热学习书法的心得体会

时间:2024-12-23 16:45:08 夏杰 心得体会 我要投稿

热学习书法的心得体会(通用19篇)

  心中有不少心得体会时,将其记录在心得体会里,让自己铭记于心,这样我们就可以提高对思维的训练。那么心得体会该怎么写?想必这让大家都很苦恼吧,下面是小编为大家整理的热学习书法的心得体会(通用19篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。

热学习书法的心得体会(通用19篇)

  热学习书法的心得体会 1

  作为一名小学的语文教师,3月25日至26日,我有幸被派遣参加了由山东省小学教研室在滨州市滨城区第一小学举办的首届小学书法教研培训学习。此次培训旨在促进“书法进课堂”,来自全省六百多名小学的老师,聆听了省教研室小学部副主任李家栋做的《中小学书法教育指导纲要》解读和滨城区第一小学刘国辉校长关于《小学书法教育经验的汇报》及名师讲座,他们就书法与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。

  两天的培训时光,对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂,但我却感触颇深,受益匪浅。此次培训不仅使我对书法专业知识有了系统的了解和新的认识,而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。

  在培训中,各位老师都耐心的讲解。尤其是临沂市兰山小学王效宗老师“皿”字底的教学让我记忆犹新。课堂上他通过“皿”字底的书写,反复让学生细致观察“皿”字底在不同字的下面的形状、写法和作用。从而让学生对字的结构、布局、书写有了新的认识。通过多媒体展示欧阳询和颜真卿的碑帖,更进一步提高了学生对书法课的兴趣。我过去一直认为,书法就是写字,字写得好,就是书法学得好。我对于书法的爱好,仅仅停留在兴趣和爱好层面。而现在才知道那是狭隘的认识,是单一、片面的认识。

  滨州第二实验小学陈老师在指导学生写字时,用象形法娓娓动听的讲到了“燕”字的由来。上为头,左右为翅,下为尾。通过多媒体演示展现了中国汉字的博大精深。他引用了印度前总理对中国汉字的赞颂:“世界上有一个伟大的国家,他的每个字,都是一首优美的诗,一幅美丽的画,这个国家就是中国。”书法是中国的瑰宝,课堂上老师要教育学生写端端正正的中国字。做堂堂正正的中国人。

  书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以,作为教师,特别是小学爱好书法的教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中国文化相表里,与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。

  而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代时尚生活中,人们开始越来越淡化古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。

  针对“汉字危机”,教育部曾发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。20xx版的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整,明确要求加强写字教学,第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构,初步感受汉字的形体美”;第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字,做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”;第三学段“能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美。”

  对广大小学生而言,书法课可以陶冶情操、提升文化修养,对于国家而言,书法课不仅是提升国民素质的要求,更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以,大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的`书法教育是和老师分不开的,要想“书法进课堂”顺利开展,在学校里开设书法班,面临的最大问题就是师资不足,山东省小学教研室充分利用滨城区第一小学的教学经验,举办了山东省小学书法研讨培训。我想这也许就是开办此次教师书法培训的根源所在。

  同时,此次培训得到了滨州市教育局和滨城区第一小学的大力支持,也得到了参加培训的老师的充分肯定。在培训的两天里,一位附近小学的老师放弃自己休息的时间到培训会旁听,并不时用笔认真记录,用相机拍下一个个精彩的镜头。最近几年,我所在的冠县武训希望小学在王校长的领导下对书法常抓不懈。并专门成立了书法兴趣小组。通过每周两节课的学习,大大提高了学生对书法的爱好。并在县里组织的多次书法大赛中获得了优异成绩。

  总之,此次书法培训学习不仅提高了我们教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

  热学习书法的心得体会 2

  暑假,我和爸爸一起到找一位教书法的老师家做客。老师家的客厅里挂满了字画,还摆放着许多书,在一面墙上还有许多小学生的字画,他们的字写的非常好,所以我暗暗下决心,比他们写的字还好。

  可是因为他家离我家太远了,而且,我们家的临近就有一位伯伯也喜欢练书法,所以,我就跟着楼下的伯伯一起写毛笔字。

  一开始,伯伯先教我写“一”,我想:这还不简单,于是,我就写了一个“一”。然后,伯伯说:“应该先往外写一道小横,再往右下方顿笔,然后写一道长横,往上一翘再往下顿,再往里一折。”没想到写个“一”字这么复杂,还是先练练吧。我一笔一划的练着,一开始,我的字写的一点儿也不好,我就反复的练,不知不觉就写满了一本大仿本,直到伯伯满意为止,伯伯说我后边的字比前面的好看多了。我听了伯伯的夸奖,心里就像吃了蜜一样甜。我渐渐喜欢上了写毛笔字。我决定每天都来练毛笔字。

  第二天下午,我又来学毛笔字。这一天,伯伯教我写“二”,伯伯说:“写二和写一一样,就是上面的横短一些,下面的短一些。三也是一样。后来,经过伯伯的指导,我的字写的越来越好。后来,伯伯的儿子看到我的字比她的字要好,所以她也想写毛笔字,我想终于有人帮我磨墨了,可是,他连怎样磨墨都不会,他爸爸就耐下性子来教他磨墨。写字学会以后,我们就一起比赛,看谁写的好。

  我们互相关心,我不会的问他,他不会的问我,就这样,我们两个人的字写的都非常好,伯伯还经常夸我们呢。

  学习书法的感悟:

  书法自古就被视为中华文人士大夫的必备修养,是中国上下五千年的优秀文化传统,作为中华文化的精髓,书法倍受中国人民的喜爱与推崇。

  书法的发展离不开汉字的发展历程。汉字发展分线条化、图象化、笔画化。书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体,楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的,如果把楷书写得平正偏扁,加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书,行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始,就难以掌握楷书的笔法,因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见,练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。楷书最为难学难掌握,但是楷书是书法规律的基础典范,所以从目前学习者绝大多数是从学楷书开始。当你感觉怎么写也写不好的时候,一方面是楷书难写,另一方面是你在不断地进步着,你感觉写的不好,就会努力地去写好,因为你看到了差距。

  我们在学习楷书时候也可以练习着行书、隶书、篆书等,这样可以有助于更好的练习楷书,也可以减少练习中的疲劳感。书法,很美的一种艺术,闲暇之余,练练书法,也是一种修身养性的好办法。

  学好书法也是需要花很多时间的,但经过两个多月的书法练习我也学到了很多,至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧,还能了解一些历代书法家和书法家的作品,特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

  学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的.特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的。而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书,因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候注意起笔、顿笔、提笔和收笔,但只要心中有它的形就比较容易掌握了。

  要真的学好某种字体,领略名家风采,模仿名家特色,形成自己风格,是比较难的。首先你得对历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景,只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法,重在临摹,精心读帖,有实临与虚临之分,不要随心所欲,不论法度。

  最后,我觉得学好书法,也得有一定的审美要求,写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格,从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。我相信只要我们付出了努力就终有所获。

  书法艺术是国人的骄傲,我们必当代代相传。

  热学习书法的心得体会 3

  在开学的前三周,我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同,主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短,成效并不太大,还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。

  在学习书法,阅读书法史的时候,要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则,虽然在外在形式上的表现,历代不同,各人相异,但其内在的规律法则却是一样的。学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

  历代大家都很重视写楷书,学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外,楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作,细节,尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯,让人手下的'感觉微妙而细腻。

  结合历代大家对不同人物书法的品鉴,用心比较和体会里面的高低好坏,去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己,依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

  用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体,行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律,从胸有成竹到胸无定数,自然生成。

  写唐楷有收获,再写魏碑也不会有太大障碍,只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的,都是一脉相承的。

  学艺术的三个层次:一,技法上的学习;二,视觉形式的研究;三,精神层面的修养。

  写褚的楷书,用笔的时候,要注意笔锋的变化,敏锐的捕捉笔尖入纸,行笔,出锋的运动轨迹,要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作,蕴含有基本的笔法和动作在里面,过去的人对书法强调动作,笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的,因为书法根本不是线条。

  好的书法能表现出作者人生,生命的体验。无论文学,还是书法,既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露,无障碍,随心所欲。初学一个帖,点画和点画之间一下很难摆顺,这需要我们去找规律,一点一画,一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西,规律找到了,才能深入。写一个字,切忌把每个部分孤立起来,要做到协调,整体协调能力是很重要的,这有很多窍门,道理在里面。

  临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的笔。下笔要善于找参照,大胆落笔,随时调整,锻炼出前笔有缺憾,后面的点画能补救回来的本事,字的形要控制好,也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体,角度的大小,长短,笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。褚字圆转多,笔划多的字方折少,点画少的字方折多,这样整个字,整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短,重心下压。复杂多折画的字,多数折要削弱。强调度,一个字强调只能一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。

  在这三周的学习中,我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习,需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。

  热学习书法的心得体会 4

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:首先作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。教师特别是语文老师,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的`是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。那我一直以来是如何学习书法的呢?首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待。

  热学习书法的心得体会 5

  学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长,但在我所上过的几堂课中,我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书,欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。

  曾经只懂得“篆书,隶书,楷书,行草,草书”,“柳体,颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字,但上了课之后,我明白,书法不仅仅是写字,它是一种艺术,是一种文化,它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字,负载了中国几千年的历史文化,能透露出写字人的性格和气质,也是大千世界的抽象和浓缩。

  其实,我觉得,书法和绘画一样,是一门跨民族,跨时代,跨文化,跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介,以画面为形式;书法是以线条为媒介,以笔墨为形式。它们都是抽象的,有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现,当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》,我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画,但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖,书法艺术要走出国门,走向世界,是有可能的,那需要我们炎黄子孙共同努力,先从我们自己做起,重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术,向世界诠释其精髓,将其发扬光大。学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的`是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。

  我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

  那我一直以来是如何学习书法的呢?

  首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

  然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

  通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:

  第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

  第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

  第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个

  比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

  有句话说的对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。

  总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。

  热学习书法的心得体会 6

  20xx年暑假,我被爹娘发配到舅舅家。

  我在舅舅家的时候,舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班,我大吃一惊,心想:“我怎么来了书法班,我原来是想学画画的,怎么到了书法班?”哪的老师是一位年轻的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。

  第一天,我去学了,除了老师,我谁都不认识,哪里有学硬笔的,有学软笔的,我学的是软笔,我以为硬笔难学的,没想到哇,原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔,怎样写,还放大3倍的字帖。

  首先,老师教我的是单勾,双钩学完了,又教我用毛笔字写字。学了两天,“朱峰,你升级了,看雪单勾了!”我面临这突如其来的声音,我吓的心都要跳出来,我脑子里一片空白,回答了一声:“啊啊——啊?奥!”“拿笔来”老师展示了一番,我也看明白了,我也学会了,我就开始练习。“你看看,那些比你来得早的,学的还不如你快,好好学!老师相信你!”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”,就回到了爹娘身边了……

  我明白了一个理:什么事,只要努力干,就有奇迹发生!

  实践后,体会到的,我发现我还有许多小错误没有改过来。比如;握笔不佳,姿势不美,笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次,我我都会认真地去写,老师给我评价,我也回认真地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓励我,使我的信心有增强了许多。

  日复一日地练习。有一天,我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较,发现我进步了。到书法教室,再看看高年级的哥哥姐姐们写的字,我认为她们写得比我好看很多,所以,我下定决心,一定要超过高年级的.哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

  在这几个月里,我在学书法的过程中得到了很多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不断的进步。而且,练毛笔字要不断地观察,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把毛笔字写好。我相信,我一定会成功的。

  热学习书法的心得体会 7

  我自七岁开始练习书法,到现在快三年了。

  至于我学书法的初衷,说来可笑,仅仅是由于我顽皮好动,年龄又小,上课经常搞小动作。妈妈索性让我去学书法,练练定性,说不定心会静下来。

  于是,我便从此接触毛笔。第一次学书法,心里充满了好奇,觉得蛮新鲜的。教我书法的是张彤老师,据说他是市里书法协会的会长。

  第一节课我们学的是笔画。字是由笔画组成的,先练笔画。看似简单无比的一横,对于年幼的我而言,是多么的难写啊!再者,毛笔的笔头软软的,一按下去就是—个又圆又胖的点,再把这点向右延长,一条忽胖忽瘦还不断颤抖的一条直线,这是横吗?怎么我写出来是如何得丑陋,反观老师的.修长而又挺拔,果然是铁划银勾,两者一比,天壤之别。幼小的我握着粗大的笔杆不知所措,一横、两横怎么都这么丑陋。这时张老师过来了,握住我的手,手把手地教我怎么写,让我感觉一下各个动作和行笔过程,并告诉我不要急,慢慢来。可是之后我一连写了几个,但还是老样子。快下课了,张老师走过来对我说,只要回家下功夫多练习,一定可以写好的。

  回到家,妈妈就帮我把纸铺好,看着我继续练习。不好意思的说一句,在写的不好时,妈妈还在一旁打我呢。在以后的每天放学回家,第一件事就是练习书法。真是功夫不负有心人,到第二次学书法,我的横终于写的好多了,还得到了张老师的夸奖呢!

  通过学习书法,我体会到,学习任何知识都要有恒心,勤学苦练,一定能够学好的。小朋友们不信就试试吧!

  热学习书法的心得体会 8

  时间的流逝,不知不觉我已经上大学一年多了,很多时候在想上大学时为了什么?而且学习书法专业是为了什么?而我小时候父母也让我学过书法,那时或许是让我把字练好,大学前的集训也只是单纯的为了上一个大学。而走到大学的课堂上,与我想象的书法完全不同了。

  书法不仅仅是单纯的去写字,它是中国汉字特有的传统艺术,而且有很深层的理论,一个优秀的书法家,不仅字写的不错,并且它对书法理论的了解相当深刻。这就是我在上大学后为何开了许多课程,例如:古代汉语、书法史、书论等。学习书法就是学习做人,练习书法就是磨练自我性格,提升人格。虽然现在只是短短的一年多中,但足以让我受益匪浅。

  其实,我很喜欢书法,它可以表现出来一个人的心情,在研究古代人书法作品就能可以表现出当时古人的意境。在平时闲下来时就可以写写字来陶冶自己的情操,能让自己的生活更加充实。而经过在大学的学习,也了解了我们课程主要是从篆隶楷行草来安排,有根据从书体演变学习。

  在学习篆书我们从大篆到小篆的学习,老师主要是让我们去寻找一些线条的感觉,在学习石鼓文的时候,就感觉到线条饱满圆润,笔意浓厚,书法艺术的线条美是非常重要。而在楷书学习中我们先以魏碑,强调了单字字形的结构排布和整体章法的排布。现在正在学习隶书,我们主要以临帖张迁碑,并且有时去亲自刊刻上面的字,老师是让我们去更好去寻找那种刻石和书写的.融合,一个书法技法相当好的人,临帖是首要的。同时上的一些书法史、书论课程去更好与我们的技法结合,所谓“纵横有可象者,方得谓之书矣”。

  虽然我还没有学到很多东西,通过从学书法到现在,我认为首先学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩。其次就是善于思考,老师是我们的引导者,我们经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等,要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的。

  最后就是到一定高度了,考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟。希望自己能在以后学习书法的道路上更加努力,加强自己的技法和学到更多的理论知识!

  热学习书法的心得体会 9

  通过学习书法,我受益匪浅。文化水平不但有了提高,同时还锻炼了我的大脑和手,又告别了枯燥的生活。

  以前,我对书法一知半解,只是对写字感兴趣,开始写字时,手总在抖,手腕僵硬。大横大竖总写不好,字体也没力度。于是,我从基本笔画到偏旁部首再到间架结构都详细解读。下定决心一定学好书法。通过不停地去练、去学和临摹字帖,勤学苦练基本功,逐渐字体有了模样。写字手也不抖了,手能控制笔了,手腕也有劲了,学习的信心增强了。于是对写书法有了兴趣。

  我体会到要想写字,就必须具备毅力和方法。勤奋钻研,凝神静气地写书法。正向老师教我们的那样,认真加勤奋等于收获。我牢牢地记住这一点。这样才能写好、写快漂亮的字。

  在学习书法中我领悟出,要想取得事半功倍的效果,提高多方面的.文化修养。扎扎实实的练好书法基本功,尤其要重视临摹优秀的字帖,增强信心,学有所成。

  每每看到好的书法作品,能得到艺术的熏陶和感受书法的魅力。我体会到学习书法还是一种美的享受。

  热学习书法的心得体会 10

  今天,天气晴朗,我又写起了毛笔字,这是我每天的习惯。呀!忘了自我介绍,我叫周xx,现在六年级2班的学生,能够幸福、快乐地学习毛笔书法也许只有一年的时间。听那些师姐们说,升上初中后,学习非常紧张,基本没有时间进行艺术学习,呵呵,那个暂时不管他了。至少,现在每周我都能在谭老师亲自辅导下写字,聆听着古琴轻松愉悦地陶醉在书写中。

  我是在三年级开始参加毛笔班的,是老师给我鼓励、信心。那一天,我正式踏入谭老师的毛笔书法课堂,幽幽的墨汁香味让我感受到传统文化的魄力,经过三年寒暑的刻苦练习,从最初的一笔一画到今天轻松的进行作品创作,也算是小有成就了,嘿嘿!告诉你们,随着毛笔字的进步,我的硬笔书法也受到影响,越来越好了。我发现自己以前的`硬笔书写得非常幼稚,我看过其他同学的书写,好象就数我变化最大了,这可是与谭老师的悉心教导及我的勤奋练习密不可分的,以前经常听老师说,毛笔对硬笔有很大的影响,没想到在我的身上发生了。静下心来写字好处是非常多的,你们没有看到许多人都用毛笔字写出一些警句挂在墙上勉励自己,而且字体还可看出一个人的性格和气质,学习毛笔书法过程很是漫长,有苦也有快乐,很多写得好的师兄师姐们升上初中后都以这特长为学校增了光,我既羡慕、但更期待……

  所以,我觉得毛笔书法不仅是一种文化,而且对硬笔书写也很有帮助,听完我的体会,你是不是也很想学呢?各位学弟学妹们,快点来学习吧!

  热学习书法的心得体会 11

  上小学一年级时,我就开始学习写毛笔字。记得有一天,我用铅笔写字时,爷爷看了看,对我说:你写的字太难看了!字就像人穿衣服一样,字写得好,人家看起来就感到舒心。于是,爷爷便带我到书法班学习书法。

  刚开始,我感到好奇,瞧!老师大笔一挥,写下一个个潇洒的字。我拿起笔也开始学起书法。可是,过了一段时间,我先是感到字要写好很难,产生了畏难情绪,甚至感到厌倦,最后我便有了打退堂鼓的念头。正在这时爷爷严肃地说:”无论学什么东西都会遇到困难,写字也一样,一定要坚持下去才能写好字,还有,一定不能半途而废,不然以前的努力就白废了!”。听了爷爷的话,我硬着头皮,咬咬牙坚持下来了!坚持了两年多,我的书法已有长进,今年春节,爷爷为了鼓励我,便把我写的对联贴在家门口,邻居看了都表扬我写得不错,使我深受鼓舞,此后,爷爷就亲自辅导我继续练习书法。

  现在,我对学书法有一定的.体会:写作要做到”三心”。

  第一,要细心。汉字有点、横、竖、撇、捺、横折勾、竖弯勾,写法都不同,还有,笔画的粗细也不一样,因此,写字时要集中精力,细致地区分。

  第二,要耐心。因为毛笔是软笔,比较难掌握,而且汉字有左右结构、上下结构、撇捺交叉、方框缩格等不同的写法。所以,写字要有耐心,不能马虎潦草。应先写楷书,然后学行楷、行书,基础打好了,最后才能学草书。

  第三,要有恒心。要学好毛笔字,不是几天、几个月就能学好的,因此,学书法要经常练习,持之以恒,不能三天打鱼,两天晒网,更不能半途而废。

  书法是一门艺术,现在,我对书法有了一定的兴趣,我决心坚持学下去,争取成为一名小小的”书法家”。

  热学习书法的心得体会 12

  在柔和、明亮的灯光下,铺开一张洁白如雪的宣纸,闻一闻这宣纸和“一得阁”墨汁的香气,打开书法字帖,轻轻提起毛笔,饱蘸墨汁,在宣纸上挥毫书写……这就是我练书法时的情景。每当此时,我都能特别感受到中国书法的独特魅力。但同时,我也能回味到书法学习的“酸甜苦辣”。说起书法,我总有许多故事,接下来,我为大家说说我练习书法时的酸甜苦辣。

  酸与辣:每个星期五晚上,我都要带着“笔墨纸砚”文房四宝到书法班练习书法。白天,在校学习,我已经感到有点疲劳,晚上,又要练习书法,虽然比较辛苦,可我非常认真,力求“完美”。我每次都使出九牛二虎之力,努力把每个字写好,可严格要求的老师总是每次都说我写得不够完美,哪里结构不好,哪里笔画不好,哪里布局不好。

  当时,除了手酸,我心真的好酸啊!而且,我的脸上都觉得辣辣的,如果有一枚小镜子,镜子里一定有一个红脸的小男孩。其实,学习书法就是这样循序渐进的,有批评才有害羞才有进步。事后想想,我反而有一种吃了酸菜鱼以后的那种感觉……

  甜和苦:学习书法也不全是酸的,每当在各种级别的书法比赛中取得不错的成绩时,特别是获得了奖,或者,在课堂上能得到老师的表扬,引来同学们羡慕的目光时,我的心里总是甜滋滋的!最主要的是我的书法有了进步得到肯定了,我会更加感到那种甜甜的。我每次练书法,一练就是一个小时,练得腰酸背痛是常有的'事,有时还把手关节都写僵了,写完需要把手腕用力往里按一按,才能“恢复原状”。听大人们说,咖啡是苦中带甜的,我想,我练书法,也有这样的一种滋味吧……

  这就是我喜爱的书法——充满七滋八味的书法,回味无穷的书法。

  学习书法,不仅五味俱全,还能教给我很多的知识呢。说起书法,那可是中国传统文化的瑰宝。从古到今,有多少著名的书法大家,他们的作品千古流传。如:颜真卿、柳公权、欧阳询、王羲之……。书法,还是静心凝神的好方法,可以修生养性,增加素养;能写一手潇洒的好字,还受用无穷。俗话说的好:字是人的第二张脸,见字如见人,如果你去应聘,或去签合同,或随便干与写字有关的什么事情,只要人家看见你的字,就会想:这个人字写得不错,人肯定更棒。反正,写得一手好字一定不是一件坏事。

  热学习书法的心得体会 13

  我们通过这次学习,有了新的认识和思考。

  胡崇炜先生认为学习行书:王羲之的行书与楷书都不是刻意的,是复归自然的,有书写性,是自然书写,天然自然的。欧阳询的行书感觉好,中宫紧结,劲拔有姿。颜真卿的行书有正大豪迈之气。经典代表了不同风格的取向都很好。另外,陆柬之的《文赋》有专业人士认为也是很好的行书,它反映了中国文化的中庸和谐美。

  我们对名帖都要有所取舍,可以选择少字数的字帖来临习,这样就容易把帖子里的字写好,因为字少,所以就能够专心地学习和思考。

  认为当学生难,在任何时候都要有以一个学生的姿态来对待学习与交流。在学习中,我们对经典的借鉴,要明确方向,我是从哪里来,又要到哪里去。只有建立法度是第一的观念,我们的学习才有可操作性。

  要想写好行书,就要先研究楷书,有专业人士讲过,有多好的楷书就有多好的行书。没有不好的帖,只有你写不好。要法度森严的经典,工夫到了就会有面目。

  杨维桢用章草与行书结合,有想法。现在可考虑金石味写章草。文征明应学其小行书。王铎一日临一日自运。强调记帖,默写。临帖抓重点,抓细节。按创作去临,临即当一个作品去创作。边临边创作。靠住一家搞创作。这个时代还是学习古法。要把作品整漂亮。

  王厚祥讲草书:临帖要成为书家的一种生活,取法经典先期就是要像,“难写精神挽结处”,像能出精神固然重要且宜得手,要不像还能出精神这就有难度了。临什么是很重要的,能找到自己想要的笔法很重要。比如:张旭怀素的草书,就是写壁的方式,侧笔写的,侧笔中锋运用的笔法。各种经典里面的笔法形态都有不同,或中锋为主或侧锋为主等都不尽相同,结字的姿态有瞬间性,以奇为美。

  一个舞蹈家,他总是从分解动作开始练习的,当每个动作都很熟练了,连起来就是优美的舞蹈。书法也同样具有这种特质。

  我们要做一本法书的.专家,先坚守再突破,突破就是坚守。

  我们还要重视身心的修养,眼高手低是常态,要解决心不静的问题,能力才有所提升。

  对于草书它不是实用的,我们要用艺术的眼光来对待,要比大众的眼光高出很多才行。

  王厚祥先生还说,草书要出奇,要变得出人预料。他早期写漂亮的,后来就转化为拙朴方面了,求自然天成之味,主张:“猎奇、积奇、用奇”积奇胸中才有丘壑,奇就是要多情且具有想象力,一切都为我所用,通俗绝对不行,真正意义上的书法家是要引领大众的审美。

  热学习书法的心得体会 14

  书法是中华文化传统的瑰宝,也是一种独特的艺术形式。诸葛亮曰:“吾之书法,乃人所共品论也。”书法以其独特的审美价值,对人们产生了深远影响。在我的成长过程中,书法一直伴随着我,给予了我许多启示和感悟。下面我将从欣赏书法的心理感受、学习书法的过程、体验书法的愉悦、钻研书法的收获以及书法教育的价值五个方面进行叙述。

  首先,书法作为艺术形式,给人以美的享受。每当我欣赏一幅优美的书法作品,总能体会到一种心灵的愉悦和美的沉醉。“诗词、书画、戏曲、曲艺等非物质文化遗产使人身心愉悦,塑造人的人文精神和人文格局。”书法作为非物质文化遗产之一,正是以其别具一格的艺术形式,给人们带来了身心愉悦。当我欣赏书法作品时,我不仅可以感受到作品所蕴含的艺术美感,还可以感受到作品背后艺术家的心灵世界和情感表达。这种美的享受是无法用言语来形容的,需要亲身体验才能真正理解。

  其次,学习书法的.过程是一个不断修炼和积累的过程。书法要求人们具备良好的独立思考能力和耐心的修行品质。学习书法需要细心观察,并将观察到的字形、结构等进行分析和总结。同时,还需要反复练习和不断改进。通过学习书法,我深刻体会到“勿以恶小而为之,勿以善小而不为”的道理。每一个练习的字都需要用心揣摩,每一个笔画都需要认真练习,才能达到一定的境界。书法是一种需要积累和沉淀的艺术形式,只有不断修炼,才能取得一定的成果。

  再次,书法的创作和体验是一种愉悦的过程。书法作品的创作需要艺术家将心灵融入到作品之中,用笔尽显自身的情感和思想。创作的过程中,我感受到了一种与自己内心的对话和交流。将心情转化为文字,通过笔墨表达出来,不仅可以使自己得到情绪的释放,更可以与他人分享自己的观点和体验。作品完成后,通过欣赏自己的作品,我常常能感受到一种满足感和自豪感。这种体验的过程是一种与自己对话和交流的过程,使我更加了解自己,也更加关注自己的内心世界。

  此外,钻研书法的收获是巨大的。书法不仅是一种艺术形式,更是一门学问。通过钻研书法,我不仅能够领略到中国书法的博大精深,还能够开阔自己的眼界和思维。研习书法不仅需要掌握基本的技法,更需要读懂字体的内涵和作者的表达意图。通过不断学习和探索,我不仅提高了审美能力和观察力,还锻炼了自己的思维能力和创造力。书法的钻研不仅是一种艺术的修行,更是一种对自身品格和境界的提升。

  最后,书法教育具有重要的价值。书法作为中华传统文化的瑰宝,应该在教育领域得到更多的重视和培育。通过书法教育,不仅可以提高学生的审美能力,更可以培养学生的情趣和气质。书法教育可以激发学生的创造力和思维能力,提升学生的审美素养和形象塑造能力。同时,书法教育还可以培养学生对中国传统文化的热爱和认同,传承和发扬中华民族的优秀传统文化。

  综上所述,书法是一种独特的艺术形式,给人们带来了美的享受。学习书法的过程是一个不断修炼和积累的过程。书法的创作和体验是一种愉悦的过程。钻研书法的过程中,能够获得巨大的收获。书法教育具有重要的价值。通过对书法的理解和体验,我深深地认识到书法作为中华传统文化的一部分,对我的人生产生了深远的影响。我将继续学习和钻研书法,将书法的魅力传承下去,并将书法的美好传递给更多的人们。

  热学习书法的心得体会 15

  前面文章有写过,跪着学古人,站着写自己!既表明对古人的敬畏,对学问的敬畏,又表明学习古人的前提下,让中华民族的文化有所创新,有所创造,有所进步,从而无愧于古人,无愧于后来者。对待书法的继承与创新问题,多年来一直是书法界普遍关心和争论2 又比如,米芾、赵孟、文徵明、傅山等都是行草大家,但他们的篆书和隶书并不好,我们就不一定去临习,因为篆隶不是他们的强项。邓石如和吴让之都是篆隶和篆刻大家,他们的行草书并不是最好,我们也不一定去临习。因人的个体差异很大,同临一个帖,每个人的感受、领悟出的含义都会有所不同,再加上时代、年龄、环境、世界观、价值观以及学书的历程不同,必然会形成各自的特点,这种特点用传统与审美高度,加以归纳、整合就会形成自己的风格。

  凤

  要有理解和分析地继承传统,古代书法家的优秀作品精华,一定要认真地学习继承,而且要发扬光大。但古代所有的书法作品并不一定都是优秀的、美的东西,我们决不能生搬硬套地去临摹学习。事实上每个从事书法创作的人,都会在众多的古代书法作品中进行很好的选择,这种行为本身就是继承中的分析和选择。

  有人说“古到深处便是新”,这话很有道理。 如果说书法是传统的艺术,以中国文字为载体的表现艺术,那么艺术的书法,包括两个要素,即继承传统的同时,创新也离不开艺术审美性,二者尤为重要!

  书法即使用毛笔书写汉字,对汉字进行艺术创造的艺术。可以说汉字三千多年的发展史,本身就是一部独具创造魅力的艺术发展史,是汉字本身所具有的艺术造型和艺术情趣,给古今中外书法家提供了创作和发挥的基础和源泉。中国书法三千多年的发展史,本身也是一部很有价值的创新史,就是在继承前期优秀传统基础上的开拓进取和创新,如果没有开拓创新,也就失去了艺术创造的生命。

  鹤

  只有传统,没有艺术性或只有艺术性,没有传统,都不可谓之书法。

  书法,在传统上,首先要解决的是艺术表现的基本手段。比如,篆书是最古老的汉字字体,篆书中锋用笔,也就是说中锋用笔,可以使线条厚实、圆润、生动、饱满、雄浑壮美、韵味久远。篆字的结构上紧下松,垂脚稍长,有居高临下的俨然之态,当须仰视观之,那种橫短竖高的造型特征产生了神秘的崇高感;有些字形能较为直观地显示出先民对自然和社会事物的认识,容易唤起人们对自然、对生活的联想。篆书在章法上行列整齐,规矩和谐,形成了以挺拔俊秀之结体、圆润劲利之用笔、婉通浑畅之线条和庄严雍容之布局为基本特征的艺术风貌。显现出一派天真烂漫不加雕琢的自然美,以及朴质浑厚的美学特征。

  正因为时代的继承与发展,到东汉时代,篆书已逐渐被隶书所替代,虽然篆书虽然是早期的汉字字体,却具有独特的审美价值和书写效果,所以后世仍有沿用,并在艺术上有所突破性发展。

  鹏

  俗话说:功夫在功夫之外。此话怎么讲呢?书法,是一个人综合素质的体现。书写者是满腹才华,还是仅限于技巧本身,则在书法作品上均有体现。缺乏书卷气的作品乍看惊艳,但不过是皮毛而已,越看越不耐看,味道呢也越看越寡淡。像有的人根本没有认真研习古代碑帖,就在玩什么线条、技巧、墨象、图形等,胡涂乱抹,基本功太差,谈不上什么文化品位。这种所谓创新作品,开始看还颇有点新鲜感,再看时,就会觉得过于肤浅乏味,毫无根基,难登大雅之堂。犹如很会说话的人,一定会是文学家吗?不一定是。书法同理,传统功夫再好,如果其书没有艺术性,字字一样,篇篇雷同,那只能说明他是字写得好的写字匠,具有匠气的墨宝宝而已,不能称其为书法家。

  众人皆知,好的书法的创新离不开深厚的`文化修养。文化修养指书艺以外的其他修养,诸如书者的思想品德修养、学识和艺术修养以及生活经历等等。一幅成功的书艺作品,应该是书法家思想境界、生活阅历、知识结构和艺术修养的总和。书法是通过综合各种知识和修养,并用毛笔这一特殊的书写工具,将汉字经过高度艺术处理,从而表达书者思想感情的一种抽象艺术。鉴于此,书法家须具有多种文化艺术造诣和修养,须通书理,精诗词,善绘画,谙文章。

  书理可以启其灵性,诗词可以发其情致,绘画可以舒其章法,文章可以养其气韵,书法家必须使自己具有高尚的风格、广泛的艺术修养、丰富的知识积累、宽广的眼界和胸怀。只有在这个意义上的创新,才能使自己的书艺作品具有更美的意境、气势、韵味和节奏,意态挥洒,情驰神纵,独抒性灵,妙然超群。

  创新不但要刻苦临池,精于临摹,练好“字内功”;更要研究书理,博通书史,加强思想修养和文化艺术修养,修好“字外功”,努力做到“积学以储宝,酌理以富才”,提高文化修养是一个人终生奋斗的目标,是一个循序渐进的追求过程,是一个人的生活阅历、思想境界、创作环境、时间精力和兴趣特长相联系的,虽终生追求,却因人而异。

  道

  书法是所有艺术门类中传承度最高的,如果只是“任笔为体,聚墨成形”,没有深厚的传统文化的基础和广博的学识和审美高度,怎么创新呢?往哪方面创新?创新是每个学书者的目标,但创新从来没有捷径,也不可刻意而为,为创新而创新,创新是功到自然成的事情。

  反之,只是任凭个人的想法,以怪异取悦于众人,以随意夸张变形冒充当代艺术,就是歪曲创新,就是对艺术的亵渎。外行看不懂,业内人一眼便知其书法的技巧水平的优劣程度。不必再上演皇帝的新装的表演了。

  只有传统没有艺术性或只有艺术性没有传统都不可谓之书法。

  禅

  关于艺术性。书法的艺术元素很多,但其中有两个重要的特点,抒情性和不可重复性。

  好的书法作品是形式和内容的高度统一,表达书者思想感情的一种抽象艺术!如《兰亭序》、《祭侄文稿》等。二是不可重复性。相传王羲之写天下第一行书《兰亭序》时是微醺之后即兴作文作书,因有修改和漏字处,之后,王羲之重新写了十几遍怎么也超越不了第一张。天下第二行书颜真卿《祭侄文稿》是怀着一种悲愤之情写下的悼念文章,纯属文字草稿,添加修改处甚多,若过了此时此境,颜真卿也不可能写得出第二篇一模一样的祭侄稿。

  作为书发发烧友的墨宝宝们,第一阶段期要深入领悟传统各大派系的结字章法与特征,用心训练技法,夯实基本功,这是一个持续的漫长的过程,也是考验人的意志与毅力的过程,然后,多看多写多交流,脱俗是第一位的,其次是风格,其三是艺术性。做到第一条超凡脱俗已属十分不易,做到前两条便可纵横书坛,三者皆备便是当然大家。这既要靠孜孜不倦的勤奋,还要靠天资的灵气。

  热学习书法的心得体会 16

  隶书作为中国传统书法的一个重要派别,具有超深厚的历史底蕴。在我接触了隶书这门书法以后,深深地被其古拙、厚重的艺术品质所吸引,感到很有意思。在不断的练习和探索中,我得到了许多隶书法的心得和体会,今天,我想与各位分享一下。

  一、正确的手势姿势。

  隶书的书写手势姿势应该是非常严谨的,正确的手势姿势对书写的质量有很大的影响。首先,应该注意笔杆的`使用,应该保持笔杆的垂直于纸面,并且要保持精准的力度掌握。其次,手指的合理运用是非常重要的,利用手势的规范性,可以让你在书写时更加舒适自然。最后,身体的姿态也非常重要,应该选择一个舒适而自然的姿态来书写,前后呼吸也需要掌握得恰到好处,一呼一吸将会更加提高隶书的书写效果。

  二、坚持练习与积累。

  隶书书写需要长时间的练习,不能只是一蹴而就,必须要有一个持续的积累过程。不仅仅是书写的时间,而且还需要充分地观赏、欣赏,同时也要多了解一些隶书的丰富知识。这样可以使自己在隶书书写方面更加深入了解,更加扎实,从而写出高质量、充满个人特色的隶书作品。

  三、掌握隶书的规范性与美学意义。

  在隶书的书写中,不仅仅是书写手势姿势、字型技巧等方面,还需要有很高的审美素质。小到笔画,大到全篇的运用,都需要通过欣赏和研究来得出一个完美的规范性。同时,还需要注意隶书的美学意义,实践中,根据自身的经验,去寻找一些搭配不同的色彩、纹样、构图等,达到隶书的美学意义。

  四、追求创新与独特性。

  在进行隶书创作时,要致力于创新和发扬个性化。在书写过程中,可以发挥个人的想象和创造力,让作品更加丰富、个性和颇具特色。创新和独特性的追求,让你的隶书艺术风格更加独具匠心,有个性化的风格和特征。这种特定可以增加作品的吸引力,也可以提高创作隶书的乐趣和成就感。

  五、融入生活,发掘优点。

  隶书是一种艺术表现形式,可以与生活相结合。在书写隶书作品中,可以融入自己的感受和经验,用隶书书写表达自己的心情。这不仅能够充分体现隶书的艺术性和价值,也让隶书更加具有生动性和感染力。另外,要一直锻炼和发掘自己的优点,从而使隶书作品更具年代感、跨越时空的艺术魅力。

  总之,隶书作为中国传统书法的珍藏之一,拥有着无尽的魅力和内涵。在练习和创作隶书作品的过程中,我们应不断地探索和学习,一步一步锤炼自己的书法技巧,让自己的隶书艺术风格更加纯正、独到。最后,希望每个爱好隶书的人都能够在自己的隶书创作中,得到更多的精神滋养和厚重的文化体验。

  热学习书法的心得体会 17

  20xx年暑假,我被爹娘发配到舅舅家。

  我在舅舅家的时候,舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班,我大吃一惊,心想:“我怎么来了书法班,我原来是想学画画的,怎么到了书法班?”哪的老师是一位年轻的、美丽的、等着被录用通知书的十七八岁的女孩儿。

  第一天,我去学了,除了老师,我谁都不熟悉,哪里有学硬笔的,有学软笔的,我学的是软笔,我以为硬笔难学的,没想到哇,原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔,怎样写,还放大3倍的字帖。

  首先,老师教我的是单勾,双钩学完了,又教我用毛笔字写字。学了两天,“朱峰,你升级了,看雪单勾了!”我面临这突如其来的声音,我吓的心都要跳出来,我脑子里一片空白,回答了一声:“啊啊——啊?奥!”“拿笔来”老师展现了一番,我也看明白了,我也学会了,我就开头练习。“你看看,那些比你来得早的,学的还不如你快,好好学!老师信任你!”老师鼓舞我说。我单勾还没“毕业”,就回到了爹娘身边了……

  我明白了一个理:什么事,只要努力干,就有奇迹发生!

  实践后,体会到的,我发觉我还有很多小错误没有改过来。比如;握笔不佳,姿态不美,笔顺不规范等。这些毛病我得渐渐地改过来。

  每一次,我我都会仔细地去写,老师给我评价,我也回仔细地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓舞我,使我的信念有增加了很多。

  日复一日地练习。有一天,我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较,发觉我进步了。到书法教室,再看看高班级的哥哥姐姐们写的字,我认为她们写得比我好看许多,所以,我下定决心,肯定要超过高班级的哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

  在这几个月里,我在学书法的'过程中得到了许多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不断的进步。而且,练毛笔字要不断地观看,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把毛笔字写好。我信任,我肯定会胜利的。

  热学习书法的心得体会 18

  作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的。特别是语文老师,写字是很重要的基本功。因此我开始学习书法,断断续续地写了好几年,但是书写水平进步迟缓。

  有幸参加了这次由朵云轩艺校组织的为期五次的楷书书法技法教学与实践的培训,此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。通过培训,使我对书法艺术有了更深入的了解,也深深感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,作为一名语文教师,传承祖国书法传统文化的责任。

  在培训中,聆听了著名书法家沈培方老师的书法讲座,以及书法专业知识精辟的讲解,使我对对书法专业知识有了新的认识。期间还得到沈老师对于笔法的细心指导。沈老师细心地逐个检查了每个老师的执笔方法,并一一纠正,强调行笔时一定要“指实掌虚”。沈老师还一一讲解并示范了横、竖等八个基本笔画的运笔方法,教会我们“横画竖下笔,竖画横下笔”,其它笔画皆同此理。很多老师一时不是很明白,书写时不得要领,沈老师耐心地反复示范、纠正,老师们深受感动。

  通过学习,我开始懂得学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承的规律。历代大家都很重视写楷书,楷书里面包含了大量的书法最基本的规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作细节,尽量把每个提按转折做到位。

  用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。写字时行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,写进纸去。

  临帖时要随时提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的牛笔。下笔要善于找参考照,大胆落笔,随时调整。字的形要控制好,也在善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体角度的大小、长短,笔画之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。一个字只能强调一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。

  练字的人,虽然不可能人人成为书法家,但人人都可能成为一个书法艺术爱好者。学习书法不能急于求成,更不能一曝十寒,它是一个长期的细水长流的.工程。既要注意人品的休养,要不务虚名,不好高骛远,还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步。

  总之,此次书法培训不仅提高了受训老师的整体书法水平,也对传承民族的文化艺术,修炼人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有重要意义。

  书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。今后我要尽量挤出时间,静下心来认真思考,尽快消化和吸收培训的知识,勤于练习,尽快达到培训的目标和要求,多练字,练好字。在练习的同时,陶冶自己的情操,也让自己工作之余的生活更加充实。同时把本次学习的经验和知识应用于书法教学,毫无保留地传授给学生,使学生的书写技能得到提高发展。

  热学习书法的心得体会 19

  隶书是中国书法中的一种传统字体,具有独特的魅力和艺术价值。我对隶书产生了浓厚的兴趣,并通过学习与练习,获得了一些心得体会。下面将从学习隶书的动机、技法应用、审美体验、精神修养和价值传承等五个方面,谈谈我的隶书书法心得体会。

  一、学习隶书的动机。

  我对隶书产生浓厚的兴趣,源于它独特的艺术魅力和深厚的历史文化底蕴。隶书字迹方正、秀美,具有浓郁的古韵,每一笔都流畅自然。它是中国传统书法中的一种重要字体,具有悠远的历史渊源,对于了解中国文化和传统艺术有着重要的意义。因此,我希望通过学习隶书,深入了解其文化内涵,提升自己的艺术修养。

  学习隶书的过程中,我深刻体会到了学习书法的重要性。隶书书法要求线条方正有力、结构严谨,需要严格掌握横、竖、撇、捺等基本笔画的构造和运用。练习隶书时,我不断强化笔画的正确性和连贯性,把握好笔画的长度和粗细。同时,在练习中也要注意节奏感和韵律感的体现,使每一个字体都具有美感和艺术性。

  三、审美体验的感受。

  通过学习隶书,我深刻感受到了书法的审美魅力。隶书书法具有独特的美学特点,它的笔触饱满自然,韵味悠长,透露出一种古拙、厚重的气质,给人以深深的触动。随着练习的不断深入,我逐渐领会到了书法中“气韵生动、意境深远”的内涵,体验到了通过笔画的点、线、面运用展现出的独特艺术表现力。

  四、精神修养的提升。

  练习隶书不仅仅是一种技能,更是一种心灵的修养。在练习的过程中,我需要放慢节奏,全身心地投入到练习之中,感受每一笔带来的'乐趣和满足。练习隶书需保持专注和耐心,这不仅是对书法技巧的要求,更是对精神修养的提升。通过练习隶书,我学会了专注细致,培养了耐心和恒心,同时也增强了自我约束力和自律能力。

  五、价值传承的意义。

  隶书作为中国书法中的一种重要字体,传承着中华民族优秀的文化传统。通过学习和练习隶书,我不仅仅是在提升自己的艺术修养,更是在承载和传承中华文化的责任。隶书书法的传承需要不断的学习和实践,需要我们将其传递给后人,让更多的人欣赏和了解隶书的魅力,让这种传统艺术得到传承和发展。

  总之,学习隶书书法是一种丰富自我的过程,通过积极的学习和练习,我从中收获了艺术鉴赏力和审美体验的提升,更重要的是通过隶书书法的学习,我能够更好地了解和传承中国传统文化,在提升自身艺术修养的同时,也为中华文化的传承贡献一份力量。

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热学习书法的心得体会(通用19篇)

  心中有不少心得体会时,将其记录在心得体会里,让自己铭记于心,这样我们就可以提高对思维的训练。那么心得体会该怎么写?想必这让大家都很苦恼吧,下面是小编为大家整理的热学习书法的心得体会(通用19篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。

热学习书法的心得体会(通用19篇)

  热学习书法的心得体会 1

  作为一名小学的语文教师,3月25日至26日,我有幸被派遣参加了由山东省小学教研室在滨州市滨城区第一小学举办的首届小学书法教研培训学习。此次培训旨在促进“书法进课堂”,来自全省六百多名小学的老师,聆听了省教研室小学部副主任李家栋做的《中小学书法教育指导纲要》解读和滨城区第一小学刘国辉校长关于《小学书法教育经验的汇报》及名师讲座,他们就书法与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。

  两天的培训时光,对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂,但我却感触颇深,受益匪浅。此次培训不仅使我对书法专业知识有了系统的了解和新的认识,而且也认识到教育工作者对书法传承的重要性所在。

  在培训中,各位老师都耐心的讲解。尤其是临沂市兰山小学王效宗老师“皿”字底的教学让我记忆犹新。课堂上他通过“皿”字底的书写,反复让学生细致观察“皿”字底在不同字的下面的形状、写法和作用。从而让学生对字的结构、布局、书写有了新的认识。通过多媒体展示欧阳询和颜真卿的碑帖,更进一步提高了学生对书法课的兴趣。我过去一直认为,书法就是写字,字写得好,就是书法学得好。我对于书法的爱好,仅仅停留在兴趣和爱好层面。而现在才知道那是狭隘的认识,是单一、片面的认识。

  滨州第二实验小学陈老师在指导学生写字时,用象形法娓娓动听的讲到了“燕”字的由来。上为头,左右为翅,下为尾。通过多媒体演示展现了中国汉字的博大精深。他引用了印度前总理对中国汉字的赞颂:“世界上有一个伟大的国家,他的每个字,都是一首优美的诗,一幅美丽的画,这个国家就是中国。”书法是中国的瑰宝,课堂上老师要教育学生写端端正正的中国字。做堂堂正正的中国人。

  书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以,作为教师,特别是小学爱好书法的教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中国文化相表里,与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。

  而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代时尚生活中,人们开始越来越淡化古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。

  针对“汉字危机”,教育部曾发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。20xx版的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整,明确要求加强写字教学,第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构,初步感受汉字的形体美”;第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字,做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”;第三学段“能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美。”

  对广大小学生而言,书法课可以陶冶情操、提升文化修养,对于国家而言,书法课不仅是提升国民素质的要求,更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以,大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的`书法教育是和老师分不开的,要想“书法进课堂”顺利开展,在学校里开设书法班,面临的最大问题就是师资不足,山东省小学教研室充分利用滨城区第一小学的教学经验,举办了山东省小学书法研讨培训。我想这也许就是开办此次教师书法培训的根源所在。

  同时,此次培训得到了滨州市教育局和滨城区第一小学的大力支持,也得到了参加培训的老师的充分肯定。在培训的两天里,一位附近小学的老师放弃自己休息的时间到培训会旁听,并不时用笔认真记录,用相机拍下一个个精彩的镜头。最近几年,我所在的冠县武训希望小学在王校长的领导下对书法常抓不懈。并专门成立了书法兴趣小组。通过每周两节课的学习,大大提高了学生对书法的爱好。并在县里组织的多次书法大赛中获得了优异成绩。

  总之,此次书法培训学习不仅提高了我们教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

  热学习书法的心得体会 2

  暑假,我和爸爸一起到找一位教书法的老师家做客。老师家的客厅里挂满了字画,还摆放着许多书,在一面墙上还有许多小学生的字画,他们的字写的非常好,所以我暗暗下决心,比他们写的字还好。

  可是因为他家离我家太远了,而且,我们家的临近就有一位伯伯也喜欢练书法,所以,我就跟着楼下的伯伯一起写毛笔字。

  一开始,伯伯先教我写“一”,我想:这还不简单,于是,我就写了一个“一”。然后,伯伯说:“应该先往外写一道小横,再往右下方顿笔,然后写一道长横,往上一翘再往下顿,再往里一折。”没想到写个“一”字这么复杂,还是先练练吧。我一笔一划的练着,一开始,我的字写的一点儿也不好,我就反复的练,不知不觉就写满了一本大仿本,直到伯伯满意为止,伯伯说我后边的字比前面的好看多了。我听了伯伯的夸奖,心里就像吃了蜜一样甜。我渐渐喜欢上了写毛笔字。我决定每天都来练毛笔字。

  第二天下午,我又来学毛笔字。这一天,伯伯教我写“二”,伯伯说:“写二和写一一样,就是上面的横短一些,下面的短一些。三也是一样。后来,经过伯伯的指导,我的字写的越来越好。后来,伯伯的儿子看到我的字比她的字要好,所以她也想写毛笔字,我想终于有人帮我磨墨了,可是,他连怎样磨墨都不会,他爸爸就耐下性子来教他磨墨。写字学会以后,我们就一起比赛,看谁写的好。

  我们互相关心,我不会的问他,他不会的问我,就这样,我们两个人的字写的都非常好,伯伯还经常夸我们呢。

  学习书法的感悟:

  书法自古就被视为中华文人士大夫的必备修养,是中国上下五千年的优秀文化传统,作为中华文化的精髓,书法倍受中国人民的喜爱与推崇。

  书法的发展离不开汉字的发展历程。汉字发展分线条化、图象化、笔画化。书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体,楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的,如果把楷书写得平正偏扁,加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书,行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始,就难以掌握楷书的笔法,因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见,练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。楷书最为难学难掌握,但是楷书是书法规律的基础典范,所以从目前学习者绝大多数是从学楷书开始。当你感觉怎么写也写不好的时候,一方面是楷书难写,另一方面是你在不断地进步着,你感觉写的不好,就会努力地去写好,因为你看到了差距。

  我们在学习楷书时候也可以练习着行书、隶书、篆书等,这样可以有助于更好的练习楷书,也可以减少练习中的疲劳感。书法,很美的一种艺术,闲暇之余,练练书法,也是一种修身养性的好办法。

  学好书法也是需要花很多时间的,但经过两个多月的书法练习我也学到了很多,至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧,还能了解一些历代书法家和书法家的作品,特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

  学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的.特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的。而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书,因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候注意起笔、顿笔、提笔和收笔,但只要心中有它的形就比较容易掌握了。

  要真的学好某种字体,领略名家风采,模仿名家特色,形成自己风格,是比较难的。首先你得对历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景,只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法,重在临摹,精心读帖,有实临与虚临之分,不要随心所欲,不论法度。

  最后,我觉得学好书法,也得有一定的审美要求,写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格,从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。我相信只要我们付出了努力就终有所获。

  书法艺术是国人的骄傲,我们必当代代相传。

  热学习书法的心得体会 3

  在开学的前三周,我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同,主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短,成效并不太大,还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。

  在学习书法,阅读书法史的时候,要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则,虽然在外在形式上的表现,历代不同,各人相异,但其内在的规律法则却是一样的。学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

  历代大家都很重视写楷书,学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外,楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作,细节,尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯,让人手下的'感觉微妙而细腻。

  结合历代大家对不同人物书法的品鉴,用心比较和体会里面的高低好坏,去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己,依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

  用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体,行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律,从胸有成竹到胸无定数,自然生成。

  写唐楷有收获,再写魏碑也不会有太大障碍,只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的,都是一脉相承的。

  学艺术的三个层次:一,技法上的学习;二,视觉形式的研究;三,精神层面的修养。

  写褚的楷书,用笔的时候,要注意笔锋的变化,敏锐的捕捉笔尖入纸,行笔,出锋的运动轨迹,要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作,蕴含有基本的笔法和动作在里面,过去的人对书法强调动作,笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的,因为书法根本不是线条。

  好的书法能表现出作者人生,生命的体验。无论文学,还是书法,既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露,无障碍,随心所欲。初学一个帖,点画和点画之间一下很难摆顺,这需要我们去找规律,一点一画,一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西,规律找到了,才能深入。写一个字,切忌把每个部分孤立起来,要做到协调,整体协调能力是很重要的,这有很多窍门,道理在里面。

  临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的笔。下笔要善于找参照,大胆落笔,随时调整,锻炼出前笔有缺憾,后面的点画能补救回来的本事,字的形要控制好,也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体,角度的大小,长短,笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。褚字圆转多,笔划多的字方折少,点画少的字方折多,这样整个字,整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短,重心下压。复杂多折画的字,多数折要削弱。强调度,一个字强调只能一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。

  在这三周的学习中,我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习,需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。

  热学习书法的心得体会 4

  学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:首先作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。教师特别是语文老师,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的`是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。那我一直以来是如何学习书法的呢?首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待。

  热学习书法的心得体会 5

  学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长,但在我所上过的几堂课中,我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书,欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。

  曾经只懂得“篆书,隶书,楷书,行草,草书”,“柳体,颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字,但上了课之后,我明白,书法不仅仅是写字,它是一种艺术,是一种文化,它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字,负载了中国几千年的历史文化,能透露出写字人的性格和气质,也是大千世界的抽象和浓缩。

  其实,我觉得,书法和绘画一样,是一门跨民族,跨时代,跨文化,跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介,以画面为形式;书法是以线条为媒介,以笔墨为形式。它们都是抽象的,有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现,当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》,我们想到什么了吗?每年有许多学子留洋学画,但又多少高中生会在家练书法呢?既然绘画艺术能向全世界覆盖,书法艺术要走出国门,走向世界,是有可能的,那需要我们炎黄子孙共同努力,先从我们自己做起,重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术,向世界诠释其精髓,将其发扬光大。学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下:

  1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;

  2、可以陶冶自己的情操,书法需要的`是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。

  我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

  那我一直以来是如何学习书法的呢?

  首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

  然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

  通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:

  第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

  第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

  第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个

  比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

  有句话说的对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。

  总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。

  热学习书法的心得体会 6

  20xx年暑假,我被爹娘发配到舅舅家。

  我在舅舅家的时候,舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班,我大吃一惊,心想:“我怎么来了书法班,我原来是想学画画的,怎么到了书法班?”哪的老师是一位年轻的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。

  第一天,我去学了,除了老师,我谁都不认识,哪里有学硬笔的,有学软笔的,我学的是软笔,我以为硬笔难学的,没想到哇,原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔,怎样写,还放大3倍的字帖。

  首先,老师教我的是单勾,双钩学完了,又教我用毛笔字写字。学了两天,“朱峰,你升级了,看雪单勾了!”我面临这突如其来的声音,我吓的心都要跳出来,我脑子里一片空白,回答了一声:“啊啊——啊?奥!”“拿笔来”老师展示了一番,我也看明白了,我也学会了,我就开始练习。“你看看,那些比你来得早的,学的还不如你快,好好学!老师相信你!”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”,就回到了爹娘身边了……

  我明白了一个理:什么事,只要努力干,就有奇迹发生!

  实践后,体会到的,我发现我还有许多小错误没有改过来。比如;握笔不佳,姿势不美,笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次,我我都会认真地去写,老师给我评价,我也回认真地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓励我,使我的信心有增强了许多。

  日复一日地练习。有一天,我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较,发现我进步了。到书法教室,再看看高年级的哥哥姐姐们写的字,我认为她们写得比我好看很多,所以,我下定决心,一定要超过高年级的.哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

  在这几个月里,我在学书法的过程中得到了很多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不断的进步。而且,练毛笔字要不断地观察,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把毛笔字写好。我相信,我一定会成功的。

  热学习书法的心得体会 7

  我自七岁开始练习书法,到现在快三年了。

  至于我学书法的初衷,说来可笑,仅仅是由于我顽皮好动,年龄又小,上课经常搞小动作。妈妈索性让我去学书法,练练定性,说不定心会静下来。

  于是,我便从此接触毛笔。第一次学书法,心里充满了好奇,觉得蛮新鲜的。教我书法的是张彤老师,据说他是市里书法协会的会长。

  第一节课我们学的是笔画。字是由笔画组成的,先练笔画。看似简单无比的一横,对于年幼的我而言,是多么的难写啊!再者,毛笔的笔头软软的,一按下去就是—个又圆又胖的点,再把这点向右延长,一条忽胖忽瘦还不断颤抖的一条直线,这是横吗?怎么我写出来是如何得丑陋,反观老师的.修长而又挺拔,果然是铁划银勾,两者一比,天壤之别。幼小的我握着粗大的笔杆不知所措,一横、两横怎么都这么丑陋。这时张老师过来了,握住我的手,手把手地教我怎么写,让我感觉一下各个动作和行笔过程,并告诉我不要急,慢慢来。可是之后我一连写了几个,但还是老样子。快下课了,张老师走过来对我说,只要回家下功夫多练习,一定可以写好的。

  回到家,妈妈就帮我把纸铺好,看着我继续练习。不好意思的说一句,在写的不好时,妈妈还在一旁打我呢。在以后的每天放学回家,第一件事就是练习书法。真是功夫不负有心人,到第二次学书法,我的横终于写的好多了,还得到了张老师的夸奖呢!

  通过学习书法,我体会到,学习任何知识都要有恒心,勤学苦练,一定能够学好的。小朋友们不信就试试吧!

  热学习书法的心得体会 8

  时间的流逝,不知不觉我已经上大学一年多了,很多时候在想上大学时为了什么?而且学习书法专业是为了什么?而我小时候父母也让我学过书法,那时或许是让我把字练好,大学前的集训也只是单纯的为了上一个大学。而走到大学的课堂上,与我想象的书法完全不同了。

  书法不仅仅是单纯的去写字,它是中国汉字特有的传统艺术,而且有很深层的理论,一个优秀的书法家,不仅字写的不错,并且它对书法理论的了解相当深刻。这就是我在上大学后为何开了许多课程,例如:古代汉语、书法史、书论等。学习书法就是学习做人,练习书法就是磨练自我性格,提升人格。虽然现在只是短短的一年多中,但足以让我受益匪浅。

  其实,我很喜欢书法,它可以表现出来一个人的心情,在研究古代人书法作品就能可以表现出当时古人的意境。在平时闲下来时就可以写写字来陶冶自己的情操,能让自己的生活更加充实。而经过在大学的学习,也了解了我们课程主要是从篆隶楷行草来安排,有根据从书体演变学习。

  在学习篆书我们从大篆到小篆的学习,老师主要是让我们去寻找一些线条的感觉,在学习石鼓文的时候,就感觉到线条饱满圆润,笔意浓厚,书法艺术的线条美是非常重要。而在楷书学习中我们先以魏碑,强调了单字字形的结构排布和整体章法的排布。现在正在学习隶书,我们主要以临帖张迁碑,并且有时去亲自刊刻上面的字,老师是让我们去更好去寻找那种刻石和书写的.融合,一个书法技法相当好的人,临帖是首要的。同时上的一些书法史、书论课程去更好与我们的技法结合,所谓“纵横有可象者,方得谓之书矣”。

  虽然我还没有学到很多东西,通过从学书法到现在,我认为首先学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩。其次就是善于思考,老师是我们的引导者,我们经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等,要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的。

  最后就是到一定高度了,考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟。希望自己能在以后学习书法的道路上更加努力,加强自己的技法和学到更多的理论知识!

  热学习书法的心得体会 9

  通过学习书法,我受益匪浅。文化水平不但有了提高,同时还锻炼了我的大脑和手,又告别了枯燥的生活。

  以前,我对书法一知半解,只是对写字感兴趣,开始写字时,手总在抖,手腕僵硬。大横大竖总写不好,字体也没力度。于是,我从基本笔画到偏旁部首再到间架结构都详细解读。下定决心一定学好书法。通过不停地去练、去学和临摹字帖,勤学苦练基本功,逐渐字体有了模样。写字手也不抖了,手能控制笔了,手腕也有劲了,学习的信心增强了。于是对写书法有了兴趣。

  我体会到要想写字,就必须具备毅力和方法。勤奋钻研,凝神静气地写书法。正向老师教我们的那样,认真加勤奋等于收获。我牢牢地记住这一点。这样才能写好、写快漂亮的字。

  在学习书法中我领悟出,要想取得事半功倍的效果,提高多方面的.文化修养。扎扎实实的练好书法基本功,尤其要重视临摹优秀的字帖,增强信心,学有所成。

  每每看到好的书法作品,能得到艺术的熏陶和感受书法的魅力。我体会到学习书法还是一种美的享受。

  热学习书法的心得体会 10

  今天,天气晴朗,我又写起了毛笔字,这是我每天的习惯。呀!忘了自我介绍,我叫周xx,现在六年级2班的学生,能够幸福、快乐地学习毛笔书法也许只有一年的时间。听那些师姐们说,升上初中后,学习非常紧张,基本没有时间进行艺术学习,呵呵,那个暂时不管他了。至少,现在每周我都能在谭老师亲自辅导下写字,聆听着古琴轻松愉悦地陶醉在书写中。

  我是在三年级开始参加毛笔班的,是老师给我鼓励、信心。那一天,我正式踏入谭老师的毛笔书法课堂,幽幽的墨汁香味让我感受到传统文化的魄力,经过三年寒暑的刻苦练习,从最初的一笔一画到今天轻松的进行作品创作,也算是小有成就了,嘿嘿!告诉你们,随着毛笔字的进步,我的硬笔书法也受到影响,越来越好了。我发现自己以前的`硬笔书写得非常幼稚,我看过其他同学的书写,好象就数我变化最大了,这可是与谭老师的悉心教导及我的勤奋练习密不可分的,以前经常听老师说,毛笔对硬笔有很大的影响,没想到在我的身上发生了。静下心来写字好处是非常多的,你们没有看到许多人都用毛笔字写出一些警句挂在墙上勉励自己,而且字体还可看出一个人的性格和气质,学习毛笔书法过程很是漫长,有苦也有快乐,很多写得好的师兄师姐们升上初中后都以这特长为学校增了光,我既羡慕、但更期待……

  所以,我觉得毛笔书法不仅是一种文化,而且对硬笔书写也很有帮助,听完我的体会,你是不是也很想学呢?各位学弟学妹们,快点来学习吧!

  热学习书法的心得体会 11

  上小学一年级时,我就开始学习写毛笔字。记得有一天,我用铅笔写字时,爷爷看了看,对我说:你写的字太难看了!字就像人穿衣服一样,字写得好,人家看起来就感到舒心。于是,爷爷便带我到书法班学习书法。

  刚开始,我感到好奇,瞧!老师大笔一挥,写下一个个潇洒的字。我拿起笔也开始学起书法。可是,过了一段时间,我先是感到字要写好很难,产生了畏难情绪,甚至感到厌倦,最后我便有了打退堂鼓的念头。正在这时爷爷严肃地说:”无论学什么东西都会遇到困难,写字也一样,一定要坚持下去才能写好字,还有,一定不能半途而废,不然以前的努力就白废了!”。听了爷爷的话,我硬着头皮,咬咬牙坚持下来了!坚持了两年多,我的书法已有长进,今年春节,爷爷为了鼓励我,便把我写的对联贴在家门口,邻居看了都表扬我写得不错,使我深受鼓舞,此后,爷爷就亲自辅导我继续练习书法。

  现在,我对学书法有一定的.体会:写作要做到”三心”。

  第一,要细心。汉字有点、横、竖、撇、捺、横折勾、竖弯勾,写法都不同,还有,笔画的粗细也不一样,因此,写字时要集中精力,细致地区分。

  第二,要耐心。因为毛笔是软笔,比较难掌握,而且汉字有左右结构、上下结构、撇捺交叉、方框缩格等不同的写法。所以,写字要有耐心,不能马虎潦草。应先写楷书,然后学行楷、行书,基础打好了,最后才能学草书。

  第三,要有恒心。要学好毛笔字,不是几天、几个月就能学好的,因此,学书法要经常练习,持之以恒,不能三天打鱼,两天晒网,更不能半途而废。

  书法是一门艺术,现在,我对书法有了一定的兴趣,我决心坚持学下去,争取成为一名小小的”书法家”。

  热学习书法的心得体会 12

  在柔和、明亮的灯光下,铺开一张洁白如雪的宣纸,闻一闻这宣纸和“一得阁”墨汁的香气,打开书法字帖,轻轻提起毛笔,饱蘸墨汁,在宣纸上挥毫书写……这就是我练书法时的情景。每当此时,我都能特别感受到中国书法的独特魅力。但同时,我也能回味到书法学习的“酸甜苦辣”。说起书法,我总有许多故事,接下来,我为大家说说我练习书法时的酸甜苦辣。

  酸与辣:每个星期五晚上,我都要带着“笔墨纸砚”文房四宝到书法班练习书法。白天,在校学习,我已经感到有点疲劳,晚上,又要练习书法,虽然比较辛苦,可我非常认真,力求“完美”。我每次都使出九牛二虎之力,努力把每个字写好,可严格要求的老师总是每次都说我写得不够完美,哪里结构不好,哪里笔画不好,哪里布局不好。

  当时,除了手酸,我心真的好酸啊!而且,我的脸上都觉得辣辣的,如果有一枚小镜子,镜子里一定有一个红脸的小男孩。其实,学习书法就是这样循序渐进的,有批评才有害羞才有进步。事后想想,我反而有一种吃了酸菜鱼以后的那种感觉……

  甜和苦:学习书法也不全是酸的,每当在各种级别的书法比赛中取得不错的成绩时,特别是获得了奖,或者,在课堂上能得到老师的表扬,引来同学们羡慕的目光时,我的心里总是甜滋滋的!最主要的是我的书法有了进步得到肯定了,我会更加感到那种甜甜的。我每次练书法,一练就是一个小时,练得腰酸背痛是常有的'事,有时还把手关节都写僵了,写完需要把手腕用力往里按一按,才能“恢复原状”。听大人们说,咖啡是苦中带甜的,我想,我练书法,也有这样的一种滋味吧……

  这就是我喜爱的书法——充满七滋八味的书法,回味无穷的书法。

  学习书法,不仅五味俱全,还能教给我很多的知识呢。说起书法,那可是中国传统文化的瑰宝。从古到今,有多少著名的书法大家,他们的作品千古流传。如:颜真卿、柳公权、欧阳询、王羲之……。书法,还是静心凝神的好方法,可以修生养性,增加素养;能写一手潇洒的好字,还受用无穷。俗话说的好:字是人的第二张脸,见字如见人,如果你去应聘,或去签合同,或随便干与写字有关的什么事情,只要人家看见你的字,就会想:这个人字写得不错,人肯定更棒。反正,写得一手好字一定不是一件坏事。

  热学习书法的心得体会 13

  我们通过这次学习,有了新的认识和思考。

  胡崇炜先生认为学习行书:王羲之的行书与楷书都不是刻意的,是复归自然的,有书写性,是自然书写,天然自然的。欧阳询的行书感觉好,中宫紧结,劲拔有姿。颜真卿的行书有正大豪迈之气。经典代表了不同风格的取向都很好。另外,陆柬之的《文赋》有专业人士认为也是很好的行书,它反映了中国文化的中庸和谐美。

  我们对名帖都要有所取舍,可以选择少字数的字帖来临习,这样就容易把帖子里的字写好,因为字少,所以就能够专心地学习和思考。

  认为当学生难,在任何时候都要有以一个学生的姿态来对待学习与交流。在学习中,我们对经典的借鉴,要明确方向,我是从哪里来,又要到哪里去。只有建立法度是第一的观念,我们的学习才有可操作性。

  要想写好行书,就要先研究楷书,有专业人士讲过,有多好的楷书就有多好的行书。没有不好的帖,只有你写不好。要法度森严的经典,工夫到了就会有面目。

  杨维桢用章草与行书结合,有想法。现在可考虑金石味写章草。文征明应学其小行书。王铎一日临一日自运。强调记帖,默写。临帖抓重点,抓细节。按创作去临,临即当一个作品去创作。边临边创作。靠住一家搞创作。这个时代还是学习古法。要把作品整漂亮。

  王厚祥讲草书:临帖要成为书家的一种生活,取法经典先期就是要像,“难写精神挽结处”,像能出精神固然重要且宜得手,要不像还能出精神这就有难度了。临什么是很重要的,能找到自己想要的笔法很重要。比如:张旭怀素的草书,就是写壁的方式,侧笔写的,侧笔中锋运用的笔法。各种经典里面的笔法形态都有不同,或中锋为主或侧锋为主等都不尽相同,结字的姿态有瞬间性,以奇为美。

  一个舞蹈家,他总是从分解动作开始练习的,当每个动作都很熟练了,连起来就是优美的舞蹈。书法也同样具有这种特质。

  我们要做一本法书的.专家,先坚守再突破,突破就是坚守。

  我们还要重视身心的修养,眼高手低是常态,要解决心不静的问题,能力才有所提升。

  对于草书它不是实用的,我们要用艺术的眼光来对待,要比大众的眼光高出很多才行。

  王厚祥先生还说,草书要出奇,要变得出人预料。他早期写漂亮的,后来就转化为拙朴方面了,求自然天成之味,主张:“猎奇、积奇、用奇”积奇胸中才有丘壑,奇就是要多情且具有想象力,一切都为我所用,通俗绝对不行,真正意义上的书法家是要引领大众的审美。

  热学习书法的心得体会 14

  书法是中华文化传统的瑰宝,也是一种独特的艺术形式。诸葛亮曰:“吾之书法,乃人所共品论也。”书法以其独特的审美价值,对人们产生了深远影响。在我的成长过程中,书法一直伴随着我,给予了我许多启示和感悟。下面我将从欣赏书法的心理感受、学习书法的过程、体验书法的愉悦、钻研书法的收获以及书法教育的价值五个方面进行叙述。

  首先,书法作为艺术形式,给人以美的享受。每当我欣赏一幅优美的书法作品,总能体会到一种心灵的愉悦和美的沉醉。“诗词、书画、戏曲、曲艺等非物质文化遗产使人身心愉悦,塑造人的人文精神和人文格局。”书法作为非物质文化遗产之一,正是以其别具一格的艺术形式,给人们带来了身心愉悦。当我欣赏书法作品时,我不仅可以感受到作品所蕴含的艺术美感,还可以感受到作品背后艺术家的心灵世界和情感表达。这种美的享受是无法用言语来形容的,需要亲身体验才能真正理解。

  其次,学习书法的.过程是一个不断修炼和积累的过程。书法要求人们具备良好的独立思考能力和耐心的修行品质。学习书法需要细心观察,并将观察到的字形、结构等进行分析和总结。同时,还需要反复练习和不断改进。通过学习书法,我深刻体会到“勿以恶小而为之,勿以善小而不为”的道理。每一个练习的字都需要用心揣摩,每一个笔画都需要认真练习,才能达到一定的境界。书法是一种需要积累和沉淀的艺术形式,只有不断修炼,才能取得一定的成果。

  再次,书法的创作和体验是一种愉悦的过程。书法作品的创作需要艺术家将心灵融入到作品之中,用笔尽显自身的情感和思想。创作的过程中,我感受到了一种与自己内心的对话和交流。将心情转化为文字,通过笔墨表达出来,不仅可以使自己得到情绪的释放,更可以与他人分享自己的观点和体验。作品完成后,通过欣赏自己的作品,我常常能感受到一种满足感和自豪感。这种体验的过程是一种与自己对话和交流的过程,使我更加了解自己,也更加关注自己的内心世界。

  此外,钻研书法的收获是巨大的。书法不仅是一种艺术形式,更是一门学问。通过钻研书法,我不仅能够领略到中国书法的博大精深,还能够开阔自己的眼界和思维。研习书法不仅需要掌握基本的技法,更需要读懂字体的内涵和作者的表达意图。通过不断学习和探索,我不仅提高了审美能力和观察力,还锻炼了自己的思维能力和创造力。书法的钻研不仅是一种艺术的修行,更是一种对自身品格和境界的提升。

  最后,书法教育具有重要的价值。书法作为中华传统文化的瑰宝,应该在教育领域得到更多的重视和培育。通过书法教育,不仅可以提高学生的审美能力,更可以培养学生的情趣和气质。书法教育可以激发学生的创造力和思维能力,提升学生的审美素养和形象塑造能力。同时,书法教育还可以培养学生对中国传统文化的热爱和认同,传承和发扬中华民族的优秀传统文化。

  综上所述,书法是一种独特的艺术形式,给人们带来了美的享受。学习书法的过程是一个不断修炼和积累的过程。书法的创作和体验是一种愉悦的过程。钻研书法的过程中,能够获得巨大的收获。书法教育具有重要的价值。通过对书法的理解和体验,我深深地认识到书法作为中华传统文化的一部分,对我的人生产生了深远的影响。我将继续学习和钻研书法,将书法的魅力传承下去,并将书法的美好传递给更多的人们。

  热学习书法的心得体会 15

  前面文章有写过,跪着学古人,站着写自己!既表明对古人的敬畏,对学问的敬畏,又表明学习古人的前提下,让中华民族的文化有所创新,有所创造,有所进步,从而无愧于古人,无愧于后来者。对待书法的继承与创新问题,多年来一直是书法界普遍关心和争论2 又比如,米芾、赵孟、文徵明、傅山等都是行草大家,但他们的篆书和隶书并不好,我们就不一定去临习,因为篆隶不是他们的强项。邓石如和吴让之都是篆隶和篆刻大家,他们的行草书并不是最好,我们也不一定去临习。因人的个体差异很大,同临一个帖,每个人的感受、领悟出的含义都会有所不同,再加上时代、年龄、环境、世界观、价值观以及学书的历程不同,必然会形成各自的特点,这种特点用传统与审美高度,加以归纳、整合就会形成自己的风格。

  凤

  要有理解和分析地继承传统,古代书法家的优秀作品精华,一定要认真地学习继承,而且要发扬光大。但古代所有的书法作品并不一定都是优秀的、美的东西,我们决不能生搬硬套地去临摹学习。事实上每个从事书法创作的人,都会在众多的古代书法作品中进行很好的选择,这种行为本身就是继承中的分析和选择。

  有人说“古到深处便是新”,这话很有道理。 如果说书法是传统的艺术,以中国文字为载体的表现艺术,那么艺术的书法,包括两个要素,即继承传统的同时,创新也离不开艺术审美性,二者尤为重要!

  书法即使用毛笔书写汉字,对汉字进行艺术创造的艺术。可以说汉字三千多年的发展史,本身就是一部独具创造魅力的艺术发展史,是汉字本身所具有的艺术造型和艺术情趣,给古今中外书法家提供了创作和发挥的基础和源泉。中国书法三千多年的发展史,本身也是一部很有价值的创新史,就是在继承前期优秀传统基础上的开拓进取和创新,如果没有开拓创新,也就失去了艺术创造的生命。

  鹤

  只有传统,没有艺术性或只有艺术性,没有传统,都不可谓之书法。

  书法,在传统上,首先要解决的是艺术表现的基本手段。比如,篆书是最古老的汉字字体,篆书中锋用笔,也就是说中锋用笔,可以使线条厚实、圆润、生动、饱满、雄浑壮美、韵味久远。篆字的结构上紧下松,垂脚稍长,有居高临下的俨然之态,当须仰视观之,那种橫短竖高的造型特征产生了神秘的崇高感;有些字形能较为直观地显示出先民对自然和社会事物的认识,容易唤起人们对自然、对生活的联想。篆书在章法上行列整齐,规矩和谐,形成了以挺拔俊秀之结体、圆润劲利之用笔、婉通浑畅之线条和庄严雍容之布局为基本特征的艺术风貌。显现出一派天真烂漫不加雕琢的自然美,以及朴质浑厚的美学特征。

  正因为时代的继承与发展,到东汉时代,篆书已逐渐被隶书所替代,虽然篆书虽然是早期的汉字字体,却具有独特的审美价值和书写效果,所以后世仍有沿用,并在艺术上有所突破性发展。

  鹏

  俗话说:功夫在功夫之外。此话怎么讲呢?书法,是一个人综合素质的体现。书写者是满腹才华,还是仅限于技巧本身,则在书法作品上均有体现。缺乏书卷气的作品乍看惊艳,但不过是皮毛而已,越看越不耐看,味道呢也越看越寡淡。像有的人根本没有认真研习古代碑帖,就在玩什么线条、技巧、墨象、图形等,胡涂乱抹,基本功太差,谈不上什么文化品位。这种所谓创新作品,开始看还颇有点新鲜感,再看时,就会觉得过于肤浅乏味,毫无根基,难登大雅之堂。犹如很会说话的人,一定会是文学家吗?不一定是。书法同理,传统功夫再好,如果其书没有艺术性,字字一样,篇篇雷同,那只能说明他是字写得好的写字匠,具有匠气的墨宝宝而已,不能称其为书法家。

  众人皆知,好的书法的创新离不开深厚的`文化修养。文化修养指书艺以外的其他修养,诸如书者的思想品德修养、学识和艺术修养以及生活经历等等。一幅成功的书艺作品,应该是书法家思想境界、生活阅历、知识结构和艺术修养的总和。书法是通过综合各种知识和修养,并用毛笔这一特殊的书写工具,将汉字经过高度艺术处理,从而表达书者思想感情的一种抽象艺术。鉴于此,书法家须具有多种文化艺术造诣和修养,须通书理,精诗词,善绘画,谙文章。

  书理可以启其灵性,诗词可以发其情致,绘画可以舒其章法,文章可以养其气韵,书法家必须使自己具有高尚的风格、广泛的艺术修养、丰富的知识积累、宽广的眼界和胸怀。只有在这个意义上的创新,才能使自己的书艺作品具有更美的意境、气势、韵味和节奏,意态挥洒,情驰神纵,独抒性灵,妙然超群。

  创新不但要刻苦临池,精于临摹,练好“字内功”;更要研究书理,博通书史,加强思想修养和文化艺术修养,修好“字外功”,努力做到“积学以储宝,酌理以富才”,提高文化修养是一个人终生奋斗的目标,是一个循序渐进的追求过程,是一个人的生活阅历、思想境界、创作环境、时间精力和兴趣特长相联系的,虽终生追求,却因人而异。

  道

  书法是所有艺术门类中传承度最高的,如果只是“任笔为体,聚墨成形”,没有深厚的传统文化的基础和广博的学识和审美高度,怎么创新呢?往哪方面创新?创新是每个学书者的目标,但创新从来没有捷径,也不可刻意而为,为创新而创新,创新是功到自然成的事情。

  反之,只是任凭个人的想法,以怪异取悦于众人,以随意夸张变形冒充当代艺术,就是歪曲创新,就是对艺术的亵渎。外行看不懂,业内人一眼便知其书法的技巧水平的优劣程度。不必再上演皇帝的新装的表演了。

  只有传统没有艺术性或只有艺术性没有传统都不可谓之书法。

  禅

  关于艺术性。书法的艺术元素很多,但其中有两个重要的特点,抒情性和不可重复性。

  好的书法作品是形式和内容的高度统一,表达书者思想感情的一种抽象艺术!如《兰亭序》、《祭侄文稿》等。二是不可重复性。相传王羲之写天下第一行书《兰亭序》时是微醺之后即兴作文作书,因有修改和漏字处,之后,王羲之重新写了十几遍怎么也超越不了第一张。天下第二行书颜真卿《祭侄文稿》是怀着一种悲愤之情写下的悼念文章,纯属文字草稿,添加修改处甚多,若过了此时此境,颜真卿也不可能写得出第二篇一模一样的祭侄稿。

  作为书发发烧友的墨宝宝们,第一阶段期要深入领悟传统各大派系的结字章法与特征,用心训练技法,夯实基本功,这是一个持续的漫长的过程,也是考验人的意志与毅力的过程,然后,多看多写多交流,脱俗是第一位的,其次是风格,其三是艺术性。做到第一条超凡脱俗已属十分不易,做到前两条便可纵横书坛,三者皆备便是当然大家。这既要靠孜孜不倦的勤奋,还要靠天资的灵气。

  热学习书法的心得体会 16

  隶书作为中国传统书法的一个重要派别,具有超深厚的历史底蕴。在我接触了隶书这门书法以后,深深地被其古拙、厚重的艺术品质所吸引,感到很有意思。在不断的练习和探索中,我得到了许多隶书法的心得和体会,今天,我想与各位分享一下。

  一、正确的手势姿势。

  隶书的书写手势姿势应该是非常严谨的,正确的手势姿势对书写的质量有很大的影响。首先,应该注意笔杆的`使用,应该保持笔杆的垂直于纸面,并且要保持精准的力度掌握。其次,手指的合理运用是非常重要的,利用手势的规范性,可以让你在书写时更加舒适自然。最后,身体的姿态也非常重要,应该选择一个舒适而自然的姿态来书写,前后呼吸也需要掌握得恰到好处,一呼一吸将会更加提高隶书的书写效果。

  二、坚持练习与积累。

  隶书书写需要长时间的练习,不能只是一蹴而就,必须要有一个持续的积累过程。不仅仅是书写的时间,而且还需要充分地观赏、欣赏,同时也要多了解一些隶书的丰富知识。这样可以使自己在隶书书写方面更加深入了解,更加扎实,从而写出高质量、充满个人特色的隶书作品。

  三、掌握隶书的规范性与美学意义。

  在隶书的书写中,不仅仅是书写手势姿势、字型技巧等方面,还需要有很高的审美素质。小到笔画,大到全篇的运用,都需要通过欣赏和研究来得出一个完美的规范性。同时,还需要注意隶书的美学意义,实践中,根据自身的经验,去寻找一些搭配不同的色彩、纹样、构图等,达到隶书的美学意义。

  四、追求创新与独特性。

  在进行隶书创作时,要致力于创新和发扬个性化。在书写过程中,可以发挥个人的想象和创造力,让作品更加丰富、个性和颇具特色。创新和独特性的追求,让你的隶书艺术风格更加独具匠心,有个性化的风格和特征。这种特定可以增加作品的吸引力,也可以提高创作隶书的乐趣和成就感。

  五、融入生活,发掘优点。

  隶书是一种艺术表现形式,可以与生活相结合。在书写隶书作品中,可以融入自己的感受和经验,用隶书书写表达自己的心情。这不仅能够充分体现隶书的艺术性和价值,也让隶书更加具有生动性和感染力。另外,要一直锻炼和发掘自己的优点,从而使隶书作品更具年代感、跨越时空的艺术魅力。

  总之,隶书作为中国传统书法的珍藏之一,拥有着无尽的魅力和内涵。在练习和创作隶书作品的过程中,我们应不断地探索和学习,一步一步锤炼自己的书法技巧,让自己的隶书艺术风格更加纯正、独到。最后,希望每个爱好隶书的人都能够在自己的隶书创作中,得到更多的精神滋养和厚重的文化体验。

  热学习书法的心得体会 17

  20xx年暑假,我被爹娘发配到舅舅家。

  我在舅舅家的时候,舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班,我大吃一惊,心想:“我怎么来了书法班,我原来是想学画画的,怎么到了书法班?”哪的老师是一位年轻的、美丽的、等着被录用通知书的十七八岁的女孩儿。

  第一天,我去学了,除了老师,我谁都不熟悉,哪里有学硬笔的,有学软笔的,我学的是软笔,我以为硬笔难学的,没想到哇,原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔,怎样写,还放大3倍的字帖。

  首先,老师教我的是单勾,双钩学完了,又教我用毛笔字写字。学了两天,“朱峰,你升级了,看雪单勾了!”我面临这突如其来的声音,我吓的心都要跳出来,我脑子里一片空白,回答了一声:“啊啊——啊?奥!”“拿笔来”老师展现了一番,我也看明白了,我也学会了,我就开头练习。“你看看,那些比你来得早的,学的还不如你快,好好学!老师信任你!”老师鼓舞我说。我单勾还没“毕业”,就回到了爹娘身边了……

  我明白了一个理:什么事,只要努力干,就有奇迹发生!

  实践后,体会到的,我发觉我还有很多小错误没有改过来。比如;握笔不佳,姿态不美,笔顺不规范等。这些毛病我得渐渐地改过来。

  每一次,我我都会仔细地去写,老师给我评价,我也回仔细地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓舞我,使我的信念有增加了很多。

  日复一日地练习。有一天,我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较,发觉我进步了。到书法教室,再看看高班级的哥哥姐姐们写的字,我认为她们写得比我好看许多,所以,我下定决心,肯定要超过高班级的哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

  在这几个月里,我在学书法的'过程中得到了许多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不断的进步。而且,练毛笔字要不断地观看,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把毛笔字写好。我信任,我肯定会胜利的。

  热学习书法的心得体会 18

  作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的。特别是语文老师,写字是很重要的基本功。因此我开始学习书法,断断续续地写了好几年,但是书写水平进步迟缓。

  有幸参加了这次由朵云轩艺校组织的为期五次的楷书书法技法教学与实践的培训,此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。通过培训,使我对书法艺术有了更深入的了解,也深深感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,作为一名语文教师,传承祖国书法传统文化的责任。

  在培训中,聆听了著名书法家沈培方老师的书法讲座,以及书法专业知识精辟的讲解,使我对对书法专业知识有了新的认识。期间还得到沈老师对于笔法的细心指导。沈老师细心地逐个检查了每个老师的执笔方法,并一一纠正,强调行笔时一定要“指实掌虚”。沈老师还一一讲解并示范了横、竖等八个基本笔画的运笔方法,教会我们“横画竖下笔,竖画横下笔”,其它笔画皆同此理。很多老师一时不是很明白,书写时不得要领,沈老师耐心地反复示范、纠正,老师们深受感动。

  通过学习,我开始懂得学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承的规律。历代大家都很重视写楷书,楷书里面包含了大量的书法最基本的规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作细节,尽量把每个提按转折做到位。

  用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。写字时行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,写进纸去。

  临帖时要随时提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的牛笔。下笔要善于找参考照,大胆落笔,随时调整。字的形要控制好,也在善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体角度的大小、长短,笔画之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。一个字只能强调一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。

  练字的人,虽然不可能人人成为书法家,但人人都可能成为一个书法艺术爱好者。学习书法不能急于求成,更不能一曝十寒,它是一个长期的细水长流的.工程。既要注意人品的休养,要不务虚名,不好高骛远,还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步。

  总之,此次书法培训不仅提高了受训老师的整体书法水平,也对传承民族的文化艺术,修炼人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有重要意义。

  书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。今后我要尽量挤出时间,静下心来认真思考,尽快消化和吸收培训的知识,勤于练习,尽快达到培训的目标和要求,多练字,练好字。在练习的同时,陶冶自己的情操,也让自己工作之余的生活更加充实。同时把本次学习的经验和知识应用于书法教学,毫无保留地传授给学生,使学生的书写技能得到提高发展。

  热学习书法的心得体会 19

  隶书是中国书法中的一种传统字体,具有独特的魅力和艺术价值。我对隶书产生了浓厚的兴趣,并通过学习与练习,获得了一些心得体会。下面将从学习隶书的动机、技法应用、审美体验、精神修养和价值传承等五个方面,谈谈我的隶书书法心得体会。

  一、学习隶书的动机。

  我对隶书产生浓厚的兴趣,源于它独特的艺术魅力和深厚的历史文化底蕴。隶书字迹方正、秀美,具有浓郁的古韵,每一笔都流畅自然。它是中国传统书法中的一种重要字体,具有悠远的历史渊源,对于了解中国文化和传统艺术有着重要的意义。因此,我希望通过学习隶书,深入了解其文化内涵,提升自己的艺术修养。

  学习隶书的过程中,我深刻体会到了学习书法的重要性。隶书书法要求线条方正有力、结构严谨,需要严格掌握横、竖、撇、捺等基本笔画的构造和运用。练习隶书时,我不断强化笔画的正确性和连贯性,把握好笔画的长度和粗细。同时,在练习中也要注意节奏感和韵律感的体现,使每一个字体都具有美感和艺术性。

  三、审美体验的感受。

  通过学习隶书,我深刻感受到了书法的审美魅力。隶书书法具有独特的美学特点,它的笔触饱满自然,韵味悠长,透露出一种古拙、厚重的气质,给人以深深的触动。随着练习的不断深入,我逐渐领会到了书法中“气韵生动、意境深远”的内涵,体验到了通过笔画的点、线、面运用展现出的独特艺术表现力。

  四、精神修养的提升。

  练习隶书不仅仅是一种技能,更是一种心灵的修养。在练习的过程中,我需要放慢节奏,全身心地投入到练习之中,感受每一笔带来的'乐趣和满足。练习隶书需保持专注和耐心,这不仅是对书法技巧的要求,更是对精神修养的提升。通过练习隶书,我学会了专注细致,培养了耐心和恒心,同时也增强了自我约束力和自律能力。

  五、价值传承的意义。

  隶书作为中国书法中的一种重要字体,传承着中华民族优秀的文化传统。通过学习和练习隶书,我不仅仅是在提升自己的艺术修养,更是在承载和传承中华文化的责任。隶书书法的传承需要不断的学习和实践,需要我们将其传递给后人,让更多的人欣赏和了解隶书的魅力,让这种传统艺术得到传承和发展。

  总之,学习隶书书法是一种丰富自我的过程,通过积极的学习和练习,我从中收获了艺术鉴赏力和审美体验的提升,更重要的是通过隶书书法的学习,我能够更好地了解和传承中国传统文化,在提升自身艺术修养的同时,也为中华文化的传承贡献一份力量。