李清照诗词的“今昔对比”
李清照是宋代杰出的女词人，她的出现是中国文学史上令人瞩目的事件。由于生活环境的变幻，李清照的词以南渡为界，分为前后两个时期，词的内容、风格迥然不同。
李清照是宋代杰出的女词人，她的出现是中国文学史上令人瞩目的事件。她不仅是封建时代为数不多的女作家中最为优秀之一，即使在属于“男人世界”的封建文坛也堪称“大家”。李清照出生书香世家，从小耳濡目染，深受父母潜移默化的影响，其才情自然非一般女子可比。十八岁那年她嫁与赵明诚为妻，从此夫唱妇随，过了几十年幸福美满的日子，直到四十四岁遭靖康之变，夫妻南逃，后来丈夫病死，李清照在孤苦无依中度过了凄惨的晚年。
纵观李清照的一生，她是幸运的，因为她有幸出生在书香世家，又有幸嫁了一个与她情趣相投的丈夫。然而她又是不幸的，由于世事的变迁，爱人与爱物皆丧亡，既遭国破家亡之痛，又深受颠破流离之苦，在辗转漂泊中度过了她的余生。正是由于这种幸与不幸才造成了李词的强烈的“今昔对比”。
下面笔者试就她词作中的这种“今昔对比”来进行具体全面的分析。
一.李清照前后期词的“今昔对比”
由于生活环境的变幻，李清照的词以南渡为界，分为前后两个时期，词的内容、风格迥然不同：前期词人主要运用自然朴素的语言和女性特有的委婉细腻的手法，抒发真挚爱情及思念丈夫的离别愁苦。其词风绰约轻巧，妩媚风流，一如良珠美玉之令人把玩不忍释手;后期由于国破家亡之后，遭受政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，词作由前期抒发个人感情发展到关注国家存亡的感情，倾吐出词人的亡国之思，展现出饱经世态炎凉的凄苦心情。
试读她前期的一些作品：
“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”(《点绛唇·蹴罢秋千》)
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”(《如梦令·常记溪亭日暮》)
“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”(《渔家傲·雪里已知春信至》)
这些词都是极清新雅丽、明朗轻快的。如在《点绛唇·蹴罢秋千》中，作者通过人物形象的描写，非常传神的塑造了一个顽皮、活泼而美丽的少女形象。尤其是在表现少女心理情态美和行为动态美时，李清照以女人特有的细腻和敏感抓住少女极富个性特征的一连串动作，像“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”这些连续多变的行动的描写，把少女轻灵姿秀、纯洁多情、活泼顽皮的神态描写的淋漓尽致、惟妙惟肖。而在《如梦令·常记溪亭日暮》中，作者更是用巧妙的笔法勾勒出一幅美不胜收的日暮晚景图。溪亭、暮日、莲塘、荡舟、鸥鹭等景致引人注目，动静有致，在这些动态与静态景物组成的图画中，“误入”一词别开生面，“争渡”声声，更体现了人物兴奋快乐的神情;而“惊起一滩鸥鹭”的描写却是神来之笔，它把地上鲜丽的景色，姑娘们的欢声笑语和空中的鸥鹭惊飞鸣叫融为一体，使画面更加新丽，境界更为开阔。你看，这是一幅多么生机盎然而又绝妙无比的图画，而透过这幅图画，一位活泼开朗、豪爽潇洒的少女会飘然从画面深处走来，她——便是年轻时的李清照。而《渔家傲·雪里已知春信至》却是借咏梅来歌颂自己的婚姻爱情，用花月相照、花好月圆来暗示自己和赵明诚的美满的夫妻生活，亦花亦人，形神宛肖。
此外，前期的作品像“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的《醉花阴》，像“绿肥红瘦”的《如梦令》，像“宠柳娇花”的《念奴娇》，像“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的《一剪梅》等等，都写得极清秀淡雅，妩媚娇艳，如出水芙蓉，给人一种耳目一新的感觉。
综观李清照前期的词，抒情深刻细腻，善于运用精炼朴素而又生动形象的语言来展示内心的欢乐与思愁。如果说词人在南渡前由于生活狭窄，视觉不广而影响作品深度的话，那么南渡后词人由于经历了切身的不幸，词风就大变。下面我们再看她后期的一些作品：
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘!守著窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”(《声声慢》)
“窗前谁种芭蕉树?阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有余情。伤心枕上三更雨，点滴凄清，点滴凄清，愁损离人，不惯起来听。”(《添字采桑子》)
“藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水，笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚，一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”(《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》)
不难看出，李清照后期的这些词都写得凄惨悲凉，满怀忧愁痛苦之情。如《声声慢》开头连用七个叠字，把那种凄凉悲伤忧愁的情怀表露无遗。接下来用秋雁、菊花、梧桐、细雨等一个个具体景物组成一幅凄凉的图景，掀起人心灵的波澜，感情的渲染，越来越浓，越来越深，到最后用反诘口吻“怎一个愁字了得”来收束全篇，把人的忧思愁情，推上高峰。这是国破家亡诸多种灾难纷至沓来时，一个孀妇的痛苦呻吟，是发自肺腑的真情流露。再如《添字采桑子》，作者用三更兼听雨打芭蕉的凄厉声响来表现她深沉浓重、痛苦难耐的思国怀乡之情。三更天的时候，院中传来阵阵雨打芭蕉的淅沥声音，这些在那些没有心事的人听来根本算不了一回事，然而在漂泊到南方的女词人此刻听来，确实点点滴滴无不敲打着自己的神经末销，声声息息都在拨动着自己的心丝……而《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》同样作为咏梅词，然在词风内容上却与前期那一首《渔家傲·雪里已知春信至》有着迥然的差异：前期那首给人一种清新扑面的感觉，而后期那首却给人一种凄凉哀痛之感。
此外后期的这类作品还有像《菩萨蛮》“故乡何处是，忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消”，及《永遇乐》“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语”等等。
由上面的论述可以看出，李清照前期的词多清丽妩媚，而后期的词则多凄清淡静，今昔对比感很强，李词整体上给人印象最深的一点也正是这强烈的“今昔对比”感。但是这种“今昔对比”是由她特殊的身世命运所造成的，是无意识的，因而也是客观的。
二.李清照后期同一首词中的“今昔对比”
李清照词不仅前后期的对比感很明显，而且她后期同一首词的内部往往也凝聚着强烈的今昔对比。如：
“庭院深深深几许，云窗雾阁常扃，柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零，试灯无意思，踏雪没心情。”(《临江仙》)
“年年雪里，常插梅花醉，挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。”(《清平乐》)
以前(南渡前)的生活怎样?词人没有详说，只用“感风吟月多少事”和“年年雪里，常插梅花醉”几句表达，但它的力量却是不可小视的——它与“如今老去无成”和“今年海角天涯”形成了鲜明的对比，在两者的差距之间凝缩或省略了多少欲说而未说的内容。真是“物是人非事事休，欲语泪先流”，其感情的分量是十分沉重的，“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”(《武陵春》)!
《临江仙》是通过早春景象的描写，表现作者南渡之后百感交集系念家国的复杂思想感情。上片，作者写早春庭院和建康城的景色及其感慨，用“春归秣陵树，人老建康城。”来作对比，一是春回秣陵树上，万物苏醒，欣欣向荣;一是人老建康城里，沉痛悲怆，每况愈下。两种事物互相映衬，在这种反衬之下，显得人的愁情更浓。这样一种心境，自然是“试灯无意思，踏雪没心情”，进一步表现了女词人深沉悒郁的情怀。词中这两组对仗的妙用，既深化了主题又增强了词的建筑美和词的韵味美。
而《清平乐》则更是用那种层层迭进的方法来表现愁情的。从章法上看，词人摄取了三个不同时期的赏梅片段，从早年，经中年，至暮年，次序井然不紊。早年是“常插梅花醉”，中年是“挼尽梅花无好意”，晚年是“难看梅花”。这一“醉”、一“捋”、一“难”，使词义一转再转，跌宕生姿。从艺术手法上看，对比衬托更是突出。上片是以往年梅花开放时节两次赏梅的不同心情作对比，而上片的两次赏梅又有力的衬托了下片的'难以赏梅，表现了女词人今昔截然不同的生活情景，突出了“晚来”的飘零之苦，家国之忧。
再如她后期那首著名的《永遇乐·元宵》：“落日熔金，暮云合璧，人在何处?染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许?元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨?来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。”
词人通过今日临安与昔日汴京元宵盛况的对比，把词人流落他乡，孤独寂寞的心情、深切的亡国之恨融合在一起，倾吐国破家亡时凄楚零乱的情怀，表现对国家命运的关注和忧愤。词采用倒述手法，上片写今，描写元宵佳节的景物和心境，展现词人的沦落之感和惊恐疑虑之心。“元宵佳节”，天气是和暖宜人的。易安“岂无风雨”的疑虑，是受过无边苦难的折磨和种种不幸刺激的人所特有的战战兢兢、凄凄惶惶、多疑多虑的精神状态的真实写照。易安曾是喜欢游春赏景的，而今何以竟然“谢他酒朋诗侣”?这有前面三层铺述的三个原因：傍晚晴好，怀念亲人;春色晦暗，态度冷漠;天气和好，但疑风雨所造成的。其中“人在何处”是根本，春色晦暗、疑虑风雨是次要原因。可以想见，元宵佳节，日暮之时，不仅引人思念亲人，也使人产生怀念故国家乡之情。这是南宋都城临安的元宵节，自然引起作者对“中州盛日”元宵的回忆，引发了下片。
下片由昔到今，先追忆“中州盛日”，再转回眼前，突出动乱时代给词人留下的心灵创伤。“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五”，这三句点明了昔日汴京的繁华兴旺。“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚”，这三句是说妇女人头上戴着装饰珠翠的帽子，插着以金丝为饰的雪柳，竞相打扮，看谁整齐漂亮。真是欢天喜地，兴高采烈。以上六句为一层，回忆北宋汴京元宵佳节的繁盛景象及人们的欢快心情。接下来六句是写词人自己如今的憔悴及凄凉悲愤的心情。在这里，作者用昔日汴京城的繁华与如今飘零在南方的自己形成了一个苦乐悬殊的对照，突出的表达了自己哀怨愁苦之情，具有很强的艺术感染力。
李清照后期这种“今昔对比”之词还很多，这里就不一一列举了。而她后期词中这种强烈的“今昔对比”同样也是由于她特殊的身世命运及其遭遇所造成的。与前面一点不同的是，在这里李清照是有意识的拿自己后期的生活跟前期的生活相比，因而这种“今昔对比”是主观的、自觉的。
三.结语
纵观李清照的身世经历，以及对其作品内容的分析和比较，不难看出，李清照词作的风格因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后不同的特点。前期的词主要以清新、秀丽、婉转的格调抒写真挚情感;后期的词主要以凄怆深沉、苍凉悲楚的格调写离愁别绪、追忆往昔、思乡之情等。
李清照的词之所以动人，与她词中那种深切、真挚的家国之感和描写方法上的“今昔对比”是分不开的，尤其是后者。“对比”能够产生力量，也更能打动人，正是由于这点，使得李清照这种“今昔对比”之词既能给人带来审美上的愉悦感受，又能引起人们情感上的共鸣。