盗梦空间观后感(通用20篇)
看完某一作品后,一定对生活有了新的感悟和看法吧,现在就让我们写一篇走心的观后感吧。观后感你想好怎么写了吗?以下是小编帮大家整理的盗梦空间观后感,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
盗梦空间观后感 篇1
现实和梦境,谁更真实,谁是你想停留的地方?也许,梦境即现实,现实就是梦境。
这部电影的由头来自于商业竞争,齐藤为了搞垮对方的能源帝国,不惜用非法手段,聘请了盗梦师进入对方的梦境,想以此来改变对方潜意识的想法。柯布和他的团队一起,为了完成任务而经历了重重困难。在梦境中,时常出现来自柯布潜意识的干扰,这干扰源自死去的梅尔。原来柯布和梅尔是一对盗梦夫妻,在一次潜意识边缘,他们经历了长达50年的困扰之后,由于梅尔分不清梦境和现实,从楼顶一跃而下想回到现实,却香消玉殒,从此柯布被警方通缉,无法回到自己的家乡,无法和孩子团圆。为了回家,柯布接受了这次任务,想通过这次任务被警方撤销控诉,然后回到家乡,和自己的两个孩子一家团聚。在影片结尾,柯布选择去面对梅尔,去面对自己最真实的感受,去选择直面现实。影片采用首尾呼应的方式,梅尔回到自己过去的梦境中,想唤醒在梦境孤独老去的自己。影片中所有的人和事都是柯布自己心中虚无的幻想,因为妻子的事,科布心里充满悔恨,一直停留在梦境中不愿醒来,也是因为对妻子和孩子的爱,让他战胜了梦境最终回归到现实,和孩子们团聚。透过这个故事,我们看到柯布沉浸在曾经的美好当中无法自拔,对于妻子的爱让他感到愧疚而心生魔障,但两个孩子又是他现实中最真切的牵挂。因为爱,我们分不清现实和梦境,因为爱,我们想要逃避,因为爱,我们想要驻足在美好的回忆当中。但是有些梦境不管多美好,它都只是梦境,都无法与现实抗衡,我们终究要回归到现实生活,因为爱,我们选择放下,因为爱,我们选择放过自己。我想,在每个人的记忆中,我们都希望那些美好的回忆能永远留存。
这个故事告诉我们,不管曾经有多美好,不管想象有多美好,我们都要清醒面对现实,做最真实的自已,毕竟,比起一切,爱才是最重要的事情。
盗梦空间观后感 篇2
每个人的心中都有这样一个充满奇特幻想的梦空间。
在这个梦空间里,我们成为了自己的造梦师,编织一个只属于自己的梦空间,所有的回忆以及对未来的憧憬,我们可以根据自己的意念来自由支配。本来一个人就有一个梦空间,可是造梦的人多了,或许是当时心中相似的懵懂的意念,于是有的奇遇于同一梦境。
造梦是因为有梦可做,或是出于一种强烈的意念,这种意念分不清好坏,不好把握,抑或被催眠受惑于别人的梦空间。在梦空间里实现自己的欲望,无拘无束,让人怀疑现实世界的真实,所以,人们都常留恋于那个令人着迷的梦空间中。
我,肯定也有一个可能自己不知道的但确实存在的梦空间,这个空间由多种不同意念所组成,由一层梦境进入另一层梦境,殊不知什么时候走火入魔直接进入LIMBO层,那就永远活在无休无止的幻境中了。
每个梦中的世界都是真实而又完整的世界,真实到必须借助一些辅助的工具才能对世界作出判断。所以我需要一个类似“小陀螺”一样的“图腾”来证明自己在不在其他人的梦里。但是我却不能证实是否在自己的梦境里。
我常常作出一些反省,以此证明是否迷失了自己。在物欲横流的世界,单纯早已满目疮痍。其实打破梦空间,就像电影里所说的有三种方法:音乐定时唤醒、坠醒、梦中死亡。
我所理解的“音乐定时唤醒”就是《论语》中所说的“五日三省吾身”,时常静下心来,摸摸自己的良心,问问自己,无愧于天,无愧于人,无愧于己,心安则善矣。但我常常感到惭愧。“坠醒”就是在自己无法把握的情况下,别人对你提出的忠告或是一种教训,让你幡然悔悟,不至于迷失,就像我父母时常关心我要注意身体,多珍惜时光好好学习。“梦中死亡”我不想多解释,单从我的感受莫过于被心爱的人致命一击,彻底打破那个美丽的童话般的梦境,回到现实。
梦空间对于我们的意义到底是什么?什么才是“真实”或者说真实世界的标准是什么?其实世上本没有梦,想的人多了,也就成了梦。
盗梦空间观后感 篇3
很受追捧的片子,未观其影,久闻其名。
看名字就知道,又是一部“折磨”大脑的片子,只是没想到会有这么多的动作场面。汽车追逐部分,让我莫名的想起吕克贝松。看到人物在空间里翻腾的那一刻,我明白了为何名为“空间”。
此片包含的因素很多,视觉的、听觉的、思维的、甚至还有幻觉。
不同的角色有着不同的任务,在每一个场景都能“恪尽职守”,努力的完成自己的那一部分,让我觉得有点不可思议。
片中小MM第一次进入梦境时候,周围景物的大爆炸很明显的看出是电脑特技制作的,有点失真,这算是最大的败笔。后来小MM制作了属于自己的图腾,却始终都没使用过,很可惜。成了一个看似没有任何用处的情节。
一个一个的梦境,一层一层的深入,还不如说是,一次又一次的陷入。每一次进入下一层梦境都是这一层的“无能为力”,就好像用一个谎言去圆另一个谎言,然后不断的针对谎言的漏洞去制造更多的谎言。最终发现,其实一切都是假的。
片中对于梦境“规则”的解说,如:死亡之后就会醒来,使用镇静剂死亡之后就无法回到上一层,跌入梦境边缘之类的。其实都是圈套,让观众总是按照预定的框架去适应这些规则,然后规则不断变化,规则中出现规则,让观众开始晕晕呼呼。加上场景的不断变化,第一层、第二层、第三层来回切换,然而每一层都有每一层出现的“规则”,观众的思维就很难一步到位的跟上,
菲舍在老菲舍病床前那生死别离的一刻,我实在忍不住了,脑子一片翻腾,所有的记忆清晰无比。
还好当时还算有点理智,没有完全让伤感占了上风,强迫自己认真看电影,极力忍住眼泪。可惜,还是不够坚强,滚烫的热,划过脸颊,留下了无比混乱的思绪。
接下来的部分,一直在挣扎中看完,一边脑子里不断的重演着回忆,阻碍正常思绪,没法认真看下去。一边又必须保持理智,想要好好的看到结局。一直挣扎着,以至于看完之后情绪很难平复,实在对不起同行的朋友。
盗梦空间观后感 篇4
必须要说的是这部片子是真正意义上的好莱坞大片,硬件方面让演技与颜值都无可挑剔的小李子演主角,还有就是影片的场景设计也是高比格,软件方面,剧情丝丝如扣,题材新颖独特,特别是结尾很是惊艳,让人有种置身梦境的感觉。
只要是人都会做梦,在梦里我们就是自己的王,掌控着自己跟他人的一切,可是有这么一帮人,他们能够进入他人的梦境,影响并改变他人的决定,他们就是小李子领衔的盗梦人,他们拿人钱财替人消灾,却从不伤人性命,因为要想进入别人梦境,他们需要跟一身犯险,跟被盗梦者变成一根绳子上的蚂蚱,所以说这个工作还有高危性。
盗梦专家除了要跟被盗梦者变成命运共同体外,还要避免入戏太深,以致自己陷入其中,从此一睡不醒,因为他人的梦里的东西,一般来说都是在现实生活里承受不了的,所以才会放在梦境里,盗梦着窃取他人的梦,等于说是把他人的痛苦也转移到自己身上,试问这种生命中不能承受之重,放到谁身上都会受不了的。
人虽然是万物的灵长,可也会受伤,身体上的用药就能治好,可心灵的怎么办?躲在梦里独自舔嗜伤口未免不是个好办法,毕竟那是自己的梦,可以在里面痛哭,大笑,生气,不用担心被他人看到,所以说梦是治愈心伤的良药,平素现实世界里没说出口的话,还有无法再见到的人,也许在梦境里会帮我们实现。
影片结局不停旋转的陀螺,代表着人类飞速转动的大脑,即使睡着了,大脑不会停,梦就不会断,可此时的我们到底是在现实还是在梦境呢?也许本来人生就是梦一场吧。
盗梦空间观后感 篇5
《盗梦空间》(Inception)是部“山寨片”——如果仅仅看它的硬件设定的话。能够说,入梦”的硬件条件,让一切“硬科幻”迷们抓狂;那个让大伙一齐做梦的机器(梦机,以下简称“焖鸡”),电影从未解释过其原理,也没有什么复杂的物理结构,要不是出此刻本片中,你很可能意味那只是一套普通的医疗仪器;大家“连根线就能进入一个合梦时空”的设定,让你想到小时候玩过家家时用易拉罐作电话的情形。但是,从科学的角度去解释设备可行性,根本就不是影片的重点;硬件设定,对于类似本片的幻想故事而言,只是一个从“0”到“1”的过程;硬科幻迷们可能认为这之间区别很大很严肃,但对讲故事而言,一切都只是个由头而已。就像牛顿同学的“第一推动力”,玄是玄了点,但丝毫不能掩盖在那个前提下他整个力学体系的光辉。同理,诺兰哥哥只但是以这个“能够一齐做梦”的机器为契机,来讲一个情感、意识与心理的复杂而美妙的故事。当我们理解硬件设定上“无中生有”的假设之后,《盗梦空间》的创意听起来还是“有点悬”:像这种在硬件层次无视科学基础,转而以感情为核心,底下还搞些心灵救赎之类东东的架构,很有可能制造出三俗的玩意儿,比如《蝴蝶效应》(ButterflyEffect)之流。不是说玩“心灵鸡汤
”必须很廉价,而是说如果那样的感情表现得太直白而且用重复的手法不断强调(类似“不断回到过去拯救”之类的桥段),就会显得很腻歪,连带着想要表达的感情都无聊起来;反过来,如果有足够复杂微妙的外壳包裹想要表达的感情、能让观众费尽心思才能体会到那个感情核心的乐趣以及成就感,这样的欣赏心理过程才会更超值,而且也更能展示编导的技能。对我而言,这样一个精妙的过程就应是“有追求的”电影该表现的重点,而诺兰哥哥(ChristopherNolan)的《盗梦空间》恰恰是一部将“1”拓展成“99”的完美案例。
盗梦空间观后感 篇6
主人公柯布,和他的团队拥有一项令人不寒而栗的特异功能——进入他人的梦境,盗取最重要的机密,就叫盗梦。
看完这部电影,脑里像是有团熊熊烈火在不停地烧着自己的脑子,为什么他们可以盗梦呢?为什么梦境的时间比现实快一些呢?结局更是令人百思不得其解……一连串的问题像是蛮横的野兽不断地撞击着我的好奇心,使我不得不认为这是部疑云重重的电影。我猜测着种。种可能,可还是只是看到这真相的冰山一角,好似雾里看花,看到的还不是九牛一毛。在我为这部电影头痛的。同时也不得不敬佩导演,这如此繁琐的线索需要怎样的逻辑能力才能编出?这如此真实的梦境又要何等想象力?
我的脑袋好似一团浆糊将藕断丝连的关系粘合在了一起,由此做出了自己的判断以及观点:①柯布回来了。在电影里每个盗梦者都有自己的图腾,来帮助自己判断是否还在梦境中。由主人公柯布的图腾——陀螺,就不难看出,只要陀螺不倒,转个不停那就是还在梦境中。而另一个盗梦小组的成员,那个梦境设计者的图腾是象棋,这怎么转?原来是用手推的,推得倒在现实中,推不倒应该就像定在那一样推不动。由此可以做出进一步的推测,不管图腾的主人用不用力,认不认真,不会倒就是不会倒,要倒那就回来了!所以主人公是回来了的。②柯布没回来。通过电影,观众不难看出每层梦境都需要一个人来接应,而进入梦境的有六个人可以进入六层梦境哎!所以结局是在第六层梦境。
我总结出一句话:明白身处在梦境中,却又出不来才是最可怕的。
盗梦空间观后感 篇7
推荐看完的人再来看这。有不对的能够说出来,毕竟我也不敢我是对的。有很多人说《盗梦空间》还是在梦里,是个杯具。又有很多人说这是诺兰的开放式结局,但是诺兰向来不用开放式这种方式来结局。其实结局是柯布回到了现实,两点证据,证据一:科布他一向忘不了妻子,一向以自我的记忆去造梦,回忆他的妻子,孩子。几次科布都在回忆里,还有孩子在他的梦里出现了很多次,仔细看孩子的背影。片尾中你仔细看孩子,孩子回头了这是一点。最重要的一点,你没发现孩子长大了吗?原先科布见到的孩子是一向在记忆中的,所以那时的孩子根本是几年前和妻子在一齐的时候,而结尾的孩子,你仔细看就会发现孩子长大了。这就说明这不是在他的记忆里,梦里,他回到了现实,见到了离开他几年的孩子了,这时孩子都长大了点。诺兰在孩子也两次都用了不一样的演员,这更加证明了回到现实,只是找不到演员表。证据二:为什么说陀螺没倒?其实陀螺之后越转越慢,还抖了一下,但是刚抖完就结束了。但是你有没有在结束还听到“叮”的一声,很大,可能这就是陀螺倒了吧。证据三:戒指,柯布在梦中一向是带着结婚戒指的,这点我没有仔细的看清楚,但是在梦境中几乎他都把结婚戒指戴在手上,而结局转陀螺时便没有了。能够说明回到现
实。再者诺兰巧妙的利用这些漏洞,能够让大家认为是开放式结局,更有回味,但是他的细节都证明了结局是回到了现实,相信诺兰是让让我们看完后不停的讨论,能够说变相的炒作吧,但是他的利用很聪明。诺兰也告诉了许多人,有时候梦境可能就是现实,现实可能就是梦境,真真假假,谁又能抵抗梦境中一切完美的诱惑认清到底是现实还是梦呢?
盗梦空间观后感 篇8
梦中梦自有梦中梦,谁说梦中没有梦?今天,这部电影就让你知道梦中也有梦,而且还不止一个,同时也让你怀疑自己的智商。
《盗梦空间》这部电影讲述了柯布和他的团队,穿梭于各个梦境盗取别人的机密、财富的故事。
这部电影是一部非常好看、创新的电影(别人说的),自己看什么都看不懂,就看他们,刷、刷、刷弄来弄去,最后回来,我看得自己眼睛都有幻影了。看完后我大脑“砰”的一下短路了——一片空白,大量信息飞一样地奔入我的脑中,使人头痛欲裂,却又无法解答,真想马上拿出手机看电影解析。天呢!地呢!太难看懂了!我这IQ只有50的小脑子,快炸了!所以这部电影你要IQ300才能观看,不然——会短路!
使我印象比较深刻的便是柯布了。他应该也是一位十分优秀的筑梦师,可因为妻子不能再筑梦。他给团队请的筑梦师的入队条件也太变态了吧!两分钟内画一个迷宫!我估计那名新筑梦师的第一反应便是——大哥,你逗我呢!不过她也真是奇葩,还真给画出来了,好像还是一个圆形的。更可怕的是后面的梦境,被改的简直就像哪位大师画出来的不可能的图形一样。比方说:你正在上楼梯,却去到了二楼的墙壁上,这个墙壁却又连着隔壁房间的天花板……Oh大哥,逗我玩呢?眼睛都看瞎了。
这已经很牛了,但更让人琢磨不透的还是结尾。
他到底有没有回到现实世界中?我认为是的,他回来了,虽然他可以用陀螺来辨别,但最后这个导演不给面子,搞事情,不多留个几秒看看陀螺到底倒了没。所以我们必须另找线索——戒指。没错,就是戒指!他这个东西在梦境中是出现的,但在现实中是消失的。所以我认为这是一个特别的道具可以明辨现实,可好像又不是,可又很纳闷——那既然有了这个戒指又何必要用陀螺呢?
看完后的我甚至感觉,自己的世界也不真实了……想让别人踢我一脚。
盗梦空间观后感 篇9
我们过往的经历,是一系列意念植入的结果,可是自己却意识不到。而这些来源于早年间植入到我们脑中的各种意念,它们仿佛寄生物一般,强烈的影响着我们的行为,乃至命运。
我们从哪儿开始的,又为何要这样做,也许连自己都不知道,冥冥之中就好像被一个既定的范本框定住了一样,只能一步步朝着那早已确定的结果不断前进。
如何改变,如何突破,并保证不把这些好似已经确定的观念传递给他人,尤其是我们的孩子呢?
这就需要我们去不断的学习与觉知。能力强大的可以自我疗愈(突破),像影片中的柯布那样;能力不足的就需要借助外力。
当对某些问题意识不到,体会不清时,一是可以通过身心提升训练升级我们的潜意识,使得我们变的更加强大;二是可以借助心理师的力量,通过心理咨询,去看清,认清,理清……
影片中的小费舍其实就是通过造梦师接受了一次在思想层面的心理咨询过程。小费舍对父亲的恨,实际上是包裹在爱的防御下并不能被自己所意识到的,而恨的根源来自父亲对他的不认可和不接纳。
起初斋藤找到柯布就是想利用这一点去在梦中挑唆小费舍与自己的父亲对抗并在父亲死后解散掉家族企业。但是万万没想到,在梦中小费舍却得到了父亲的肯定与支持。在老费舍去世前,他表示:希望小费舍做自己,做真实的自己,而并不是小费舍之前误解的那样——父亲对自己很失望。爷俩最终得到了和解!
而这一切实际上促成了小费舍的自我认同,他不再需要去为了讨得父亲的欢心而委屈自己,他决定要做回自己!不再继承父亲的基业,而是去做自己想做的事业。这其实也间接达成了斋藤的植念计划,真是歪打正着啊!
盗梦空间观后感 篇10
人活百岁,半生是梦。
梦境,一直是神秘的话题。自古便有周公解梦,近代又有“梦的解析”,然而,我们依然对梦的解构十分疑惑。
本片中的梦境,实际上是参杂进了潜意识的人为之梦,主角以及其同伴们潜入别人的梦境,盗取他们潜意识下的秘密。同时,他们也能植入意念进入别人的潜意识,从而彻底改变这个人的一生。
剧中有个场景,很多的人被注射镇静剂后,长时间的成眠于梦中。每天对他们的唤醒,于他们而言则是做梦。因为他们已经把梦境当作现实,而现实本身却成了梦境。很像《黑客帝国》,活在一个意识的世界中,真实——不过是头脑中的影像而已。现实中我们孤立无助,似乎只是某些人的附庸。梦中我们是思绪的焦点,可以达到梦想的彼端。游走在感知的边缘,亦真亦幻。
当主角与他的妻子,在梦的边缘数十年的停留后,已经完全分不出现实与梦境的区别。只有做梦的人在梦中死去,才能从梦中醒来。于是主角和妻子选择了卧轨自杀。而主角的妻子,却在返回现实后,仍深深的怀疑现实也是梦的一层,最终自杀身亡。无边的梦境,竟是无穷的痛苦。当梦俨然成为现实,也便不再拥有真实。
人生虚空大梦,转眼韶华白首。一觉醒来,一切仿佛曾经来过,又模糊不清。我们走过的岁月,我们执着过的一切,都汇入了我们的意识,潜藏在了梦的深处。每个人都是一个独有的世界,它们曾有喜怒哀乐,我们带着各自的记忆,汇于现实——这个共享的“梦境”。谁是世间的醒者?思绪无穷,梦境无穷,意识,也许才是这个世间的本真,一切的源泉。只是我们以为物质才是基础而已。
梦在继续,生活也在继续。梦中之梦,你是否也在其中,却依旧浑然不知?
盗梦空间观后感 篇11
电影《盗梦空间》是一部美国的科幻大片,其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理,现代科技的链接技术为电影带给了技术支持。
为了展开和康博公司的较量,柯布一行人选取在梦里行动,这样既避免了现实生活中的伤害,又能在对方最薄弱的时候获取对自我最有利的信息。所谓梦,就是人的潜意识,透过进入人的潜意识而获取有用的信息,这样做虽是违法的,但这种行为应用在现实社会对于很多商业战争也是十分有利的。
在电影中,柯布是造梦者,他有很多的造梦理论,听上去是很复杂难懂的,但其实原理很简单,就是在人的潜意识里,只有自我是核心,其余都是记忆映射出来的影子,影子都会关注着核心,所以人在自我的梦中永远是主角。
利用人的潜意识进行活动的技术在很多电影中都有应用,电影《阿凡达》就是利用了生物连接技术,用人脑的潜意识进入潘朵拉星球,在另一个空间中进行人类活动。电影《危机解密》也是利用了生命垂危之人的潜意识让人在另一个时空内继续存活。
高端的现代科技为很多电影带给了技术支持,而本片也是在原有的技术构想下构成的。
电影《盗梦空间》以其宏大的空间场景和巧妙的配乐效果赢得了世界观众的青睐和关注。本片无论是从艺术欣赏方面还是技术实现方面都有其分析的价值和观赏的必要性。对于观众而言,视觉的冲击力和听觉的享受性是一部影片艺术性质的重要体现。然而,科幻片的技术支持更加重要,有些现代科技比较难以让人理解,但是作为电影中的一个重要元素透过影片情节展此刻观众面前就变得通俗易懂了。如此看来,本片赢得很好的口碑并不是空穴来风。
盗梦空间观后感 篇12
《盗梦空间》这部电影不止是一个关于父亲和丈夫的爱的故事,更是一篇有着缜密思维的几何和哲学论文;不止是一部科幻悬疑电影,一部引起观者深思的恐怖片。
首先说这部电影最感性的部分,柯布和他的妻子儿女。这是故事开端的原因,也是贯穿全剧的线索。第一次看的时候我执着于对情节的理解,忽略掉了很多有趣的细节。比如如果你细心观察,你会发现柯布只有在梦里才会带着婚戒。我认为从某种意义上婚戒代表了柯布的内心。在梦境的理想化世界中,柯布本身认为她的妻子还活着,因此在梦境中他会带着婚戒。但是他的潜意识也就是事实,已经清楚的认识到妻子已经坠楼身亡。这种状态下,爱妻死去的事实一次次撞击柯布,他痛苦于事实的残酷,却不愿放弃虚幻梦境中自己不正确但又理想化的认知(In my dreams, we’re still together、)。爱妻的离世是柯布痛苦的一个原因,更多的其实来源于责任。当妻子沉迷于迷失域中漫长而理想化的时间中,柯布通过梦境植入思想,让妻子认识到迷失域是不真实的,但是他却没有料想到当回到真实后,妻子会再一次怀疑现实的真实从而跳楼身亡。这时曾经为救出妻子而植入的思想成为了柯布亲手杀死梅尔的利刃。这种认知的偏差、爱与责任让柯布深陷梦中,因此艾里阿德妮才会发现柯布独自一人进入梦境并在其中建立和妻子的记忆大厦,而也正因此梅尔的身影、火车会出现在一个又一个的梦境中。
再说第二个有趣的细节,柯布的孩子们。和梅尔一样,他们的身影也会不时在梦境中出现。他们强调着柯布这次行动的目的。那么柯布到底最终从没从梦境中走出看到真正的孩子们呢?答案是肯定的。在之前所有的梦境中孩子们从未长大,但是这里的孩子比起梦境中的孩子们成长了不少(网络上有影评指出这里诺兰特意换了演员小朋友)。
其次是《盗梦空间》作为几何和哲学论文的部分。为什么梦境中艾里阿德妮可以轻松折叠梦境?为什么艾里阿德妮画的环形迷宫走不出来?为什么会两次出现永恒楼梯?为什么陀螺在梦境中不会停下?全部因为梦境中是非欧空间,是一个可以弯曲的空间。普通迷宫是直线,是一维度的,当它成为非欧空间而弯曲成为圆时,自然走不出来了。普通楼梯是平面,是二维度的,当它成为非欧空间而弯曲,自然成为永恒楼梯了。陀螺不会停下,是因为四维空间中的时间轴弯曲了,因此不管陀螺在梦境中怎么颠簸,都不会自己停下。在非欧空间的弯曲坐标系中,你无法画出一条直线,因此有限成为无限,造梦者所能造出的有限梦境也成为无限梦境。
再说它作为科幻悬疑电影的部分。艾里阿德妮是本片最大的悬疑。老教授说,艾里阿德妮是比柯布还天才的天才。这是为什么?前面我们说到陀螺能看出梦境的虚幻与否是因为陀螺在非欧空间中不会停下。而另一位筑梦师阿瑟的图腾是一个灌铅的骰子,在非欧空间中,时间轴弯曲,骰子会始终周期性重复点数。那么艾里阿德妮的象棋如何判断呢?答案我们无从得知。柯布和阿瑟的水平在罗伯特之上,因此可以让罗伯特在不知情的情况下进入他们的游戏,改变罗伯特的想法。而艾里阿德妮的水平在柯布阿瑟之上,那柯布阿瑟会不会从一开始就在她的`游戏中呢?她会不会在不知情的情况下改变柯布阿瑟的想法呢?我们不知道。但我们可以知道因为艾里阿德妮的水平在另外两人之上,在她的游戏中,她可以把游戏规则改变成自己想要的样子。
最后说说作为恐怖片的部分。为什么比起《星球大战》《侏罗纪公园》《火星救援》,《盗梦空间》更让我们感受到恐惧和震撼因为它足够真实而又足够虚幻。梦是我们每一个人日常生活中最虚幻的部分。我们的潜意识、向往、恐惧在这个时刻完全的展现出来,这个真实的自己在这个条件下让我们感到发自骨髓的恐惧。
在《盗梦空间》这部电影里,诺兰的身份在我们不知情的情况下从导演变成了筑梦师。和柯布一样,他通过一个在电影院中的梦也给我们植入了怀疑现实的想法。如果你怀疑结尾是否是现实,那么恭喜你,他在你不知情的情况下顺利改变了你的认知,你已经不是原来那个你了,原来的你已经被诺兰杀死了。
盗梦空间观后感 篇13
《盗梦空间》的信息量很大,而当观众占有的信息越多,影片情节带给人的语焉不详的疑点也就越多,当然这些疑点在影片本身的世界观和基本设定下可以得到一定程度的解释,这一现象可能会导致两种对这部电影的质量判断,一是如果一部电影设定繁复并需要过度阐释或观众补白方能自圆其说的话,这本身就是一种致命的缺陷,在影片的前一个小时,一直在解释,解释盗梦和植入思想的原理和可能性,解释造梦的方式,讲述药剂催眠、穿越、唤醒、防御者等设定,虽然这个讲述方式已经在电影化的基础上做到了足够有趣,但依旧让人觉得这里的世界观构架过于自说自话。另一种判断是这是一部真正尊重观众智商并调动观众参与创作的电影,这样的互动性让观影本身具有了超乎寻常的挑战性,于是在电影院里,每个观众都渐渐地从一个旁观者变成了编剧,不同的观众在电影结束后做情节复盘时会让这个故事有着无限种可能性,这样的电影存在本身就具有了非凡的价值。
从导演手法上说,《盗梦空间》是一部比较常规的克里斯托弗·诺兰电影。诺兰是一个擅长将自己在艺术上的追求用高度娱乐化的手段呈现出来的导演,这让他的作品具有了多重的接受可能,诉诸感官的部分能够满足最基本的观影需求,而主题的思辨性和价值体系的多义性又能带给高端观众以足够的形而上的思考乐趣,《黑暗骑士》、《致命魔术》都是如此。关于《盗梦空间》的理解难度有很多传言,搞得很多观众观看时压力很大,其实这完全没有必要。《盗梦空间》有一条很清晰的任务线做主线,这个主线的推进方式和节奏跟进起来并不难,大多数的视觉奇观和动作场面都是附着在这个情节链条上的,于是最基本的观影乐趣是可以保证的,如果因为精神紧张或过度关注细节而丧失观影快感则反而得不偿失了。影片中埋藏的大量细节和暗示性情节,对于这部影片是锦上添花的东西,对这些东西要想一次性吸收难度确实比较大。如果不考虑大银幕的画面冲击力,其实这是一部很适合在DVD上仔细研磨的电影,我在电影院看的时候就恨不得给电影加个暂停回放功能,因为确实是有一些好玩的信息是在不经意间稍纵即逝的。对于考据癖和细节控的观众来说,这样的电影看个两遍三遍甚至更多都是正常的事,你会发现每次看都有新收获。
《盗梦空间》让我最叹为观止的还是诺兰在其编剧工作上所表现出的强大的想象力和对各种娱乐元素的融合。以梦境和人类意识为故事主体在各种类型的电影创作中都不是什么新鲜的事情,很多年前的系列恐怖片《猛鬼街》的基本设定就是猛鬼通过侵入孩子的梦境来杀人,黑泽明更是直接以《梦》为题拍过通过梦境展示来揭示个人内心寄托和惶恐的电影,而通过在人的意识母体中幻化杀机的情节在《黑客帝国》中更是被推向了一个相当的哲学高度。而诺兰在这个故事中对于这一母题翻新的独到之处在于梦中梦套层结构的引入,并通过梦境深入造成的时间维度的变异扭曲造成情节无穷的延展性,而且层级之间的互动设置极其有趣,影片众多的情节高潮都出自这样的设定。此外,诺兰用当下流行的队员合作模式来包裹这个任务,在队员功能设置上更是令人耳目一新,类似造梦师、伪造师、药剂师这样的职业具有很高的区别性和辨识度,而且每个人身上都有情节爆点,这是我近几年看过的最具想象力和观赏性的动作群戏。诺兰建立了一个严密的情节运行和人物设置系统,这个系统一旦启动,一浪高过一浪的叙事快感扑面而来,并在第三层梦境开始之后进入欲罢不能的持续高潮。
其实要讨论《盗梦空间》的剧情很难,这就像一个多米诺骨牌,在顺其自然的倒掉过程中,诺兰在其自己的体系内赋予了其足够的推动力,其实这是一部带有催眠性质的电影,其强大的气场造成的心理暗示作用足以让观众配合诺兰完成这一以观影为方式的造梦行为,所以从某种角度来讲,这是一部无限接近电影本质的电影,深入其中足以让人对梦与现实产生短暂的恍惚和怀疑,这是一种非常独特和珍贵的观影回味。
如果要想深入解读《盗梦空间》的价值观体系,我觉得作为影片副线出现的男主角柯布及其前妻梅尔在潜意识中的纠结命运可以作为一个入口。《盗梦空间》的英文原名是Inception,这个词在影片中指代着“植入思想”这一任务,实际上我更愿意从它最原始的释义“开端”是理解它,究竟什么是这一切的开端?这个任务看似是齐藤下达的,但本质上来说是始于柯布的救赎动机的,其实这是一个回家的故事,任务有多艰难,回家的路程就有多漫长。如果再往前推,也可以说这一切始于柯布对控制他人思想这一个人能力的滥用,这可以在他与自己岳父的那段对话中找到端倪,而且他的家庭悲剧也源于一次失败的思想植入,这让《盗梦空间》的价值观体系具有了意识形态批判的社会意义。
虽然在《盗梦空间》片尾我们终于看到了在两个半小时内牵动观众思绪的孩子的回眸笑靥,但持续旋转的陀螺依旧让人对这亦真亦幻的一切难以捉摸,这是否意味着这个始于现实的故事而最终在梦中回到了故事的原点?这几乎成为“庄周梦蝶”一般的叙事怪圈,在这个梦境迷宫中,每个人所得到的东西都不一样。
盗梦空间观后感 篇14
《盗梦空间》是由著名导演诺兰执导,由小李担任主演,这部商业大作,不仅极富创意的梦境元素和视觉特效,而且在剧情方面也是留下不少悬疑让人探讨,比如最后男主是否回到现实,在所有的电影元素上都极其精准,故事层面也做到了商业和艺术的完美平衡。和之前的蝙蝠侠黑暗骑士一样,这部电影也是口碑票房双佳的商业大作。
值得一看一流的商业电影。从电影主体的构思,以及制作团体对整个故事情节主次、轻重、节奏的取舍、剪辑上看,现代商业电影的机巧之思突显。炫酷的特技与动作,奇幻的想象,一层又一层的梦让人眼花缭乱。诺兰独有的叙事技巧视觉风格以及影像语言都被完美的贯彻其中,其遵循并热爱的怀古之风从人物造型,台词蔓延到拍摄手法以及特效制作上,不过正因为如此,一些动作戏上的处理还有视觉奇观的展现则还不是那么过瘾。电影所传达的思想是真假难辨,现实就是虚幻,虚幻就是现实,戒指的存在,给现实与梦划上一道清楚的界限。
盗梦空间观后感 篇15
《盗梦空间》男主角道姆·科布是一个善于潜梦的窃贼。在人们熟睡且精神脆弱的时候,他潜入别人梦中,窃取潜意识中有价值的信息和秘密,在这过程中梦中人脑运转速度比现实中快20倍,而在梦中消磨一小时相抵现实生活中的5分钟。
那么《盗梦空间》给我带来哪些震撼,而又引发了怎样深沉得思考?
(1)梦境设计师可以在梦境内构造自己意念中的世界,如年轻的梦境设计师艾里阿德妮带着好奇心来到了科布的梦境,在潜意识里她也在构建自己的世界,她心中所想的街道也成为立体的模式并塑造出她所构筑的虚幻世界,只两面立体镜却像一层套着一层,男主角像会分身术一样出现。而男主角的意识里躲着一个阴暗的人格,他的气焰转化成矛头,更多虚构的人用愤怒的眼神看着艾里阿德妮,直至杀死她,最后她在睡梦中惊醒。
(2)由于分不清现实与梦境的区别,很多人会一直沉睡,高级药剂师的出场为整部剧层层嵌套的格局埋下伏笔,出乎意料的是在进入费舍尔的梦境里,还有防盗梦者,他们面对着死亡,于是又在策划下一层梦境,在规定的时间完成任务并采取特殊手段。自始自终,他们一直有一个目标,在费舍尔的头脑中植入遣散公司的意念,从而消灭斋藤的对手,如果成功,斋藤将带他回国,科布将会见到自己的儿女,这从开始就是场交易,一场生与死的拼搏!
(3)三层梦境环环相套,在第三层梦境中又套着一层,科布潜意识里的亡妻存在于构建的迷茫中(现实与梦境的纠结),最后科布说出他的植入理念给他带来的深深罪恶感,并从意识边缘中清醒过来,同时电影最后也设置了一个悬念,科布回到现实世界了吗?在我看来:最后的时候,陀螺转速变慢,中心轴左右摇摆,看似有停止转动的前兆,可判断为现实。只是电影突然停止,如若眼神飘忽,也会有另一番想象。另外,科布的世界里是没有儿女的样子,电影里有提到在梦里科布每次想叫孩子,孩子就会转身跑掉,但和儿女团聚之后孩子转过了脸,由此判断是现实的。然而这只是片面之词,盗梦空间若有下部,于剧情需要,他是没回现实世界的,或许又有更强的人来发掘更精彩的世界!
盗梦空间观后感 篇16
这部电影,看过三次,才觉得看懂了一些,也想大加赞赏这部影片。幻想中完美融入、突出了人的三大感情,爱情、亲情、友情。梦境这个话题是很吸引人,梦是怎么回事,还是没有定论的,给了影片很多想象的空间,虚幻中无论怎样的思想,最终都指向了人的感情与期望,充满奇特与艺术,来表达了人的心之所向。观众所得到的感动与收获,是多少说教都不能达到与带来的。
柯布,是一个造梦师,却做一些违法的事情,从别人的梦境中偷取有用的信息卖给有所需要的人,像是商业上的间谍活动。但在柯布的内心无法克服潜意识中的妻子。妻子在现实中已经自杀,为此柯布无法原谅自己,潜意识中一直受到妻子的干扰。
柯布与妻子都是造梦师,两个人去到了梦中过了五十多年,一起慢慢变老,达到了潜意识的边缘,但妻子不想再回到现实中来,把梦中的世界当成了现实世界。为此,柯布给妻子植入了一个想法,让她又重新觉得所在的是梦中世界,于是他们回到现实世界。当他们回到现实世界之后,妻子被植入的想法并没有改变,真正的现实世界,在她依然觉得是梦中世界。于是妻子自杀,以为能回到自己以为的那个真实世界。妻子太爱柯布,留了遗言,造成柯布是杀人犯的假象,以为这样柯布就能去找她了。柯布逃亡,不能回到洛杉矶的家中。
柯布非常自责,责怪自己给妻子植入的那个想法,而因此失去了她,但在他的潜意识中妻子一直存在着,每次进入造梦世界,妻子都会出来干扰。
齐藤请柯布把一个新的想法植入一个富翁儿子的头脑中,就是毁掉儿子继承的富翁父亲的集团公司,齐藤就能在商战中获胜。齐藤答应柯布,做成这件事就用自己的能力让柯布回到洛杉矶的家中。
于是,在造梦师朋友们的帮助下,柯布等人进入重重梦境。富翁儿子与父亲的关系一直不好,直到父亲病危,还是听到父亲说很失望。但在梦境中,富翁儿子看到了保险柜中父亲一直留着的纸风车,也终于知道父亲为什么说失望,父亲是希望儿子走自己的路,而不是希望他继承自己的成果。而儿子说这也是自己一直想走的路,原来却误会了父亲,以为父亲失望是因为自己不能像父亲那样优秀。
无论富翁儿子的这个想法是植入的还是他原有的,这一线索表现的是真正浓浓的亲情,父亲不是想留给儿子多少财产,而是希望他能找到自己生命的价值,拥有属于自己的东西,真正的独立。
而柯布在梦境中来到了潜意识的边缘,见到了妻子,又看到了他们共同建造的梦中之家,重温爱情,难舍难分。但为了回到孩子们的身边,让自己从梦境与自责中醒来,柯布必须要把已经到达潜意识边缘的齐藤带回现实世界,柯布才能在齐藤的协助下回到现实的家中。
经历了几层梦境的挣扎,柯布、齐藤、富翁儿子和造梦师朋友们,一起在现实中醒来,齐藤遵守了自己的承诺,柯布安然回到了孩子们身边。
这部电影,不但故事让人感动,电影场景多样、动作让人热血喷张,更重要的是考验人的思维。视觉效果、音乐效果、剧情、人物,在这部电影中都是非常好的。电影的主演就是莱昂纳多。迪卡普里奥,《泰坦尼克号》中的杰克,永远的男神。观看这部电影,一定要聚精会神,好好思考经历了几层梦境,至今有些疑点我还是没有找到答案。
盗梦空间观后感 篇17
《盗梦空间》又名《奠基》,编剧兼导演是克里斯托弗·诺兰,这部影片获得了第83届奥斯卡最佳摄影、最佳音效剪辑、最佳视觉效果、最佳混音效果四项大奖。
《盗梦空间》以其极具想象力的空间,给观众打开了梦境之迷,让每个观众从影片中似乎都能找到自己的影子,脱离现实却又浮尘于现实之上,带领观众游走于梦境与现实之间,被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。
《盗梦空间》关于梦境的设计是:他们的第一层梦境是尤瑟夫的梦境,是在一座大城市里;第二层梦境是亚瑟的,在一座酒店里;第三层梦境是费舍尔的,在一个雪中要塞;第四层梦境是科布的,在科布和他亡妻曾经进入过的迷失域;第五层是潜意识边缘。每进入一层梦境,时间会慢二十倍(即大脑思考速度加快),10个小时的航程,1层梦要1个星期,2层梦要6个月,3层梦要10年……但可以用协同刺激来唤醒。
《盗梦空间》整个故事情节扣人心弦、思路严谨,兼具几何学、逻辑学、物理学、建筑学等各种学科,令人回味无穷。它那错综复杂的情节设置、眼花缭乱的动作编排、扣人心弦的陷阱转折、充满诡异的窒息氛围,就像一座精密纷繁的迷宫,即使徜徉数遍,仍能让人有意犹未尽、神秘莫测之感。
荧幕上,一首梦之跌宕曲喧嚣上演,分崩离析的高楼大厦、扭曲地心引力的街道、无迹可寻的颠倒空间,让我无比震撼。电影的各种精彩的镜头和精湛的拍摄技术让我难忘,让我对编剧兼导演克里斯托弗·诺兰更加敬佩!
盗梦空间观后感 篇18
盗梦空间是我看过的最好电影之一,场景的设置十分多样,而且,我一开始,根本就没看懂怎样回事,直到影片进行到一段后,才开始慢慢地有些看懂,就是这个盗梦空间,让我开始对男主角里昂那多迪卡普里奥开始有了较深的印象,虽然在泰坦尼克号的片段里我就见过他,但是直到盗梦空间,我才开始真正感受到他的魅力,用枫的话说,是:他的眼神,很犀利。
盗梦空间的剧情进行地十分快速,一开场就把主角基本上都给出场了,此刻回想这个片,我忽然想起里昂那多迪卡普里奥总是有着不少逃亡的镜头,即使是狼狈的在逃跑,却在枪林弹雨中仍然表现地那么能干,有些画面很滑稽,比如在盗梦空间里,他为了躲过康柏的追击,被列车夹在墙里的那个难受样,实在好笑。
那个造梦者的女生的初次面试我觉得很经典,你看她的表情,她的眼神,多么的有意思,一副不肯被小看的样貌,她很厉害,而且十分的有个性,是我喜欢的那种类型。
其他人物在剧中也是举足轻重,比如那个费雪小帅,比如那个伪装者,但是还是主角给我的印象最深,他的那份痛苦,他的那份内疚,还有,在刺客说的那句话:
在泰坦尼克号,里昂那多迪卡普里奥说:你挑我也跳,而到了盗梦空间,里昂那多迪卡普里奥则说:你跳我不跳,看到他成熟了,我们留下了欣慰的眼泪。
盗梦空间观后感 篇19
由克里斯托弗·诺兰执导的电影《盗梦空间》是一部集艺术审美和技术追求于一体的美国商业类型科幻大片,该片让主人公带领观众在梦境与现实间游走,如此虚实结合的设计或许会让观众产生疑惑,不清楚主人公身在梦境还是现实,所以导演为影片制造了很多元素来区分梦与非梦的状态。好莱坞的大制作影片通常以场面的宏大、场景的华丽、特效的设计著称,而本片不但集合了这些商业元素,还存在艺术的可观性。有人说,《盗梦空间》是“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。这样的一个定义既说明了该片的艺术欣赏价值,同时又体现了其技术实现的研究价值。
宏大的空间场面创造视觉冲击力
在电影《盗梦空间》中,梦境与现实的交错让观众目不暇接。梦境在本片占了很大的空间,导演投入资金为梦境制造了很宏大辉煌的场面,很多在现实生活中无法实现的东西,都透过梦境完成的。制造梦境就相当于建造一座迷宫,场面的奇幻之处让观众大饱眼福,几何的构图、建筑物规则密集的摆放排列都给观众以强烈的视觉冲击力。
大雨漫天、车水马龙,马路上由于大雨的冲刷而显得混乱不堪。一辆火车行驶在马路上撞了好几台汽车,使马路更加处于瘫痪状态。这个梦境中所发生的事情在现实中是不会出现的,但也正因为情节如此设计才使观众区分开梦境与现实的关联,从而更好地理解全片。在梦境中,撞车事件频出、枪击爆破场景频发,这种画面往往能够带动观众的紧张情绪,从而有身临其境之感。强烈的视觉冲击力所带来的艺术美感使本片更加吸引观众,增强了本片的商业性,同时也不乏艺术欣赏性,可谓是一举双得。
导演为了展现梦境中场面的宏大,采用了纵横交错的镜头运作方式,缓慢地推拉延伸使场面更加波澜壮阔。在梦境被毁坏的那一刻,梦境中的建筑物顷刻毁坏掉,碎石砸下、铺天盖地都是扬尘,导演运用慢镜头更加突出了气流的力量感,造成了更大的视觉冲击力。
在梦境中,枪战和开车的场面导演利用晃镜头展现,使画面质感并不清晰,却更加体现了梦境的不真实性,以及主人公内心的混乱和迷茫。主人公柯布痛丧妻子,在他的梦境中,妻子再次复活,生活在他的梦境中,应对妻子与他的回忆,他内心是无比恐惧和痛心的。在梦里看到妻子与自我低语,导演用微微晃动的镜头展现了柯布内心的小小恐慌,在应对妻子时他似乎毫无勇气应对,这也是他梦境中的软肋。
多变的音乐特效制造强烈紧张气氛
电影若想凸显出气氛的紧张感和压迫感,音乐起到了至关重要的作用。较弱跳动的音乐能够营造神秘的气氛,渐强宽广的音乐能够制造紧张的感觉。
在柯布先生第一次带领阿丽玛德尼进入梦境时,周边人物都注视着梦境的核心人物,也就是阿丽玛德尼。导演在此处设计的音乐十分诡异神秘,若有若无、恍若空灵。当梦境空间结构发生改变,马路向上翻折,让空间变成一个循环的状态,这时的音乐渐强,展现了场面的宏大气魄。
梦境中,柯布受人追击,混乱的场面配上杂乱无章的欢快音乐,更加增强了追击场面的动感,同时表现了柯布内心的紧张感。为了表现打斗场面的激烈,导演用强烈低沉的音乐与画面配合,主旋律很稳重。柯布被卡在墙缝间时,音乐戛然而止,只留下紧密的鼓点声,这样的处理更能够凸显紧张气氛,也为人物的命运进行了留白,引起了观众的好奇心和强烈的质疑,增强影片的节奏感和可观性。
片中,大部分的情节是发生在梦境中的,人物进入梦乡之时,导演往往加上舒缓的音乐,好像是暴风雨前的宁静,让观众随着主人公放松。当柯布在梦中与妻子相遇时,妻子往往用气息微弱却十分有女人味道的语气和他说话,这时的音乐往往充满了神秘感,声音几乎是空白的,隐隐能够听到一些声响,却仿若是自然的风声,十分亲切随和。导演似乎故意将人物的呼吸声放大,那种声音直接压迫观众的心脏和听觉神经,制造了强烈的紧张感。
导演在不一样的状况下应用不一样的音乐,恰到好处地增强了影片想要表达的效果,不但很好地刻画了人物心理,而且对于人物关系和情感的表达起到了十分重要的作用。
盗梦空间观后感 篇20
电影总会给观者不一样的享受,有些如高山流水,沁其心脾;有些如肌肤之亲,愉悦其感官;有些如战鼓隆隆,刺激雄性荷尔蒙……当然,用这些来总结《盗梦空间》所谓的享受就显得有失偏颇了,《盗梦空间》有的不光是失重大战的新奇,感情的缠绵悱恻,追逐场面的刺激,对真实与梦境探讨中所表现出来的哲学性,更重要的是有严谨的逻辑,而这不是普通的智慧能够构建出的。
我还记得电影在媒体试映之后就有无数影评人站出来猜测他能够获几尊奥斯卡小金人,到此刻看来大家的盛赞真不是偏爱诺兰,而是电影的确表现出了一部伟大电影所应具备的智慧。
从载体上,城市翻转堪称科幻片想象力的精华,旋转大战能够算作动作电影中独辟蹊径的典范,有几处插科打诨的镜头把幽默处理的恰到好处,剪辑师把打斗的运动镜头和汽车坠落的慢镜头穿插的自然流畅,配乐仍然用一如既往的高亢节奏渲染着时光的紧迫,所有这些技术层面的精彩看点溶于一体,无处不透露着诺兰对商业元素的恰当拿捏,完全是把观者的情绪玩弄于股掌之中。
然而诺兰绝不屑于纯商业的电影,看演员就能够明白,莱昂纳多的表演日臻完善,所表现出的内心的挣扎丝丝入扣;玛丽昂的演技毋庸置疑,电影里她的表演可谓层次最丰富,不一样的状态都表现得淋漓尽致;艾伦的表演空间不大,虽然还是本色表演,让人时不时想起朱诺,但是演技派的范已经无法掩盖了;渡边谦的表演不是很喜欢,但是想想说英语的成龙和说粤语的成龙表现得差异,这点也能够理解了。
当然,伟大电影的真正智慧还是表此刻拥有深邃的灵魂,在我看来,莱昂纳多不算是电影的主角,真正的核心是玛丽昂歌迪亚,因为在她身上所表现出来的才是导演想要阐述的一个颇富哲学意味的命题:什么是真实。玛丽昂是杯具的,她在梦中以为是真实,而在真实中以为是梦境,但是她又始终在寻找真实,在梦里和在现实的两次自杀都是寻觅的过程,我们也许要惋惜她最终在现实世界的死,但是如同电影结尾那个陀螺一样,谁会明白这是真实还是梦境?在观众看来,莱昂纳多是清醒的,但是如同《禁闭岛》里所描述的,他也不能决定是自我抑或是别人有精神问题,在《盗梦空间》里,我们也不能决定他是否生活在现实中。所以但愿他今年得个小金人吧。所以,电影里的梦和现实只是两个相对的空间,寻找才是真正现实存在的。
【盗梦空间观后感】相关文章:
《盗梦空间》观后感11-21
《盗梦空间》观后感09-16
盗梦空间观后感09-11
《盗梦空间》观后感09-13
盗梦空间电影观后感09-09
盗梦空间观后感参考10-03
盗梦空间观后感的范文07-19
《盗梦空间》优秀观后感08-04
《盗梦空间》观后感范文10-01
《盗梦空间》电影观后感02-21