梦游天姥吟留别赏析

时间：2024-06-12 00:53:54 梦游天姥吟留别我要投稿

梦游天姥吟留别赏析三篇

　　《梦游天姥吟留别》是唐代大诗人李白创作的一首古体诗。此诗是记梦诗，也是游仙诗。下面是关于梦游天姥吟留别赏析的内容，欢迎阅读！

　　梦游天姥吟留别赏析（一）：

　　诗的开头几句是写入梦的缘由。诗人说：海上回来的人谈起过瀛洲，那瀛洲隔着茫茫大海，实在难以寻找；越人谈起过天姥山，天姥山在云霞里时隐时现，也许还能够看得到。“瀛洲”是一座神山，我国古代传说，东海上有三座神山，一座叫蓬莱，一座叫方丈，一座叫瀛洲。越，此刻浙江绍兴一带。“信”，在那里当“实在”讲。

　　先说“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求”，这一笔是陪衬，使诗一开始就带有神奇的色彩；再说“越人语天姥，云霓明灭或可睹”，转入正题。以下就极力描述天姥山的高大：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”诗人先拿天姥山跟天相比，只见那山横在半天云上，仿佛跟天连结在一齐。再拿天姥山跟其他的山相比，它既超过以高峻出名的五岳，又盖过在它附近的赤城。“五岳”，指我国的五座名山，泰山、华山、衡山、嵩山、恒山。“赤城”，是山名，在此刻浙江天台北，正因山上赤石罗列，远看好像红色的城，因此叫赤城。之后诗人又换一个角度以天台山为着眼点来写，说那天姥山东南方的天台山虽然十分高，但在天姥山面前，也矮小得简直像要塌倒了。那里的“天台一万八千丈”，只是说天台山十分高，并不是说它实有一万八千丈。

　　在那里，诗人并没有直接说出天姥山怎样高，却用比较和衬托的手法，把那高耸的样貌写得淋漓尽致，仿佛那高峻挺拔、在云霞里时隐时现的天姥山就在我们眼前，唤起了我们的幻想，跟着诗人一步步地向那梦幻境界飞去。陈丹青语录

　　从“我欲因之梦吴越”一句开始，诗人就进入了梦境。从那里到“失向来之烟霞”一大段，写的都是梦境，是全诗的主要部分。

　　诗人梦见自己在湖光月色的照耀下，一夜间飞过镜湖，又飞到剡溪。他看到：谢公投宿过的地方如今还在，那里渌水荡漾，清猿啼叫，景色十分幽雅。“谢公”，指的是东晋诗人谢灵运。谢灵运喜爱游山，以写山水诗著称，浙江的名山他差不多都到过。谢灵运在登天姥山的时候，以前在剡溪这个地方住宿过，留下了“暝投剡中宿，明登天姥岑”的诗句。

　　之后，李白写道：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”那里的“谢公屐”，指的是谢灵运特制的一种登山用的木鞋，鞋底上有木齿，上山就去掉前齿，下山就去掉后齿，这样走着省力些。“天鸡”，是古代传说里的一种神鸡，相传住在东海桃都山顶的一棵大树上，天鸡一叫，天下的鸡都跟着叫起来。诗人说：他穿着谢灵运特制的木屐，登上天姥山的上连青云的石阶。站在高山之巅，看见东海的红日在半山腰涌出，听见天鸡在空中啼叫。这样，从飞渡镜湖到登上天姥山顶，一路写来，景物一步步变幻，梦境一步步开展，幻想的色彩也一步步加浓，一向引向幻想的高潮。正面展开一个迷离恍惚、光怪陆离的神仙世界：“千岩万壑路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”这几句的意思是说，在千回万转的山石之间，道路弯弯曲曲，没有必须的方向。倚靠着岩石，迷恋缤纷的山花，天忽然昏黑了。熊在咆哮，龙在吟啸，震得山石、泉水、深林、峰峦都在发抖。天气也急剧地变化，青青的云天像要下雨，蒙蒙的水面升起烟雾。写得有声有色。那里采用了楚辞的句法，不仅仅使节奏发生变化，而且使读者联想到楚辞的风格，更增添了浪漫主义的色彩。

　　突然间景象又起了变化：在我们面前，霹雳闪电大作，山峦崩裂，轰隆一声，通向神仙洞府的石门打开了，在一望无边、青色透明的天空里，显现出日月照耀着的金银楼阁。且看：“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。”那里作者接连用四个四言短句“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开”，节奏参差错落，铿锵有力，把天门打开时的雄伟声势，充分地写了出来。“列缺”就是闪电。陀思妥耶夫斯基名言

　　在天门打开以前，诗人极力铺叙昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，而天门打开以后，景象又是一片光辉灿烂，壮丽非凡。这样，前者就对后者起了烘托的作用，在诗的气势上，构成了一个由低沉到高昂的波澜。为神仙的出场渲染了神奇的背景。

　　之后，神仙出场了：“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”许多神仙纷纷走出来，穿着彩虹做的衣裳，骑着风当作马，老虎在奏乐，鸾凤在拉车。梦境写到那里，到达了最高点，诗人的幻想真像“天马行空”，无拘无束地任意奔驰。

　　读着这些迷人的诗句，好像是在欣赏色彩鲜艳、变化莫测的童话影片一样，是那样富于魅力，那样引人入胜。使人读了心往神驰，宛如置身神仙世界。

　　但是，好梦不长：“忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。唯觉时之枕席，失向来之烟霞。”心惊梦醒，一声长叹，枕席依旧，刚才的烟雾云霞哪里去了?诗在梦境的最高点忽然收住，急转直下，由幻想转到现实，仿佛音乐由响彻云霄的高音，一下子转入低音，使听者情绪也随着沉静下来。读诗，尤其是读古体诗，全篇的波澜起伏是就应注意体会的。

　　诗人由梦醒后的低徊失望，引出了最后一段。这一段由写梦转入写实，揭示了全诗的中心意思。这首诗是用来留别的，要告诉留在鲁东的朋友，自己为什么要到天姥山去求仙访道。这一段是全诗的主旨所在，在短短的几句诗里，表现了诗人的内心矛盾，迸发出诗人强烈的感情。他认为，如同这场梦游一样，世间行乐，总是乐极悲来，古来万事，总是如流水那样转瞬即逝，还是骑着白鹿到名山去寻仙访道的好。这种对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，表现了李白思想当中消极的一面。封建社会里属于封建统治阶级的知识分子，在政治上遭受挫折的状况下，对人生抱消极态度，是能够明白的。但是，我们评价这首诗里所表现的李白的思想，决不能只看到这一面，还要看到另一面，更强烈的一面。在李白的思想当中，和“人生无常”相伴而来的，不是对人生的屈服，不是跟权臣贵戚同流合污，而是对上层统治者的蔑视和反抗。他的求仙访道，也不是像秦始皇、汉武帝那样为了满足无穷的贪欲，而是想用远离现实的办法表示对权臣贵戚的鄙弃和不妥协，正像诗的结句所说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从那里能够看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是用心的，有反抗精神的'。

　　下方再简单谈谈这首诗的艺术风格。

　　李白是我国古代诗人中浪漫主义流派的杰出代表。这首诗，在构思和表现手法方面，就富有浪漫主义色彩。它完全突破了一般送别、留别诗的惜别伤离的老套，而是借留别来证明自己不事权贵的政治态度。在叙述的时候，又没有采取平铺直叙的办法，而是围绕着一场游仙的梦幻来构思的，直到最后才落到不事权贵的主旨上。这样的构思，给诗人幻想的驰骋开拓了广阔的领域。跟这样的构思相适应的是，大胆运用夸张的手法来描述幻想中的世界，塑造幻想中的形象。在这方面，诗人显示了非凡的才能，他写熊咆龙吟，写雷电霹雳，写空中楼阁，写霓衣风马……把幻想的场面写得活灵活现，真是令人眼花缭乱，惊心动魄。杜甫说李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，是十分恰当的评论。还就应注意，作者不是为写幻想而写幻想的，写幻想是为“不事权贵”的主旨服务的。他写神仙世界的美丽，正是反衬现实世界的丑恶；写自己一心想遨游仙境，正是表现对现实世界的憎恶，不愿跟权臣贵戚同流合污。不事权贵的主旨，像一盏聚光灯，把全诗照明，幻想在这灯光里才生动起来，否则，即使再铺张百倍，也是不会放出动人的光彩的。

　　这首诗是七言古诗。七言古诗是旧体诗的一种，在唐以前就构成了。到了唐代在思想资料和艺术形式上都得到充分的发展。这种诗体，主要是七言，也能够兼用或长或短的句子。用韵，能够一韵到底，也能够中间换韵。句数不限，篇幅可长可短，于旧体诗中是比较少受格律拘束的一种。李白很善于写七言古诗。这大概是由于这种诗体流畅自然的特点，更适合于表现他的豪迈奔放的思想感情。就这首诗来说，句法的变化极富于创造性。虽然以七言为基调，但是还交错地运用了四言、五言、六言和九言的句子。这样灵活多样的句法用在一首诗里，却并不觉得生拼硬凑，而是浑然一体，十分协调。这是正因全诗为一条感情发展的脉络所贯穿，随着感情的起落，诗句有长有短，节拍有急有缓。有人说李白的诗“虽千变万化，如珠之走盘，自不越乎法度之外”，这是十分恰当的。(刘国正)

　　本诗在构思和表现手法上极富浪漫主义色彩。为了借惜别来表现自己不事权贵的态度，诗人构思出一幅梦游奇景，塑造出—个个梦幻中的生动形象，这就很容易使人联想到楚辞的风格，加重了诗的浪漫主义色彩。再把这些与当时丑恶的现实加以比较，才回到不事权贵的主旨上来，几乎是天衣无缝。这奇特的构思是运用了比喻、比较、衬托、夸张、联想等手法，把幻想中的事物写得活灵活现，惊心动魄。无怪乎杜甫评论此诗是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

　　天姥山其实映射的是朝廷。第二段从登山起，描述天姥山的美丽壮阔，来表现自己进入朝廷后初期受到重用之时对朝廷的依靠和好感。而“忽已暝”三字表示自己深陷其中。已被迷惑看不见真正的事实。然后忽然间“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。”表示他已经开始得罪权贵。之后“列缺霹雳，丘峦崩摧”则映射自己失宠。而自己则一向在这种“得”与“失”中挣扎。到达顿悟的境界后，“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。”——才发现这一切的一切但是是一场梦。

　　最后一段表现自己对黑暗朝廷的不屑与性格上的洒脱。第一句表达了世事不可把握，略显消极的思想。第二句写出了诗人想隐遁，远离着黑暗污秽的现实世界的想法。而“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题。

　　主旨：蔑视权贵、对现实不满、不屈于世俗的叛逆，他渴望济苍生、安社稷、辅佐明君治理天下。

　　梦游天姥吟留别赏析（二）：

　　浅谈《梦游天姥吟留别》的美学价值天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，开始了一个不安定的灵魂的漫游之路。如何对生命好处重新定位？怎样的走路方式更适合于自己高洁的品性？怎样的人生才是美丽的人生？政治的失败使他不羁的性灵开始了新的思考，在“儒”、“道”、“侠”的传统文化思想深刻的影响下，李白写了《梦游天姥吟留别》一诗，给我们留下了最完美的审美示范。下方从以下几个方面来阐述《梦》一诗的美学价值。

　　一、诗的形象美

　　中国的诗歌早于绘画，古典诗歌的艺术成就给中国绘画带给了肥沃的土壤，很多中国画都取意于诗，或者干脆是为诗作注，描摹诗境。宋代的宋迪，提出了自然景色的八个题材：平沙落雁、远浦归航、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇汀夜雨、古寺晚钟、渔村落照。这些都是中国古典诗歌最常见的情境。但是诗本身却是对生活形象的概括，它来自生活，诗歌展现的就是活生生的生活画面。因此在诗歌教学中，我们要善于引导学生去体会诗歌所展现的优美画境。

　　美总是以生动可感的形象出现的，这是美的第一特性。美更多是形式，是直观的。因此马克思才说眼睛对美的追求最坚决。李白十分擅长于从生活中发现美，并用他的如巨笔把它描摹刻画出来。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句，仅十四个字，却塑造了一幅意境开阔、情意深长的送别画面。在那里，我们似可看见画面中友人渐行渐远，诗人却依然翘首以望的怅然身影。《梦》一诗中也不乏这样的'句子：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”

　　诗人运用比较与夸张，写出天姥山之巍峨高耸，直插云霄之势如在眼前，使人不敢逼视。而末句以拟人手法反衬原本高峻的天台山应对天姥，如小孩在作拜倒之势，恭敬之态使人不禁莞尔，也不禁对天姥山产生崇敬之情。这样的笔法相比于任何一幅高山奇石图也不逊色。对诗歌中类似的美的画面的赏析，“不仅仅令人怡情悦目，而且能丰富人的感情，促进人的性格全面发展，开拓人的思维。……从而净化了人的心灵。”（陆一帆在《美育丛书》）这是欣赏《梦》一诗的美学价值之一。

　　二、诗的情感美

　　形象的美是种外化，它还依靠于人的主观感受，内化为某种审美情感。审美不单要体会形象之美，更要融合自己的感情构成审美感受、审美决定。这就要求审美者要透过直观、外在的形象去探寻内在的情感。《梦》一诗中有这样的句子：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”那里除了有伫足半山，远望海日升空、天鸡高唱的辽远、空旷的意境美，更有一种豪情勃发，壮志凌云的情感蕴含其间。结合作者的遭遇，他当时初到长安，带着满腔抱负，也最后能被皇上赏识，青云直上，岂不是雄姿英发，意气风发？而之后群小谗毁，无奈骑驴出京都，一时之间前路无定，岂不是“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝”？李白的《梦》一诗在情与景的融汇表达上也创造了美的典范。

　　《梦》的情感美还表此刻其跌宕起伏的旋律美。李白生性自由，追求解放，因此他的诗在感情的表达上也如朝日，如滔滔逝水，不可阻抑。在诗歌写作上，也是不拘形式，表现其起落无端、断续无迹的感情。《梦》起句情感苍茫，意境渺远，仙山之美却渺不可及，现实与愿望的矛盾在此语中一览无遗。继而想及尚有天姥可到，情怀顿时激昂不可抑制，连续用四个句子极力渲染天姥山之雄奇高伟。“因梦”成行后，他沉浸于剡溪美景之中，攀登至半山腰，又不由为所见的壮阔景观所激荡。暮雨将至，熊咆龙吟，林栗巅惊，令读者的感情也随之沉郁凝重。至此情感由渺茫而激昂而宁静而高昂又沉郁，已有数转，但作者并不就此收束，继而随电闪雷鸣创造了最瑰奇最绚烂的想象。诗人描绘了辉煌灿烂，气象万千的神仙世界，可谓惊心眩目，动人魂魄，情感更是排山倒海而来，难以抑控。但是忽而梦醒，无限寥落，情绪大起大落，起承过渡，全无痕迹。这时诗人的感情本已沉至谷底，似乎再不能昂扬了，但末句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”又如奇峰突起，一种不卑不屈的巍然正气冲天地而出。《梦》这首诗正是这样把思想感情的瞬息万变，波澜迭起与艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展完美地结合起来的，体现了其独特的审美价值。

　　三、诗的气质美

　　中国的儒家文化历来注重“温良恭俭让”与“文质彬彬”，而“道”家思想则推崇修身养性，因此“弱美”、“静美”则成为中国文化的主流，相对的对“力美”、“壮美”的追求与表现则显得较为薄弱。就女子形象而言，从《诗经》中“君子好逑”的“窈窕淑女”，到汉乐府中“纤纤作细步”的刘兰芝，到杜甫《丽人行》中“态浓意远淑且真”的杨贵妃，到现代“始终微笑着”的刘和珍君，无不是娴静温柔的。从琴棋书画”的文化传统的深入人心，到对名士风流的景仰，到对家庭和美、田园理想的追求，无不是寻找一种人生宁静境界。诗歌的气质追求与文人的文化心态的深层结构是适应的，李白深受儒”、“道”思想影响，他的诗当然也会打上这种文化品格的烙印。《梦》一诗，虽然充满了浪漫主义的瑰丽想象与昂扬气势，但其最根本的气质却是沉静、飘逸的。经历了政治大失败的李白，对人生作了深刻的思考，最终他认识到在一个不正确的时代里，个人的理想是难以实现的，他所能够做到的最大的反抗便是蔑视权贵，鄙薄富贵，“前后更叹息，浮荣何足珍？”（《拟古十二首?其九》）他决意“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。

　　诗人在诗歌中表现出来的对“弱美”、“静美”的追求，不免有消极的嫌疑，但对一个时代中的人物的评价应站在他所处时代的思想高度来评析，过高的要求显然是不客观的。而这种文化品格对社会的安定有着不可替代的作用，一个浮躁的时代容易滋生急功冒进的情绪，这对于和平社会来说未必是好事。而从个人的角度来说，“弱美”、“静美”的文化品格能够透过抒发忧愤郁悒，从而冲淡个人不幸与社会现实的冲突，更为人的伦理构造带给了美的表现形式，构成儒雅、沉静、含蓄、飘逸、从容、开阔的优美气度与风格。这也是欣赏《梦》一诗时所能看到的审美价值。

　　美育的最终目的是为人的全面发展服务的，是为提升人的素质服务的，在欣赏《梦》一诗时，对形象美的鉴赏，对情感美的把握，对诗气质美的定位，都有助于我们自身素养的培养，这正是我们挖掘《梦》一诗审美价值的好处所在。

　　梦游天姥吟留别赏析（三）：

　　这首诗是李白用心浪漫主义的代表作品，它集中体现了李白浪漫主义创作手法的艺术特色：

　　1．奇特的构思。我国古代一般的“留别”、“赠别”之类的诗歌，大都写离愁别绪，黯然销魂，情调低沉。而李白这首留别诗，完全突破了这种陈规旧俗，它突破了我国古代留别诗的一般程式，别出心裁地用“梦游”这一奇特方式来构思全诗。全诗围绕一场游仙的梦幻而写，由瀛洲引出天姥，由“或可睹”引出梦游；再由天姥引出仙洞，由梦醒而生感慨。这样从现实到梦境，又从梦境到现实；借描绘仙境的完美，以揭示现实之丑恶；借抒发对理想的追求，以显示对权贵的憎恶；借惜别的机会赋诗，却写访游名山，以明自己的斗志，来表现“安能摧眉折腰事权贵”的主题。

　　2．丰富的想像。诗人驰骋想像，描绘出一幅幅瑰丽变幻的奇景。其中有月光皎洁、绿水荡漾、白鹿青崖、镜湖映影的静幽之感，也有“半壁见海日，空中闻天鸡”那种海日东升、浮光跃金、天鸡破晓的壮美晨光，有“千岩万转路不定，迷花倚石忽已瞑”的胜景，也有电闪雷鸣、熊咆龙吟、列缺霹雳、丘峦崩摧的夜间奇象，还有琼楼银台、雍容和谐、富丽堂皇的仙府。奇景异境，变幻迭出。诗人构思出一幅幅梦游中的奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象，把幻想中的事物写得活灵活现，令人惊心动魄。真可谓“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

　　3．大胆的夸张。诗人热爱山水，到达梦寐以求的境地。本诗所描述的梦游，所表达的炽热的情感，诗人充分发挥了他的夸张才能，把幻想中的事物写得活灵活现，惊心动魄。天姥山横空而耸，山势超越了以险峻闻名的五岳，遮掩了高耸的赤城，甚至连一万八千丈的`天台山也拜倒在天姥山的东南方。诗人以夸张、烘托的手法，极言天姥之高。尤其是“横”、“拔”、“掩”三字，气象博大，生动有力，突出了天姥山的高大雄奇，描绘了天姥横空出世的高大形象和磅礴气势。

　　4．深刻的主旨。本诗结尾在前面大胆夸张、丰富想像的基础上，收拢笔势，对全诗的资料作了高度的概括：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”这高亢的呼喊，使诗人郁积在胸中的苦闷和忧愤，如火山爆发，江涛怒吼，毫不含糊地向当时的黑暗现实提出了挑战，这是诗人对权贵的傲视，是对污浊社会的抗议，是对自己崇高人格的护卫，是自己的人生愿望未能实现的充满愤懑的呐喊，表现了诗人傲岸的性格和蔑视权贵的反抗精神。

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