉的山水晨景，并从中透露了他深沉热烈的内心世界。
这首诗取题渔翁，渔翁是贯串全诗首尾的核心形象。但是，诗人并非孤立地为渔翁画像，作品的意趣也不唯落在渔翁的形象之上。完整地看，构成诗篇全境的，除了辛劳不息的渔翁以外，还有渔翁置身于其中的山水天地，这两者在诗中留下了按各自的规律特点而发展变幻的形迹。但同时，诗人又把两者浑然融化，渔翁和自然景象结成不可分割的一体，共同显示着生活的节奏和内在的机趣。由夜而晨，是人类活动最丰富的时刻，是万物复苏、生机勃勃的时刻，本诗即以此为景色发展的线索。因此，渔翁不断变换的举止行动和自然景色的无穷变幻便有了共同的时间依据，取得极为和谐的统一。
全诗共六句，按时间顺序，分三个层次。“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。”这是从夜到拂晓的景象。渔翁是这两句中最引人注目的形象，他夜宿山边，晨起汲水燃竹，以忙碌的身影形象地显示着时间的流转。伴随着渔翁的活动，诗人的笔触又自然而然地延及西岩、清湘、楚竹，西岩即永州西山，柳宗元在《始得西山宴游记》一文中曾极言探得西山的欢悦，并描述了西山的高峻：居于西山之巅，“则凡数州之土壤，皆在衽席之下”;而流经山下的湘水“至清，虽深五六丈，见底”(《湘中记》，见《太平御览》卷六十五)。
诗中的“清”字正显示了湘水的这一特点。再加以永州一带(今湖南零陵等地)盛产湘竹，于是，山、水、竹这些仿佛不经意地出现在诗句中的零星物象，却分明在读者脑海中构成了清新而完整的画面：轻纱般的薄雾笼罩着高山、流水、湘竹……司空图在《诗品》中有言：“是有真迹，如不可知，意象欲出，造化已奇”，正可概括此诗首二句的艺术表现特点。这两句既设制了一个秀丽悦目的空间画面，又以夜幕初启、晨曦微露这样流动的时间感引出了下面对日出的描述，可以说在时空两方面奠定了全诗活跃而又清逸的基调。
“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”这是最见诗人功力的妙句，也是全诗的精华所在，若从内容上给予整理，这两句描写的是以下情景：一方面是自然景色：烟销日出，山水顿绿;一方面是渔翁的行踪：渔船离岸而行，空间传来一声橹响。然而，诗人没有遵循这样的生活逻辑来组织诗句，却从自我感受出发，交错展现两种景象，更清晰地表现了发生于自然界的微妙变异。前一句中“烟销日出”和“不见人”，一是清晨常见之景，一是不知渔船何时悄然离去的突发意识，两者本无必然的联系，但如今同集一句，却唤起了人们的想象力：仿佛在日出的一刹那，天色暗而忽明，万物从朦胧中忽而显豁，这才使人猛然发觉渔船已无踪影。“不见人”这一骤生的感受成为一个标志，划开了日出前后的界限，真实生活中的日出过程得到艺术的强化，以一种夸张的节奏出现在读者眼前。紧接着的“欸乃一声”和“山水绿”更使耳中所闻之声与目中所见之景发生了奇特的依存关系。清晨，山水随着天色的变化，色彩由黯而明，这是一个渐变的过程，但在诗中，随着划破静空的一下声响，万象皆绿，这一“绿”字不仅呈现出色彩的功能，而且给人一种动态感。
这不禁使人想起王安石的著名诗句：“春风又绿江南岸”，王安石借春风的飘拂赋“绿”字以动态，而柳宗元则借声响的骤起，不仅赋之以动态，而且赋以顷刻转换的疾速感，生动地显现了日出的景象，令人更觉神奇。德国启蒙运动时期的文艺理论家莱辛在指出诗与画的区别时曾说：“一切物体不仅在空间中存在，而且也在时间中存在。物体也持续，在它的持续期内的每一顷刻都可以现出不同的样子，并且和其它事物发生不同的关系。……诗在它的持续性的摹仿里，也只能运用物体的某一个属性，而所选择的就应该是，从诗要运用它那个观点去看，能够引起该物体的最生动的感性形象的那个属性。”(《拉奥孔》)柳宗元没有静止地去表现日出的壮丽辉煌，或去描摹日出后的光明世界，他正是充分发挥语言艺术的特长，抓住最有活力，最富生气的日出瞬间，把生活中常见的自然景象表现得比真实更为美好，给人以强大的感染力。苏东坡论此诗道：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣，熟味此诗，有奇趣。”(《冷斋诗话》)这是恰如其分的评语。
“回看天际下中流，岩上无心云相逐。”日出以后，画面更为开阔。此时渔船已进入中流，而回首骋目，只见山巅上正浮动着片片白云，好似无心无虑地前后相逐，诗境极是悠逸恬淡。对这一结尾苏东坡认为“虽不必亦可”，因而还引起一场争论，一时间，宋严羽、刘辰翁，明胡应麟、王世贞，清王士禛、沈德潜等人各呈己见，众说纷纭，但是他们的争论都局限在艺术趣味上，却没有深入体会柳宗元作此诗的处境和心情。柳宗元在诗文中，曾多次言及他被贬后沉重压抑的心绪，在《与杨诲之第二书》中，他写道：“至永州七年矣，蚤夜惶惶”，理想抱负和冷酷的现实产生了尖锐的矛盾，在极度悲愤的情况下，他“但当把锄荷锸，决溪泉为圃以给茹，其隟则浚沟池，艺树木，行歌坐钓，望青天白云，以此为适。”在《始得西山宴游记》中，柳宗元表露得更明白：“自余为僇人，居是州，恒惴栗，其隟也，则施施而行，漫漫而游”，可见他并非以一颗平静恬淡的心徜徉于山水之间，而是强求宽解，以图寻得慰藉。
但是，正如他在《游朝阳岩遂登西亭二十韵》中所叹的那样：“谪弃非隐沧，登陟非远郊”，事实上，他并没有获得真正的解脱，有时候，他因一山一水的遭遇而想及自己的不幸，于是不胜怅惘感慨，有时候他在登陟跋涉中意有所感，情不自禁地显露出不平和抗争，正因为如此，他更强烈地希求摆脱这种精神的压抑。所以，与其说《渔翁》以充满奇趣的景色表现出淡逸的情调，不如说更袒露了隐于其后的一颗火热不安的心。这是热烈的向往，是急切的追求，诗中显示的自由安适的生活情趣对于处在禁锢状态的诗人来说，实在是太珍贵太美好了。于是，在写下日出奇句之后，诗人不欲甘休，以更显露地一吐自己的心愿为快，化用陶渊明《归去来兮辞》中“云无心以出岫”的句子，宕开诗境，作了这样的收尾。只有真正体会柳宗元的现实处境，才能理解他结句的用心。诗人自始至终表现渔翁和大自然的相契之情，不仅出于艺术表现的需要，同样体现着他对自由人生的渴求。这也说明，要深入领会一篇作品的艺术风格，常常离不开对作者思想感情的准确把握。
赏析2
(此篇作于永州治今湖南永州）。作者所写的著名散文《永州八记》。于寄情山水的同时，略寓政治失意的孤愤。同样的意味，在他的山水小诗中也是存在的。而在艺术上，此诗尤为后人注目。宋苏东坡赞叹说：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣。熟味此诗有奇趣。”“奇趣”二字，的确抓住了此诗的艺术特色。此篇入选于《唐诗三百首》。
“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。”开头两句是说，渔翁晚上靠着西山歇宿，早上汲取清澈的湘水，以楚竹为柴做饭。首句就题从“夜”写起。首句的“西岩”即指《始得西山宴游记》的西山。首句还很平常；可第二句写到拂晓时就奇了。本来早起打水生火，也是再普通声过的寻常事。但“汲清湘”而“燃楚竹”，造语新奇，为读者所未闻。事实声过汲湘江之水，以枯竹为薪而已。声说汲“水”燃“竹”，而用“清湘”、“楚竹”借代，诗句的意蕴也就声一样了。犹如“炊金馔玉”给人侈靡的感觉一样。“汲清湘”而“燃楚竹”则有超凡绝俗的感觉，似乎象征着诗中人孤高的品格。可见造语“反常”能表现一种特殊情趣，也就是所谓“合道”。这两句写尽拂晓，读者从汲水的声响与燃竹的火光知道西岩下有一渔翁在。
“烟销日出声见人，欸乃一声山水绿。”这两句是说，太阳出来云雾散尽声见人影，摇橹的声音从碧绿的山水中传出。三、四句方写道“烟销日出”。按理此时人物该与读者见面，可是反而“声见人”，这也“反常”。然而随“烟销日出”，绿水青山顿现原貌。忽闻橹桨“欸乃一声”，原来人虽声见，却在山水之中。这又“合道”。这里的造语也是奇特：“烟销日出”与“山水绿”互为因果，与“声见人”则无干，“山水绿”与“欸乃一声”更声相干。但熟味这两句，“烟销日出声见人”能够传达出一种惊异感；而与青山绿水中间闻橹桨欸乃之声尤为悦耳怡情，山水也似乎为之绿得更可爱了。作者通过这样的奇趣，写出了一个清寥得有几分神秘的境界，隐隐传达出他那既孤高又声免寂寞的心境。所以又声是为奇趣而奇趣。
在这首诗中，那个在山青水绿之处自遣自歌、独往独来的“渔翁”，则含有作者自况的意味。主人公独来独往，突显出一种孤芳自赏的情绪，“声见人”、“回看天际”等语，又都流露出几分孤寂的情怀。
这首诗和《江雪》一样，都是寄托诗人自己的心情意趣的，声过《江雪》写的是静态，此诗却是一句一个场景，连续转换，流畅活泼，生动之至。两首诗一静一动，珠联璧合，完美无缺的把诗人所向往的那种遗世独立、回归自然、无拘无束、自由自在、自食其力、自得其乐的理想生活境界表现出来。应该可算是浪漫主义诗歌的两篇杰作。
作者简介：
柳宗元（773—819），唐代文学家、哲学家，世称柳河东。因参与王叔文集团，被贬为永州司马。后迁柳州刺史，故又称柳柳州。与韩愈共同倡导古文运动，同被列入“唐宋八大家”，并称“韩柳”。其诗风格清峭，与刘禹锡并称“刘柳”，与王维、孟浩然、韦应物并称“王孟韦柳”。
作品简介:
《渔翁》由柳宗元创作，被选入《唐诗三百首》。这首山水诗，作于永州的。诗写了一个在山青水绿之处自遣自歌，独往独来的“渔翁”，借以透露作者寄情山水的思想和寓寄政治失意的孤愤。这首诗的首二句是写夜、写晨。第一句平实自然，第二句却奇峰突起，用语奇特。“汲清湘”，“燃楚竹”，可谓超凡绝俗。三、四句为怪奇，写“烟销日出”，却“不见人”了，忽然“款乃一声”人在远方“青山绿水中”。这种奇趣的造语，勾勒出了悦耳怡情的神秘境界，从而可以透视诗人宦途坎坷的孤寂心境。结尾二句，进一步渲染孤寂氛围。“回看天际”只有“无心”白云缭绕尾随，可谓余音绕梁。“款乃一声山水绿”句，历来为诗人所玩赏称赞。“绿”虽是一字之微，然而全境俱活。
这首诗与《江雪》诗一样，都是寄托诗人自己心情意趣的，不过《江雪》写的是静态，此诗却一句一个场景，连续转换，流畅活泼，生动之至。两首诗一静一动，珠联璧合，完美无缺地把诗人所向往的那种遗世独立、回归自然、无拘无束、自由自在、自食其力、自得其乐的理想生活境界表现出来，应该可算是浪漫主义诗歌的两篇杰作了。
评析
这首诗写于作者因为参加王叔文的“永贞革新”而被贬职，谪居永州期间。永州地处湖南和广西交界的地方，当时地处荒僻，了无人烟。与柳宗元同去永州的，有他67岁的老母、堂弟柳宗直、表弟卢遵。刚到永州，连住的地方都没有，后来在一位僧人的帮助下，寓居在龙兴寺。生活极端艰苦，到永州未及半载，老母卢氏便离开了人世。残酷的政治迫害加上艰苦的生活环境，使柳宗元感到悲愤、忧郁、痛苦，加之几次无情的火灾，严重损害了他的健康，竟至到了“行则膝颤、坐则髀痹”的程度。
贬谪生涯的遭遇，并未能动摇柳宗元的政治理想。他在信中明确表示：“虽万受摈弃，不更乎其内。”诗中描绘了日出前后湘江上景色的神奇变化，塑造了一位悠然自得、独来独往的渔翁的形象，让人不禁想起《江雪》里那个在千鸟飞绝、人迹罕至、头戴斗笠、寒江独钓的渔翁的形象，虽然场景不同，但是我们都看见了看似悠闲自得的渔人，那无处排解的孤单寂寞，有几分自嘲、自况的味道。诗篇同时表现了作者不愿同流合污，坚守自己耿介人格，这样一种孤高自赏的高尚情操。“渔翁”远离尘嚣的喧哗，脱离俗世的牵绊，独自一人徜徉于山水之间。渔翁的形象体现着诗人向往的理想人格，也是诗人内心的真实外化。
“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。”西岩，即永州城外的西山。在诗人给我们展现的这样一片静美的山水形象，但是，诗人却把笔墨的重点落脚到了这个枕靠流水，以水为生的渔翁身上，柳宗元在青山绿水那么多形象中，为何特别注目渔翁的形象？关于“渔父”的形象早在相传为屈原所作的《渔父》里面就曾经出现过，描写过，屈原忠信而被放逐到潇湘之间，而屈原流放之地，就是湖南的南部。时代不同，而风景依稀，面对前贤试文，三湘风物，柳宗元是否为自然的联想到自己的人生遭遇与屈原有绝大的相似之处？是否屈原那“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”，“纵人皆醉我独醒”的高洁的品性和高尚的操守触发了诗人发幽谷之情？当然在《渔父》一文中的渔父形象，他是作为屈原的反衬而出现的，渔父在那里是作为一个高洁放达的隐士形象。柳宗元在这里不是自比为屈原，而是自比为渔翁，我们从就完全可以从渔翁的生活情趣中隐约可见诗人的影子。“达者兼济天下，穷者独善其身”，这样传统的儒家思想不可能在柳宗元的灵魂深处打上深刻的烙印。士大夫往往在人生坎坷，仕途失意后，钟情诗酒，寄情山水，在天地自然，艺术佳酿中寻求心灵的慰藉和解脱。这位渔翁的居处在“悠悠乎与灏气俱，而莫得其涯，洋洋乎与造物者游，而不知其所穷”（《始得西山宴游记》）的西山，诗人就如同这不问世事，高绝浮华的渔翁一样，沉迷在这青山碧水之中。饮的是“清莹秀澈”的潇湘水，连烧水做饭的竹子都是浸过娥皇女英之泪的斑竹。这些事物在传统的诗词赋意象中虽然凄清寂寥，悲苦哀怨，却都象征着高洁，而这恰恰是诗人生命存在的价值所在。
柳宗元于顺宗永贞元年被贬为永州司马，曾游遍了这一带山水，先后写下了后被誉为“千古绝唱”的《永州八记》，借山水以写幽怀。如果将这首诗与《永州八记》做一个参照式的阅读，这一对照式的阅读，可以让我们更容易看清诗人在这个时期的孤清高洁的情怀，他笔下的山水人物都打上了诗人这一时期特有的审美印记。
“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”晨炊既毕，朝雾亦散，风烟俱净，朝晖照亮了山峦。青翠的山水之间依然是宁静的，山间完全不见人的活动，更何况那夜宿在江岸高崖下的渔翁呢？正当此时，忽然一声欸乃摇橹声还有那渔人模糊的渔歌自山中水流中悠悠传来，人未见声先闻！然就在这禁不住心头喜悦，正准备仔细寻觅，一睹高士风采容颜之时，那本已飘渺的歌声却又更加飘然远去了，于满目绿色之中消失了踪影，只留下这一派山水的纯美，静谧。诗的首联如果是虚写，那只是诗人自己打听到的或者是诗人自己的想法，那么颔联里描写的则是诗人自己面对山水时看见和听见的，虚实结合。“欸乃一声山水绿” ，是说刚从梦中醒来，从渔歌中回神时，幽人远去，寻觅者心中心中难免有一丝遗憾。但是却惊喜的发现，这山似乎更青了，这水似乎更绿了。歌声打破了早晨的宁静，增添了活泼的人的气息，使山水也从夜晚的休息状态中活了过来，激发人心对于山水风物感受的细腻。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。
声不闻，人更不可见，更向何处去寻觅渔翁的踪影呢？当诗人回头遥望，只见清江滚滚，渔翁已伴孤帆去，空余远影天尽头。渔翁的行踪缥缈虚无，衬托出他的超然于世。晋朝著名的山水诗人陶渊明所向往的归去后的“云无心以出岫”（陶渊明《归去来兮辞》）的隐居生活，在这悠然境界中再一次体现了出来。苏东坡赞此诗曰：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣，熟味此诗，有奇趣。”（见《全唐诗话续编》卷上引惠洪《冷斋夜话》）。此诗高绝之处，在于写景写人均简洁而神奇，自然成为是柳宗元的名作之一。
精工密致，韵味深长，在简淡的格调中表现沉厚的感情，这是柳宗元为文，诗独特的风貌，柳宗元善于用清新峻爽的文笔，委婉地抒写自己的心情。柳诗现存140多首，均为贬谪后所作。前人把他与王维、孟浩然、韦应物并称王孟韦柳。柳宗元所处的时代尚属盛唐诗遗脉而不同于元、白、韩、孟，其诗多写岭外风土，笔致于凄迷中寓流利之致。作为他主要的七古和五古，虽承陶潜、王孟一路，却也受到以韩孟诗派的影响，而这方面的共同渊源则是谢灵运和杜甫。柳诗“刻削”，“峻洁”，以“清峭”著称，即构思严谨，专从陶潜“峻洁”一面发展，又兼融了谢灵运和杜甫，笔法刻练中更见清淡之致。故苏轼云：“柳子厚诗在陶渊明下，韦苏州上……所贵于枯淡者，谓其外枯中膏，似淡而实美，渊明、子厚之流也。”（《又论柳子厚诗》）
当然，我们很容易知道柳宗元笔下的这个渔翁形象，并非中唐时期渔民生活的真实情况的现实反映，而是诗人自己的志趣、内心想法的一种外化，一个在作者的心目中经过的诗意的再造后展现出来的一个让人渴望却用不可及的形象。柳宗元这样的作为官僚主体的士大夫们的生活境遇在前文的表述中，都是如此的孤苦凄凉，而这些作为社会底层的渔夫劳苦大众，他们的生活怎么可能这样的富有诗意呢？这点我们可以从柳宗元在这同一时期，地点所作的《捕蛇者说》中找到明证。孤寂高洁而略带神秘色彩的渔翁生存在清丽幽静的景物里面，是诗人理想的自况，这个形象在悠然自得的清幽生活中透着孤傲的高洁自守，同时也带着那种无可摆脱的孤独寂寞的凄凉。
【柳宗元《渔翁》原文】相关文章：
柳宗元渔翁原文及翻译11-01
柳宗元渔翁原文翻译及赏析09-02
柳宗元渔翁原文翻译以及赏析09-15
柳宗元诗《渔翁》原文译文鉴赏01-11
渔翁柳宗元10-28
渔翁柳宗元04-14
渔翁柳宗元翻译09-23
柳宗元渔翁翻译10-24
柳宗元诗《渔翁》赏析03-31